具体描述
画家达文蜥专心地帮一只蜥蜴画肖像，他细心揣摩蜥蜴脸上的表情，一笔一笔仔细地描绘。小蜥蜴米开在一旁看着，一个念头突然跳出来，他缠着达文蜥：“达文蜥，我也会画画喔！”达文蜥随口回答：“好吧！你试试看。但是不准吵我。”米开兴致勃勃地拿起画笔，沾上颜料，就往达文蜥身上涂下去，达文蜥吓了一跳，正想出声，却发现自己的身体一点一点地消失了！糟糕，这下米开该怎样把达文蜥的身体画回来……这是一个画家和想成为画家的人探索艺术极限的故事，他们在画画的过程中尝试了很多种可能，使得画出来的图画跟以往都大不相同，也使得我们明白创意无处不在没有极限。
作者简介
大卫·威斯纳
1956年出生于美国新泽西州。从中学时代开始，他对于用图画说故事的方式便很感兴趣。1980年，他与迈克·泰勒合作出版了第一本书《诚实的安德鲁》。他的作品向来广受各方瞩目，并多次赢得美国凯迪克大奖评委的青睐，被称为凯迪克奖的常胜将军，获奖作品有：《疯狂星期二》《海底的秘密》《三只小猪》《梦幻大飞行》和《7号梦工厂》。每一本都创下绘本的销售纪录。
目录信息
读后感
用户评价
坦白说，我买《艺术大魔法》的时候，并没有抱太大的期望，只是觉得名字听起来很有趣，想看看它到底能“魔法”到什么程度。结果，它带给我的惊喜远超预期！这本书最让我着迷的地方在于，它没有用那些晦涩难懂的专业术语来“吓唬”读者，而是用一种非常接地气，甚至可以说是有点“接地府”的方式，去揭示艺术创作的底层逻辑。它谈论的不是艺术史上的某个流派，也不是某个大师的生平，而是那些更本质、更普适的东西。比如，它讲到了“留白”的艺术，不仅仅是绘画中的留白，更是生活中那种“未完成”的美感，那种留给观者想象的空间。还有关于“节奏”的讨论，从音乐的节奏到建筑的韵律，再到文字的起伏，作者巧妙地将它们联系起来，让我意识到，原来艺术的共通性是如此之深。读这本书的过程中，我常常会不自觉地停下来，回想我曾经看到过的那些艺术作品，再用书中的视角去重新审视，顿时豁然开朗。感觉就像是拿到了一把万能钥匙，可以打开许多原本紧锁的艺术之门。这本书的叙事方式也很特别，像是作者在和我进行一场深入的对谈，没有高高在上的说教，只有平等的交流和启发。
我一直觉得，艺术是一件很玄乎的事情，总觉得那些艺术家都是天赋异禀，普通人根本无法企及。但《艺术大魔法》这本书，却彻底颠覆了我的认知。它让我明白，艺术并非遥不可及，而是一种可以通过学习和实践去触及的能力。书中的论述没有落入俗套，而是从一个非常独特的角度切入，探讨了“能量”与“形式”在艺术创作中的关系。它不仅仅局限于视觉艺术，更是将这种理念延伸到了文字、音乐、甚至生活本身。我特别欣赏作者对于“能量转换”的解释，如何将一种抽象的情感或概念，通过艺术的形式转化为一种可感知的体验，而这种转换的过程，本身就是一种“魔法”。它让我重新思考了那些伟大的作品，不再仅仅是欣赏它们的外在美，而是去感受它们内在的能量流动。我开始尝试在日常生活中捕捉那些“能量”，并思考如何将它们转化为属于我自己的“艺术”。这本书的语言风格非常独特，充满了诗意和哲思，读起来既是一种智力上的挑战，更是一种心灵上的享受。它让我看到了艺术的无限可能性，也让我重新审视了自己内心深处的那份创造力。
