具体描述
英国著名物理学家斯蒂芬·霍金猜测，我们可能都生活在一张膜的曲面上，而附近还存在着另外一张我们看不见的影子膜。因为光只能沿着膜旅行，而不能穿过两膜之间的空间。影子膜那边存在一个影子世界，里面的物体以暗物质形式存在，它因为不反射光而不可见。
而绘画，以及那些画里的人与神、山水与天空、船、建筑与石碑，就是凝固了的时光。正如作者所说，我们从它们外表的凸面穿越进去，反向行走在时光的凹面之上，去触摸和感知人性暗物质在上面的留痕，会得到更多有趣的发现。
每一栋房子，都是盛放时间与空间的容器，而艺术博物馆，是拥有最多时空的房子，墙上的每幅画，都是一个隧道入口。
作者每到一个城市，都会去拜访她的艺术博物馆，对绘画作品中的人文历史内涵有着浓厚的兴趣，所观所感，拾忆成篇，不拘话题与表达方式。从一幅画背后的神秘谋杀故事，到画中风景地旅行的意外生死经历，等等。其中，有对历史与人性探幽发微的寻问，如印象派大师笔下的悲剧女性、美国西部大迁徙中的食人惨剧、一战前线的人肉盾牌；有对人类与自然、信仰的思考，如美国加州优胜美地和杭州三生石；有对裸女作品中折射出的人类两性关系及其特定时代含义的解读，如女奴贩卖及圣经人物浴女画。多为非虚构文字，其间无不透射出人道主义价值关怀。期待读者朋友，每读到似曾相识之处，发出会心微笑。
作者简介
彭志翔，武汉人，中山大学口腔医学教授，医生，自由写作者。曾旅居欧美，现在广州，昼为稻粱谋，夜伏书墨间，聊以自牧。已出版随笔散文故事集《追赶我的回声》。
目录信息
她裸体如雪，映照出我们的灵魂 007
雪中猎人 013
你只有一道菜可点：当纳帮的恐怖故事 019
灰衣主教，在权力中心的漩涡场上 031
印象罗马，永恒之城 041
李塔圣母 045
安特卫普商人：从一张脸上读出一个时代 049
三生石，大悲咒 061
战舰提米莱尔号：命运的终点 071
伦敦西敏寺，那些不朽的丰碑 075
暴风雨前的托莱多城 097
伏尔加河上的纤夫表情包 101
访圣彼得堡艺术家墓园 109
晨雾中赶集 115
优胜美地，你告诉了我什么 121
德加画笔下的谋杀故事 139
苏珊娜与长老：洞穿历史黑牢的窥淫目光 147
一次飞行经历 153
人肉屏障 167
偷窥 175
瑞典散记 183
安格纽诊所里的手术 189
强盗与他的孩子 199
寻找一位打鱼少年 211
她真的是个吸血鬼吗？ 223
黄山天都峰之忆 229
渡湖的圣玛利亚 247
王的囚笼 253
米开朗基罗的壁画，与爱因斯坦的大脑 261
斯大林格勒的圣母 271
希特勒的最后一个元帅 283
过街 303
在遥远的北方 307
手抚骷髅的神秘女人 315
凝视一只火烈鸟 325
· · · · · · (收起)
读后感
最初看到这本书的时候我就被书名吸引了，因为我是美术学出身的，喜欢看各种中外历史名画，不过，因此很喜欢跟画有关的书籍，书的封面上写到：以另一种方式读懂一幅画，引起了我要读这本书的兴趣。 这本书的作者彭志翔是一名口腔医学教授，曾旅居欧美，从书的内容也可以看出作者...
拿到这本书，就被书的封面吸引了，黑色底布给人一种严肃的感觉。加上黑底突出的白字又多了一分柔和。这本书里面有36幅名画，讲了5大永恒主题：人性、生命、历史、社会、自然。作者用通俗易懂的语言描述着呈现在我们眼前的名画。语言中夹杂着作者自己的思考和评论。正应了封面的...
