古典主义建筑

古典主义建筑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:仲尼斯
出品人:
页数:268
译者:何可人
出版时间:2008-9
价格:55.00元
装帧:
isbn号码:9787112102525
丛书系列:
图书标签:
  • 建筑
  • 古典主义建筑
  • 建筑理论
  • 古典主义建筑美学
  • 建筑史
  • 亚历山大·仲尼斯
  • 建筑学
  • Architecture
  • 古典主义
  • 建筑史
  • 西方建筑
  • 建筑理论
  • 建筑风格
  • 艺术史
  • 建筑设计
  • 欧洲建筑
  • 建筑遗产
  • 巴洛克
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《古典主义建筑:秩序的美学》致力于研究古典主义建筑的诗学。它对古典法则进行研究,即古典主义建筑的各部分是如何组合而成一种形式的结构,以及这样的结构是如何创造出一种悲剧式的阐述,从而形成蕴涵着争议性、道德性和哲学意义的公共艺术。对那些将古典建筑作为一种象征性和建构逻辑的对象而从事的研究,相信我们这种论述对此是一个补充。我们的研究成果是取自一种理解,即对古典建筑保持永恒年轻的秘密的理解,这一点同样适用于古典音乐、古典文学及古典绘画。我们的成果同时也是针对当代对古典建筑运用的一种批判性的反驳,我们相信,如果今天回归古典主义有它的必要性的话,那么必定是《古典主义建筑:秩序的美学》把一个错综复杂的传统通过维特鲁威的思考、亚里士多德的逻辑、古典主义的建筑理论,自文艺复兴起的音乐和诗歌,以及俄国形式主义理论等进行批判性总结论证,作者所呈现给我们的不仅仅是古典主义建筑本身,而是一个可以激发对人性的讨论,一个兼具批判性、道德,以及哲学意义的系统的建筑思维过程。

