具体描述
破译世界名画背后的历史密码。
不讲八卦、不聊技法,让你读懂那幅画!
每一幅历史画,或多或少都有一些打着问号的细节。《画外因》的写作意图,就是从画作所呈现的内容里,找出可疑、可议、“不可告人”之处,理出线索,排查其后的历史因缘。
不同于专业的艺术史著述侧重谈“艺”,本书的特点是讲“史”,即将空间上平铺的绘画艺术,拓展为时间上多维的历史表达。作者精选50幅中外名画,辅以相关文字资料,解读出这些画作背后50段鲜有人知的历史细节。这些冷知识涵盖中外、囊括古今,既有长时段的宏大叙事,又有极细微的现场描摹,画家与画中人、画家与创作背景、画中人与所处时代的关系得到诠释,历史的真相被一一还原。
作者简介
杨健,曾任《东方体育日报》副主编、《文学报》副主编,现任《文汇报》新媒体部主编。曾在《东方早报》、《扬子晚报》、《新民晚报》、澎湃、凤凰网、观察者网等新老媒体开有专栏;著有随笔集《一失足成世界波》。
目录信息
“上帝的旗手”亲手为提香拾起了画笔
悲催的王子如何审视画中的自己
一位被污名化女子的画像
以自由之名夹带点私货
在希望与恐惧之间悬虑着
女佣不认识这位想做鞋匠的老爷
苦中作乐:战斗民族之日常
中东对远东的怡情想象
身体是她心灵的囚笼
“公主病”的前世今生
那些扑向马穆鲁克骑兵的马德里草民们
世界征服者的最后一幅肖像
牵强附会的忘年恋故事
末路王朝的君臣互粉模式
伟人要萎靡一点才有样子
缪拉是个美男子,肌肉长在脑子里
“像拉斐尔的圣母一样”
坠入地狱之前有一声甜蜜的叹息
以怀念之名升级一下革命友谊
贵妃榻上有一朵绽放的花
母仪天下的代价
多年之后,当墨西哥皇帝马西米连诺面对行刑队
我是如此绝望地爱着你
匍匐而行的使团背后有迷人的暹罗式微笑
孩子的父亲是播在法兰西的一颗龙种
1850年代密苏里小镇的选举政治
十三星旗下的伟大、光荣、正确
“胜利者沃尔夫死于此处”
仁慈是傲慢的另一种表达
公众可以原谅一切,除了天才?
隔岸观火的群众纷纷点赞
《卡姆登镇谋杀案》,开膛手杰克的新作?
“这个女人不寻常”
高级刑具伺候高级黑
陛下在墙上看着这群候补炮灰
从此,成了“恶魔同路人”
嘉靖七年的冷:冬天来了,春天还很遥远
人是万物的尺度,谁是他的尺度?
如何说服狮子放下叼在嘴里的羔羊?
来看看这位“共和国最尊贵的奴仆”
哪里起浪,何处看山?
满格的骄奢淫逸袒露在天宝春光里
“好人”菲利普治下的上等人情调
死了的模特是最好的模特
那怯怯凝视着的女孩,嫁了个没有胸毛的屠户
“威廉一世皇帝忠实的德国仆人”
乾隆爷最高贵的征服
高冷面具下是可爱而可怜的灵魂
与魔鬼牵手的人
谁才配得上这凄美的自然?
后记
· · · · · · (收起)
读后感
这本《画外因》介绍的画作,大部分都是国外赫赫有名的油画,达芬奇、拉斐尔、莫奈、马奈、伦勃朗……一个都没落下。作者在后记中坦言,自己不懂什么画技,就想了解那些历史画中蕴含的信息。当我读完这本书,我觉得作者绝对是懂画之人,不难是写不出如此生动的作品的。 我也对花...
