![BRUTUS (ブル-タス) 2012年 4/15號 [雜誌]](https://doubookpic.tinynews.org/ab7ceaf7a60eee1512d3730948b786c662a29b51a2fcbf749f8d22dd66a2c39f/s10470788.jpg)
具体描述
「線の１本１本に呪いをかけるんですよ、呪いを」。ある日の大友克洋は言った。笑ってはいるが、まったくの本気。『童夢』や『AKIRA』に見られる、狂気染みた緻密な描き込み。線の１本ずつに気持ちを注がないと読者は振り向かない、というのが大友さんの持論だ。「ネオ東京」が爆発するシーンでは、一晩を費やして爆発の中心に「掛け網」で黒のグラデーションをつけていったという。「（かなり引いたアングルで描かれているので）この画だと分からないけど、爆発で何百万人という人が犠牲になっているんだ。しっかりと作品の中に入りこまないといけない」。当時、大ヒット中の『AKIRA』を担当していた講談社の由利耕一さんは、大友さんにこう言って凄まれたと語る。『GENGA展』のメインビジュアルを製作した河村康輔さんも、昨年末に大友さん本人から聞いた話を教えてくれた。「なるべく目を原稿に近づけて描く。カップや湯のみとか、日常生活にあるものが視界に入ると物語の中に入り込めないから」。卓抜した画力に加えて、自らが作中に入り込み、ある種の疑似体験をするからこそ、物語の緻密なディテールや圧倒的な迫力を表現することができるのだろう。結果、大友さんが創り出す世界に引き込まれ、読者は熱狂的な信者になる。4月9日から始まる『GENGA展』では、大友さんの呪いがかかった（！）3000枚の原画が並ぶ。大友ラバーズも、ビギナーズも、もれなく心奪われ、さらに信者は増えるはずだ。余談だが、大友さんの1973年のデビュー作『銃声』を読んでみたいと思い、国会図書館に足を運んだ。胸を昂らせながら、合本となった『漫画アクション』のページをめくっていく。……が、一向に「大友克洋」の名前は見つからない。よく見ると、合本の表紙には「事故本」の文字、そしてページがきれいに切り取られた跡。目次と照らし合わせると、切り取られた部分こそが『銃声』なのだ。呪いが強烈すぎるのも考えものである。（※注・私の犯行ではありません）。 ●阿部太一（本誌担当編集）
From Editors 2大友時代、井上時代。
「28歳ですか……スラムダンクの最後の方を書いていた頃ですね」と井上雄彦さん。少し遠くに目をやって、その頃のことを話し始める。目の前では大友克洋さんがにこやかに耳を傾けている。お二人は、これが初対面。井上雄彦さんの『スラムダンク』は当初、学園スポーツマンガとしてさほど目立たずにスタートしたものの、すぐに人気急騰。90年代中頃の連載終盤に至ってその絵や物語のテンションが凄いレベルに到達していると騒がれ、その展開にファンは毎週息を呑んでいた。その頃に『少年ジャンプ』をリアルタイムで読んでいた世代なら、あのクライマックスは忘れられない記憶だろう（ほら、あの伝説の山王戦！）。一方、先行して80年代に連載が始まった『AKIRA』がどれだけ世に巨大なインパクトを与えたか、それはもう繰り返さない。大友克洋さんがその『AKIRA』を描き始めたのがまさに28歳のことだった。『緊急特集 井上雄彦』と題した本誌特集が2008年。そして今回、大友克洋さん特集が決定。最初に浮かんだ企画は、大友さんが誰かもう一人のマンガ家と対談するページができないか、ということ。08年の井上特集は、上野の森美術館で開かれた『最後のマンガ展』がきっかけだった。今回の大友特集も『大友克洋GENGA展』がそのきっかけ、という共通点もある。二人は、それぞれ互いの作品をどう読んでいるだろうか。この顔合わせが実現したらきっと後に残るシーンになる──。その打診には、幸いすぐ良いお返事をいただくことができた。双方の日程が何とかまとまった某日。最初の挨拶からしばらく、お二人ともやはり互いの作品を良く読まれていたと分かる。交わされた言葉の中身は誌面に譲るが、ひとつ印象的なトピックを挙げるなら「絵が上手くなるとはどういう感覚か」という話題。いま最も「絵が上手い」マンガ家に数えられるだろうお二人はともに若い時期、大量に絵を描きながら画力が急激に伸びる経験をしている。その実感を語る中身は不思議と似通っていた。大友さんは、手塚治虫とその作品を敬愛してやまない。井上さんは10代の頃から大友作品に衝撃を受け何度も読み返したという。天才は、次の天才を刺激する。