具体描述
他说的竹篱茅舍，他说的流水长墙，诸多游赏，被公认是写京都书里最有见地的一本，最任性自在的京都闲走札记。
舒国治，台北奇人，梁文道眼中最会玩、最会讲故事的人，他似乎永远在路上，在城市的通衢小巷流连。浪迹美国七年，返台定居之后，唯一一去再去的城市，是京都。问他原因，他却怀疑答得上来。
一次又一次地在京都的巷弄流连，舒国治自嘲是京都的门外汉，不愿登堂入室，只在门外徘徊，却能看到常人忽略的风物景。在本书中，他记下雨天的京都，也一一描摹京都的黎明、水、氧气、旅馆，以及他认为京都最大的资产——山门与长墙，感叹京都就是一个大公园，而你并不急着找出口，甚至假想“倘若老来，在京都”。
作者简介
舒国治，1952年生于台北，是20世纪60年代在西洋电影与摇滚乐熏陶下成长的半城半乡少年。1980年以短篇小说《村人遇难记》获第二届时报文学奖，此后以旅行文学见长。自谓是少年贪玩、叛逆的不加压抑之延伸。而文体颇具古风，卓然成家，简淡中深富雅韵，人称“舒式风格”，其洒脱恣意的人生经历影响了无数文艺青年的生活态度。
代表作《理想的下午》《门外汉的京都》《流浪集》《遥远的公路》《穷中谈吃》《杂写》等。
目录信息
京都唤出我的发现心
下雨天的京都 001
门外汉的京都 005
京都的黎明 043
京都的气 047
京都的水 051
京都的旅馆 059
京都的长墙 087
京都的手袋 101
京都之吃 105
宜采跳跃法来游 139
目 录小景 147
日本人的鞋子 155
在京都坐咖啡馆 159
整个城市是一大公园 177
京都的晚上 185
日记游踪举隅 189
倘若老来，在京都 229
跋——何以写此书 241
附录——京都为什么好玩 249
· · · · · · (收起)
读后感
因为对京都的向往，这半年读了好几本京都的书，而这一本我最喜欢。舒国治写京都的水，京都的旅馆，京都的长墙，京都的吃，京都的咖啡店等等，以颇具古风的文笔解读出了古都的韵味。自诩为门外汉，从不登堂入室，只在门外徘徊，看寻常人忽略的风物景。 京都，是一个世上少有可以...
日本与中华文化的同源，在舒先生闲庭信步的笔下，缓缓流淌出来……很久没有读到如此淡定的文字，那久居都市在整齐划一的文化中格式化的审美虽然无法被改变，却让我知道了外边世界的一角。 最近国内都在反日，盲目的民族情绪反而暴露了自己的浮躁与迷茫。 舒先生热...
《门外汉的京都》出版在七月，当时自己八月的京都行已经敲定，心下窃喜，却终因各种恼人琐事未得读完，便连滚带爬地登上了直飞大阪的航班。着陆前半小时，已飞抵日本岛上空，飞机开始降落，只见满目的浓翠葱郁，全是绿植森林，很快接近填海而建的关西空港，又是一片幽蓝清澈，...
许久不读散文。拿起这本书，放佛是遇见十年前因口角而不再相见的老友，胸中勇气热流，然又有一丝纠结的尴尬。眼角的沧桑之中，埋着只有你我才能读懂的释然。 京都是怎样一座城市，我只能遥想。纵然作者已经尽其所能去描绘、去比你、去用贴心铁飞细节要把你魂魄中的一分半毫给勾...
如作者所望，這是一本寫得很輕巧飄逸的書，舒國治道出了京都的清靈秀雅，他寫京都的雨、黎明、旅館、長牆、飲食等等盡皆出色，點題作《門外漢的京都》，讓我讀完都很想到京都去睡一下覺。《倘若老來，在京都》一文寫得饒有趣味，不過似乎有點太理想化。不過照舒國治所說，他遊...
