具体描述
一个不务正业的人和他的《无所事事》
很简单，我们遇到的世界不足以支撑我们拿来生活。
于是，宋群背起行囊，走出去。
从一个城市到另一个城市，从马拉加到巴塞罗那，从平壤的宽阔大路到宏村的羊肠小道，从2006年到2008年，没有既定的目标，不设置具体的内容。就这么一路走，一路看，看到的不是展开的风景，是展开的自己。
著名作家、跨界创意人欧阳应霁作序。
欧阳应霁：旅行，原来也是跟年青的不太安全的自己再拥抱！
作者简介
宋群，西安人，70年代出生，80年代学习绘画，90年代至今，在大学教书。
一直不务正业，涉及建筑、艺术、创意、策划。
2007年创办独立刊物《本地》，以民间姿态记录与西安有关的绘画，影像及文字，2010年创办独立刊物《MOMADA》，坚持以民间视角关注主流之外的艺术及文化生态。
目录信息
030 乡村随想
034 旧东西
036 写生琐记
040 萤火虫
046 朝圣，MALAGA
084 乡愁之地，乡愁之人
092 海明威的城市
096 万众一心
102 不越雷池
110 空旷
144 淘书
152 香港的“城管”和“市容”去哪儿了？
172 寻找小津
186 迷失东京
194 想起老巨
202 想不到连天空都不像唐朝的天空
204 意义的意义
206 今夜有暴风雪
208 世界越来越拧巴
210 游走
212 夏
218 彭家饺子与人民剧院录像厅
226 上路
228 广度
232 青春祭品
234 我的大学
· · · · · · (收起)
读后感
应感谢封面装帧设计，让人有选这本书的欲望。可惜内容很烂，文字极少，且是作者私人的独语，于旁人无甚意义；作者各地旅游随拍的照片多，甚至拍糊了的照片都上了……但这些照片拍得好的甚少，既零星又破碎，非旁人所能体会，内文大片留白、白页，读者用来当笔记本用倒是可...
原来是在追寻一种不安全感，一个不务正业的人和他的《无所事事》，从一个城市到另一个城市没有既定的目标，不设置具体的内容。就这么一路走，一路看，一直不务正业，涉及建筑、艺术、创意、策划，这就叫寻找一种和凡人不一般的刺激浪漫吧。
原来是在追寻一种不安全感，一个不务正业的人和他的《无所事事》，从一个城市到另一个城市没有既定的目标，不设置具体的内容。就这么一路走，一路看，一直不务正业，涉及建筑、艺术、创意、策划，这就叫寻找一种和凡人不一般的刺激浪漫吧。
应感谢封面装帧设计，让人有选这本书的欲望。可惜内容很烂，文字极少，且是作者私人的独语，于旁人无甚意义；作者各地旅游随拍的照片多，甚至拍糊了的照片都上了……但这些照片拍得好的甚少，既零星又破碎，非旁人所能体会，内文大片留白、白页，读者用来当笔记本用倒是可...
