OGTー127 スコア ブラームス/クラリネット五重奏曲 ロ短調

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出版者:音楽之友社
作者:
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:2007-05-19
价格:JPY 9.45
装帧:楽譜
isbn号码:9784276908796
丛书系列:
图书标签:
  • <100_pages
  • #42405.J.Brahms(1833-1897)
  • #424.Romanticism
  • #42121.chamber_music
  • #4212.full_score
  • #4.music
  • 古典音乐
  • 室内乐
  • 管乐五重奏
  • 勃拉姆斯
  • 克拉里ネット
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  • OGT127
  • 古典乐谱
  • 罗短调
  • 五重奏
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具体描述

《秘境探险家手记:失落的亚特兰蒂斯踪迹》 作者:伊莱亚斯·凡·德·维尔德 译者:林薇 --- 导言:被遗忘的航线与初衷 在二十世纪初那个充满着工业革命的喧嚣与殖民扩张的野心年代,知识的边界似乎被地理上的“已知”所限定。然而,对于年近不惑的荷兰探险家伊莱亚斯·凡·德·维尔德而言,真正的边界永远存在于人类想象力尚未触及之处。他不是为了黄金或荣耀而启程,而是为了追寻一个萦绕在他脑海中数十年的模糊印记——一个来自他祖父航海日志深处,关于“沉没的群岛”的古老传说。 本书并非一部传统意义上的地理考察报告,而是一部融合了个人日记、田野笔记、民族学观察和惊心动魄的生存记录的综合体。它详细记载了凡·德·维尔德及其小队自1908年起,横跨大西洋、穿越马尾藻海,直至抵达南纬二十度,西经四十度神秘海域的全部历程。 第一部分:起航与不安的预兆 1908年春,凡·德·维尔德说服了几位阿姆斯特丹的投资者,获得了“探索号”——一艘经过专业改装的蒸汽帆船——的资助。船队的第一站是葡萄牙的里斯本,在那里,他遇到了关键的船员和引路人。 1.1 来自里斯本的秘密:古地图的谜团 本书的开篇,详细描述了凡·德·维尔德在里斯本一家濒临破产的古董店中,偶然发现的一幅用章鱼墨水绘制的残缺海图。这张海图的描绘方式完全不符合当时欧洲测绘学的规范,其标注的洋流和星象与已知的大洋数据相悖。他据此推断,某些古代文明可能掌握了不同于现代的航行技术。这一发现,为他接下来的旅程奠定了基调:挑战既有的世界观。 1.2 船员的肖像与内部张力 凡·德·维尔德对同伴的描绘极其细腻,这不仅是人物侧写,也是对探险队内部平衡的微妙记录。包括沉稳但内心多疑的苏格兰机械师麦克劳德;热衷于研究古代语言学的德国植物学家格雷戈里教授(他对船上发现的任何不寻常植物残骸都表现出近乎痴迷的兴趣);以及那位神秘的、拒绝透露自己国籍的向导,代号“海燕”。书中详述了在漫长航行中,由于食物短缺、突如其来的风暴,以及对于“航向是否正确”的持续争论,探险队内部如何从合作走向猜忌的过程。 第二部分:迷雾中的航行与生物学异常 随着“探索号”驶入公认的“无风带”边缘,物理环境开始变得诡异。 2.1 马尾藻海的困境 这一章节花费了大量的篇幅描述了马尾藻海的恐怖景象。它不仅仅是漂浮的藻类,更像是一个静止的、有生命的沼泽。凡·德·维尔德详细记录了船只被海藻缠绕的绝望时刻,以及他们如何运用化学溶剂和原始的切割工具自救。他特别关注了在此区域发现的几种新型海洋微生物,它们具有非同寻常的发光特性,并推测其能量来源可能与地热活动有关。 2.2 听觉的错觉与深海的“歌声” 本书中最具悬疑色彩的部分,是对“深海低频共振”的记录。在特定纬度下,船体和船员的内耳会捕捉到一种规律性的、低沉的“嗡鸣”。格雷戈里教授最初认为是地壳板块运动的声音,但凡·德·维尔德坚持认为这是一种有组织的信号。他尝试用船上的老式电报机反向发射信号,试图建立沟通,但结果往往是短暂的无线电静默,以及随之而来的设备故障。这些记录充满了对未知智慧生命的敬畏与恐惧。 第三部分:重现的结构与文明的残骸 历经数月的航行,船队终于抵达了海图上标记的坐标区。然而,等待他们的是一片常年被浓雾笼罩的海域,温度急剧下降。 3.1 珊瑚礁的“几何学” 探险队发现了一片巨大的、非自然的珊瑚礁群。这些珊瑚的生长结构不再是随机的分叉,而是呈现出明显的规则的几何图形,如完美的螺旋和等腰梯形。他们利用潜水钟下潜,首次描绘了这些结构——它们似乎是某种巨大建筑的基座,被海洋沉积物深埋了数千年。书中包含了几张由潜水员辅助绘制的简易素描,显示了垂直的石壁和规则排列的凹槽。 3.2 “回音之塔”的发现 这是全书的高潮。船队在一次偶然的潮汐变化中,发现了一座从海底部分凸显的石塔。这座塔由一种奇异的、近乎黑曜石的材料构成,表面布满了凡·德·维尔德从未见过的象形文字。他没有试图破解文字的含义,而是专注于记录其物理特性——塔身触感冰冷,且对磁力表现出强烈的排斥性。当他们试图采集样本时,塔身突然发出了强烈的共振,导致船只剧烈摇晃,两名水手失踪。 3.3 撤退与记忆的碎片 面对无法抗拒的自然力量(或者说,是某种防御机制),凡·德·维尔德被迫下令撤退。在返航的途中,船队遭遇了毁灭性的风暴,所有勘探设备和大部分笔记均沉没海底。本书的最后部分,是通过凡·德·维尔德在返回途中,凭借记忆和有限的草稿重新整理出来的。他坦承,他所见证的一切,已经超出了科学界所能接受的范畴,因此他选择将这些发现以一种近乎“小说”的叙事方式呈现,以保护自己的理智,也为了让那些真正愿意倾听的人能够接触到真相的边缘。 结语:未完待续的追寻 《秘境探险家手记》的价值在于其详尽的观察和对既有知识的挑战。它不是亚特兰蒂斯的“证明”,而是对一个伟大文明可能性的严肃探询。凡·德·维尔德留下的,是一系列未解的谜题:那些低频的信号来自何方?几何珊瑚的建造者是谁?以及,那座“回音之塔”至今仍在深海中守护着什么秘密?本书的结尾,是他对未来探险家的寄语,呼吁后人带着更先进的设备和更开放的心态,去重新审视那片被遗忘的蓝色荒漠。

