具体描述
Theatre was at the very heart of culture in Graeco-Roman civilizations and its influence permeated across social and class boundaries. The theatrical genres of tragedy, comedy, satyr play, mime and pantomime operate in Antiquity alongside the conception of theatre as both an entertainment for the masses and a vehicle for intellectual, political and artistic expression. Drawing together contributions from scholars in Classics and Theatre Studies, this volume uniquely examines the Greek and Roman cultural spheres in conjunction with one another rather than in isolation.
Each chapter takes a different theme as its focus: institutional frameworks; social functions; sexuality and gender; the environment of theatre; circulation; interpretations; communities of production; repertoire and genres; technologies of performance; and knowledge transmission.
作者简介
Martin Revermann is Professor of Classics and Theatre Studies at the University of Toronto, Canada.
目录信息
Notes on Contributors
Series Preface
Introduction: Cultural History and the Theatres of Antiquity
Martin Revermann, University of Toronto, Canada
1 Institutional Frameworks: Enabling the Theatrical Event
Martin Revermann, University of Toronto, Canada
2 Social functions? Making the Case for a Functionless Theatre
Sean Gurd, University of Missouri, USA
3 Sexuality and Gender: Off-Stage and Centre-Stage
Ian Ruffell, University of Glasgow, UK
4 The Environment of Theatre: Experiencing Place in the Ancient World
David Wiles, University of Exeter, UK
5 Circulation: Theatre as Mobile Political, Economic and Cultural Capital
Patrick Hadley, University of Utah, USA
6 Interpretations: the Stage and its Interpretive Communities
Martin Revermann, University of Toronto, Canada
7 Communities of Production: Pied Pipers and How to Pay Them; or, the Variegated Finance of Ancient Theatre
Jane Lightfoot, University of Oxford, UK
8 Genres: Drama and Its Many Unhappy Returns
Donald Sells, University of Michigan, USA