这本《画外因》介绍的画作,大部分都是国外赫赫有名的油画,达芬奇、拉斐尔、莫奈、马奈、伦勃朗……一个都没落下。作者在后记中坦言,自己不懂什么画技,就想了解那些历史画中蕴含的信息。当我读完这本书,我觉得作者绝对是懂画之人,不难是写不出如此生动的作品的。 我也对花...
这本《画外因》介绍的画作,大部分都是国外赫赫有名的油画,达芬奇、拉斐尔、莫奈、马奈、伦勃朗……一个都没落下。作者在后记中坦言,自己不懂什么画技,就想了解那些历史画中蕴含的信息。当我读完这本书,我觉得作者绝对是懂画之人,不难是写不出如此生动的作品的。 我也对花...
这本《画外因》介绍的画作,大部分都是国外赫赫有名的油画,达芬奇、拉斐尔、莫奈、马奈、伦勃朗……一个都没落下。作者在后记中坦言,自己不懂什么画技,就想了解那些历史画中蕴含的信息。当我读完这本书,我觉得作者绝对是懂画之人,不难是写不出如此生动的作品的。 我也对花...
这本《画外因》介绍的画作,大部分都是国外赫赫有名的油画,达芬奇、拉斐尔、莫奈、马奈、伦勃朗……一个都没落下。作者在后记中坦言,自己不懂什么画技,就想了解那些历史画中蕴含的信息。当我读完这本书,我觉得作者绝对是懂画之人,不难是写不出如此生动的作品的。 我也对花...
用户评价
我通常不太喜欢那种过于学术化的艺术史解读,它们往往让人望而却步,充满术语和冗长的背景介绍。但这本书的叙事节奏感简直绝了,它更像是一系列精妙的“侦探故事集”。每一幅画都是一个等待被破解的谜团,作者不急于给出标准答案,而是层层剥茧,从画面的光影、构图、甚至颜料的选取中,引申出一段尘封已久的历史片段。这种由表及里,由视觉到文本的转换过程,读起来酣畅淋漓,完全没有阅读负担。尤其喜欢作者处理争议性话题时的那种平衡感,既不会为了猎奇而夸大其词,也不会因为顾忌传统而回避敏感的真相。它提供了一个全新的视角,让我们明白,伟大的艺术品从来都不是真空中的产物,它们是特定时代、特定人物情感与理性交锋的结晶。读完之后,感觉自己的知识体系被重新校准了,那些曾经定格的画面,现在都仿佛重新流动起来,充满了动态的张力。
我通常对这种类型的书籍抱持一种“尝鲜”的心态,看完后能记住两三件新鲜事就不错了。但《画外因》系列的故事粘性太强了,每一章的结构都设计得非常巧妙,像是一个引人入胜的短篇小说。读完关于某幅文艺复兴巨作的解析后,我立刻想去找高清图来看,对比书中的描述和实际画面,那种“原来如此”的恍然大悟感,是阅读其他书籍很难给予的。特别欣赏作者在穿插历史背景时展现出的那种幽默感和人文关怀,使得阅读过程始终保持着一种愉悦的探索状态。它不是强迫你接受既定的历史观,而是邀请你参与到这场跨越时空的对话中,去想象在那个特定时刻,画家是如何在现实压力与艺术理想之间走钢丝的。这本书成功地将原本沉重的历史研究,变成了一场轻松愉快的智力冒险,强烈推荐给所有对艺术和历史的交叉点感到好奇的读者。
