具体描述
香港粵語流行曲教父黃霑博士論文《粵語流行曲的發展與興衰：香港流行音樂研究(1949-1997)》以1997為粵語流行曲衰落的分水嶺：「粵語流行曲沒落的趨勢，限於環境，已難望再有奇蹟出現。」「後九七」香港流行樂壇市場萎縮，唱片工業造星能力減弱；以詞論詞，詞作種類比起九十年代其實更多樣化，在詞人的努力耕耘下，整體質素亦有提升。過去十多年的香港流行詞壇，無可否認是兩個偉文的年代。雖然壟斷詞壇多年，林夕和黃偉文詞作其實仍屢有創新意念。而在唱片工業求變的情況下，亦有不少「後九七」的新晉詞人如林若寧周博賢的冒起，為香港流行歌詞帶來嶄新的創作元素。
本書是《香港流行歌詞研究：七十年代中期至九十年代中期》的續篇，並沿用「上集」所訂定的研究框架，進一步追蹤在過去十多年間「香港粵語流行歌詞」的變化軌跡。當中擬設了1997為講述香港流行歌詞嬗變的分水嶺──回顧了「資深詞人」（即出道於一九九七年以前的詞人）在歌詞創作上的後續發展、風格變化。同時亦整理出「後九七詞人」（即出道於一九九七年或以後的詞人）的崛起和風格走向，務求為1997年至今的香港流行詞壇，全面透析其地形風貌、氣候格局。
*******************
2011年香港書展
亮光文化 1A--B19
*******************
作者简介
朱耀偉，現任香港浸會大學中文系教授及人文學課程主任，研究範圍包括全球化、後殖民論述及香港文化，著有：《香港流行歌詞研究：七十年代中期至九十年代中期》、《光輝歲月：香港流行樂隊組合研究（1984-1990）》、《音樂敢言：香港「中文歌運動」研究》、《音樂敢言之二：香港「原創歌運動」研究》、《詞中物：香港流行歌詞探賞》、《歲月如歌：詞話香港粵語流行曲》、《香港流行歌詞導賞》（與黃志華合著）及《香港歌詞八十談》（與黃志華合著）等。
梁偉詩，香港浸會大學中文系哲學博士，英國諾丁罕大學批評理論及文化研究碩士班肄業。遊走於學院、媒體、劇場、教室。文章散見《信報》、《明報》、《文匯報》、《字花》、《文化現場》、《香港戲劇年鑑》、《二十一世紀》、《表演藝術》（台灣）、《21世紀經濟報道》（中國）、《新快報明鏡週刊》（中國）、《書城》（中國）、《現代中文學刊》（中國）等。個人網站：http://leungjass.blogspot.com/
目录信息
读后感
本书是我所发现的对香港粤语流行歌词最认真、最学术的研究性著作。作者出于对香港粤语流行音乐的热爱和香港文化的自觉性，承担起对香港流行文化的研究责任。他认为香港粤语流行歌词对港人的文化自觉产生了重要的影响，而收集、保存、研究这些歌词，也是保存了香港的文化记...
评分去年的学年论文，我交了一个系里未曾有人做过的选题——香港流行歌词研究。然后，我忍痛花了120大洋买下了它。在无头苍蝇般搜集了一堆零散资料后，选择以陈奕迅歌词为切入点来写我眼中的港乐。例子很浅，论文很长，书很小众，估计不会有什么人看到。今天偶然翻出，就把它放在这...
评分本书是我所发现的对香港粤语流行歌词最认真、最学术的研究性著作。作者出于对香港粤语流行音乐的热爱和香港文化的自觉性，承担起对香港流行文化的研究责任。他认为香港粤语流行歌词对港人的文化自觉产生了重要的影响，而收集、保存、研究这些歌词，也是保存了香港的文化记...
评分去年的学年论文，我交了一个系里未曾有人做过的选题——香港流行歌词研究。然后，我忍痛花了120大洋买下了它。在无头苍蝇般搜集了一堆零散资料后，选择以陈奕迅歌词为切入点来写我眼中的港乐。例子很浅，论文很长，书很小众，估计不会有什么人看到。今天偶然翻出，就把它放在这...
评分去年的学年论文，我交了一个系里未曾有人做过的选题——香港流行歌词研究。然后，我忍痛花了120大洋买下了它。在无头苍蝇般搜集了一堆零散资料后，选择以陈奕迅歌词为切入点来写我眼中的港乐。例子很浅，论文很长，书很小众，估计不会有什么人看到。今天偶然翻出，就把它放在这...
