3ds max 7.0效果图与动画制作实例教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:人民邮电

作者:田振华

出品人:

页数:259

译者:

出版时间:2006-6

价格:27.00元

装帧:

isbn号码:9787115139641

丛书系列:

图书标签:

• 3ds Max
• 3D建模
• 效果图
• 动画
• 渲染
• 材质
• 建模
• 教程
• 设计
• 图形图像

《3ds Max 7.0 效果图与动画制作实例教程》内容聚焦于使用3ds Max 7.0这款强大的三维建模、动画和渲染软件，通过详实的案例讲解，帮助读者掌握从零基础到精通效果图和动画制作的全过程。本书旨在为建筑表现、产品可视化、游戏场景设计、影视特效制作等领域的用户提供一套系统、实用的学习方案。 本书内容涵盖但不限于以下方面： 一、 3ds Max 7.0 基础操作与界面布局 软件安装与启动： 详细介绍3ds Max 7.0的安装步骤，以及首次启动时的界面布局介绍，帮助用户快速熟悉软件环境。 核心界面元素讲解： 深入剖析主菜单、工具栏、视口（Perspective, Top, Front, Left等）、命令面板、动画控制面板、状态栏等关键区域的功能和用途。 视图导航与操作： 演示如何熟练运用鼠标和键盘组合进行视图的缩放、平移、旋转，以及如何调整视口配置，以适应不同的工作流程。 基础快捷键与自定义： 介绍常用的快捷键，并指导用户如何根据个人习惯进行快捷键的自定义，提升操作效率。 二、 三维建模基础与技巧 基本体创建与编辑： 学习创建球体、立方体、圆柱体、锥体、圆环体等基本几何体，并掌握其参数调整。 二维图形绘制与编辑： 介绍Line（线）、Rectangle（矩形）、Circle（圆形）、Arc（圆弧）、Ellipse（椭圆）等二维对象的创建，以及对这些对象进行节点编辑、切角、倒圆角、修剪、连接等操作。 样条线建模： 深入讲解样条线的Extrude（挤出）、Lathe（车削）、Sweep（扫描）、Loft（放样）等高级编辑修改器，实现复杂造型的构建。 多边形建模： 详细讲解多边形（Polygon）建模的流程，包括顶点（Vertex）、边（Edge）、面（Face）的选择与编辑，如Extrude（挤出）、Bevel（斜角）、Inset（内插）、Bridge（桥接）、Attach（附加）、Boolean（布尔运算）等工具的使用。 细分曲面建模： 介绍TurboSmooth（涡轮平滑）和MeshSmooth（网格平滑）等修改器，实现模型表面的平滑过渡和细节的丰富，常用于角色建模和有机形态的创建。 材质编辑器入门： 讲解材质编辑器的基本构成，包括标准材质（Standard Material）、多维子材质（Multi/Sub-Object Material）的应用，以及Diffuse（漫反射）、Specular（镜面反射）、Reflection（反射）、Refraction（折射）、Bump（凹凸）等贴图通道的作用。 贴图的应用与UVW展开： 学习如何为模型添加贴图（如Diffuse Map、Normal Map、Specular Map等），并掌握UVW Mapping（UVW贴图）的操作，包括Tiling（平铺）、Offset（偏移）、Rotation（旋转）、Real-World Map Size（真实世界贴图尺寸）等，以确保贴图的正确显示。 三、 效果图制作关键流程 灯光设置与类型： 目标聚光灯（Target Spot）： 模拟点光源，常用于重点照明。 自由聚光灯（Free Spot）： 自由方向的光源。 目标平行光（Target Direct）： 模拟太阳光，具有平行光束特性。 自由平行光（Free Direct）： 自由方向的平行光。 点光源（Omni）： 全方向发光，模拟灯泡等。 天光（Skylight）： 模拟户外天空的自然光，提供环境照明。 光域网（IES Light）： 模拟特定灯具的光照分布曲线，增强真实感。 自然光与人造光的组合运用： 演示如何通过组合不同类型的光源，模拟真实世界的光照效果，例如日光、月光、室内灯光等。 光照参数调整： 讲解阴影类型（Shadow Type）、衰减（Attenuation）、颜色（Color）、强度（Intensity）等重要参数的设置，以达到预期的光照氛围。 相机设置与景深： 相机类型（Physical Camera, Standard Camera）： 介绍不同相机类型的特性。 焦距（Focal Length）： 影响透视关系，模拟不同镜头效果。 景深（Depth of Field）： 模拟相机对焦原理，突出主体，虚化背景，增强照片的艺术感。 曝光控制（Exposure Control）： 模拟真实相机曝光，确保画面亮度适中。 材质高级应用： 反射与折射效果： 学习如何制作玻璃、金属、水等具有真实反射和折射效果的材质。 凹凸贴图（Bump Map）与法线贴图（Normal Map）： 模拟物体表面的凹凸细节，提升模型质感。 高光与粗糙度（Specular/Glossiness）： 控制物体表面的光泽度，模拟不同材质的表面光滑程度。 透明与半透明材质： 制作毛玻璃、织物、塑料等半透明效果。 自发光材质： 模拟灯光、屏幕等自身发光效果。 渲染器选择与设置： 内置渲染器（Scanline Renderer）： 介绍其基本使用方法和特点。 