9 Technologies of Performance: Machines, Props, Dramaturgy
Peter von Möllendorff, Justus-Liebig University Giessen, Germany
(translated from German by Martin Revermann)
10 Knowledge Transmission: Ancient Archives and Repertoires
Johanna Hanink, Brown University, USA
Notes
Bibliography
Index
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
虽然我对这本书的具体内容尚不了解，但作为一名对古代文明有着浓厚兴趣的爱好者，仅从书名《A Cultural History of Theatre in Antiquity》就足以激起我的无限遐想。我脑海中浮现出古希腊宏伟的露天剧场，那些在阳光下回响的悲剧与喜剧；我能想象到古罗马圆形竞技场里，除了角斗士，或许还有戏剧表演的痕迹；我甚至会联想到更为古老的文明，那些在祭祀仪式中萌芽的戏剧雏形。这本书的书名暗示着一种宏观的视角，它不仅仅聚焦于戏剧的表演形式，更着眼于戏剧在古代社会中的文化根基、社会功能以及其所承载的精神意义。我期望它能带领我深入了解戏剧是如何与宗教、政治、哲学、教育等领域交织在一起，成为那个时代人们生活不可或缺的一部分。同时，“Cultural History”也让我预感到，本书不会是枯燥的史实堆砌，而是会充满生动的细节和深刻的洞察，勾勒出古代戏剧在不同地域、不同时期所呈现出的多元面貌。
这本书的书名，给我的第一印象是它像是一条连接过去与现在的河流，而“戏剧”则是这条河流中闪烁着智慧光芒的珍珠。我对“Antiquity”这个词尤其着迷，它涵盖了从文明曙光到近代黎明之前的漫长岁月中，那些奠定了我们今天文化基石的古老文明。而“Theatre”则是一个充满活力的词汇，它意味着表演、象征、故事，以及人类通过这些方式来理解世界、表达情感的独特方式。我很好奇，在那个没有现代技术传播手段的时代，戏剧是如何成为凝聚社会、传递思想、甚至影响政治的重要媒介的？本书的书名让我预感到，它将不仅仅停留在剧本和表演技巧的层面，而是会深入挖掘戏剧的社会背景、观众的参与方式，以及戏剧如何反过来塑造和影响了古代社会的生活方式和价值观念。这是一种跨学科的、全方位的审视，令人充满期待。
仅仅看到书名，我脑海中便涌现出无数关于古老舞台的画面，脑海中充斥着关于 Dionysus 的祭祀、关于 Sophocles 的笔触、关于 Seneca 的激情。这本书所承诺的“文化史”的视角，让我意识到它所描绘的不仅仅是简单的戏剧演出，而是戏剧如何深深地植根于那个时代的社会土壤，如何与其他文化现象相互作用，共同塑造了古代世界的精神图景。我尤其好奇，在不同古老文明中，戏剧所扮演的角色差异会有多大？是在古希腊，戏剧是政治与哲学的竞技场；还是在古罗马，它更多地承载着娱乐与宏大叙事的功能？这本书的书名听起来就像一个宏伟的地图，邀请我踏上一段探索古代戏剧在不同文化背景下，是如何从最初的仪式表演，逐渐演变成具有高度艺术性和社会影响力的表演艺术的旅程。
这本书的书名，简洁却信息量巨大，它勾勒出了一个广阔而迷人的研究领域。我对“A Cultural History”这个短语尤其感到振奋，它意味着这本书将超越单纯的剧本分析或演员列表，而是致力于探究戏剧在古代社会中扮演的更深层次的角色。我猜测，作者会深入探讨戏剧是如何与当时的宗教信仰、政治制度、哲学思想以及日常生活紧密联系的。比如说，古希腊的酒神节祭祀如何演变成戏剧的起源？戏剧的公共属性在古代社会中扮演了怎样的角色？观众的构成是怎样的？他们又是如何通过观看戏剧来理解和回应他们所处的时代？“Theatre in Antiquity”这个词组，则让我联想到那些至今仍让我们惊叹的古代剧场遗址，那些承载着无数故事和情感的石砌阶梯。这本书无疑是对人类早期艺术形式的一次深度挖掘，其内容之丰富，足以让我期待一场精神的盛宴。
