具体描述
母親とは?家族とは?普遍的なテーマを熱くリアルに語る著者初の長編小説。
《东京塔》以淡雅而又真实感人的笔触，抒发了对母亲的深切追忆，在日本一上市就成为超级畅销书，累计销量已经突破了200万册。
《东京塔》的人气之所以如此高涨。与矮“哭泣小说”的身份密不可分。小说从“我”一点点长大，一直写到“我”目送着母亲因病去世，各种生活细节每每令人感同身受，因而赚取了读者的大把眼泪，也当之无愧地成“ 哭泣小说”的首席代表。
眼下在日本各大书店，“哭泣小说”大受读者的追捧，不少二三十岁的年轻女性更是将书中“流泪可以缓解压力、放松夫脑”的观点奉为时尚。
小说先后被几次tv化：
版本一:在2006年日本富士电台推出改篇的sp(连续剧单剧)<东京塔 我的母亲和父亲>,主演： 大泉洋和广末凉子
http://www.douban.com/subject/2995869/?i=5
版本二:2006年底拍摄2007年上映的<东京塔>电视剧版, 由速水直道出演 .http://www.douban.com/subject/2032902/
版本三:2007年上映的电影版.小田切让 树木希林 内田也哉子 小林薰 松隆子 主演http://www.douban.com/subject/1855131/
作者简介
利利·弗兰克，1963年生于福冈，毕业于武藏野美术大学。
小说家、专栏作家、绘本作家、插图画家、美术指导、作词作曲家、策划演出家、radi navigator无线电导航员、摄影师等等，拥有不同的身份和头衔，超越不同领域的壁垒，而活跃其中。
《东京塔》是作者长篇处女作。
目录信息
读后感
合上书，妈妈给准备的午饭就在手边。 仍然温热着的番茄肉酱面，是她一早起来做的。说是今天雨夹雪，中午别出去吃了。 妈妈起床前，有来亲过我。我知道。还嘱咐我说，只能赖床十分钟噢。 最近因为自己房里重新装修后检测报告说有轻度甲醛超标，便死活不肯住进自己的房间，把老...
我一个人在下午拥挤的公车上。 捧着这部在书架上静静等了我两年的小说。 我很没出息的耸动着肩膀哭泣。 咬紧嘴唇。脸快要埋进去。 视线不停的在清晰和模糊之间轮回。 眼泪嗒嗒的滴在纸张上。 所谓的母亲。是没有欲求的。 我的孩子将如何伟大。 会多么富有。 都不重要。 心底深...
我一个人在下午拥挤的公车上。 捧着这部在书架上静静等了我两年的小说。 我很没出息的耸动着肩膀哭泣。 咬紧嘴唇。脸快要埋进去。 视线不停的在清晰和模糊之间轮回。 眼泪嗒嗒的滴在纸张上。 所谓的母亲。是没有欲求的。 我的孩子将如何伟大。 会多么富有。 都不重要。 心底深...
所谓的母亲，是没有欲求的 我的孩子将如何伟大 会多么富有 都不重要 心底深深希望的是 他每天都是健康、快乐 就算有再昂贵的礼物 也不及我的孩子可以心地善良 幸福美满的度过一生 所谓的母亲 当真是没有任何欲求的 因此，让母亲哭泣 是这个世界上最不可为的事情~~ 买这本书只...
