85新潮:中国第一次当代艺术运动 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:费大为

出品人:

页数:135

译者:

出版时间:2007-11

价格:50.00元

装帧:

isbn号码:9787208074385

丛书系列:

图书标签:

• 艺术
• 当代艺术
• 中国
• 艺术史
• 85新潮
• 80s
• 中国当代艺术
• 记录
• 当代艺术
• 艺术运动
• 中国艺术
• 85新潮
• 文化运动
• 先锋艺术
• 视觉艺术
• 社会批判
• 艺术史
• 独立艺术

《85新潮：中国第一次当代艺术运动》 在二十世纪八十年代的中国，一股前所未有的艺术思潮如春潮般涌动，深刻地改变了中国当代艺术的面貌。本书将带领读者穿越时空，重返那个充满激情、探索与反思的时代，深入剖析“85新潮”——中国第一次大规模、系统化的当代艺术运动。 时代背景：变革浪潮中的艺术觉醒 “85新潮”的兴起并非偶然，它深深植根于中国社会经历的剧烈变革之中。在改革开放的初期，经济的腾飞与思想的解放交织，为艺术的多元化发展提供了土壤。经历了长达数十年的政治挂帅和美术创作的单一化，艺术家们渴望挣脱束缚，拥抱全新的艺术语言和观念。80年代初，西方现代艺术思潮的涌入，如萨特的存在主义、波普艺术、表现主义等，如同一剂强心针，极大地冲击了中国艺术界的传统认知，也激发了艺术家们对自身文化和艺术的重新审视。 运动的勃兴：一群先驱者的呐喊 “85新潮”的参与者们，绝大多数是年轻的艺术家，他们散布在全国各地，但却怀揣着共同的理想和对艺术的执着。他们不约而同地走上了探索个人表达、挑战传统、拥抱现代性的道路。本书将细致梳理“85新潮”的几个重要据点和代表性群体，例如： “北方艺术群体”： 以北京为中心，汇聚了高名潞、王广义、舒勇、陈少平、顾德新等艺术家。他们对西方现当代艺术有着浓厚的兴趣，并在创作中尝试运用抽象、观念等手法，试图表达对社会现实和个体存在的思考。 “杭州群体”： 以中国美术学院为核心，涌现出张培力、耿建翌、吴山专等艺术家。他们对现有的艺术体系提出了质疑，并通过行为艺术、装置艺术等形式，挑战观众的观看习惯，探讨艺术的边界。 “西南艺术群体”： 以成都为基地，以毛旭辉、张晓刚、周春芽等艺术家为代表，他们深受欧洲表现主义的影响，在创作中展现出强烈的个人情感和本土文化情结，预示了后来中国当代艺术的重要发展方向。 “上海群体”： 尽管上海在80年代后期才逐渐显现其当代艺术的活力，但以池海、徐震等艺术家为代表的年轻一代，也在不断尝试与国际当代艺术接轨。 本书不仅会介绍这些群体，还会深入挖掘其背后的人物故事，呈现这些艺术家在艰苦条件下，如何通过地下展览、艺术沙龙、相互交流等方式，凝聚力量，共同推动艺术的进步。 艺术的探索：多元的风格与观念 “85新潮”最为显著的特点之一便是其艺术风格和观念的极大丰富与多元。艺术家们不再满足于写实主义的绘画方式，而是大胆地汲取和融合各种西方现当代艺术流派的精髓，并结合中国的本土文化和时代背景，形成了各自独特的艺术语言： 观念艺术的萌芽： 许多艺术家开始超越具象的描绘，将观念置于作品的核心。他们通过装置、行为、影像等媒介，挑战传统艺术的定义，强调艺术的思想性和批判性。 抽象与表现的回归： 艺术家们重新拥抱抽象艺术，探索形式、色彩与情感的表达。同时，表现主义的回归也让他们能够更直接、更强烈地抒发个体的情感和内心的挣扎。 对传统文化的反思与重塑： 面对西方文化的冲击，一部分艺术家开始重新审视中国的传统文化，并试图从中汲取养分，将其与当代艺术的语言相结合，创造出具有中国特色的当代艺术。 