刚收到这本书，还没来得及深入阅读，但光从封面设计和排版上就能感受到一种沉甸甸的学术气息。封面上简洁而富有象征意义的图像，仿佛将我瞬间拉回了古希腊罗马的剧场，那种宏伟、庄严又充满活力的场景油然而生。翻开目录，几个熟悉但又充满探索欲的词汇跳入眼帘：仪典、神话、政治、社会、观众。我忍不住想象，作者是如何将这些看似零散的元素编织在一起，勾勒出古代戏剧波澜壮阔的演变历程的。尤其对“观众”这一章节充满了期待，古代观众与今天的我们有何不同？他们是出于虔诚、娱乐还是政治参与而走进剧场？这些问题都让我迫切地想要一探究竟。这本书似乎不仅仅是关于戏剧本身，更像是一扇窗户，让我们得以窥见那个时代的精神风貌和社会肌理。虽然现在还无法评论其学术深度和论证严谨性，但就这份初步的视觉和结构呈现而言，它无疑是一部令人眼前一亮的、充满了邀请感的著作，让人跃跃欲试，准备开始一段跨越时空的文化之旅。
将古希腊与古罗马的剧场活动并置分析为本卷特色。戏剧建制与框架借鉴戈夫曼理论，突出早期戏剧内蕴的竞赛意义以及作为上层精英-赞助者炫富的展示；戏剧的社会功能竟指向了功能的失调：无权者/帝王将相仅在虚构中获得能动性/受难；女性是否有资格在彼时公共场合抛头露面。悲剧和喜剧再现其形象的演变如何侦测/逾越社会成规；古希腊剧场与自然环境的合一，古罗马剧场反映人工试图掌控自然；利用瓶饰画来推测演出情况，泛希腊主义和象征资本的争夺在经典剧目流通过程中扮演的角色；悲剧结构影响古代历史编纂学的书写模式，基督徒对戏剧活动的敌意源自一种基于末世论的紧迫感，因而不断延宕快感的来临；公民捐赠向国家赞助的演变；悲、喜剧等文类分别基于其文学功能，回家主题在不同文类中重现；机械神和推台身兼技术和叙事辅助；泰勒的档案/剧目二分。
将古希腊与古罗马的剧场活动并置分析为本卷特色。戏剧建制与框架借鉴戈夫曼理论，突出早期戏剧内蕴的竞赛意义以及作为上层精英-赞助者炫富的展示；戏剧的社会功能竟指向了功能的失调：无权者/帝王将相仅在虚构中获得能动性/受难；女性是否有资格在彼时公共场合抛头露面。悲剧和喜剧再现其形象的演变如何侦测/逾越社会成规；古希腊剧场与自然环境的合一，古罗马剧场反映人工试图掌控自然；利用瓶饰画来推测演出情况，泛希腊主义和象征资本的争夺在经典剧目流通过程中扮演的角色；悲剧结构影响古代历史编纂学的书写模式，基督徒对戏剧活动的敌意源自一种基于末世论的紧迫感，因而不断延宕快感的来临；公民捐赠向国家赞助的演变；悲、喜剧等文类分别基于其文学功能，回家主题在不同文类中重现；机械神和推台身兼技术和叙事辅助；泰勒的档案/剧目二分。
将古希腊与古罗马的剧场活动并置分析为本卷特色。戏剧建制与框架借鉴戈夫曼理论，突出早期戏剧内蕴的竞赛意义以及作为上层精英-赞助者炫富的展示；戏剧的社会功能竟指向了功能的失调：无权者/帝王将相仅在虚构中获得能动性/受难；女性是否有资格在彼时公共场合抛头露面。悲剧和喜剧再现其形象的演变如何侦测/逾越社会成规；古希腊剧场与自然环境的合一，古罗马剧场反映人工试图掌控自然；利用瓶饰画来推测演出情况，泛希腊主义和象征资本的争夺在经典剧目流通过程中扮演的角色；悲剧结构影响古代历史编纂学的书写模式，基督徒对戏剧活动的敌意源自一种基于末世论的紧迫感，因而不断延宕快感的来临；公民捐赠向国家赞助的演变；悲、喜剧等文类分别基于其文学功能，回家主题在不同文类中重现；机械神和推台身兼技术和叙事辅助；泰勒的档案/剧目二分。
将古希腊与古罗马的剧场活动并置分析为本卷特色。戏剧建制与框架借鉴戈夫曼理论，突出早期戏剧内蕴的竞赛意义以及作为上层精英-赞助者炫富的展示；戏剧的社会功能竟指向了功能的失调：无权者/帝王将相仅在虚构中获得能动性/受难；女性是否有资格在彼时公共场合抛头露面。悲剧和喜剧再现其形象的演变如何侦测/逾越社会成规；古希腊剧场与自然环境的合一，古罗马剧场反映人工试图掌控自然；利用瓶饰画来推测演出情况，泛希腊主义和象征资本的争夺在经典剧目流通过程中扮演的角色；悲剧结构影响古代历史编纂学的书写模式，基督徒对戏剧活动的敌意源自一种基于末世论的紧迫感，因而不断延宕快感的来临；公民捐赠向国家赞助的演变；悲、喜剧等文类分别基于其文学功能，回家主题在不同文类中重现；机械神和推台身兼技术和叙事辅助；泰勒的档案/剧目二分。
将古希腊与古罗马的剧场活动并置分析为本卷特色。戏剧建制与框架借鉴戈夫曼理论，突出早期戏剧内蕴的竞赛意义以及作为上层精英-赞助者炫富的展示；戏剧的社会功能竟指向了功能的失调：无权者/帝王将相仅在虚构中获得能动性/受难；女性是否有资格在彼时公共场合抛头露面。悲剧和喜剧再现其形象的演变如何侦测/逾越社会成规；古希腊剧场与自然环境的合一，古罗马剧场反映人工试图掌控自然；利用瓶饰画来推测演出情况，泛希腊主义和象征资本的争夺在经典剧目流通过程中扮演的角色；悲剧结构影响古代历史编纂学的书写模式，基督徒对戏剧活动的敌意源自一种基于末世论的紧迫感，因而不断延宕快感的来临；公民捐赠向国家赞助的演变；悲、喜剧等文类分别基于其文学功能，回家主题在不同文类中重现；机械神和推台身兼技术和叙事辅助；泰勒的档案/剧目二分。