とすれば大友・井上作品に導かれた新しい天才がいつか現れるのだろう。でもその前に、これからふたりの新作マンガを読む楽しみはたっぷりある。『AKIRA』以来の新連載（！）を明らかにして「再起動」した大友さん、大作『バガボンド』連載を遂に再開した井上さん。共に決定的な仕事をしたのが28歳の頃としても、まだその先は見えない。その似通ったタイミングも天才ふたりの偶然の、でも幸福な一致だろう。個人的にも、かつて10代の頃に夢中になって読んだシーンを描いたその人が、それも二人揃って会話を交わす光景をまさか見られるとは思わず。この企画に関われたこと、そして何より多忙の中でこの機会を作っていただいたお二方に、ただ感謝です。 ●渡辺泰介（本誌担当編集）
作者简介
目录信息
· · · · · · (收起)
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
这次入手的《BRUTUS》给我最大的感受是，它在内容呈现上，非常注重“真实性”。它不是那种充满了虚假繁荣和空洞口号的杂志，而是真正关注现实，关注生活，关注人本身。我能感受到作者们在采访和调研过程中，付出的心血和汗水，他们不仅仅是记录者，更是观察者和思考者。它在文字上，没有过多的修饰和炫技，而是用一种朴实而真诚的语言，来表达观点。这种“真实”的触感，让我觉得非常舒服，也非常有信服力。它让你觉得，你所读到的内容，是经过了深思熟虑，是值得信赖的。它不教你该怎么做，而是启发你去思考，去发现，去找到属于自己的答案。这种“赋权”给读者的方式，让我觉得非常尊重。它不是告诉你“这是对的”，而是让你自己去判断，去理解，去形成自己的认知。
评分坦白说，收到这本《BRUTUS》的时候，我对它内容的好奇，已经超越了对封面的喜爱。我发现，它在整体的叙事逻辑上，非常清晰，非常有条理。每一个篇章，每一个段落，都像是一块精心挑选的拼图，它们组合在一起，构成了一幅完整而动人的画面。我尤其欣赏它在细节上的处理，那些看似不起眼的文字，那些细微的图片标注，都能够起到画龙点睛的作用。它不追求那种“大而全”，而是追求“小而精”。它懂得如何用最少的篇幅，去传达最核心的信息。这种“精准”的表达，让我觉得非常佩服。它让你在阅读的过程中，既能感受到内容的深度，又能享受到阅读的乐趣。它不让你觉得枯燥乏味，而是让你在不知不觉中，被它所吸引，所感染。
评分翻开这本《BRUTUS》，最先吸引我的，是那种独特的排版风格。它不像很多杂志那样追求密集的信息轰炸，而是留有大量的空白，让文字和图片都有足够的呼吸空间。这种“留白”的设计，在如今这个信息爆炸的时代，反而显得尤为珍贵。它迫使你放慢阅读的节奏，去仔细品味每一个字句，去感受每一张图片的张力。我觉得这种排版方式，本身就是一种叙事，一种对内容重要性的强调。每一个标题，每一个副标题，都像是精心雕琢的艺术品，它们不仅仅是信息的载体，更是引导读者进入特定主题的“引信”。我尤其喜欢那些大尺寸的、高质量的摄影作品，它们占据了页面的重要位置，但又不会喧宾夺主，而是与文字形成一种巧妙的对话。这种视觉与文字的平衡感，是很多杂志难以达到的。我觉得BRUTUS在这方面做得非常出色，它懂得如何用视觉语言来“说故事”，让读者在不知不觉中被吸引，被引导，最终进入到它想要传达的世界里。这种“静水流深”的阅读体验，对我来说是一种非常奢侈的享受。
评分我觉得这本《BRUTUS》在视觉设计上，可以说是非常“有态度”的。它没有追求那种华而不实的装饰，而是用一种极其简洁、极其有力的视觉语言，来传达信息。我注意到，它在色彩的运用上，非常克制，但却能产生出乎意料的视觉冲击力。那些黑白分明的画面，那些留有余韵的色调，都恰到好处地烘托了主题。而且，它在字体选择和字号的搭配上也下了很大的功夫，让整个版面看起来既有层次感，又非常舒适。我尤其喜欢它在图片的处理上，那种不做作、不刻意的风格，让每一张照片都充满了生命力。它没有过度的PS，没有虚假的修饰，而是忠实地还原了事物的本真。这种对细节的极致追求，让我觉得这本杂志不仅仅是一本读物，更是一件可以收藏的艺术品。每一次翻开它，都能从中发现新的惊喜，那种“每一次都有新发现”的感觉，是我对一本杂志最期待的。
评分谈到这本《BRUTUS》，我最想说的是它所营造出的那种“氛围感”。它不仅仅是一本杂志，更是一个连接着某种生活方式和价值取向的载体。我发现，它在文字和图片的搭配上，能够非常巧妙地营造出一种独特的氛围，让你在阅读的过程中，仿佛置身于一个特定的空间，感受一种特定的情绪。它不像很多杂志那样，总是充满了喧嚣和浮躁，而是有一种沉静而有力的力量。这种力量，来自于它对细节的关注，来自于它对品质的追求，更来自于它对读者内心世界的理解。它不是迎合潮流，而是引领潮流，它用一种更加成熟、更加睿智的方式，来解读这个时代。每次阅读它，我都会感到一种精神上的滋养，一种对生活的热情被重新点燃。它让我觉得，即使在这个快速变化的时代，依然有那么一些事物，能够保持其独特的魅力和价值。
