具体描述
作者简介
目录信息
万 夏 吕布之香
小 海 向心致敬
父亲的宣言
悼念敬容先生
小 安 教友
小 蝉 快乐的昆虫
于 坚 诗歌・短篇集
马 兰 所谓李后主
马永波 伪叙述：镜中的谋杀或其故事（节选）
马 莉 闪动的刀叉从窗口飞射而出
马铃薯兄弟 幼童
马新朝 河边芦苇
王家新 第四十二个夏季
王小妮 我看见大风雪（选2）
王 屏 没头没脑（节选）
王 艾 成熟
车前子 胡同与雪
声音
沈红茶
尹丽川 去向
兰 荪 我离你越来越远
古 马 蒙古马
多 多 搬家
改造
字
西 川 深深的沉默
歌
西 渡 渡海（仿多多）
卢卫平 盗版之道
长 岛 纸上的声音
中 岛 断章
丛小桦 夜行火车
丛 峰 下午
冉仲景 农妇墓前
安斯寿 零点走在北京大街
凸 凹 水草之下
田 桑 万物皆美
任洪渊 船
没有一个汉字抛进行星椭圆的轨道
天空旧了原子云也原始着那朵云
李亚伟 女友
李 森 中国风车（选2）
李云枫 树
李 南 小
故乡
刘 波 死在运河中的女人
刘 川 指给我
刘强本 一个诗人死了
――悼念休斯
阳 铴 敦煌
中心广场
吕德安 蝴蝶
风景
朱 朱 秋日
煽动
农 夫 鲜花比死亡更深刻
灰 娃 月亮从大漠滚上来
只有一只鸟儿还在唱
孙文波 ――还是无法抵达
曲有源 春浅
杜 涯 十二月重唱
余 刚 打动
宋 琳 当我走在巴黎街头
――赠答臧棣
宋晓贤 垂死街
阿 坚 养育
啤酒屋
何小竹 不是一头牛，而是一群牛
余 怒 山顶工厂
守夜人
剧情
肖 沉 致一位青年
沈浩波 福莱轩咖啡馆・点燃火焰的姑娘
远 人 岁末十四行
吴晨骏 他的声音传来却见不到他
顺手牵过
杨 克 “缓慢的感觉”
杨 键 悔恨
清明节
杨 溢 农历诗
杨晓民 台基厂大街
杨古哲 死亡
姜 涛 沪杭道上
唐丹鸿 看不见的玫瑰的袖子拭拂着玻璃窗
向日葵
唐 城 两个故乡
徐 江 三章
张 枣 南京
张 耳 白
几个比喻
张曙光 游泳池
张 亮 与朋友交谈后，想到了诗
张子选 藏北三行诗（选3）
严 力 给二十一世纪一个红包
突然裸体
沈天鸿 一直在试
郁 郁 人总是要死的
陈东东 炼丹者巷22号（长诗节选）
林 莽 夏末十四行：听歌
无题
岩 鹰 木偶之歌
郑 敏 夏日蝉声与禅语
邹静之 小灯（选2）
――知青记事
庞 培 房间
食 指 诗人命苦
在精神病福利院的八年
树 才 内外之间
看
秦巴子 在异地
非 默 空白（选节）
彦 龙 岁末即景
胡 宽 冬日
明日复活
就这样岿然屹立
柏 桦 家人
快照
荣 荣 祖母
柳 法 风景
一个夜晚和另一个夜晚
钟 鸣 玄珠
贺 中 西藏之书（选2）
高 尚 我仍然是一截粗笨的奶桶
莫 非 蝴蝶是敞开的
十四行诗
秋怀九章（选2）
桑 克 在晚宴上的自我介绍
席君秋 远去的蓝
盛 兴 记一棵树的死亡
梅绍静 光阴
植物引力
侯 马 午夜听雨打自行车棚声
我们能留住什么
海 上 仍有更多的人活在沮丧中
娜 夜 美好的日子里
殷龙龙 野游
代替
黄以明 消息
护身符
黄灿然 中国诗人
清 平 孔子
娲 那 致C．
森 子 拆除
鲁西西 伤感的树林
赤裸裸的激情
韩 东 街头小景
“飞着去，游着回来
韩作荣 进城的白菜
躁动的声音
韩 博 桃木
伊 沙 童年的渴意
寒 烟 提炼
曼德尔施塔姆
简 宁 打谷场上
无穷小
车水谣
蒋 浩 散步（给Y）
蓝 蓝 想
习作
臧 棣 天葬台
谭延桐 一只苹果
廖伟棠 见鬼
歌 兰 又近清明
蔡天新 旧金山海湾幻象
谯达摩 暴风雨中的樱桃树
翟永明 在欧洲快车上
催眠术
天敌
颜 峻 春天・哀悼
潞 潞 深，深，深呼吸
陌生人
默 默 恐怖无尽
