中国传统鼓词精汇 上下 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:华艺出版社

作者:陈新

出品人:

页数:1262

译者:

出版时间:2004-03-01

价格:78.00

装帧:平装

isbn号码:9787801424686

丛书系列:

图书标签:

• 曲艺
• 传统文化
• 鼓词
• 陈新
• 近一百年口語大系
• 文化
• 戲劇戲曲曲藝
• 工具书
• 中国传统鼓词
• 民间艺术
• 曲艺
• 非物质文化遗产
• 说唱文学
• 地方戏曲
• 口头传统
• 民俗文化
• 鼓词艺术
• 传统文化

《古今诗词鉴赏与创作导论》 内容简介 本书旨在为读者提供一套系统、深入的中国古典诗词鉴赏与创作方法论。全书共分两大部分，约百万字篇幅，结构严谨，论证详实，力求在理论高度与实践指导之间搭建坚实的桥梁。 第一部分：古典诗词鉴赏的理论基石与实践路径 本部分深入剖析了中国古典诗词的发展脉络、美学特征与核心审美范畴，为理解和欣赏历代经典作品奠定坚实的理论基础。 一、 诗词源流与时代特征的勾连 首先，我们追溯了诗歌自《诗经》《楚辞》肇始，经汉乐府、魏晋风骨，至唐诗的巅峰气象、宋词的婉约与豪放，直至元曲的通俗化进程。重点阐述了不同历史时期社会思潮、政治气候如何深刻地塑造了诗人群体的精神面貌与艺术风格。例如，对盛唐边塞诗的雄浑气象，我们将其置于开疆拓土的时代背景下进行解读；对宋代婉约词的细腻情思，则结合理学兴起后文人内省心态的变化进行分析。 二、 核心美学范畴的精细辨析 本章聚焦于理解古典诗词独特的美学范畴。我们详细阐释了“意境”的生成机制，区分了“意”与“境”的辩证统一关系，并以王维、孟浩然的山水田园诗为例，解析“静穆之美”与“空灵之思”。此外，对“兴”“比”“赋”三种表现手法的嬗变及其在不同体裁中的运用进行了细致的归纳。特别对“风骨”、“沉郁顿挫”、“清新自然”等评价标准，提供了具体的文本支撑和量化参考（非数学意义上的量化，而是基于语汇密度、句法结构、意象选择的归纳）。 三、 句法结构与音韵格律的深度解析 本部分是技术层面的核心。针对近体诗（律诗、绝句），我们不仅复述了平仄、对仗的基本规则，更深入探讨了“失粘”、“出律”、“拗救”等高级技巧在名篇中的灵活运用，强调格律并非僵化的桎梏，而是激发创造力的约束。对词的鉴赏，则详述了不同词牌（如《沁园春》《水调歌头》）的词谱特征，如长短句的错落安排如何服务于情感的起伏。我们通过对杜甫、苏轼等大家名作的句法解构，展示了如何通过语气的转折、句尾词的选择来把握作者的微妙情感波动。 四、 意象的文化编码与解读 诗词中的“意象”是沟通古今读者的关键桥梁。本书构建了一个意象的文化索引，详述了如“月亮”所承载的思乡、永恒、离别的主题群；“柳”所蕴含的惜别、挽留的特定语境；“鸿雁”“杜鹃”等动物意象背后的典故与文化心理投射。理解了这些文化编码，方能深入文本的肌理。 第二部分：古典诗词的创作理念与实践指导 本部分将理论知识转化为可操作的创作方法，引导有志于学习古体诗词创作的读者，从模仿入手，最终达到自成一家的目的。 一、 观察与体验的诗化转化 强调“一切景语皆情语”的创作前提。我们指导读者如何进行“诗意观察”——如何将日常所见从客观描述提升为带有主体情感投射的审美对象。从苏轼的“也无风雨也无晴”到李白的“举杯邀明月”，分析了“体验”如何通过高度凝练的语言得以固化和升华。 二、 炼字、炼句的精微之道 创作的难点在于语言的精准性与音乐性。本章细致讨论了“炼字”的多种手法：名词代动词、动词的精准选择、形容词的克制使用等。我们引入了“意象密度”的概念，指导学习者如何用最少的字，承载最丰富的信息。在“炼句”方面，则侧重于如何通过调整句式长短、使用叠词或虚词来调节节奏的张弛。 三、 拟古与创新的平衡艺术 对于初学者，模仿是必经之路。本书提供了系统的拟古训练方法，首先从模仿单句的结构和用典开始，逐步过渡到对特定诗人风格的全面把握（如拟杜甫之沉郁、拟李煜之哀婉）。然而，我们坚决反对一味复古。重点指导读者如何在遵循基本格律和审美规范的前提下，融入个人独特的生活经验和现代意识，实现“以今人心写古人体”的创新。 四、 词曲创作的章法布局 针对词的创作，我们指导读者如何根据牌名的音乐属性，布局全篇的情感脉络——如何处理上下阕的情感递进或场景转换。例如，上阕描景抒情，下阕由景入理，或上阕写相思之苦，下阕化为对往昔美好的追忆。本书提供了大量不同词牌的创作示范与结构分析，帮助读者掌握词的“铺陈”与“顿挫”技巧。 结语 本书并非单纯的技法手册，更是一部关于中国文人精神世界的导览图。通过对诗词艺术的深入探究，期望读者不仅能掌握鉴赏和创作的工具，更能体会到古典文学中蕴含的民族集体记忆与恒久的人生智慧。阅读本书，是与历史深处的伟大灵魂进行一次深刻的对话。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

