现代包装艺术设计

现代包装艺术设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:知识出版社
作者:张杰
出品人:
页数:212
译者:
出版时间:2004-4-1
价格:28.00元
装帧:平装(无盘)
isbn号码:9787501539956
丛书系列:
图书标签:
  • 包装设计
  • 包装设计
  • 现代设计
  • 艺术设计
  • 视觉传达
  • 创意
  • 品牌
  • 平面设计
  • 包装材料
  • 设计趋势
  • 营销
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

本书阐述了包装艺术设计及相关的基本原理,对包装的概论、材料、包装装潢设计、包装设计与印刷、包装的市场概念等方面作了论述;重点探讨了包装艺术的造型设计,介绍了包装艺术视觉传达设计、计算机在包装设计中的应用等内容。

《光影交织:西方古典油画中的叙事与情感表达》 本书并非聚焦于现代包装艺术设计的领域,而是将目光投向了西方绘画史上辉煌的篇章——古典油画。我们将深入探究在几个世纪的艺术演变中,艺术家们如何运用光影的魔力,将静态的画布转化为生动的故事场域,又如何借由色彩与笔触,触动观者内心深处的情感。 一、 光影的语言:从明暗对比到心理暗示 光影,在古典油画中绝非简单的明暗区分,它是一门精妙的视觉语言,承载着叙事的深度与情感的张力。我们将从文艺复兴时期开始,追溯“明暗对照法”(Chiaroscuro)的起源与发展。卡拉瓦乔那戏剧性的光线处理,是如何在黑暗的背景中勾勒出人物的轮廓,将观者的注意力聚焦于关键情节,并营造出一种紧张、神秘或神圣的氛围?伦勃朗则将光影的运用推向了新的高度,他笔下的人物,仿佛沐浴在一种温暖而内敛的光辉中,光线穿透皮肤,照亮内心的思绪,使得人物的性格、年龄、甚至疲惫感都跃然纸上。 本书将详细分析不同时期、不同流派的艺术家们如何运用光影来塑造形体,区分空间,引导视线。我们将探讨巴洛克时期画家们对戏剧性光影的偏爱,以及洛可可时期画家们对柔和、细腻光线的捕捉。通过大量的经典画作案例,我们会拆解光线在不同场景下的作用:教堂穹顶的圣洁之光,肖像画中对人物身份与气质的烘托,风景画中对自然景物的诗意描绘,以及静物画中对物质肌理的逼真再现。 更进一步,我们将深入研究光影的心理学效应。光线的强弱、方向、色彩,如何潜移默化地影响观者的情绪?强烈的明暗对比是否会引发紧张感,柔和的过渡是否会带来宁静?冷暖色调的光线又如何影响我们对场景的感知?例如,一幅画中炽热的阳光照射,与朦胧的月光笼罩,传递的情感体验截然不同。我们会通过对作品的细致观察,揭示艺术家们如何在不知不觉中,利用光影的细微变化,与观者进行一场无声的情感对话。 二、 叙事的力量:情节的铺陈与人物的塑造 古典油画是视觉叙事的宝库。艺术家们不仅仅是描绘眼前的景象,更是通过画面的构图、人物的姿态、表情以及细节的处理,讲述一个个引人入胜的故事。本书将聚焦于古典油画中的叙事性,探讨艺术家们如何构建画面,引导观者理解故事的来龙去脉。 我们将从宗教画入手,分析艺术家们如何通过描绘圣经故事中的关键时刻,如“最后的晚餐”、“圣母的受胎告知”、“基督的受难”等,来传达宗教教义和道德观念。通过人物的相互关系、肢体语言以及画面中的象征符号,我们能够理解故事的核心信息。例如,在描绘“最后的晚餐”时,耶稣的姿态、门徒的反应、甚至桌上的器皿,都可能蕴含着深刻的意义。 历史画与神话画也是叙事的重要载体。我们会分析艺术家们如何根据历史事件或神话传说,进行戏剧性的场景再现。例如,雅克-路易·大卫的《马拉之死》,是如何通过人物的死亡姿态、简陋的场景以及细节的刻画,来展现一位革命者的悲壮?我们会探讨艺术家们在处理这些宏大叙事时,如何平衡史实与艺术表现,如何在构图上营造视觉冲击力,并赋予作品深刻的思想内涵。 人物肖像画也是一种特殊的叙事形式。它不仅仅是对人物外貌的记录,更是对人物内心世界、社会地位、性格特点的深入挖掘。我们将分析不同时代、不同风格的肖像画,如文艺复兴时期对人物精神气质的刻画,17世纪荷兰肖像画对市民阶层生活情态的描绘,以及18世纪英国肖像画对贵族风度的展现。通过艺术家们对眼神、表情、服饰、道具的精妙处理,我们能够“读懂”画中人物的故事。 三、 情感的共鸣:笔触的温度与色彩的诗意 情感的表达,是古典油画打动人心的核心。艺术家们并非冷漠的记录者,而是通过自己敏锐的观察和丰富的内心世界,将情感注入笔触与色彩之中,引发观者的共鸣。 我们将探讨不同时期、不同艺术家在表现情感上的差异。例如,巴洛克时期的作品往往充满激情与动感,人物的面部表情夸张而生动,肢体动作充满力量。而新古典主义则追求理性与克制,情感的表达更加含蓄内敛。浪漫主义时期则将情感推向极致,充满了忧郁、悲壮、狂喜等强烈的情绪。 色彩的运用是传递情感的重要手段。我们将深入分析色彩的象征意义和心理效应。例如,红色常常与激情、愤怒、危险相关联,蓝色则可能代表忧郁、宁静或神圣。暖色调的运用会营造出温暖、愉悦的氛围,而冷色调则可能带来沉静、孤寂或神秘感。艺术家们如何巧妙地运用色彩的对比与调和,来塑造画面的整体情绪?如何通过特定的色彩组合,来传递人物内心的喜怒哀乐? 笔触本身也蕴含着情感的温度。粗犷奔放的笔触可能传递出艺术家的激情与力量,细腻柔和的笔触则可能展现出内敛与温柔。我们将观察不同大师的笔触特点,理解笔触如何参与到情感的表达中,如何赋予画面生命力。例如,凡·高充满力量的笔触,传递着他对世界的感知和强烈的情感;而德加的笔触则以其轻盈与捕捉瞬间的动态而著称。 本书旨在带领读者超越对古典油画的表面欣赏,进入一个更深邃的艺术世界。我们将通过对光影、叙事和情感表达的深入剖析,理解这些伟大作品为何能够跨越时空,至今仍然触动着我们的心灵。这是一次关于视觉语言、叙事智慧和人类情感的探索之旅,相信会为读者带来全新的艺术体验。