对社会现实的关注与批判： 尽管“85新潮”更侧重于形式和观念的探索，但许多艺术家也敏锐地捕捉到社会变革带来的个体焦虑与迷茫，并在作品中有所体现。 本书将通过大量精选的艺术作品图片，生动地展示“85新潮”艺术家们的创作面貌，并结合当时的艺术评论和理论文章，深入剖析作品的艺术语言、创作意图及思想内涵。 运动的影响与遗产：中国当代艺术的起点 “85新潮”作为中国第一次大规模的当代艺术运动，其历史地位和影响是深远的。它不仅为中国当代艺术的繁荣奠定了基础，更重要的是，它开启了一种全新的艺术思考模式和创作实践。 打破艺术的僵化： “85新潮”打破了长久以来中国美术创作的单一模式，拓宽了艺术的视野，激发了后续艺术家的创造力。 观念与实践的突破： 艺术家们对观念艺术、行为艺术、装置艺术等前沿艺术形式的大胆尝试，为中国当代艺术的发展开辟了新的道路。 与世界接轨的开始： “85新潮”的艺术家们开始积极地与国际艺术界进行交流，使得中国当代艺术能够逐渐走向世界舞台。 思想解放的体现： “85新潮”的涌现，也是中国社会思想解放的重要标志之一，反映了知识分子和艺术家们对自由表达的渴望。 本书将不仅仅停留在对“85新潮”艺术本身的梳理，更会探讨这场运动在历史长河中的意义，以及它如何深刻地影响了此后三十多年的中国当代艺术发展。它将引导读者理解“85新潮”的艺术家们如何在中国特殊的历史时期，以其非凡的勇气和创造力，为中国当代艺术书写了浓墨重彩的第一章。 本书的目标读者： 本书适合所有对中国当代艺术史、20世纪80年代中国社会文化变迁、以及渴望了解中国艺术家如何在时代洪流中进行艺术探索的读者。无论是艺术专业的学生、研究者，还是对中国当代艺术充满好奇的普通读者，都能从中获得深刻的启发和丰富的知识。 加入我们，一起回顾那段激动人心的岁月，重温中国当代艺术的黎明。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我才真正理解了“85新潮”所承载的重量。它绝不仅仅是一场艺术展览，而是一次深刻的文化事件，是中国艺术在经历了漫长的沉寂后，一次对自我的重新发现和呐喊。作者在书中花了大量的篇幅去剖析艺术家们创作的动机，那些对“精神”的追寻，对“个体”价值的强调，对“自由”的渴望。这与当时中国社会正在经历的改革开放的大背景息息相关，艺术成为了社会变革的晴雨表，也成为了个体精神觉醒的载体。书中对“集体无意识”到“个体意识”的转变的论述，让我对那个时代艺术家们的心路历程有了更深层次的理解。他们不再满足于宏大叙事，而是开始关注内心世界，关注个人经验。这种转变是具有划时代意义的。让我眼前一亮的是，作者引用了大量当年的文献资料和艺术家访谈，使得书中的论述更加有血有肉，充满鲜活的生命力。那些文字，仿佛穿越时空而来，直接与当年的艺术家对话。

评分☆☆☆☆☆

这本《85新潮:中国第一次当代艺术运动》给我带来的最大震撼，莫过于它所揭示的那个时代艺术家的勇气与纯粹。在那个信息相对闭塞，艺术体制尚未完全建立的年代，他们凭借着对艺术的热忱和对自由的向往，毅然走上了探索未知的前沿。作者用一种近乎考据的态度，细致描绘了艺术家们创作的艰辛，他们为了创作而付出的代价，以及他们所面临的质疑和误解。书中对“乡土艺术”、“生命流”等不同艺术流派的介绍，让我看到了“85新潮”内部的多样性和复杂性。每一个流派都有其独特的理念和实践，共同构成了这个丰富多彩的艺术图景。最让我感动的是，作者在书中反复强调了“85新潮”艺术家们对艺术本质的追求，他们不为名利所动，不为外界干扰，只是纯粹地投入到创作之中。这种精神，在当下这个喧嚣浮躁的时代，尤为珍贵。