用户评价
这本书最让我印象深刻的是它构建的世界观。那种超现实主义的设定，竟然和我们日常所见的现实世界奇妙地交织在一起，让人分不清界限。作者在构建这个架空背景时，似乎是借鉴了无数人类文明的碎片，然后用一种近乎梦呓的方式重新组合起来。世界观的庞大和细节的丰富令人咋舌，每一个角落似乎都有其背后的历史和逻辑支撑，尽管这些逻辑往往是反常理的。阅读过程中，我多次产生一种强烈的错位感，仿佛自己正在一个巨大的迷宫中探索，既感到兴奋又带着一丝不安。这种对“真实”的颠覆和重塑，是很多作品难以企及的高度。它成功地营造了一种疏离感，让我们得以从一个全新的、非传统的视角去审视我们所熟悉的生活。
这本书真是令人惊喜，我几乎是囫囵吞枣地读完了。作者的笔触细腻入微，每一个场景的描绘都仿佛能让我身临其境。尤其是对人物内心活动的刻画，那种微妙的情绪波动，那种难以言喻的挣扎，都被他精准地捕捉并呈现了出来。我特别欣赏作者在叙事节奏上的掌控力，时而紧凑如鼓点，让人屏息凝神，时而又舒缓悠长，如同夏日午后的微风拂过心田。这本书的故事线索看似错综复杂，但最终所有的支流都汇入了一条清晰的主线，这种结构上的巧妙设计，体现了作者深厚的文学功底。而且，书中的对话设计极其精彩，寥寥数语，人物的性格、背景乃至当下的处境便跃然纸上，充满了生活的气息和戏剧张力。读完后，我感觉自己好像刚刚经历了一场漫长而深刻的旅程，收获良多，心中久久不能平静。这无疑是一部值得反复品味、细细揣摩的佳作。
这本书的魅力在于它的“留白”，作者非常懂得如何控制信息的释放节奏。它没有将所有谜团一一解开，很多关键性的情节和人物动机，都被刻意地留在了模糊的地带。这并不是偷懒，而是一种高明的引导，它将“解释”的任务交给了读者。读完合上书本的那一刻，我发现自己的脑海中依然在进行着激烈的“辩论”——关于某个角色最终选择的合理性，关于那个未明说的结局意味着什么。这种开放式的结局处理，极大地延长了这本书在我心中的生命力。它不是给你一个答案，而是给你提供了一整套思考的工具和无限的想象空间。我喜欢这种需要读者主动参与到叙事构建中的体验，让阅读变成了一场双向的创造活动，而非单向的接收信息。
我必须承认，这本书的语言风格对我来说是一个不小的挑战。作者似乎对某些生僻词汇和古老的句式有着独特的偏爱，导致我在阅读过程中不得不频繁地停下来查阅字典。这无疑打断了阅读的流畅性，也使得我无法像以往那样沉浸在故事之中。然而，一旦克服了语言的障碍，我便能感受到那种文字背后蕴含的强大力量——那种古典而又凝练的美感。书中的意象运用极其丰富，比喻和象征层出不穷，很多句子本身就可以单独拿出来作为格言警句。它更像是一部需要被“解码”的艺术品，而非简单的消遣读物。这本书更适合那些对文学性要求极高，并且享受挑战晦涩表达的读者。它考验的不仅是你的理解力，更是你对语言本身的敬畏心。虽然过程有些费劲，但最终领悟到的那些精妙之处，确实让人心悦诚服。
坦白说，这本书的开篇稍微有点慢热，我一度怀疑自己是否选错了读物。前几章的铺陈，感觉像是在为一场宏大的叙事做冗长的预备，各种背景信息的堆砌，让我有些难以集中精神。但只要熬过了最初的“适应期”，后面的阅读体验便豁然开朗。作者仿佛突然打开了一扇通往新世界的大门，文字的魅力陡然增强，情节开始像多米诺骨牌一样接连倒下，每一个转折都出乎意料却又合乎情理。我尤其喜欢其中对于某些特定社会现象的隐晦讽刺，它没有直白的批判，而是通过人物的遭遇和环境的烘托，让读者自己去体会其中的荒诞与无奈。这本书的整体基调是偏向沉郁的，但其中偶尔闪现的幽默感和人性的光辉，又像黑夜中的萤火虫，提供了微弱但重要的希望之光。阅读它需要耐心，但回报绝对丰厚，它强迫你慢下来，去观察、去思考，而不是肤浅地接受信息。
书也需要缘分，网上都没有，居然无意间碰到。成都的开篇，让我了解作者的视角，整本读完，异常通透。唯一不喜欢竖牌的文字排版。
不参与事事，不随事事而流，只是一个旁观者，看着人潮涌动，斗转星移，苍茫浮尘，触摸斑驳的城墙，聆听源自中世纪教堂的颂歌，有时我们可以停下来，作为一个静止的客体，聆听历史，听听他们的故事，就会懂得未来我们应该如何对待自己如何对待这个运行不止的世界
被封面和标题所吸引。很快看完，又是那种大量留白占据页面，然后中间有些小文字小图片的排版。一个年龄将近半百的艺术大叔的青春理想祭奠文。有些亢奋，有些哀伤，又有些回头点破天涯路的意味，只不过，都浅浅的拂过而已。全书基调还是很饱含深情的，但大叔还是有点自我陶醉了。还是林达的文字较好。
在万邦书店无所事事地看着无所事事。
行吧 无所谓