作者简介

目录信息

序一
序二
第一章 包装概论
第二章 现代包装艺术设计的材料
第三章 现代包装艺术的基础设计
第四章 现代包装艺术的造型设计
第五章 现代包装艺术的程序与装潢设计
第六章 现代包装艺术设计的经济观念
第七章 现代包装设计的印刷基础
第八章 现代包装艺术设计的相关法规
后记
主要参考文献
附图一 纸盒造型图例
附图二 佳作欣赏
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的排版和装帧设计本身就充满了强烈的实验精神,这与书名所暗示的“现代”气质形成了有趣的呼应。虽然我是在寻找具体的包装案例,但这本书的内容似乎更偏向于一种概念性的探讨。书中对“信息层级”的分析达到了近乎偏执的程度,它不是简单地告诉你标题要大,而是深入剖析了在极短的注视时间内,大脑是如何处理包装上不同密度文字和图形信息的。它引用了大量的认知心理学实验结果来佐证观点,这让我的阅读过程充满了“求证”的乐趣。当我再次审视那些我自认为已经非常成熟的商业设计时,我开始发现许多隐藏在“好看”之下的逻辑漏洞。这本书像一个高精度的显微镜,让你看到了那些平时肉眼难以察觉的设计细节是如何共同构建起一个完整的品牌叙事。对于那些想挑战现有设计规范,探索包装边界的实践者来说,这本书无疑是一剂强效的“清醒剂”。