现代主义设计:一场颠覆与重塑的建筑革命 图书名称: 现代主义设计 图书简介: 《现代主义设计》一书深入剖析了二十世纪初在欧洲兴起并席卷全球的一场深刻的建筑与设计思潮——现代主义。它不仅仅是一部记录特定风格流派的编年史,更是一场关于功能、理性、工业化与社会理想的宏大叙事。本书旨在揭示现代主义如何从对古典传统的激烈反叛中诞生,如何拥抱新技术与新材料,并最终塑造了我们今天所见的城市面貌和日常用品的形态。 第一部分:旧世界的崩塌与新理念的萌芽 (1900-1920) 本书伊始,我们将追溯现代主义思想的根源。这不是一个突然出现的现象,而是对维多利亚时代繁复装饰、资产阶级虚伪以及工业革命带来的社会异化的深刻回应。 1. 对“历史主义”的批判与“机器美学”的探寻: 我们详细考察了阿道夫·鲁斯(Adolf Loos)的《装饰与犯罪》等关键文本,解析了为何装饰被视为一种道德上的退化。随后,章节聚焦于“形式追随功能”(Form Follows Function)这一核心信条的早期实践。早期的先驱者,如奥地利分离派和德国工艺美术运动,试图在功能性和审美之间建立新的平衡。他们开始接受工厂制造的产品,并试图将这种工业精神融入设计领域。 2. 艺术与技术的融合:从未来主义到建构主义: 现代主义并非铁板一块。本书着重探讨了激进的早期运动如何将速度、机械和无政府主义的社会愿景融入设计理念。意大利未来主义对速度的狂热赞美,以及俄国革命后涌现的建构主义(Constructivism)对社会重组的强烈渴望,都为后来的理性主义奠定了激进的政治和社会基础。我们通过对塔特林纪念碑等项目的分析,展现了设计如何被提升为改造社会的工具。 第二部分:理性之塔的建立:国际风格的成熟 (1920-1939) 二十世纪二十年代是现代主义建筑体系真正确立的黄金时期。本部分的核心是对“国际风格”(International Style)的系统梳理。 1. 包豪斯(Bauhaus):教育体系的革新: 格罗皮乌斯创立的包豪斯学院是现代主义思想的熔炉。本书详细分析了包豪斯的教学方法如何打破艺术与手工艺的界限,强调对材料特性的理解和标准化生产的可能。从魏玛到德绍,再到柏林,我们追踪了格罗皮乌斯、密斯·凡·德·罗、坎宾斯基等大师的教学理念的演变,展示了如何通过教育培养出具有现代意识的设计师。 2. 勒·柯布西耶与“新建筑的五点”: 本书将大量篇幅献给勒·柯布西耶(Le Corbusier)对城市规划和住宅设计的革命性思考。我们详细阐述了“新建筑的五点”——底层架空、自由平面、自由立面、横向长窗和屋顶花园——是如何系统性地解放建筑的结构和空间,使其摆脱传统承重墙的束缚。萨伏伊别墅(Villa Savoye)被视为这一理念的完美宣言。 3. 密斯·凡·德·罗:少即是多与空间透明性: 与勒·柯布西耶的激情不同,密斯·凡·德·罗(Ludwig Mies van der Rohe)代表了现代主义的极致理性与精确。我们分析了他对钢铁和玻璃的偏爱,如何通过精密的结构表达实现“少即是多”(Less is More)的哲学。巴塞罗那德国馆和范斯沃斯住宅是研究其结构美学和空间流动性的核心案例。 4. 荷兰和北欧的理性实践: 除了主流的法德轴线,本书也关注了其他地区对现代主义的本土化诠释。荷兰的“风格派”(De Stijl)如何通过蒙德里安的网格与色彩理论影响了格里特·里特维尔德(Gerrit Rietveld)的“红蓝椅”和施罗德住宅,展现了抽象几何在实际空间中的应用。 第三部分:全球扩张、意识形态与现代主义的批判 (1940-1970) 二战后,现代主义随着欧洲设计师的移民潮(特别是包豪斯流亡至美国)而成为全球占主导地位的风格。 1. 现代主义的美国化与企业建筑的崛起: 现代主义在美国找到了最肥沃的土壤,尤其是在商业和企业建筑领域。西格拉姆(Skidmore, Owings & Merrill, SOM)等公司将国际风格标准化、模块化,创造出玻璃幕墙摩天大楼,塑造了曼哈顿的城市天际线。本书分析了这种风格如何从早期的乌托邦理想,转变为高效、可复制的企业形象。 2. 后期现代主义的多元化与修正: 随着现代主义的教条化和僵化,建筑师们开始寻求突破。我们探讨了奥斯卡·尼迈耶在巴西利亚的有机形态,以及路易·康(Louis Kahn)对光线、材料“真理”的深刻哲学回归,后者试图在冰冷的理性之外,重新引入纪念性和人性化的尺度。 3. 对“功能至上”的反思: 本书的结尾部分转向了对现代主义弊端的深刻批判。随着混凝土的剥落(如布鲁特-哈根堡)和批量生产住宅的呆板,人们开始质疑其对地方文脉的漠视、对人际交流的忽视,以及其在大型公共项目中的失败。本书将这种批判视为通往后现代主义的桥梁,为理解当代设计思潮的复杂性埋下伏笔。 《现代主义设计》通过详尽的图文分析,揭示了这一风格如何以其对效率、逻辑和创新的不懈追求,重塑了我们对“美”和“实用”的理解,留下了深远而复杂的遗产。

作者简介

目录信息

读后感

评分

以我一个本科生的水平 只能说 它很深沉 大量的没听说过的人名和书名 从来没见到过的图片 原来 西方古典建筑下面 是整个西方历史的基地 是包含着古典哲学 古典音乐在内的庞大的学科 它太深邃 对于没有接触过那些文化的人 无法理解古典建筑的执着

评分

以我一个本科生的水平 只能说 它很深沉 大量的没听说过的人名和书名 从来没见到过的图片 原来 西方古典建筑下面 是整个西方历史的基地 是包含着古典哲学 古典音乐在内的庞大的学科 它太深邃 对于没有接触过那些文化的人 无法理解古典建筑的执着

评分

以我一个本科生的水平 只能说 它很深沉 大量的没听说过的人名和书名 从来没见到过的图片 原来 西方古典建筑下面 是整个西方历史的基地 是包含着古典哲学 古典音乐在内的庞大的学科 它太深邃 对于没有接触过那些文化的人 无法理解古典建筑的执着

评分

以我一个本科生的水平 只能说 它很深沉 大量的没听说过的人名和书名 从来没见到过的图片 原来 西方古典建筑下面 是整个西方历史的基地 是包含着古典哲学 古典音乐在内的庞大的学科 它太深邃 对于没有接触过那些文化的人 无法理解古典建筑的执着