用户评价
这本书的论证结构极其严密，逻辑链条清晰可见，让人在跟随作者的思辨过程中感到非常踏实。我特别欣赏作者在方法论上的审慎态度。他似乎非常注重对原始文本的忠诚，对于引用的每一个歌词片段，都有着详尽的背景铺垫和精确的语境定位，这在很大程度上避免了对艺术作品进行武断的、脱离上下文的解读。而且，书中对不同音乐流派之间歌词风格的对比分析，也展现了作者广博的音乐知识储备。比如，对于那些强调个人情感抒发的小众音乐，和那些更具社会批判性的主流作品之间的张力描写，提供了许多值得玩味的观察点。这种对比并非简单的对立，而是揭示了一种生态系统内部的相互影响与制衡，非常具有启发性，为理解香港流行文化的多面性打开了一扇新的窗户。
评分从阅读体验上来说，这本书的排版和校对质量相当高，这对一本涉及大量引文和专业术语的书籍至关重要。我注意到，在处理一些难以被当代语言习惯完全捕捉的旧词汇或特定俚语时，作者总能适当地给出解释或脚注，这极大地降低了非专业读者的阅读门槛。这种对读者的体贴，使得这本书不仅是给学者的案头参考书，也成为了对香港本土文化有深厚情感的普通读者的绝佳读物。我甚至在一些章节中看到了作者对社会热点事件的穿插讨论，这让原本看似是历史研究的内容，立刻与当下产生了对话，显示出其研究的生命力和现实意义。它不只是在“回顾”历史，更像是在“解读”历史如何持续影响着我们今天的生活方式和思维模式。
评分拿到这本书后，我首先被其引言的叙事方式所吸引。作者并没有直接跳入枯燥的理论框架，而是用一种近乎散文诗般的笔触，勾勒出了那个时代香港独特的“情绪光谱”。那是一种夹杂着怀旧、迷惘、挣扎与期盼的复杂情感集合体。阅读过程中，我仿佛能听到那些歌声在耳边响起，那些旋律带着时代的烙印，直击人心。特别是书中对某些特定主题的探讨，比如身份认同的流变，或者城市空间变化对个体心理的影响，都处理得极为细腻。它没有那种高高在上的理论腔调，反而是将复杂的社会学、文化研究概念，巧妙地嵌入到对具体歌词的解读之中，让读者在理解歌曲表层含义的同时，也能体悟到更深层次的文化张力。这种“由小见大”的叙事策略，使得原本可能显得晦涩的学术探讨变得生动可感，极大地提升了阅读的愉悦度。
评分这本书的封面设计初看之下，给人的感觉是相当的学术和严谨，那种沉稳的色调和方正的排版，仿佛在无声地宣告其内容的深度。我是在一个偶然的机会了解到这本书的，当时正在阅读一些关于香港文化变迁的论文，便留意到了这个书名。虽然我个人的研究方向并非完全聚焦于粤语流行歌词，但“后九七”这个时间节点的特殊性，以及它所蕴含的社会情绪和文化转折，对我有着致命的吸引力。我期待它能提供一个细致入微的切面，让我们得以窥见在特定历史背景下，艺术表达如何被重塑，如何在主流叙事之外，发展出属于自己的声音。这本书的厚度和它所涵盖的年份跨度，让我相信作者一定进行了大量的文本挖掘和细致的比较分析。我希望看到它不仅仅是对歌词的罗列，而是能深入到词作者的创作心境、时代语境的互动，以及这些歌曲如何渗透到普通市民的集体记忆之中，成为一种独特的文化符号。这种跨学科的视角，是这类研究最宝贵的地方。
评分这本书最让我感到惊喜的是其叙事中蕴含的文化关怀。它不仅仅是一本关于“歌词分析”的教科书，更像是一部关于“时代精神记录”的编年史。作者在梳理那些旋律和文字时，流露出对那个特定群体情感经验的深切共鸣，使得整本书的基调充满了人性的温度，而非冰冷的学术解剖。这种人文关怀使得即便是最抽象的理论探讨，也充满了画面感和情感张力。例如，书中对一些“失语者”群体在歌词中找到表达出口的描述，让我深受触动。它提醒我们，流行文化往往是社会潜流和被压抑情绪的晴雨表，这本书无疑为我们提供了一把精密的尺子，去量度那些细微却重要的文化脉动。
评分前97的歌是需要做下功课的，后97的基本没什么问题。
评分内容非常有趣，生动。导师穿插了一些（我认为的）八卦，看上去更真实可靠。。后记很有启发性。
评分相信词家有道 绝非偶得 期待有一天粤语歌词研究成为大路
评分算是近十年的一個總結
评分做研究應該自己搜集資料，也要親自訪問在生者，不可道聽途說，以別人的眼為自己的眼。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有