评分

说实话,刚开始阅读这本书时,我的内心是有点抗拒的,因为它给我的感觉更像是一本枯燥的理论专著,而不是一本充满创意的设计手册。我期待的是那些能立刻应用到我手头项目中的“灵感胶囊”,但这本书提供的是一整套“建筑蓝图”。它花费了大量篇幅去探讨包装的“社会学意义”和“用户心理学关联”,比如一个简单的标签如何影响消费者的购买决策,以及在可持续发展的大背景下,包装材料的伦理选择。我记得有一章专门分析了快消品包装的“寿命周期”,从原材料采购到最终的回收处理,每一个环节的设计决策都蕴含着巨大的环境责任。这种宏观的视角,让我对自己过去仅仅关注“视觉冲击力”的设计方法产生了深刻的反思。它强迫你跳出美工的思维定式,以一个品牌战略家的角度去审视包装,这种提升是潜移默化的,需要时间和耐心去消化。

评分

哇,这本书简直是设计界的“活化石”!我抱着极大的好奇心翻开了《现代包装艺术设计》,本以为能看到一些关于色彩搭配、材料选择的干货,结果却被里面对包装历史演变的深入剖析深深吸引住了。它没有过多地堆砌华丽的图片,而是用严谨的学术态度,将包装从早期的功能性需求,一步步演化到如今的文化符号,进行了细腻而富有洞察力的梳理。特别是书中对不同历史时期,比如装饰艺术运动、包豪斯思潮对包装设计的影响,那些论述简直是醍醐灌顶。我发现,原来我们现在习以为常的许多设计理念,都有着深厚的历史根基。这本书更像是一部包装设计的“哲学课”,它引导我们思考“美”是如何在商业的洪流中被定义和重塑的,而不是简单地教我们“怎么做”一个漂亮的包装。对于那些想从根本上理解设计思维的同行来说,这绝对是一本值得反复研读的宝典,它让人在仰望星空的同时,也能脚踏实地地审视自己的设计根基。

评分

我必须承认,这本书的阅读体验是一场智力上的马拉松,它对读者的知识储备要求相当高。它并没有用大众易懂的语言去解释复杂的概念,而是直接将读者带入了高级的设计理论前沿。例如,其中对“符号学”在三维包装体上的应用进行了非常深入的探讨,涉及到如何通过形状的曲率、表面的肌理变化来传递非语言信息。我尤其欣赏作者在处理“地域文化差异”时所展现出的细腻和尊重,他没有采用简单的“文化元素堆砌”的方式,而是分析了不同文化背景下,消费者对“新颖性”和“熟悉感”的接受阈值是如何波动的。读完之后,我感觉自己仿佛完成了一次跨学科的深度学习,对包装这个载体所承载的文化重量有了全新的认识。它不是一本速查手册,更像是一本可以让你随时停下来,思考自己设计价值观的“精神导师”。

评分

这本书最让我感到惊喜(也略感挑战)的是,它似乎刻意回避了当下最流行的趋势和软件技巧的介绍。当你打开一本书,期待看到最新的3D渲染效果或者AI辅助设计工具的应用时,你得到的却是对设计本质的追问。它更像是为“未来的设计师”写的一部指南,而不是为“当下的从业者”准备的工具箱。书中大量的篇幅放在了讨论“可持续性”设计背后的经济模型和消费者行为惯性上,探讨如何设计出既能被接受,又能在未来被有效降解的包装。这使得全书的落脚点非常高远,它不仅仅关注一个产品在货架上的成功,更关注它对地球的长期影响。这本书的价值在于,它能够帮助设计师超越短期的商业目标,建立起一种更具社会责任感的长期设计观。我强烈推荐给那些对设计伦理和环境设计有深度兴趣的读者。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有