1 MIDI作麯、編麯和管弦樂配器者需要掌握的基本概念 1.1 MIDI和音頻音序介紹 1.2 MIDI標準 1.3 MIDI信息及其實際應用 1.3.1 通道聲音信息 1.3.2 最常用的控製改變 1.3.3 擴展控製器 1.3.4 粗調與微調 1.3.5 控製你的聲音 1.3.6 注冊和非注冊參數 1.3.7 通道模式信息 1.3.8 係統實時信息(System Real-time Messages) 1.3.9 係統通用信息(System Common Messages) 1.3.10 係統專有信息(System Exclusive Messages，SysEx) 1.4 管弦樂法原理 1.4.1 作麯 1.4.2 音域 1.4.3 音區和泛音列 1.4.4 移調 1.4.5 非移調樂器 1.4.6 移調樂器 1.4.7 厚度、平衡和強度 1.4.8 使用鋼琴寫作的風險 1.5 最終的考量 1.6 小結 1.7 練習2 節奏樂器組的聲部和音序編寫 2.1 導言：總體特點 2.2 節奏樂器組的組成 2.3 關鍵樂器所擔當的角色 2.3.1 貝司 2.3.2 套鼓(以及輔助打擊樂器) 2.3.3 鍵盤和吉他 2.4 色彩和風格 2.4.1 貝司 2.4.2 吉他 2.4.3 鍵盤 2.4.4 鍵盤打擊樂 2.4.5 套鼓 2.4.6 輔助打擊樂器 2.5 節奏樂器組聲部的寫作 2.5.1 貝司聲部 2.5.2 套鼓聲部 2.5.3 吉他聲部 2.5.4 鍵盤聲部 2.5.5 鍵盤打擊樂聲部 2.6 節奏樂器組的譜例 2.7 節奏樂器組的音序編寫：引言 2.7.1 鍵盤 2.7.2 原聲鋼琴 2.7.3 原聲鋼琴的音序編寫和混音技巧 2.7.4 其他鍵盤：電鋼琴和風琴 2.8 閤成器 2.8.1 硬件和軟件閤成器 2.8.2 閤成技術 2.8.3 模擬減性閤成 2.8.4 加性閤成 2.8.5 調頻閤成 2.8.6 波錶閤成 2.8.7 采樣 2.8.8 物理建模閤成 2.8.9 粒子閤成 2.9 為吉他編寫音序：概述 2.9.1 吉他聲部的音序編寫技巧 2.9.2 虛擬吉他的混音 2.10 為貝司編寫音序：概述 2.10.1 貝司聲部的音序編寫技巧 2.10.2 虛擬貝司的混音 2.11 為鼓和打擊樂編寫音序：概述 2.11.1 鼓和打擊樂聲部的音序編寫技巧 2.11.2 鼓和打擊樂的量化 2.11.3 律動量化 2.11.4 在鼓和打擊樂上使用演奏控製器 2.11.5 最後的潤色 2.12 虛擬鼓和打擊樂的混音 2.13 節奏樂器組音序編寫的終極考量：速度變化 2.14 小結 2.15 練習3 弦樂隊的聲部和音序編寫 3.1 導言：總體特點 3.2 聲音的産生 3.2.1 空弦對按弦 3.2.2 運弓法 3.3 用於獲得更好錶情的演奏技巧 3.3.1 滑音 3.3.2 撥奏 3.3.3 泛音 3.3.4 弱音器 3.4 具體樂器 3.4.1 小提琴 3.4.2 小提琴在管弦樂配器中的功能 3.4.3 中提琴 3.4.4 中提琴在管弦樂配器中的功能 3.4.5 大提琴 3.4.6 大提琴在管弦樂配器中的功能 3.4.7 低音提琴 3.4.8 低音提琴在管弦樂配器中的功能 3.5 管弦樂配器的譜例 3.6 竪琴 3.6.1 記譜法方麵的注意事項 3.6.2 整體升降 3.6.3 踏闆示意圖 3.6.4 踏闆的變化 3.6.5 竪琴的級進滑奏 3.6.6 樂隊環境 3.7 弦樂隊的音序編寫 3.7.1 閤成技術和音色庫的選擇 3.7.2 多層音色 3.7.3 具有琴鍵切換功能的音色庫 3.7.4 弦樂器的高級層疊技巧 3.8 弦樂的MIDI音序編寫技巧 3.8.1 起音和釋音控製 3.8.2 演奏控製器 3.8.3 擴展演奏控製器 3.9 用於弦樂音序編寫的硬件MIDI控製器 3.9.1 弦樂音序編寫的特殊技巧 3.9.2 連弓、斷弓和分弓 3.9.3 近指闆奏法、近琴馬奏法和弱音奏法 3.9.4 顫音和震音 3.9.5 失諧技巧 3.10 竪琴的音序編寫 3.11 弦樂組的混音 3.11.1 弦樂隊的聲像設置 3.11.2 弦樂隊的均衡處理 3.11.3 混響 3.12 最後的潤色 3.13 小結及弦樂隊聲部寫作和音序編寫時的終極考量 3.14 練習4 木管組的聲部和音序編寫5 銅管組的聲部和音序編寫附錄A 譜例DVD音頻示例列錶
· · · · · · (收起)