第三方渲染器（如 V-Ray, Mental Ray – 需注意版本兼容性）： 重点讲解主流渲染器的安装、基本设置、全局光照（Global Illumination, GI）、代理（Proxy）、采样（Sampling）等关键参数，以获得高质量的渲染结果。 输出设置： 讲解分辨率（Resolution）、抗锯齿（Anti-aliasing）、输出格式（如.jpg, .png, .tif）等选项的设置。 后期合成基础： 介绍将渲染出的图像在Photoshop等后期软件中进行色彩校正、亮度调整、添加细节（如人物、植被）等，进一步提升效果图的最终品质。 四、 动画制作核心技术 关键帧动画（Keyframe Animation）： 时间控制器（Time Control）： 讲解时间滑块、播放控制器、帧率（Frame Rate）等概念。 设置关键帧： 学习如何为物体的位置、旋转、缩放等属性设置关键帧。 曲线编辑器（Curve Editor）： 深入理解动画曲线的原理，学习如何编辑曲线以实现更平滑、更具表现力的动画运动。 轨迹视图（Track View）： 另一种强大的动画曲线编辑工具。 约束（Constraints）： 父子约束（Parent Constraint）： 实现物体间的层级联动。 位置约束（Position Constraint）： 使一个物体跟随另一个物体的位置。 旋转约束（Orientation Constraint）： 使一个物体跟随另一个物体的旋转。 比例约束（Scale Constraint）： 使一个物体跟随另一个物体的缩放。 链接（Link）： 最基础的父子关系建立，实现物体的联动。 控制器（Controllers）： TBC（Tension, Bias, Continuity）： 学习调整动画曲线的平滑度和动态。 Linear（线性）、Bezier（贝塞尔）、TCL（Time Control Leader）等控制器类型： 理解不同控制器对动画曲线的影响。 动画修饰符（Animation Modifiers）： Path Deform（路径变形）： 让物体沿指定路径运动。 Wave（波浪）、Noise（噪波）、Surf Deform（曲面变形）等： 为物体添加程序化动画效果。 动画集合体（Animation Sets）： Motion Capture Data（动作捕捉数据）导入与应用： 学习如何导入并应用动作捕捉数据，为角色动画提供基础。 Biped（骨骼系统）创建与绑定： 详细介绍如何为人形角色创建骨骼，并进行蒙皮（Skinning）操作，实现骨骼对模型的驱动。 CAT（Character Animation Toolkit）： 介绍3ds Max 7.0中可能包含的更高级的角色动画工具。 粒子系统（Particle Systems）： Spray（喷射）、Blizzard（暴风雪）、PArray（粒子数组）、SuperSpray（超级喷射）等： 学习创建火焰、烟雾、雨雪、爆炸等特效。 粒子发射器（Emitter）与粒子生成器（Generator）的参数设置： 讲解粒子的速度、大小、生命周期、材质、碰撞等属性。 力场（Space Warps）： 如Gravity（重力）、Wind（风）、Deflector（反射器）等，控制粒子的运动轨迹，模拟真实物理效果。 动力学（Dynamics）与刚体（Rigid Body）： 模拟物体间的碰撞、重力、摩擦等物理效果，例如制作倒塌、堆积等场景。 动画渲染与输出： 渲染帧序列（Render Frame Sequence）： 学习如何将动画渲染成一系列的图像文件。 输出视频格式（如 AVI, MOV）： 讲解如何将渲染出的帧序列合成为视频文件。 渲染参数优化： 探讨如何在保证质量的前提下，提高动画渲染的速度。 五、 综合案例实战 本书将通过一系列由浅入深的实战案例，贯穿以上所有知识点，让读者在实践中巩固和运用所学技能。案例可能包括但不限于： 建筑室内效果图制作： 从建模、材质、灯光到渲染，完整展示一个现代客厅或卧室的设计效果图。 建筑室外效果图制作： 模拟阳光下的建筑外观，包括天空、植物、水体等表现。 产品模型与效果图： 制作一个精美的产品模型，如家具、电器、汽车等，并进行逼真的材质和灯光渲染。 简单动画场景： 制作一个简单的物体运动或角色行走动画。 粒子特效演示： 模拟火焰、烟雾或水流等特效。 通过以上详细的讲解和实践，读者将能够熟练掌握3ds Max 7.0的各项功能，独立完成高质量的效果图和动画制作项目，为未来的职业发展打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸张质量摸起来很有年代感，这让人不禁回忆起那个3D视觉技术正在快速迭代的年代，每一本实体书都凝聚着作者当时能接触到的最前沿知识。我好奇的是，在那个版本下，作者是如何处理诸如全局光照（GI）和复杂环境光遮蔽（AO）的模拟和表现的，因为早期的渲染技术在处理这些方面往往需要大量的“手工技巧”和经验判断，而非如今软件内置的强大算法。我期待书中能有专门的章节讨论“艺术性”的表达，即如何通过调整材质的粗糙度、反射率以及灯光的色温和角度，来营造出特定的情绪或氛围，比如冷峻的工业风、温馨的居家感，或者戏剧化的电影光效。技术是工具，而艺术才是最终目的。如果这本书能清晰地引导读者从“技术实现”跨越到“视觉表达”的层次，那么它就超越了单纯的软件教学范畴，具备了更持久的参考价值。