用户评价
这本小说给我的感觉，就好像是透过一层微微泛黄的旧照片，去凝视一段刻骨铭心的母子情谊。作者的笔触非常细腻，描绘的场景和人物内心活动都极其真实，让人仿佛能闻到那个特定年代特有的味道。它不是那种轰轰烈烈的史诗，更像是一部精心打磨的室内剧，所有的情感冲突和和解都发生在日常的琐碎之中。我尤其欣赏作者在处理“缺席”这个主题上的高明之处，父辈的影子若隐若现，反而将母亲的形象衬托得更加立体和强大。这种“不在场”的力量，比任何冗长的描述都更具穿透力。读到某些情节时，我常常会停下来，脑海中浮现出自己与家人的过往，那种混合着怀念、遗憾与温暖的复杂情感，久久不能散去。这本书的节奏把握得很好，在平淡叙事中暗藏着情感的暗涌，像平静的湖面下实则波涛汹涌，直到某个瞬间，所有的情感喷薄而出，让人为之动容。它探讨了原生家庭的烙印，以及个体如何在既定的关系网中寻找自我，叙事手法上兼具日系文学特有的克制美与深刻的人性洞察。
说实话，初读时我有些担心这种家庭题材是否会落入俗套，但很快我就被作者那种近乎残酷的坦诚所吸引住了。这不是一本试图美化生活的书，它赤裸裸地展示了生活中的不如意、误解和那些无法弥补的遗憾。文字的力量在于其穿透力，而这部作品的文字就像手术刀一样精准，直插人心的柔软角落。书中对社会背景和时代变迁的捕捉也十分到位，那种微妙的社会压力是如何渗透进最亲密的家庭关系中的，被刻画得入木三分。我喜欢那种不加粉饰的现实感，它没有提供廉价的安慰剂，而是邀请读者一起直面人生的不完美。阅读体验是沉浸式的，我感觉自己不仅仅是在“看”故事，更像是在“经历”着书中人物的青春、挣扎和最终的和解。每一次阅读，都会因为自己心境的不同，而对书中那些看似简单的对话产生新的理解，这正是优秀文学作品的魅力所在。
这部作品的叙事结构非常巧妙，它不是线性的时间推进，而是通过记忆的碎片和物件的意象来构建情感的拼图。我特别留意到作者在描述特定场景时所选用的感官细节，比如某种气味、光线的角度，甚至是特定材质的触感，这些都极大地增强了文本的画面感和真实感。这种对细节的执着，使得人物的情感表达显得尤为有力，因为它们都扎根于可感知的现实世界中。它成功地避开了过度煽情的陷阱，而是通过细节的堆砌，让读者自己去“感受”到情感的重量。那种母子之间特有的、无需言语便能心领神会的默契，被描绘得淋漓尽致，让人不禁反思自己与至亲之间的交流方式。读完之后，我最大的感触是关于“成长”的定义——它可能不是关于征服世界，而是关于如何接纳那些曾经让你感到困惑和痛苦的源头，并与之和解。
这本书的魅力在于其内在的张力和一种淡淡的忧伤美学。它没有急于给出答案或道德评判，而是将所有的复杂性摊开来，任由读者去思辨。作者对于人物心理层次的剖析是极其深入的，即便是配角，也拥有丰满的内心世界和行为逻辑，让人无法轻易地用“好人”或“坏人”来简单概括。我欣赏这种复杂性，它更贴近真实的人生。尤其欣赏它在处理“爱”与“束缚”之间的微妙界限时所展现出的智慧，那种爱既是支撑的力量，有时也可能成为无形的枷锁。读来让人深思，我们所接受的爱，有多少是纯粹的，又有多少是带着期望和投射的？这种对人际关系本质的拷问，使得这部作品的价值超越了一般的家庭故事，具有了更广阔的社会和哲学意义。
整体而言，这是一部需要静下心来细细品味的佳作。它没有炫技，语言平实却充满力量，像山涧的清泉，看似平缓，却能润物无声地改变你的内心景观。我个人感觉，这本书更像是一种情绪的容器，它能盛放不同读者在不同人生阶段带来的所有情绪：青春期的躁动、成年后的责任感，以及面对生命流逝时的释然。它巧妙地平衡了地方色彩与普世情感，让你在为书中人物的命运唏嘘不已时，也清晰地看到了自己生活的影子。阅读过程中，我数次被那种“时间不可逆”的宿命感所击中，但最终，书中传递出的是一种带着温度的韧性，是生命本身在困境中依然努力生长的姿态。这本书值得被反复阅读，每一次重读都会有新的领悟，因为它探讨的，是我们每个人都绕不开的“根”与“远方”。
オカンをつれて、東京タワーに行こうぜ
去年暑假跟一位外教在虹桥那边的二手书店买的，因为看过电影，所以一直提不起兴趣来。今天看完了，电影跟书还是有差别的。
《东京塔》这部日剧我一直没勇气看。如今借来原版小说挑战一下。
刚到日本时候在小姨家翻出来的一本儿，然后那个周末老妈来电话就不争气的哭了........
与其说是利利桑的首部长篇小说不如说是自传，正是这种仿佛什么故事都没有发生一样平淡细腻的故事才最戳人心。只可惜阅读环境不好，上下班的地铁上断断续续花了1个月才看完，过程缺乏连贯性，情绪刚酝酿到位就又戛然而止，所以总觉得哪里欠了一口气…… 不过看完之后对利利桑的印象有所改观，他远远不止是那个喝酒开荤腔名字叫做Lily一头乱发的大叔啊…