评分

以我一个本科生的水平 只能说 它很深沉 大量的没听说过的人名和书名 从来没见到过的图片 原来 西方古典建筑下面 是整个西方历史的基地 是包含着古典哲学 古典音乐在内的庞大的学科 它太深邃 对于没有接触过那些文化的人 无法理解古典建筑的执着

用户评价

评分

从装帧上看,这本书就透着一股子“大家风范”,铜版纸的印刷质量极佳,每一张图片都清晰锐利,色彩饱满,无论是古希腊的神庙,还是文艺复兴时期的宫殿,都仿佛近在眼前。更难得的是,它在图片的选择上也极具匠心,选取了许多极为罕见的角度和细节,让我这个自诩为“老饕”的建筑爱好者也大开眼界。我一直对古典主义建筑的比例和秩序感着迷,这本书在这一点上做得尤为出色。作者并非简单地罗列各种柱式和构件,而是深入浅出地分析了这些元素的构成逻辑,以及它们如何共同营造出古典主义建筑特有的和谐与庄重。我特别欣赏书中对“黄金分割”在建筑设计中应用的探讨,它不仅提供了理论上的支持,还辅以大量的实例分析,让我清晰地看到了比例之美是如何在建筑中得以体现的。读完这部分内容,我对“美”有了更直观、更深刻的认识,也更加理解了为什么古典主义建筑能够跨越时空,至今仍然受到人们的喜爱。它不仅仅是技术的堆砌,更是一种对宇宙秩序、和谐统一的哲学追求。

评分

从拿到这本书的那一刻起,我就被它那沉甸甸的纸张和典雅的封面设计所吸引。我一直对古典主义建筑有着浓厚的兴趣,尤其是那些能够穿越时空、展现人类智慧与审美的建筑。这本书并没有让我失望。作者以一种非常沉稳、富有洞察力的笔触,为我呈现了一个精彩绝伦的古典主义建筑世界。我尤其欣赏书中对“地域化”的解读,它并没有将古典主义建筑简单地视为一种单一的风格,而是深入分析了它如何在不同的地理环境、文化土壤中演变出各自的特色。比如,在讲述印度尼西亚的古典建筑时,作者并没有简单地套用西方建筑理论,而是深入挖掘了当地独特的宗教信仰、气候条件对建筑形式的影响,让我看到了古典主义的普适性与在地性的完美结合。这种开阔的视野让我对古典主义建筑有了更全面、更深刻的认识,也让我更加惊叹于人类在不同文化背景下所展现出的建筑智慧。

评分

这本书的封面设计就充满了质感,厚实的纸张,典雅的排版,再加上那副仿佛能诉说着历史的古典建筑插画,还没翻开就能感受到它沉甸甸的分量。我平日里对历史和建筑都颇有研究,也看过不少相关的书籍,但《古典主义建筑》给我的感觉是截然不同的。它没有一开始就抛出大量的专业术语和复杂的理论,而是从一个更加宏观、更加人性化的视角切入,仿佛一位饱经沧桑的建筑大师在娓娓道来,分享他对于古典主义建筑的理解和热爱。我尤其喜欢书中对那些经典建筑的描述,它不仅仅是罗列了建筑的尺寸、材料和年代,更是深入挖掘了每一栋建筑背后所蕴含的故事,那些与时代变迁、社会发展、甚至特定人物命运紧密相连的细节,让我对那些宏伟的建筑有了更深层次的共鸣。比如,在描述某个古罗马的宏伟神庙时,作者并没有止步于介绍其柱式和穹顶的设计,而是详尽地描绘了它在不同历史时期作为祭祀场所、政治集会地,甚至是军队集结地的功能演变,以及那些在它脚下发生过的重要历史事件。这种叙述方式,让冰冷的石头建筑瞬间充满了生命力,仿佛我亲身经历了一段又一段波澜壮阔的历史。这本书不仅仅是一本介绍建筑的书,更像是一次穿越时空的旅行,让我得以窥见人类文明的璀璨与辉煌。