评分☆☆☆☆☆

我记得当年学习3D软件时，最耗费精力的就是理解材质节点网络的逻辑构建，那些复杂的参数连接和通道分配，总让人感觉像在解一道多维度的数学题。这本书如果能在材质编辑器的介绍上做得足够细致，特别是对于**复合材质**和**程序化纹理**的混合使用，我会非常满意。我猜想，书中可能会详细介绍如何通过位图贴图的UVW展开技巧来避免常见的拉伸和接缝问题，这对于UV映射经验不足的新手来说至关重要。再者，对于后期合成的流程，它是否有提及如何为渲染输出不同的通道（如Z-Depth, Cryptomatte, Ambient Occlusion），并简要介绍这些通道在Photoshop或After Effects中如何发挥作用？一个成熟的流程教程，不应该只停留在3ds Max的界面内，而应该展示出整个后期制作链条的初步概念，帮助读者建立一个完整的作品产出认知框架。这种对整个生产线的覆盖，往往是区分优秀教材和普通手册的关键所在。

评分☆☆☆☆☆

作为一名从业多年的设计师，我通常对这类面向基础或中级用户的教程持保留态度，总觉得它们在高级技巧上的挖掘深度不够。然而，这本书的标题和篇幅暗示着它可能试图覆盖一个相当广阔的知识面。我更关注的是它对**非标准建模**的探讨，例如如何利用修改器堆栈的巧妙组合来创建有机形体或复杂的曲面，而不是仅仅停留在立方体和圆柱体的堆砌。另外，动画制作的部分尤其吸引我，我希望能看到关于关键帧插值、曲线编辑器精修以及如何在场景中设置平滑、自然的运动路径的详细讲解。如果书中能提供一些关于场景文件优化和内存管理的实用技巧，那就更好了，因为在处理大型场景时，性能瓶颈常常是让人头疼的问题。如果这本书能提供一些关于项目流程管理的建议，比如如何规划资产库和命名规范，那它就不仅仅是一本软件操作指南，而更像是一部工作流程的宝典了。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，首先注意到的是它的语言风格，用词相当严谨，带着一股专业技术文档的严谨性，但又努力保持着面向初学者的亲切感，这一点平衡得相当到位。我注意到书中对特定参数的解释，似乎会附带一些关于这些参数在不同场景下可能产生的影响的讨论，这种深度分析是我比较看重的。比如，关于渲染器设置那一章，我猜想里面一定详细对比了不同渲染引擎在速度和质量上的权衡，这对于时间和效果都有要求的项目至关重要。我希望它能清晰地阐述“为什么”要这么设置，而不是简单地告诉读者“应该”怎么设置。阅读这类教程，最怕的就是那种教条式的操作罗列，读完后遇到新问题依然无从下手。我更倾向于那种能培养独立思考能力的教材，这本书给我的初步印象是，它试图在提供解决方案的同时，也提供解决问题的思路，这种授人以渔的教育理念，是衡量一本技术书籍价值的重要标准。而且，书中的插图质量，如果能保持高清晰度，对于理解复杂的参数界面和几何体的细微调整，将起到不可替代的作用。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得很直观，色彩搭配也比较符合当时的审美，尤其是那句“实例教程”，让人立刻联想到可以跟着做出一模一样的效果。我记得当初买这本书的时候，主要是被那个略显复古但又充满技术感的3D模型图吸引，那种晶莹剔透的材质表现和复杂的光影处理，在那个年代绝对是顶尖的视觉享受。我对3ds Max这个软件一直心存敬畏，总觉得操作复杂，门槛很高，但看到这本书的排版，感觉它努力想把那些复杂的步骤拆解成一个个可以理解的小块。虽然我还没有深入研究过书中的每一个章节，但从目录上看，它似乎涵盖了从基础建模到材质贴图，再到灯光设置和最后渲染输出的全流程。我特别期待能找到关于如何处理室内空间透视和真实感贴图的部分，因为我手头有一个老项目一直苦于无法达到预期的视觉效果。这本书对我来说，更像是一个系统的学习路线图，而非仅仅是一本速查手册，希望它能帮助我真正掌握这个软件的精髓，而不是停留在皮毛的工具使用上。它的厚度也给人一种内容扎实的感觉，让人相信里面蕴含了作者多年的经验积累。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