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读后感

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作为一名业余的音乐爱好者,我对专业乐谱的理解能力有限,但我对阅读体验的要求却非常高。很多专业乐谱对非专业人士来说,简直是天书,符号堆砌,逻辑混乱。然而,这本《勃拉姆斯/单簧管五重奏曲》在清晰度上做到了令人赞叹的平衡。它的印刷质量高到令人难以置信,即便是放在光线不佳的角落里阅读,那些细小的连音线和装饰音符也依然锐利可见,丝毫没有模糊不清的现象。我特别留意了几个技术性极强的快速段落,那些密集的十六分音符组,在纸面上排列得疏密有致,阅读起来毫无压力,这极大地增强了我的学习信心。如果说音乐是抽象的语言,那么这本乐谱就是一本翻译得极其准确、排版优美的教科书。它让我觉得,即便是古典音乐的殿堂,也并非高不可攀,而是可以被精心呵护和细心学习的。

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从实用性角度来看,这本书的便携性虽然因为纸张厚实而略有牺牲,但其带来的阅读舒适度是无可替代的。特别是对于需要携带至不同排练地点的演奏者,如果能提供一个更轻便的A4或A5尺寸的简装版本作为补充,那就更完美了。不过,就现有版本而言,它在色彩还原和墨水持久性上表现出色,没有出现任何因为折叠或卷曲导致的永久性痕迹。单簧管声部的谱子与弦乐声部的谱子在厚度和纸张处理上似乎略有细微区分,这可能有助于在合奏时进行快速识别和区分。总的来说,这是一次非常成功的出版尝试,它成功地在“学术严谨性”和“演奏实用性”之间架起了一座坚实的桥梁,让勃拉姆斯的这首室内乐杰作,能够以最优雅、最清晰的方式呈现在我们面前。

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这本书给我的感觉,更像是一件收藏级别的艺术品,而非仅仅是练习工具。它的重量感和纸张的厚实度,透露出一种“百年孤本”的质感。我注意到,在某些历史性的版本对比或指法考证上,出版商似乎进行了一番深度的学术工作。例如,在引言部分,对于“ロ短調”(降B小调)的选择和结构上的独特性进行了简短而精炼的阐述,这对于希望深入了解作品背景的读者来说,是非常有价值的补充信息。它没有冗长拖沓的学术长篇大论,而是以一种恰到好处的“点到为止”,激发你去聆听和探索。这种克制而精准的信息呈现方式,非常符合德奥浪漫主义音乐的内敛精神。我甚至不忍心把它放在练习架上,而是把它郑重地放在我的书架上,时不时地取下来,感受一下那份沉甸甸的艺术分量。

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这本书的装帧设计简直是品味和艺术性的完美结合。从拿到手的那一刻起,我就被它那沉稳而又不失典雅的封面材质所吸引。那种略带纹理的纸张触感,仿佛在无声地诉说着其中蕴含的音乐的厚重历史。尤其是标题和作曲家名字的字体选择,既有古典音乐的庄严感,又融入了一丝现代设计的简洁线条,拿在手里把玩许久都不会觉得腻。内页的排版布局也做得极为考究,留白恰到好处,使得原本密集的五线谱看起来清晰而不拥挤,对于在演奏过程中需要快速定位乐句的我来说,这一点至关重要。更值得称赞的是,装订工艺非常扎实,即便是频繁翻阅,书脊也纹丝不动,完全不用担心会因为用力过猛而损坏,这对于经常在练习室和音乐厅之间奔波的演奏者来说,无疑是一个巨大的福音。这种对手工质感的执着追求,让我深刻感受到出版方对这部经典作品的敬意。翻开扉页,那份对历史的尊重,让我对即将开始的演奏充满了期待。

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我花了一整个下午的时间,沉浸在这套乐谱所营造的氛围中,试图捕捉到勃拉姆斯创作时内心深处的挣扎与释然。这不仅仅是一套记谱符号的集合,它更像是一份跨越时空的对话录。特别是慢乐章(Adagio)那段著名的咏叹调,我能清晰地“听见”单簧管那略带忧郁而又无比醇厚的音色,在弦乐四重奏的柔和簇拥下缓缓流淌。乐谱对力度记号(dynamics)和表情术语的标注极其细致,几乎可以说是“手把手”地指导演奏者如何去处理每一个乐句的呼吸和情绪的递进。相较于我之前使用的另一版本,这个版本的指法和把位提示更符合现代演奏习惯,避免了许多不必要的探究时间。这种对演奏细节的精益求精,极大地提升了排练效率,让我们可以更专注于音乐本身,而不是被印刷排版的细节所困扰。它让勃拉姆斯的“室内乐的成熟与内省”得到了完美的视觉化呈现。

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