评分

这本书的装帧十分精美,纸张厚实,触感极佳,封面设计也充满了古典的韵味,让我还没翻开就充满了期待。我本身对古典主义建筑有着浓厚的兴趣,但又苦于找不到一本既能深入浅出又能兼具学术性和人文性的书籍。这本书恰恰满足了我的这一需求。作者以一种非常细腻、富有洞察力的笔触,为我展开了一个古典主义建筑的宏大画卷。我特别喜欢书中关于“象征意义”的解读,它不仅仅是关注建筑的形式美,更是深入探讨了建筑是如何通过其造型、装饰、甚至材料来传达特定的意义和价值观。例如,在描述某个时期的皇宫建筑时,作者并没有简单地罗列其奢华的装饰和宏大的规模,而是深入分析了其如何通过对称的布局、严谨的比例、以及象征皇权的神圣图案来确立统治者的权威和国家的秩序。这种对建筑背后深层含义的挖掘,让我对古典主义建筑有了更深刻的理解,也让我看到了建筑不仅仅是物质的建造,更是精神的载体。

评分

这本书的质感让我爱不释手,厚实的纸张,精美的印刷,再加上封面那副仿佛诉说着历史的插画,都预示着这是一本值得细细品味的书。我一直对古典主义建筑有着一种难以言喻的迷恋,它们身上散发出的庄重、典雅与理性,总是能触动我内心深处对美的追求。这本书并没有让我失望,反而为我打开了一个更广阔的视野。作者在书中不仅仅是罗列了各种建筑的风格和特征,更是深入挖掘了这些建筑背后所蕴含的文化、哲学与历史。我特别喜欢书中对于“纪念性”的探讨,它不仅仅是关于建筑的规模和宏伟,更是关于建筑如何承载历史记忆、传承民族精神。比如,在描述某个城市广场上的纪念性建筑时,作者并没有简单地介绍其立面装饰和空间布局,而是详细地讲述了它作为民族独立的象征、国家统一的标志,以及历代人民在此祭奠先烈、表达敬意的历史场景。这种将建筑与人文精神紧密结合的叙事方式,让我对古典主义建筑有了更深层次的理解,也让我看到了建筑作为一种文化载体所承载的厚重意义。

评分

初见这本书,最先吸引我的是它那极具质感的封面,以及随之而来的对书中内容的强烈期待。我一直在寻找一本能够真正让我“读懂”古典主义建筑的书,而《古典主义建筑》无疑达到了我的期望。我一直对那些充满历史沉淀的宏伟建筑心生向往,但往往在阅读专业书籍时,会被各种术语和复杂的理论所淹没,无法真正领略其精髓。这本书的作者显然深谙此道,他以一种非常流畅、富有叙事性的笔触,带领我一步步走进古典主义建筑的殿堂。我特别欣赏书中对“地域性”的强调,它不仅仅将目光聚焦在欧洲的古典建筑,更是将视角扩展到世界各地,展现了不同文化背景下古典主义建筑的独特魅力。比如,在介绍中国古代的宫殿和庙宇建筑时,作者并没有简单地套用西方的理论框架,而是深入挖掘了中国传统建筑的独特体系,如榫卯结构、斗拱等,并将其与中国哲学思想相融合,让我看到了古典主义建筑在不同文化土壤中生根发芽、绽放出别样风采。这种开阔的视野让我对古典主义建筑有了更全面、更包容的认识,也让我更加惊叹于人类在建筑艺术上的创造力。

评分

拿到这本书的那一刻,我就被它厚重而典雅的纸质所吸引,拿在手里有一种沉甸甸的踏实感。我本身并不是一个专业的建筑师,但对古典主义建筑一直怀有浓厚的兴趣,尤其喜欢那些充满历史感和故事性的建筑。这本书恰好满足了我的这种需求。它没有用晦涩难懂的专业术语轰炸读者,而是用一种非常亲切、易懂的语言,为我打开了一个全新的古典主义建筑世界。我特别喜欢其中关于“时代精神”对建筑风格影响的论述,它将建筑与当时的社会思潮、哲学观念、甚至政治格局紧密地联系起来,让我明白了建筑不仅仅是建造,更是那个时代的精神写照。例如,在讲述某个时期哥特式建筑的兴盛时,作者并没有简单地介绍其飞扶壁和尖拱的结构,而是深入探讨了当时宗教信仰在社会中的核心地位,以及人们对于超越世俗的渴望是如何体现在建筑上的。这种深度和广度,是我在其他同类书籍中很少见到的,它让我对古典主义建筑的理解更加立体和全面,也让我更加欣赏那些伟大的建筑师是如何将时代精神凝结在石头之中。

