具体描述
《贾平凹作品•第7卷:秦腔》以一个陕南村镇为焦点，讲述了农民与士地的关系、农民的生存状态，通过一个叫引生的“疯子”的眼光，书写了对农民沉重的负担及农村文化的失落所寄予的深层忧虑与深切同情。
作者简介
贾平凹，当代作家，原名贾平娃。陕西丹凤人。1975年西北大学中文系毕业后任陕西人民出版社文艺编辑、《长安》文学月刊编辑。1982年后从事专业创作。任中国作家协理事、作协陕西分会副主席等职。
著有小说集《兵娃》、《姐妹本纪》、《山地笔》、《野火集》、《商州散记》、《小月前本》、《腊月·正月》、《天狗》、《晚唱》、《贾平凹获奖中篇小说集》、《贾平凹自选集》，长篇小说《商州》、州河》、《浮躁》、《废都》、《白夜》，自传体长篇《我是农民》等。散文集《月迹》、《心迹》、《爱的踪迹》、《贾平凹散文自选集》、诗集《空白》以及《平文论集》等。他的《腊月·正月》获中国作协第3届全国优秀中篇小说奖；《满月》获1978年全国优秀短篇小说奖。他于1988年获美国飞马文学奖。1997年获法国女评外国文学奖。
贾平凹小说描写新时期西北农村，特别是改革开放后的变革，视野开，具有丰富的当代中国社会文化心理内蕴，富于地域风土特色，格调清新隽永，明自了然。
目录信息
读后感
读了贾平凹绝大部分的作品，这部作品依旧沿袭了他一贯的农村题材，但是这部小说中，我觉得他已经开始跟不上时代的节奏了。 贾平凹大部分的作品描写的时间背景大概从70年代初一直到80年代末，因为这期间中国整个的社会发生了翻天覆地的变化，而且那个时候正是贾平凹对于生活素...
用了近一个月的时间才算真正的把《秦腔》啃完，前面近半个月都在放弃和继续看的选择中纠结，终于还是决定看完以后再做是否值得一看的评判更合适。 我不是陕西人，甚至从未去过陕西，对陕西文化一无所知，秦腔更是从未接触过，在看《秦腔》以前，对秦腔的印象就是N年前看过一篇...
凤凰涅槃须来源烈火重生，社会须不断地在创造与毁灭中进步，而史诗般的作品也须在思想文化的碰撞中产生。 贾平凹获第七届茅盾文学奖的长篇小说《秦腔》，就是一部史诗般的小说，书写了被现代化、城市化趋势冲击下的当代中国农村。贾平凹用他那“密实的流年式的书写方式”，细...
看完了 看完了 我不知道如果不是一个在中国西北农村长大的人我如何才能读懂这本书 《秦腔》，一部没有任何修饰的作品让我想到清风街走一趟，到七里沟去瞅瞅，那里的官道恐怕已经长满了草吧，从312国道路过棣花镇的时候恐怕也不会有什么特别的 《秦腔》里的引生、哑巴、夏家...
今天终于把《秦腔》看完了。 这本书据说是贾平凹的收山力作，QQ上一个朋友推荐我读的，再加上它是农村题材的，就冲着这几点我就买了这本书，先是放在一边好久没读，然后断断续续的着实读了好多天。 贾平凹的书以前没有读过多少，除了中学语文课本里有篇课文之外，就是高中时...
用户评价
这本书的语言风格，简直是一场华丽而又充满力量的文字冒险。作者似乎不满足于用标准的书面语来叙事，而是大量引入了口语化的表达、地方俚语，甚至是一些带有强烈情绪色彩的、近乎于吼叫的短句。这种“不加修饰”的表达方式，极大地增强了故事的现场感和真实度，仿佛每一个人物的呼吸、每一次争吵、每一声叹息，都直接通过纸面传递到读者的感官中。它打破了文学作品的“优雅”藩篱，用一种更接近生活本质的粗粝感来构建世界。我读到某些段落时，甚至会下意识地放慢语速，细细品味那些看似随意实则精妙的措辞。它不像有些文学名著那样，需要查阅大量的注释才能理解其深意，它的力量是直接的、穿透人心的。同时，作者对心理活动的刻画也极为细腻，那些潜藏在角色内心深处，无法言说的欲望、嫉妒、骄傲，都被作者用极富表现力的比喻手法揭示了出来，让人在共情的同时，也不禁反思自己内心的幽暗角落。
坦白讲，我对这种带有浓厚地域色彩的作品，通常会保持一定的距离感，担心会陷入过度写实而失去普遍性。然而，这本书成功地超越了地域的限制，将个体在特定环境下的命运抗争，提炼成了关于“生存”与“艺术追求”的永恒母题。书中人物的复杂性，尤其让人印象深刻，他们身上的光芒与阴影交织在一起，你无法简单地用“好人”或“坏人”来定义他们。他们的挣扎，他们的妥协，他们的偶尔的爆发，都显得那么真实可信，甚至带着一种原始的、未经驯化的野性。我尤其欣赏作者对于“传承”这一概念的解构，它不再是温情脉脉的薪火相传，而更像是一场残酷的筛选和淘汰。谁能站稳脚跟，谁又将被时代的浪潮无情地吞噬，这其中的残酷性令人不寒而栗。读完后，我的心情久久不能平静，那份对理想的执着与对现实的无力感，像一块沉重的石头压在心头。它不是提供慰藉的作品，而是激发思考，迫使你直面生命中那些不那么光鲜亮丽面的镜子。