这本《画外因:50幅世界名画中的隐秘历史》真是让人大开眼界,我本来以为自己对西方艺术史多少有些了解,毕竟那些经典作品在教科书上翻来覆去地看。可读完这本书,才发现自己看到的不过是冰山一角,那些耳熟能详的画作背后,竟然藏着如此多出人意料的内幕和历史波澜。作者的笔触非常细腻,不是那种枯燥的学院派解读,而是像一个经验丰富的导游,带着你穿梭于几个世纪的艺术长廊,一边欣赏杰作的细节,一边揭示那些画家、赞助人和模特们不为人知的恩怨情仇。比如,某幅原本被认为是歌颂盛世的肖像画,实际上可能暗藏着对宫廷权力的微妙嘲讽,只是隐藏得极深,非得像作者这般深入考据才能窥见一二。这种将艺术鉴赏与社会、政治、甚至私人生活交织在一起的叙事方式,极大地丰富了我们对“美”的理解,让人忍不住想立刻再去博物馆对着原作细细端详,寻找那些被忽略的蛛丝马迹。它成功地打破了“艺术品高高在上”的刻板印象,让名画变得鲜活、有血有肉,充满了人性的复杂与纠葛。
这本书最大的魅力在于它对“隐秘”二字的精准把握。它没有过多纠缠于艺术技巧的分析,比如笔触的粗细、透视的精确度这类技术性问题,而是将焦点牢牢锁定在画作诞生前后的“人”的层面。很多我们习以为常的、被美化了的艺术经典,在这本书里被还原成了充满困境、挣扎与欲望的凡人创作的成果。比如,某幅描绘田园牧歌场景的画作,其背后可能是赞助人为了掩盖自身不光彩的政治交易而进行的公关行为;又比如,某位被誉为圣洁的女性形象,其原型可能是一位身份复杂的社交名媛。这种“去神圣化”的处理方式,让艺术作品不再是高冷的偶像,而是成为了特定社会结构下的有力“社会文本”。它教会我们一种批判性的观看方式:永远不要轻易相信你眼睛所看到的一切,尤其是在面对那些被权力精心构建的视觉叙事时。
坦白说,我买这本书时,心里是有点打鼓的,毕竟“世界名画”这个主题实在太大了,很担心内容会浮于表面,或者只是简单罗列一些广为人知的趣闻轶事。然而,实际阅读体验完全超出了预期。这本书的深度和广度令人印象深刻,作者显然是做了极其扎实的功课,很多细节的考证非常到位,引用的史料也相当丰富。最妙的是,它成功地做到了“化繁为简”,把原本可能晦涩难懂的文化背景和艺术流派演变,用非常易懂且引人入胜的故事线串联起来。比如,介绍某位巴洛克大师的作品时,作者巧妙地将当时的宗教改革余波和贵族审美趣味的变化结合起来分析,使得画作的戏剧性表情和强烈的明暗对比都有了合乎逻辑的根源。这不只是在看画,更像是在上一堂关于欧洲文明史的速成课,而且是那种你绝对不会想打瞌睡的精彩课程。它激发了我强烈的求知欲,让我开始主动去搜索更多关于那个特定历史时期的资料。
陈丹青局部+高晓松晓说的集合体,读来颇为有趣。作者选画选得主要是历史,背后那些故事通常是一个个冷知识,每幅画读完都会有“原来如此”之感。不必要非得顺着读,甚至书签都不需要,随翻随读。每次都要赞一下东方出版社的装帧,那种锁线的书脊让人爱不释手,纸给得也厚道,特别适合私藏。
这本书不是自己买的,是出版社编辑送的,统共50篇,挑着看了三分之一,每篇2000多字,信息量不小。分享一点冷知识:法兰西是欧洲著名的惧水民族,他们认为水是对人体极度有害的东西,一旦水渗过皮肤就会侵蚀内脏,带来瘟疫,导致疾病,直至一命呜呼。所以,洗澡跟自杀无异。个人卫生,“正确的做法”是用一块浸透了香粉的法兰绒布擦拭身体。鼻子实在扛不住,只能靠勤换衬衣了。
“画外因”这个书名取得够好
因缘际会曾在澎湃上读过作者的连载。横看成岭侧成峰,名画的魅力在其经得起多角度的推敲,比如这本书的角度,就跳脱出了一般名画解读的桎梏。
作者的笔触细腻、有趣,不讲八卦、不聊技法,就让读者分分钟读懂了一幅幅世界名画。对我来说本书很实在、幽默,值得购买!