如果有幸站在达芬奇的名画《蒙娜丽莎》面前，一个文艺复兴时期的她，一个21世纪的我，两人四目相对，该呈现怎样的碰撞？如果能够漫步西寺敏大教堂，与伟人名家相遇，患司汤达综合症该是多么绚烂的一桩事呀？世间的每一幅画，每一尊雕塑，每一件艺术品无不穿越时空的长河向世人...
我是抱着虔诚的心来读这本《画中那些不朽的灵魂》的。如果说我以前会在我的文字中提到震撼灵魂的字眼，那么今天来看，那样的字眼不过是一个伪文艺爱好者虚荣的填充词汇而已。什么是灵魂，在此之前我想我是不明白的。 第一次选择共读书籍的时候，这本书的书名在映入眼帘的一刹那...
用户评价
这本书的结构组织得极为精巧，看似信手拈来，实则处处暗藏玄机，仿佛是一张由无数细小线索编织而成的巨大网，每当你以为自己掌握了主线时，总会有新的、意想不到的转折将你引入另一条更幽深的隧道。我特别欣赏作者在章节之间的过渡处理，它们不像生硬的段落衔接，更像是音乐中的变奏，前一章的余音未散，下一章的主旋律便已悄然响起，衔接到恰到好处，让人欲罢不能。阅读过程中，我常常会忍不住回顾前面的内容，试图去梳理那些铺设已久的伏笔，每一次重读，都能发现新的关联和更深层次的布局。这种复杂的、多层次的叙事结构，考验着读者的耐心，但一旦适应了这种节奏，便会体验到一种解密般的巨大成就感，仿佛自己也参与了这场智力上的探险。
我花了整整一个下午的时间，只是沉浸在那些令人屏息的文字间，那种阅读体验，简直就像是与一位跨越世纪的智者进行了一场深刻的对话。文字的韵律感极强，时而如高山流水般清澈明快，时而又似深海潜流般晦涩深邃，迫使你必须放慢呼吸，细细咀嚼每一个词语背后的意蕴。更让我震撼的是，作者在叙述那些宏大的主题时，总能巧妙地穿插进极具个人色彩的细腻观察，这种宏观与微观的完美结合，使得原本可能枯燥的理论或历史陈述，变得鲜活而富有生命力。我不得不承认，有那么几处地方，我必须停下来，合上书本，望向窗外，让那些文字在脑海中盘旋、发酵，直到我真正理解了作者试图传达的那种“不动声色”的力量。这是一种需要投入心神、付出精力的阅读，但所获得的回报，却是精神层面上实实在在的提升和拓展。
这本书的装帧设计实在是太精妙了，触感温润，那种略带纹理的纸张仿佛能让人感受到时光的沉淀。我尤其喜欢封面那幅抽象的画作，色彩的运用大胆而富有张力，虽然看不出具体的具象，却能从中感受到一种强烈的精神流动，这预示着内页的内容绝非平庸之辈。刚翻开时，那种油墨混合着纸张的独特气味，让人瞬间沉浸进去，仿佛进入了一个独立于世俗喧嚣的艺术空间。书本的排版也极为讲究，字距和行距的把握恰到好处，即便是长时间阅读也不会感到视觉疲劳。坦白说，我购买这本书很大程度上是被它的“气质”所吸引，它放在书架上，本身就是一件沉默却有力的艺术品。而且，书脊的处理非常牢固，这种对细节的执着，让我对作者或编者的用心程度充满了敬意，感觉这不仅仅是一本书，更像是一份精心制作的藏品，值得反复摩挲和品味，这在当今快餐式阅读的环境中，已属难得的匠心独运了。
