Rhythm in Literature After the Crisis in Verse ("Paragraph" Special Issues) pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Edinburgh University Press

作者:

出品人:

页数:128

译者:

出版时间:2010-07-01

价格:$ 33.90

装帧:Paperback

isbn号码:9780748640645

丛书系列:

图书标签:

文学节奏
诗歌危机
现代诗歌
形式主义
韵律分析
后现代主义
文学理论
批评理论
段落形式
英语文学

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具体描述

Shout line Traces rhythm in literature in the analysable patterns of metrical verse as it unfolds in the work of post-crisis writers Before the 'crise de vers' which Mallarme diagnosed in the 1880s, just as rhythm in music had to do with note values and repeated patterns, so rhythm in literature could be safely sought in the analysable patterns of metrical verse. The crisis abolished that security yet the conviction that rhythm is fundamental to literature survived that destruction. Tracing rhythm as it unfolds in the work of post-crisis writers from Valery, Woolf, Campana, and the Dadaists, via the strange history of Russian verse under Communism, to Reda, Cortazar, and John Wilkinson, this volume seeks to found such a theory precisely in the space between rhythm's elusiveness as a general concept, and the continuing specific force of its presence in the works of literature. Before the 'crise de vers' which Mallarme diagnosed in the 1880s, just as rhythm in music had to do with note values and repeated patterns, so rhythm in literature could be safely sought in the analysable patterns of metrical verse. The crisis abolished that security: free verse and prose poetry destroyed the privilege of the old countable rhythms. Yet the conviction that rhythm is fundamental to literature survived that destruction. How? Why? Is there really anything one can say, any theory that can measure up to rhythm since the crisis, to a rhythm that cannot be localised in measurable convention? Tracing rhythm as it unfolds in the work of post-crisis writers from Valery, Woolf, Campana, and the Dadaists, via the strange history of Russian verse under Communism, to Reda, Cortazar, and John Wilkinson, this volume seeks to found such a theory precisely in the space between rhythm's elusiveness as a general concept, and the continuing specific force of its presence in the works of literature.