评分这次入手的是《BRUTUS (ブル-タス)》2012年4月15日这一期，纯粹是因为那个封面设计实在太吸引人了。封面上那种疏朗而又充满张力的构图，加上标志性的BRUTUS字体，散发着一种低调的、却又毫不妥协的品味。拿到杂志的那一刻，触感也相当不错，纸张的厚度适中，印刷的质感也很细腻，无论是色彩的饱和度还是细节的清晰度，都让人感到一种精心制作的诚意。我平常不太会特别关注某一个特定的杂志期数，更多的是被封面的“感觉”所吸引，而这一期，毫无疑问地击中了我的审美点。我甚至可以想象，如果把这本杂志放在家里的咖啡桌上，它本身就能成为一个不错的装饰品，无声地诉说着一种对生活品质的追求。它给我的第一印象，就是那种“虽然不知道里面写了什么，但就是想拥有”的冲动，而这种冲动，往往是对一本杂志最直观也最原始的肯定。当然，购买的初衷只是为了满足视觉上的愉悦，但随即而来的，是对其内容的好奇，我开始期待它能否在视觉之外，也带来同样令人惊喜的体验，成为一本真正有分量的读物，而不是昙花一现的“颜值党”。
评分这次的《BRUTUS》给我的感觉，是一种“无声的表达”。它不像某些杂志那样，用夸张的标题和耸人听闻的内容来吸引眼球，而是用一种更加内敛、更加含蓄的方式，去探讨一些深刻的主题。我发现，它在内容的呈现上，非常注重细节和质感。无论是人物访谈的深度，还是专题报道的广度，都展现出一种扎实的功底。它不是简单地罗列事实，而是试图去挖掘事物背后的逻辑和人文关怀。我尤其欣赏它在选题上的独到之处，那些你可能从未想过会出现在一本主流杂志上的议题，它却能以一种非常自然、非常贴近生活的方式呈现出来。这种“不落俗套”的选题，让我觉得这本杂志非常有自己的思考，而不是人云亦云。它更像是一位老朋友，用一种平静的语调，和你分享他对世界的观察和感悟，让你在阅读的过程中，不断地产生共鸣，甚至引发更深层次的思考。它不给你答案，而是给你问题，让你自己去寻找答案，这正是它最迷人的地方。
评分这次入手《BRUTUS》纯粹是出于一种“文化癖”。我一直认为，优秀的杂志，不仅仅是信息载体，更是文化的一种体现。它能够反映一个时代的精神，一个社会的走向。我发现，这本《BRUTUS》恰恰具备了这样的特质。它在内容的选择上，不仅仅是关注时尚和潮流，更是深入到文化、艺术、社会等各个层面，去挖掘那些具有深远意义的事物。它不是简单地记录，而是通过对事物的解读和分析，来呈现出一种更加广阔的视野。它让我觉得，阅读它，不仅仅是为了获取信息，更是为了与一种更高级的文化进行对话，与一种更深刻的思想产生连接。它让我对生活有了更深的理解，对世界有了更广阔的认知，也让我对自己的生活方式有了更多的思考。
评分我印象最深刻的是，《BRUTUS》2012年4月15日这一期的内容，虽然我不会具体提及，但给我带来的整体感觉是一种“深度的挖掘”。它不像其他很多杂志那样，只是蜻蜓点水，而是能够深入到事物的核心，去剖析它，去理解它。我能感受到作者和编辑们在内容创作上付出的巨大努力，他们不仅仅是知识的传递者，更是思想的启发者。它在叙事方式上，也很有特点，有时候是娓娓道来的故事，有时候是掷地有声的论述，但无论哪种方式，都能够牢牢抓住读者的注意力。我喜欢它那种不直接给出结论，而是引导你去思考的风格。它让你觉得，你不是被动地接受信息，而是主动地参与到知识的构建过程中。这种“互动式”的阅读体验，让我觉得非常有成就感。它让我对很多之前习以为常的事情，有了全新的认识，也让我开始重新审视自己对世界的看法。
评分我一直觉得，《BRUTUS》最吸引我的地方，在于它“不设限”的探索精神。它不拘泥于传统的分类，而是能够跨越不同的领域，去发掘那些隐藏在角落里的有趣事物。我发现，它在内容上，总是有一些意想不到的惊喜，一些你可能从来没有接触过的议题，它却能以一种非常有趣、非常吸引人的方式呈现出来。它不是为了迎合大众，而是为了满足自己的好奇心，去探索那些未知。这种“敢于尝试”的精神，让我觉得非常可贵。它让我意识到，生活还有很多可能性，世界还有很多未知等待我们去发现。每一次翻开它，都像是一次未知的旅程，充满了期待和惊喜。它让我开始更加主动地去接触新的事物，去拥抱变化，去拓展自己的视野。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有