评分

这本书的纸张质量很高,印刷清晰,封面设计典雅,散发着一股历史的厚重感,让我对即将阅读的内容充满了好奇。我一直对古典主义建筑情有独钟,尤其喜欢那些在严谨的比例和清晰的结构中蕴含着深刻哲理的建筑。这本书恰好满足了我对这一领域的好奇心。作者以一种非常流畅且富有感染力的语言,为我描绘了一个生动鲜活的古典主义建筑世界。我尤其欣赏书中对“功能与形式”关系的探讨,它并没有简单地将两者对立起来,而是深入分析了在古典主义建筑中,形式是如何为功能服务的,同时又如何通过对形式的完美追求来提升建筑的整体美感。比如,在描述某个时期的公共建筑时,作者并没有简单地介绍其主要功能,而是深入分析了其立面设计、空间布局是如何巧妙地满足公共集会、行政管理等多种需求,并在这个过程中,通过和谐的比例和均衡的构图,赋予了建筑庄重、权威的气质。这种对建筑设计本质的思考,让我对古典主义建筑有了更深层次的理解。

评分

这本书的纸张手感非常棒,拿在手里有一种沉甸甸的厚重感,封面设计也相当雅致,光是看着就让人心情愉悦。我一直对古典主义建筑情有独钟,尤其是那些线条流畅、比例协调的建筑,总能给我带来一种宁静和安定感。这本书恰恰满足了我对这一领域的好奇和探索。作者的叙述方式非常生动,他不仅仅是在介绍建筑的结构和风格,更是在讲述建筑背后的故事,那些与建筑师、时代背景、社会变迁相关的点点滴滴,都让这些宏伟的建筑变得鲜活起来。我特别喜欢书中关于“模仿与创新”的讨论,它深入分析了古典主义建筑是如何在前人基础上不断发展和演变的。比如,在讲述某个时期的巴洛克建筑时,作者并没有简单地批判其“过度装饰”,而是深入剖析了当时社会对奢华、戏剧性效果的追求,以及建筑师如何通过夸张的曲线、华丽的雕塑来回应这种时代需求。这种辩证的视角,让我对不同风格的建筑有了更深入的理解,也避免了简单地将风格进行好坏的评判。

评分

拿到这本书的时候,我首先被它沉甸甸的质感和精美的封面所吸引,光是看着就充满了对书中内容的期待。我一直对古典主义建筑情有独钟,尤其是那些能够展现人类理性与秩序之美的建筑。这本书并没有让我失望,作者以一种非常宏大且细腻的视角,为我展现了古典主义建筑的魅力。我特别喜欢书中对于“演变与传承”的讨论,它并没有将古典主义建筑视为一个僵化的概念,而是深入分析了它如何在不同的历史时期、地域文化中不断演变和发展。例如,在讲述某个时期古典主义建筑如何受到东方建筑风格的影响时,作者并没有简单地进行风格的嫁接,而是深入分析了两种文化在接触过程中相互启发、相互融合的过程,以及最终形成的独特建筑风格。这种跨文化的视角让我对古典主义建筑有了更全面、更开放的认识,也让我看到了建筑作为人类共同文化遗产的价值。

评分

重要的是习其秩序,而非形式。

评分

重要的是习其秩序,而非形式。

评分

走的是系统的形式化研究路线,把古典主义纯粹化为一种秩序创建,认为古典建筑在充满缺陷和偶然性的现实世界中创造了一个完美的世界。在方法上,把一些音乐结构的思维引入对古典主义建筑的研究,认为古典建筑可以被看成是一个自成一体的具有完善性和规则韵律的小世界,可以脱离建材和使用被智性的、抽象的把握,它的本质不在于柱式或细部的传统,而在于思维方式。 然而仲尼斯的说法批判了对希腊罗马建筑式样的符号式引用,在书中他从看似极为抽象的形式结构分析最终走向了人文主义,在最后一章中他说道,建筑形式的“诗学”与悲剧创作和古典主义音乐有同样的“教化”功能,建筑就像是道德宣言,而历史上各种各样的象征主义解释(例如以古典建筑形式象征统治权力、或启蒙理性)都不能完全代表它的本质

评分

很好很好

评分

重要的是习其秩序,而非形式。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有