说实话，《艺术大魔法》这本书的名字一开始让我有些犹豫，总觉得“魔法”这个词可能有点过于夸张，或者会过于偏向奇幻领域。然而，当我真正翻开这本书，才发现它所说的“大魔法”，其实是一种对艺术创作本质的深刻洞察和一种能够触及灵魂的表达方式。它并没有教导读者如何去模仿，如何去复制，而是引导我们去理解艺术背后更深层次的逻辑。作者以一种非常独特且富有启发性的方式，探讨了“连接”在艺术中的重要性——艺术家如何连接自我与世界，如何连接观众的内心，又如何连接过去与未来。我尤其喜欢书中对于“共鸣”的阐述，它解释了为什么有些艺术作品能够穿越时空，触动无数人的心弦。这种“连接”和“共鸣”的理念，让我对许多作品有了全新的理解，也让我开始思考，我自己的生活是否也能充满更多这样的“连接”和“共鸣”。这本书的行文流畅，逻辑清晰，虽然探讨的是深刻的艺术问题，但读起来却毫不费力，反而让人欲罢不能。它让我意识到，艺术并非只是少数人的专利，而是每个人都可以去探索和实践的一种生活方式。
我很少读到一本关于艺术的书，能够让我有如此强烈共鸣和深刻反思的。《艺术大魔法》这本书，简直就是一场心灵的洗礼。它没有用那些陈词滥调来描述艺术，而是以一种非常个人化、非常感性的方式，去挖掘艺术创作中最本质的“火花”。作者探讨了“意图”在艺术中的角色，不仅仅是艺术家想要表达什么，更是他想要“给予”观众什么。这种“给予”的概念，让我觉得非常触动。它让我意识到，好的艺术，不仅仅是技术的展示，更是一种情感的传递，一种精神的分享。书中的许多例子，都非常精妙地阐释了这一观点。我反复阅读了其中关于“转化”的部分，它解释了艺术家如何将内在的情感转化为外在的形式，这种转化过程，本身就充满了“魔法”般的魅力。读完这本书，我感觉自己仿佛被打开了一扇新的大门，看到了艺术更广阔的天地，也看到了自己内心深处尚未被发掘的潜能。这本书的文字非常有力量，每一句话都像是经过精心打磨，能够直击人心。它让我对艺术的理解，从“看”变成了“感受”，从“欣赏”变成了“体验”。
这本《艺术大魔法》真的让我大开眼界，我原本以为自己对艺术只是略知一二，看完之后才发现，原来艺术的边界可以如此宽广，充满了无限的可能性。它并没有直接罗列那些我们熟知的名家名作，而是更侧重于挖掘那些隐藏在艺术背后，鲜为人知的创作理念和驱动力。作者以一种非常引人入胜的方式，将那些抽象的概念变得生动具体，仿佛每一个艺术家的每一次挥洒笔触，每一次雕刻刀的切割，都蕴含着某种神秘的力量。我尤其喜欢其中关于“意象”的部分，它解释了艺术家如何将内心的情感和外界的观察转化为独特的视觉语言，这让我对许多作品的解读不再停留在表面，而是能够深入到创作者的心灵世界。读到后面，我甚至开始尝试着用书中的方法去观察生活中的细节，发现原来平凡的景物也能激发无限的创作灵感。这本书不像是教科书那样枯燥，更像是一位智慧的长者在娓娓道来，用充满哲思的语言引导我去探索艺术的真谛。它不仅提升了我对艺术的欣赏能力，更重要的是，它点燃了我内心深处对创造的热情，让我开始思考，我自己的“大魔法”又在哪里呢？
呵呵，充滿色彩和想像力，偷偷告訴你，想怎麼畫就可以怎麼畫哦！
这个应该拍成短片才对！
从写实主义到现代派么＠x＠ 哈哈，不过感觉总体上没有前几本好
哈哈哈，达文蜥。颜色和线条的游戏，想象力的故事。
颜色的魔力~