翻开这套《中国传统鼓词精汇》，内心涌动的是一种对逝去时光的追寻，对民间艺术的敬意。还未细细品读，单是书名便已经勾勒出了一幅幅生动的画面：悠扬的唱腔，击打着岁月的节拍，讲述着那些流传千古的故事。我一直对戏曲、曲艺这类根植于民间的艺术形式情有独钟，它们没有皇家贵族的典雅，却有着最鲜活的生命力，最贴近普通人的喜怒哀乐。这套书的出现，无疑为我打开了一扇通往宝藏的大门。我期待在这里邂逅那些曾经让无数人驻足倾听、拍手叫好的经典篇章，感受鼓词独特的叙事魅力和艺术感染力。那种用鼓点敲击出的节奏，配上抑扬顿挫的唱词，是如何将跌宕起伏的情节、鲜活的人物形象，以及其中蕴含的人生哲理，深深地烙印在听众的心灵深处。这不仅仅是文字的堆叠，更是一种声音的艺术，一种文化的传承，我迫不及待地想在这字里行间，去捕捉那份古老的韵味，去体味那份浓郁的乡土气息。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对那些承载着深厚民族情感和文化积淀的艺术形式都充满了好奇和热爱。这套《中国传统鼓词精汇》宛如一本浓缩的民间史诗，让我对中华民族独特的艺术表达方式充满了期待。我设想着，那些被记录下来的鼓词，不仅仅是文字，更是跳动的音符，是饱含深情的叙述，是映照时代变迁的镜子。我希望从中能够窥见不同时代的社会风貌，感受到古往今来人们的爱恨情仇，以及他们面对生活时的坚韧与智慧。鼓词的魅力在于它的通俗易懂，在于它贴近生活，在于它能够触动人心最柔软的地方。这套书，对我来说，是一次与传统文化深度对话的绝佳机会，我渴望在字里行间，品味出那份独有的乡土气息，感受那份历经岁月沉淀而愈发醇厚的艺术韵味，去发现那些被遗忘在时光角落里的珍贵宝藏。

评分☆☆☆☆☆

这套《中国传统鼓词精汇》仿佛是一部厚重的史书，但它记录的不是金戈铁马的宏大叙事，而是生活在大地上的普通人的悲欢离合，是他们用朴素的语言和真挚的情感编织出的生命画卷。我一直觉得，最能体现一个民族精神底色的，往往就藏在这些看似不起眼的民间艺术里。鼓词，作为一种说唱艺术，本身就承载着大量的历史信息、民俗风情以及价值观念。我猜测，这套书中的内容，定然包罗万象，有讲述忠孝节义的传统故事，有描绘市井生活的风土人情，或许还有一些反映社会变迁、揭示人性光辉与阴暗的篇章。读这样的作品，就像是与古人进行一场跨越时空的对话，我们能从中看到他们的生活状态，理解他们的喜怒哀乐，甚至能从中找到与我们当下生活共鸣的元素。这是一种非常宝贵的学习体验，它让我们更加深刻地认识到，我们从哪里来，我们的文化根基有多么深厚。

评分☆☆☆☆☆

拿到这套《中国传统鼓词精汇》，我最先想到的是那些曾经在街头巷尾、茶馆酒肆里，为人们带来欢乐和慰藉的民间艺人。他们的声音，他们的鼓点，他们的故事，构成了许多人童年或青少年时期最鲜活的记忆。这套书，在我看来，就是将那些流动的、易逝的声音，凝固成文字，让它们得以保存，得以流传。我希望在这本书中，能看到不同地域、不同流派的鼓词作品，它们各自有着怎样的特色，又如何反映了当地的风土人情和审美趣味。我尤其对那些展现劳动人民智慧和情感的作品感兴趣，因为它们最能触动人心，最具有生命力。我期待着在阅读过程中，能够感受到那种质朴而真挚的情感，体会到那些平凡人物身上闪耀的人性光辉。这套书，不仅仅是一份文学遗产，更是一份情感的寄托，一段历史的见证。

评分☆☆☆☆☆

我一直坚信，真正的文化，是生根于土壤，长养于生活，并最终回馈于人民的。鼓词，作为中国传统曲艺的重要组成部分，无疑是承载着这份精神的最佳载体之一。这套《中国传统鼓词精汇》的出版，对我而言，意义非凡。它不仅仅是一部艺术作品的汇集，更是一次对中国传统文化传承与发展的有力推动。我期待着，通过阅读这套书，能够深入了解鼓词的艺术特色，比如它的叙事结构、人物塑造、语言风格，以及与音乐、表演等元素的结合。同时，我也希望能够从中感受到鼓词所传达的价值观和人生智慧，例如对真善美的追求，对人生困境的抗争，以及对美好生活的向往。这套书，将是我深入探索中国传统文化宝库的一把钥匙，我将怀着无比的敬意和好奇心，去开启这段美妙的阅读旅程。

评分☆☆☆☆☆

芸窗《渔樵问答》、鹤侣《鹤侣自叹》

评分☆☆☆☆☆

芸窗《渔樵问答》、鹤侣《鹤侣自叹》

评分☆☆☆☆☆

芸窗《渔樵问答》、鹤侣《鹤侣自叹》

评分☆☆☆☆☆

芸窗《渔樵问答》、鹤侣《鹤侣自叹》

评分☆☆☆☆☆

芸窗《渔樵问答》、鹤侣《鹤侣自叹》