后 记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的编辑选篇口味相当大胆，完全没有固守某一派系的风格，呈现出一种近乎“野蛮生长”的状态。这使得阅读过程充满惊喜和不确定性，你永远不知道下一页等待你的是沉思的冥想还是突如其来的情绪冲击。我尤其喜欢其中穿插的那些带有强烈地方色彩或地域性符号的诗作，它们如同一个个小小的文化坐标，锚定了诗人的具体位置。尽管我可能并不完全了解诗中所指代的那些具体的文化背景，但那种地域特有的语言质感和生活气息，透过文字依然能清晰地扑面而来，这极大地丰富了我的阅读体验。它不像许多当代诗歌那样试图将自己拔高到普世的、超脱于地域之外的层面，而是骄傲地扎根于那个特定的土壤，从泥土中汲取营养，展现出一种难得的、踏实的文学品格。
说实话，刚开始接触这本诗集的时候，我并没有抱太高的期待，毕竟“最佳”这个词在文学领域往往意味着某种官方认证或者商业运作的痕迹，很容易让人联想到矫揉造作或者刻意迎合主流审美的作品。然而，这本书却出乎意料地展现出一种原始的、未加驯化的力量。它的结构松散，主题跳跃，甚至有些篇章的意象运用显得粗粝、不够精致，但这恰恰是它最迷人的地方。它没有那种经过千锤百炼的学院派腔调，更像是从民间、从那些不为人知的角落里直接采撷下来的生命碎片。我感受到的，是一种强烈的“在场感”——诗人仿佛正站在现场，带着满腔的激情或愤懑，将瞬间的感受倾泻于纸上。其中一些关于日常琐碎的观察，通过诗人的独特视角，被提升到了近乎哲学的层面，让我开始重新审视自己习以为常的生活细节。这种将“小我”融入“大时代”的叙事手法，处理得既不失力度，又保持了难得的人文温度，着实令人赞叹。
如果用一个词来概括这本书带给我的整体感受，那大概是“未经修饰的真诚”。我发现自己很少在其中寻找那种教科书式的完美比喻或标准化的优美意象，相反，那些略带笨拙、甚至显得有些“失控”的表达，反而击中了更深层的情感共鸣点。它不像精心打磨的珠宝，更像一块未经切割的矿石，光芒内敛，但其内在的密度和价值是毋庸置疑的。这本书的价值在于它提供了一个多角度、多声部的声音集合，让我们得以窥见那个特定年份里，不同思想和情感是如何共存、碰撞与融合的。对于那些对文学史的断裂点、对时代精神的细微波动抱有好奇心的读者来说，这本书无疑是一份极具研究价值和情感共鸣潜力的文本，它不仅是诗歌的集合，更是一份珍贵的时代情绪快照。
这本书的书名简直像是一声沉重的叹息，带着一种难以言喻的时代烙印。我是在一个旧书店的角落里偶然翻到它的，封面那种略显粗糙的纸质和褪色的油墨，立刻把我拽回了那个千禧年前夜的喧嚣与迷茫之中。我至今还记得当时的心情，仿佛触摸到了一段尘封的历史，一种特定年份集体意识的凝结。它不是那种华丽辞藻堆砌的“年度精选”，更像是一份未经修饰的、充满泥土气息的记录。阅读的体验，与其说是欣赏诗歌，不如说是在进行一场考古挖掘。每一页都散发着那个特定时期特有的焦虑、对未来的憧憬，以及对社会现实的敏锐捕捉。那些诗句，有的尖锐如匕首，有的则像蒙着一层雾气的远山，朦胧而又引人深思。我特别欣赏其中几篇对城市化进程中个体精神状态的描摹，那种疏离感和内在的张力，直到今天读来依然能引起强烈的共鸣。它成功地捕捉到了一个时代转折点上，人们精神世界的真实侧面，那种在宏大叙事与个人感受之间的拉扯，是真正打动我的地方。
翻阅此书时，我脑海中浮现的画面感极强，仿佛有人为我配上了一部无声的、带有强烈胶片颗粒感的纪录片。这本书的文字仿佛具有一种特殊的化学反应，能将抽象的情绪物质化。我印象最深的是几首探讨时间流逝和记忆留存的诗歌，它们的韵律感并非传统意义上的工整押韵，而更像是一种内在的呼吸节奏，时而急促，时而悠长，完全服从于诗人内在的情感波动。这种自由的、近乎散文诗的形态，却又在关键节点上爆发出诗歌独有的凝练和张力，让人不得不放慢速度，细细咀嚼每一个词语的重量。读完后，那种情绪的余韵久久不散，像是一杯浓烈的、回味悠长的黑咖啡，初尝可能有些苦涩，但后劲十足。它迫使我思考：在那个特定的时间节点，我们的精神世界究竟被什么东西塑造着，又在向何处流淌。
只有一两首是好的。
只有一两首是好的。
只有一两首是好的。
只有一两首是好的。
只有一两首是好的。