评分☆☆☆☆☆

这本书对于我这样一个对中国当代艺术史知之甚少的读者来说，简直是一次及时雨。在阅读之前，我对“85新潮”的认知非常模糊，只知道是某个重要的时期。读了这本书，才发现它有着如此丰富的内容和深远的影响。作者对“85新潮”的定义和梳理，让我对整个运动有了清晰的脉络。它不是孤立存在的，而是与整个中国社会转型期紧密相连。书中对于艺术家们如何借鉴西方现代艺术，又如何与中国本土文化进行对话的分析，非常精彩。我特别喜欢作者对几位代表性艺术家的作品进行深入解读的部分，比如顾城的诗歌与绘画，他那种对生存的哲学思考，让我对那个时代的艺术家有了更立体、更深刻的认识。这本书不仅仅是艺术史的梳理，更是一次对文化精神的追溯。它让我看到了中国艺术的独立性和创造性，看到了艺术家们在探索艺术语言的同时，也在探索着中国文化的可能性。

评分☆☆☆☆☆

从这本书中，我看到了中国当代艺术的萌芽，以及它所经历的痛苦与辉煌。“85新潮”不仅仅是一场艺术运动，更是一种文化现象，是中国社会转型期精神面貌的集中体现。作者在书中不仅仅聚焦于艺术作品本身，更深入挖掘了艺术家们的思想观念，他们对哲学、文学、社会学的理解，以及这些理解如何融入到他们的艺术创作之中。书中对“理性”与“感性”、“形式”与“观念”等艺术辩证关系的探讨，让我对当代艺术的理解上升到了一个新的高度。我尤其欣赏作者对“85新潮”的评价，它既肯定了其历史地位和开创性，也指出了其局限性和不足。这种客观而审慎的态度，使得这本书更具学术价值。它让我认识到，“85新潮”并非完美无缺，但它所开启的探索精神和前行道路，为后来的中国当代艺术奠定了坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就透着一股劲儿，那种扑面而来的年代感，让我一下子就被拉回了那个充满变革与躁动的时代。标题“85新潮”本身就带着一种宣言式的力量，让人忍不住想去探究，究竟是什么样的“新潮”席卷了中国，又为何称之为“第一次当代艺术运动”。翻开书页，迎面而来的是作者对那个时期艺术史背景的细致梳理，从西方现代艺术思潮的引入，到中国传统文化的反思，再到社会现实的映照，逻辑清晰，层层递进。我尤其欣赏作者在叙述过程中，并没有简单地罗列作品和艺术家，而是试图去还原那个时代的氛围，那种渴望突破、渴望表达的心情。书中对几位关键艺术家的介绍，比如黄永砯、徐冰，以及他们那些充满实验性和批判性的作品，都让我印象深刻。他们的创作不拘泥于形式，大胆地运用各种媒介和观念，挑战着当时人们固有的审美认知。这不仅仅是艺术的革新，更是一种思想的解放。阅读的过程，仿佛也让我置身于那个充满未知与可能的年代，感受着艺术家们内心的澎湃与挣扎。

评分☆☆☆☆☆

嗨

评分☆☆☆☆☆

09年收到这本赠书，实习后发现带我的领导是本书责编。

评分☆☆☆☆☆

打碎，解构，反传统，现代性，85发生的这一切，如今快手上都有

评分☆☆☆☆☆

挺精致的

评分☆☆☆☆☆

挺精致的