Pizco en el circo/ Pizco in the Circus pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:Marin, Lorena/ Campos, Pilar (ILT)

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:

价格:12.95

装帧:

isbn号码:9788430557066

丛书系列:

图书标签:

• 马戏团
• 小狗
• 冒险
• 友谊
• 幽默
• 儿童文学
• 双语
• 西班牙语
• 英语
• 动物

《星河彼岸的歌者：亚瑟·克莱顿的流浪史诗》 简介 本书并非讲述马戏团里的欢笑与泪水，亦非聚焦于小丑或驯兽师的日常，而是深入探索一位被时代遗忘的音乐家——亚瑟·克莱顿——跌宕起伏的一生。亚瑟·克莱顿，一个生于维多利亚时代末期、却执着于探索二十世纪先锋音乐的灵魂人物，他的故事是一曲关于艺术的执着、世俗的误解与最终自我救赎的宏大交响乐。 故事始于十九世纪末的伦敦郊区，一个充斥着煤烟味和严格礼教的家庭。亚瑟的童年被巴赫和莫扎特的严谨旋律所占据，他的父亲是一位虔诚的古典乐拥护者，期望亚瑟能继承家族的音乐衣钵，成为受人尊敬的钢琴演奏家。然而，少年亚瑟的内心深处涌动着一股不安分的洪流。他对传统和声结构感到窒息，对新兴的、充满自由精神的爵士乐和表现主义音乐产生了强烈的共鸣。 亚瑟的叛逆并非一时冲动，而是一场深思熟虑的精神觉醒。他秘密地接触了当时伦敦地下音乐圈那些前卫的作曲家和即兴演奏者，他们正在挑战一切既定的音乐规范。这种双重生活使他饱受煎熬，直到一次关键的冲突爆发：在一场旨在颂扬勃拉姆斯的家族聚会上，亚瑟未经许可，用一种充满不和谐音和自由节奏的即兴演奏震撼了在场的每一位来宾，也彻底摧毁了他与父亲的关系。 被逐出家门后，亚瑟踏上了流浪的旅程。他并没有像同时代许多艺术家那样一头扎进巴黎或柏林的艺术中心，而是选择了一条更具挑战性的道路——沿着欧洲大陆的边缘地带，探索那些被主流文化忽视的民间音乐和原始节奏。他带着一把破旧的大提琴，像一个行吟诗人一样，从巴尔干半岛的山村到西班牙南部的吉普赛聚落，收集着那些未被记录的旋律和歌谣。 第一部分 “迷失的调性：从学院到荒野” 详细描绘了亚瑟在欧洲大陆上的初期挣扎。他学会了如何在贫困中生存，如何用音乐换取食物和住所。他不再追求“完美”的音色，而是追求“真实”的情感表达。在这个阶段，他接触到了对色彩和声音进行交叉感知的“通感”理论，这极大地拓宽了他的创作视野。他开始尝试将他所见到的日落的橙红色、矿井的深灰色，转化为音符的组合。 他的音乐风格开始发生剧变。他不再满足于固定的曲式，而是发展出一种被称为“流体结构”的作曲方式——音乐的走向完全取决于演奏者当下的情绪和环境的细微变化。这种风格在当时的音乐界是闻所未闻的，被评论家斥为“噪音”和“对音乐的亵渎”。 流浪途中，亚瑟在布达佩斯邂逅了伊尔莎，一位研究古代斯拉夫民间乐器的语言学家。伊尔莎不仅在精神上支持亚瑟的激进思想，更重要的是，她为他提供了深刻的文化根源视角，使亚瑟的音乐不再是无根的漂泊，而是扎根于人类集体记忆的深处。他们的爱情是狂热而短暂的，最终因亚瑟对音乐近乎偏执的追求而破裂。伊尔莎的离开，成为了亚瑟音乐中最深刻的哀伤主题——一种关于“失去的和谐”的永恒追问。 第二部分 “噪音的哲学：二十世纪的边缘” 将叙事转向了两次世界大战之间的动荡时期。亚瑟逃离了欧洲大陆的战火，辗转抵达了纽约。在这里，他发现了一个与欧洲截然不同的音乐景观——爵士乐正以惊人的速度发展，其自由的即兴精神与他内在的追求不谋而合。 然而，亚瑟的音乐仍然是过于“异端”的存在。他拒绝迎合商业市场，坚持在他那被戏称为“噪音工厂”的地下工作室里进行实验。他开始使用录音技术，不仅仅是记录演奏，而是将环境声（如工厂的轰鸣、电车的声音、人群的喧嚣）直接编入他的作品中，试图构建一幅包罗万象的现代城市交响乐。 他与一群同样被主流抛弃的艺术家组成了松散的团体，他们热衷于“时间切片”的艺术形式——将日常生活的片段，用扭曲的速度和音高呈现出来，挑战观众对时间和现实的感知。尽管他们从未获得主流的认可，但他们在后来的实验音乐和声音艺术发展中留下了难以磨灭的印记。 本书的高潮出现在三十年代末期。亚瑟受邀前往南美洲，参与一个致力于记录和保存濒危原住民音乐的项目。在亚马逊雨林深处，他体验到了一种与自然完全同步的音乐状态。在那里，他不再强加自己的结构于声音之上，而是学会了“聆听”自然界本身。 第三部分 “归于寂静：最后的和弦” 描述了亚瑟晚年的回归。他带着数千小时的田野录音和关于“纯粹声音”的理论，回到了他已然陌生的世界。他放弃了所有的乐器，转而专注于声音的物理属性和人类听觉的极限。他的最后一部公开作品，据称只包含了一个持续了四十五分钟、音高极其微弱的长音，但据少数在场的听众描述，那声音中蕴含了宇宙的呼吸和时间的流逝。 亚瑟·克莱顿最终在无人知晓的小镇上逝世，他的手稿和录音带被尘封了数十年。直到二十世纪七十年代，一批后来的实验音乐家重新发现了他的遗产，才开始重新评估这位先驱者的真正价值。 《星河彼岸的歌者》是一部关于艺术边缘斗争的史诗，它探讨了何为“音乐”，何为“噪音”，以及一个固执的灵魂如何在世俗的喧嚣中，坚持寻找属于自己的、永恒的旋律。这不是一个关于成功的故事，而是一个关于完整性的见证——亚瑟·克莱顿的一生，就是他那不朽的、未被驯服的音乐作品本身。本书通过对大量未发表的书信、日记以及对少数健在的追随者的深入访谈，力求还原这位复杂、矛盾而又无比真诚的艺术家的全貌。

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