节奏的诗学：危机余波中的诗歌韵律探索书名： Rhythm in Literature After the Crisis in Verse ("Paragraph" Special Issues) 引言在文学创作的浩瀚星空中，诗歌以其独特的韵律和节奏，承载着人类最深沉的情感与最精妙的思考。然而，每一次社会历史的巨变，每一次深刻的“危机”，都不可避免地在诗歌的肌体上留下印记，重塑其表达的语汇与内在的脉动。本书，《节奏的诗学：危机余波中的诗歌韵律探索》（Rhythm in Literature After the Crisis in Verse），正是一次对后危机时代诗歌韵律演变进行的深度审视与精细梳理。我们并非意图提供一部包罗万象的诗歌史，也不是一篇笼统的韵律理论总集，而是将目光聚焦于一个具体的、至关重要的文学现象——即在经历过重大的社会、文化或心理“危机”之后，诗歌如何在节奏、音律、句式乃至整体结构上发生转变，并由此折射出时代精神的流变。本书的标题“Paragraph” Special Issues，暗示了我们本次研究的独特视角和深度挖掘的决心。“Paragraph”作为一种基本的叙事和论证单位，其严谨的结构和逻辑推进，在本书中被赋予了特殊的意义。我们并非孤立地分析某位诗人的某首诗，而是试图在更宏观的层面上，探讨“危机”这一概念对诗歌创作集体意识的影响，以及这种影响如何具体体现在诗歌内在的“节奏”之中。这是一种从宏观的时代背景切入，再深入到微观的文本分析，最终回归到对文学演进规律的理解的探索路径。核心议题：危机与诗歌节奏的重塑本书的核心论点在于，社会性的、历史性的“危机”并非仅仅是外部事件，它深刻地渗透并重塑着文学的内部机制，尤其是在诗歌的节奏与韵律层面。当面对巨大的冲击、失落、幻灭或变革时，诗人往往会调整其传统的创作策略，以更契合时代情绪的方式来表达。这种调整，最直接地体现在诗歌的“节奏”上。 “节奏”在这里被理解为一个广阔的概念，它不仅仅局限于音步、押韵等传统的格律要素，更包括了：句式与断行的处理：危机往往会打破原有的秩序感，这种破碎感也可能体现在句子的长度、结构和断行的选择上。紧凑、零碎的句子，或是出人意料的断行，都可能成为表达内心不安与现实动荡的有力工具。声音的质感与音响效果：声音的重复、跳跃、停顿，以及词语的选择所带来的听觉感受，都会受到时代情绪的影响。例如，在压抑时期，声音可能会变得低沉、滞涩；在反抗时期，则可能出现急促、强烈的音响。叙事速度与情感张力：诗歌的内在节奏也决定了其叙事的速度感和情感的张力。危机背景下的诗歌，可能通过加快或减慢叙事节奏，来营造出紧张、焦虑、疏离或沉思的氛围。结构与整体感知：即使在更宏观的层面，诗歌的整体结构——段落的划分、意象的组织、情感的起伏——都可能反映出“危机”所带来的不确定性和解构性。本书将重点关注“后危机时代”这一概念。这意味着我们研究的焦点，并非直接描绘危机本身，而是考察危机过后，社会心理留下的痕迹，以及诗歌如何在这种余波中寻找新的表达可能。这种“后”字，暗示了一种反思、一种重建、一种与创伤共存的姿态。诗歌节奏的改变，便是在这种反思与重建的过程中，寻找新的平衡点和表现力的过程。研究方法与视角：微观文本分析与宏观历史语境的结合本书的研究将秉持严谨的学术态度，将微观的文本分析与宏观的历史语境紧密结合。 1. 文本精读与细致分析：我们将选取一系列具有代表性的后危机时代诗歌作品，进行细致入微的文本分析。这包括对诗歌的句法结构、词汇选择、音韵特征、修辞手法、意象运用以及整体篇章结构的深入考察。我们将关注每一个断行、每一个停顿、每一个词语的选择，以及它们如何共同作用，构建出诗歌独特的节奏感。 2. 历史与文化语境的梳理：任何文学现象的产生都离不开其所处的时代背景。因此，本书将为所分析的诗歌作品提供必要的历史、社会和文化语境。我们将探讨在特定“危机”发生后，社会思潮发生了怎样的变化，个体的情感体验经历了怎样的重塑，以及这些因素如何影响了诗人的创作选择。 3. 比较与关联：在分析具体文本时，我们也会进行不同诗人、不同时期、甚至不同文化背景下诗歌节奏变化的比较。通过这种比较，我们可以更清晰地揭示出“危机”对诗歌节奏影响的共性与特性，以及不同文化传统下诗歌对危机回应的差异。 4. 理论框架的运用与发展：本书并非简单套用现有的诗歌理论，而是将在对具体文本进行分析的基础上，对现有的节奏理论进行反思和发展。我们关注的“节奏”概念，将超越传统的韵律学，融合更多关于声音、结构、感知等层面的理解。本书的潜在价值与贡献《节奏的诗学：危机余波中的诗歌韵律探索》旨在为以下几个方面做出贡献：深化对诗歌艺术性的理解：通过对诗歌节奏这一被有时被忽视的艺术要素的深入挖掘，本书将揭示诗歌如何在形体与神韵之间建立起深刻的联系，以及节奏如何成为诗歌情感传达和意义生成不可或缺的载体。丰富文学史的研究视角：本书提供了一种新的视角来理解文学史的演变，即从“危机”与“节奏”的互动关系出发，考察文学在应对时代挑战时的自我调整与创新。这有助于我们更全面地理解文学与社会之间的动态关系。为诗歌创作提供启发：对于当代的诗歌创作者而言，本书的研究成果可以提供关于如何运用和重塑诗歌节奏以应对现实挑战的深刻洞见。理解危机如何影响诗歌的内在脉动，有助于他们在创作中找到更具时代感和表现力的语言。推动跨学科对话：本书的研究可能会触及语言学、心理学、社会学、哲学等多个学科的交叉领域，从而促进不同学科之间的对话与交流。结论：节奏的永恒回响在文学的漫长旅途中，每一次的“危机”都像一场突如其来的风暴，席卷着既有的秩序，也催生着新的生命力。而诗歌，作为人类精神最敏感的探测器，总能在风暴过后，以其独特的节奏，重新编织对世界的理解，表达对未来的期盼，或是在沉默中铭记过往的伤痛。《节奏的诗学：危机余波中的诗歌韵律探索》，正是这样一次对诗歌在时代变迁中，那不屈不挠的节奏律动的深刻追寻。它邀请读者一同进入诗歌的内在世界，倾听那些在危机余波中，依然回响不绝的，关于生命、关于时间、关于存在的，最本真的声音。本书期待成为连接过去、现在与未来的桥梁，揭示诗歌节奏的永恒魅力，以及它在人类经验中所扮演的不可替代的角色。