初次接触这本书，我的期待值其实是相对保守的，毕竟市面上有太多挂着“深刻”之名的浮夸之作，但这本书彻底打破了我的刻板印象。它没有使用任何华而不实的辞藻堆砌，语言风格平实中带着一种坚韧的力量，如同未经雕琢的璞玉，散发着天然的光泽。我特别喜欢它对那种“难以言说”的情感状态的捕捉，它能用极其精准的词汇，描摹出那种介于清醒与迷惘之间的灰色地带，让我感觉自己的内心世界被彻底理解和映照。这种共鸣是如此强烈，以至于在阅读某些段落时，我甚至会感到一种莫名的释然，仿佛一直以来盘踞在心底、说不清道不明的情绪，终于找到了一个可以安放的容器。这本书带来的，不是知识的简单灌输，而是一种深刻的情感联结和精神慰藉，它让我感到自己并不孤单，至少在对世界的某些独特感知上，有人与我同在。
说实话，这本书的某些章节，读起来颇有些挑战性，它毫不留情地撕开了我们习以为常的表象，直抵事物的核心，那种直面真相的锋利感，让人既感到刺痛，又有一种醍醐灌顶的畅快。我发现自己开始重新审视很多过去深信不疑的观念，那些原本看似坚不可摧的逻辑链条，在作者的笔下，被抽丝剥茧，露出了其脆弱的一面。这绝不是那种迎合大众口味的“心灵鸡汤”，它更像是一剂猛药，要求读者拿出勇气和批判性思维去面对那些不适感。这种颠覆性的阅读体验，恰恰是我所渴求的——我需要的不是被告知什么是对的，而是被引导去质疑和探索何为“真实”。我甚至开始在日常生活中不自觉地运用书中所探讨的某些视角去观察身边的人和事，这表明这本书已经成功地渗透到了我的认知结构之中，引发了深层次的思维变革。
最初购买此书是被封皮吸引了 封皮的画是雅克 路易大卫的《苏格拉底之死》。本以为此书是分析书中人物背景的艺术评论小书。结果等邮寄到家之后我翻遍全书也没有看到《苏格拉底之死》的影子，这就有点标题党的意味了。虽然最初是有点带着失望翻开此书（当然也怪我自己没有好好的查看书目）但是最后竟然被作者分享的一些小故事感动了。作者从人性、神性、宇宙与世俗生活为角度，借着画作为引子讲述了很多伤感又惊心动魄的故事。也不得不佩服作者广泛的兴趣，历史、宗教、医学、艺术、地理、战争、神话、物理等等刺激心绪的领域。不得不佩服作者可以从抹大拉的玛丽亚联想到物理学的熵增定律种种巧思（或者说是脑洞？）也是这本小书的亮点吧。
最舍不得看完的一本书 还是看完了 获益良多
《画中那些不朽的灵魂》 深夜读完，难得的好书。 从一幅幅名画出发，作者从历史、人性、科学、神学、医学、政治学、地理等等不同的角度分享出了一个个独特的时刻。 彭工知识渊博又有对历史的人文关怀，让我想起了用法律解读凯尔特人的司各特，论述方法蛮像阿诚，不云里雾里，直接来，但还是流了些情面。 那些天天满嘴诗和远方的文人，在彭工面前擦鞋的份都没有。 中秋推荐，好书，真是好书。
《画中那些不朽的灵魂》 深夜读完，难得的好书。 从一幅幅名画出发，作者从历史、人性、科学、神学、医学、政治学、地理等等不同的角度分享出了一个个独特的时刻。 彭工知识渊博又有对历史的人文关怀，让我想起了用法律解读凯尔特人的司各特，论述方法蛮像阿诚，不云里雾里，直接来，但还是流了些情面。 那些天天满嘴诗和远方的文人，在彭工面前擦鞋的份都没有。 中秋推荐，好书，真是好书。
作者挺能说的，作为非艺术专业的人能写出这么多背后的思考感觉挺难得。就是这书的装帧和书中图片质量实在是……看到中途差点因为这个放弃了。