从结构上看，这部作品的野心可见一斑，它试图在一个相对集中的时间框架内，展现一个群体几十年间的兴衰沉浮，其难度不言而喻。作者巧妙地运用了“戏中戏”的结构，让舞台上的虚假人生与台下的真实困境形成了强烈的反讽和对照。每一次幕起幕落，都不仅仅是剧情的推进，更是对角色命运的一次重新审视和定调。我注意到，书中对“等待”这一状态的描绘非常到位，角色们似乎总是在等待一个机会、等待一个转折、等待一个救赎，但最终发现，他们真正能依靠的，只有自己在那一刻的抉择。这种对于命运主动性的探讨，是全书最引人深思的部分之一。它没有给出一个轻松的答案，也没有提供廉价的希望，更多的是展示了一种在绝境中依然保持着某种尊严和不屈的姿态。我不得不承认，读完后我感到一种精神上的疲惫，但那是一种充实后的疲惫，是对生命复杂性的深刻理解所带来的必然回馈。这是一部需要时间来消化，并且值得反复回味的重量级作品。
这部作品，说实话，一开始我是冲着作者名头衔来的，毕竟在那个圈子里，能走到顶尖的，手底下总得有点真本事。但读进去之后，才发现这不仅仅是关于某个地域戏曲的流水账，它更像是一把锋利的刻刀，毫不留情地在我眼前剖开了那个时代的肌理。文字的密度极高，绝不是那种可以轻松翻阅的小说，每一个字仿佛都浸透了厚重的历史尘埃和人物内心的挣扎。我尤其欣赏作者对于环境细节的描摹，那种粗粝感、那种在黄土高原上才能滋生出的倔强和生命力，通过文字扑面而来，让人仿佛能闻到舞台上老旧的木料味和汗水的咸涩。故事线索复杂交错，人物关系盘根错节，每个人物都不是脸谱化的符号，他们都有着深刻的内在矛盾和难以言说的苦衷，他们的悲剧性不是突如其来的灾祸，而是由性格和环境共同铸就的必然。读到一半的时候，我不得不停下来，去查阅一些相关的历史背景资料，否则光是理解人物间的微妙张力都颇费周折。这需要读者投入极大的专注度和耐心，但回报也是巨大的，因为它强迫你跳出日常的舒适区，去直面那些深刻而沉重的人性议题。 这种文学作品，值得被反复咀嚼和品味，它不是用来打发时间的消遣，而是一种精神上的洗礼。
初读此书，我的感受是全然的震撼，一种近乎于被裹挟着卷入历史洪流的体验。叙事手法极其大胆，完全打破了传统的线性时间观，大量使用意识流和跳跃式的剪辑，如同老旧胶片在映机里快速闪回，画面破碎却又信息量爆炸。有时候，我感觉自己不是在阅读，而是在一个拥挤嘈杂的戏台上做着旁观者，耳边充斥着锣鼓喧天和台下观众的叫好声，紧接着又瞬间被拉入某个阴暗的后巷，目睹着角色们私下的卑微与不堪。作者对于节奏的把控简直出神入化，高潮部分的语言密度陡然升高，句子结构变得短促有力，充满了爆发感，而低谷时则又变得绵长晦涩，仿佛泥泞中艰难的跋涉。这种强烈的对比，极大地增强了阅读的张力。更让我称奇的是，作者对传统文化元素的运用，并非是简单的点缀，而是将其内化为人物的行为逻辑和世界观的底层代码。你甚至能感受到那种几代人传下来的规矩和束缚，是如何像无形的枷锁一样，紧紧地扼住了每一个角色的咽喉。这是一本需要“听”着去读的书，如果能配上恰当的背景音效，体验感必将提升一个层次。
漫长的阅读犹如马拉松，拖沓、沉闷、铺张，缺乏连贯的事件，吃喝拉撒、家长里短，群像的刻画好似流水账，琐碎的令人一头雾水，喘不过气，读的真累！直到书的末尾，能感受到一种股对土地炙热的爱，一种悲悯对于土地的悲悯，对于传统的悲悯，对农民的悲悯，的确，这是在为故乡立一块碑。
一个村庄的故事，一个时代的记忆。
几度想要弃读 大概快要一百多页才终于入戏 土味很重但关于农村农民和土地的描写也真的很写实 透过半疯子引生的眼口荒诞丛生 又虚实相交 并且竟然在夏家义智两兄弟的犟气中找到了共鸣 我大概能理解他们
2019已读90（小说42）长篇，很长。长到最后只记得引生一直恋着白雪，记得夏天义固执地保留他作为农民的尊严，记得夏天智不怒自威的模样，记得金玉满堂四兄弟为钱唧唧喳喳吵吵闹闹的穷酸样……好多人的样子是真真实实在我眼前出现了，当他们在我眼中一哄而散时，是失落，也是解脱。历史就是这么在走，“中国从来没有像今天这样渴望强大，人们从来没有像今天需要活得儒雅”，就让它像天作一般似人为一般走吧，让它转动，转动到后人再也不知曾有过这么一个时代。
漫长的阅读犹如马拉松，拖沓、沉闷、铺张，缺乏连贯的事件，吃喝拉撒、家长里短，群像的刻画好似流水账，琐碎的令人一头雾水，喘不过气，读的真累！直到书的末尾，能感受到一种股对土地炙热的爱，一种悲悯对于土地的悲悯，对于传统的悲悯，对农民的悲悯，的确，这是在为故乡立一块碑。