用户评价
这本书，坦白说，拿到手里的时候，我其实是带着点怀疑的。封面设计很简洁，那种淡淡的、略显陈旧的米白色调，配上朴实的字体，让人联想到某种小众的、可能有点枯燥的学术著作。我本来期待的是那种详尽的、事无巨细的历史考据，或者是对寺庙建筑群的冷峻分析。结果翻开第一页，我的预期就被彻底颠覆了。作者的叙事方式，简直像是在老友的客厅里，喝着热茶，听他娓娓道来他那些年行走在古都的见闻和心绪。他不会一上来就跟你掰扯什么“镰仓幕府的衰落”或是“枯山水的哲学内涵”，而是会从一碗路边摊的荞麦面讲起，细致到那汤汁里仿佛能尝出季节的更迭。那种细腻的观察力，让人不禁停下来，扪心自问：我上次认真品味一碗面条，是什么时候的事了？他把京都描绘成一个活生生的、呼吸着的有机体，而不是一个凝固的旅游景点清单。这种由微观到宏观的过渡，处理得极其自然流畅，完全没有那种刻意“文学化”的痕迹，读起来极其放松，却又在不经意间，将你拉入了那个幽深而迷人的世界。
这本书的视角独特得让人耳目一新。很多介绍京都的书，都像是一本精美的画册配上专业的解说词，重点在于“看什么”和“怎么看”。然而，这本书的重点显然在于“如何感受”。作者似乎对那些被游客大军踩烂的“必打卡”地标采取了一种审慎的疏离感，反而将笔墨聚焦于那些寻常巷陌间的“留白”。比如，他对一条不知名小巷里，晾晒衣物的色彩搭配，对清晨时分，年迈的店主如何笨拙地拉开町屋的木格门，这些场景的捕捉，精准得如同老电影的慢镜头。他没有给我们提供一张标准化的游览地图，而是递给我们一副特殊的眼镜，让我们看到隐藏在华丽表象之下的，那种近乎固执的日常美学。读到某些段落时，我甚至能清晰地感受到空气中弥漫着的那股潮湿而清新的味道，耳边似乎还能听到远处传来的、略带沙哑的自行车铃声。这已经超越了单纯的“游记”范畴，更像是一部关于“存在感”和“时间哲学”的个人备忘录。
与其他旅游文学作品相比，这本书最大的差异在于它几乎没有急于给出“结论”或“建议”。它更像是一部开放式的对话录，作者抛出了问题，然后将解读的空间完全留给了读者。他记录了自己与一位老匠人的交谈，但对于那位匠人所表达的“职人精神”，作者只是轻轻带过，没有过度拔高或神化。这种克制，反而赋予了文字一种更持久的生命力。合上书本时，我没有立刻产生“下次去京都一定要去那里”的冲动，而是产生了一种更深层次的渴望：渴望自己也能放慢脚步，去真正建立起一种与特定地点的、私密的联系。这本书不是教你如何成为一个“合格的游客”，而是鼓励你成为一个有耐心的“生活观察者”。它成功地将京都从一个地理概念，转化成了一种可以被个体精神所折射和感悟的体验。
我通常对那种过于情绪化的写作持保留态度，总觉得情绪化的渲染容易显得矫揉造作。但这本书的高明之处在于，它的情感表达是内敛而克制的，如同京都庭院里精心修剪的松柏，你看得到它的形态，却无法轻易触及它的内心。作者的文字里有一种不易察觉的忧郁底色，那不是对逝去繁华的哀叹，而更像是一种对“变化”本身的沉思。他似乎在不断地追问：当一个地方被无数人的期望和注视所覆盖时，它原初的“自我”还剩下多少？这种探索并不直白，而是通过对光影、声音、乃至气味的细微捕捉来暗示。举例来说，他描写一次黄昏时分，穿过一条小桥的体验，没有宏大的抒情，只是记录了桥面木板被雨水浸润后的那种特有的油亮质感，以及水面反射出的、摇晃不定的橘红色光斑。通过这样极具画面感的白描，读者自然而然地被引导去体会那种稍纵即逝的美丽和时间的不可逆转。
这本书最让我佩服的一点是，它巧妙地平衡了“知识性”和“可读性”。作为一个对日本文化有所涉猎的读者，我担心会被塞入太多晦涩难懂的专有名词，或者被过于简化的信息搪塞。但作者的文字处理非常高明，他总能在最不经意的地方，植入一段关于某个手工艺、某种季节性食材或者某种传统礼仪的背景介绍。这些知识点不是生硬地罗列出来，而是恰到好处地融入到他当下的体验之中。比如，当他描述在某个茶室中，主持人递上的那块怀纸时，他会顺带提及这种纸张的制作工艺和它在茶道中的象征意义。这种信息流的注入，既满足了求知欲，又完全不打断阅读的沉浸感，反而让整个体验更加丰满立体。读完之后，你会觉得，你不仅仅“看”到了京都，更是“理解”了它运转的一些底层逻辑，却丝毫不觉得累赘。
不愧是写京都最有见地的一本书，京都的气、京都的水、京都的下雨天······一切莫可名状的却存在生命过往中的美好，都被唤醒了，我好像再次回到了那年去京都的秋天。下次试试书里提到的跳跃式玩法，相信也会有奇妙的体验。
不愧是写京都最有见地的一本书，京都的气、京都的水、京都的下雨天······一切莫可名状的却存在生命过往中的美好，都被唤醒了，我好像再次回到了那年去京都的秋天。下次试试书里提到的跳跃式玩法，相信也会有奇妙的体验。
写京都，有人爱写花，有人爱写树，有人爱写枯山水，舒国治却能写墙。
写京都，有人爱写花，有人爱写树，有人爱写枯山水，舒国治却能写墙。
读完想立刻买机票飞去京都
