具体描述
《教育部人才培养模式改革和开放教育试点教材•简明中国文学史(下)》的目标是追求理论的新颖性与较强的知识性的结合,力图在有限的篇幅中清晰而完整地阐述中国文学发展演变的主要脉络和基本特征。它尤其坚持文学本位的立场,强调从文学独特的价值尺度去分析问题;注重文学发展的基本线索,各时期文学演变的主要特征和重要作家作品在艺术创造上的独特意义及影响。
作者简介
张鸣,北京大学中文系教授,博士生导师。1954年生,1977年考入北京大学中文系,1984年研究生毕业,获文学硕士学位,留校执教至今,曾任北京大学中文系古代文学教研室主任、中文系副主任。主要从事中国古代文学史教学与研究,有《宋诗选》、《辛弃疾》、《从白体到西昆体》、《宋代“转踏”歌舞与歌词》、《宋金十大曲笺说》等论著。
丁夏,清华大学中文系教授。1955年生,1977年考入北京大学中文系,1984年毕业,先后获文学学士、文学硕士学位。1984年入清华大学执教至今,曾任清华大学中文系副主任,现任清华大学对外汉语文化教学中心主任。著有《魏晋南北朝诗卷》、《咫尺千里:明清小说导读》、《中国文学史简编》(副主编)等。
李简,文学博士,北京大学中文系副教授。1981年考入北京大学中文系,1988年留校任教至今。主要从事中国古代文学史和古代戏曲的教学与研究,著有《呼唤与梦想——近代的杂剧传奇创作》、《元明戏曲》、《<元明戏曲>导读》等。
目录信息
概说
第一章 宋初诗文
第一节 宋初诗歌
第二节 宋初古文
第二章 欧阳修与北宋文学风尚的转变
第一节 欧阳修与北宋文风变革
第二节 欧阳修的古文创作
第三节 欧阳修、梅尧臣、苏舜钦与诗坛新风
第四节 曾巩与王安石
第三章 柳永与北宋前期词
第一节 柳永
第二节 晏殊和欧阳修
第三节 张先和其他词人
第四章 苏轼
第一节 苏轼的生平和思想性格
第二节 苏轼的文
第三节 苏轼的诗
第四节 苏轼的词
第五节 苏洵和苏辙
第五章 黄庭坚与江西诗派
第一节 黄庭坚
第二节 江西诗派
第三节 陈师道
第六章 北宋中后期其他诗人和词人
第一节 晏几道
第二节 秦观、张耒和晁补之
第三节 周邦彦和贺铸
第七章 两宋之交的文学
第一节 李清照
第二节 朱敦儒、张元干等词人
第三节 陈与义、吕本中等南渡诗人
第八章 陆游与南宋中兴时期诗人
第一节 陆游的生平
第二节 陆游诗歌的思想内容
第三节 陆游诗歌的艺术成就
第四节 杨万里和范成大
第五节 朱熹
第九章 辛弃疾
第一节 辛弃疾的生平
第二节 辛词的思想内容
第三节 辛词的艺术成就
第十章 南宋后期文学
第一节 姜夔和吴文英
第二节 四灵诗派和江湖诗派
第三节 宋末词人
第四节 文天祥等宋末诗人
第十一章 金代文学
第一节 金代文学概况
第二节 元好问
第三节 董解元《西厢记诸宫调》
第六编 元代文学
概说
第一章 关汉卿
第一节 关汉卿杂剧的思想内容
第二节 关汉卿杂剧的艺术成就
第三节 《窦娥冤》
第二章 王实甫《西厢记》
第一节 《西厢记》的主题
第二节 《西厢记》的人物塑造
第三节 《西厢记》的结构与语言
第三章 元代其他杂剧作家作品
第一节 白朴
第二节 马致远
第三节 郑光祖
第四节 其他杂剧作品
第四章 宋元南戏
第一节 南戏的产生与发展
第二节 高明的《琵琶记》
第五章 宋元话本
第一节 宋元话本的形成
第二节 宋元话本的形式特点
第三节 宋元话本的成就
第六章 元代散曲
第一节 散曲的兴起及发展
第二节 散曲小令的成就
第三节 套曲的特点及成就
第七编 明代文学
概说
第一章 《三国志演义》
第一节 《三国志演义》的思想内容
第二节 《三国志演义》的艺术成就
第二章 《水浒传》
第一节 《水浒传》的思想内容
第二节 《水浒传》的艺术成就
第三章 《西游记》
第一节 《西游记》的思想内容
第二节 《西游记》的艺术成就
第四章 《金瓶梅》
第一节 《金瓶梅》的思想内容
第二节 《金瓶梅》的艺术成就
第五章 “三言”与“二拍”
第一节 “三言”、“二拍”的思想内容
第二节 “三言”、“二拍”的艺术成就
第六章 明代戏曲
第一节 明代杂剧
第二节 明代传奇
第七章 汤显祖与《牡丹亭》
第一节 汤显祖的生平与思想
第二节 《牡丹亭》
第三节 汤显祖的其他剧作
第八章 明代诗文和散曲
第一节 明初诗文
第二节 “前后七子”与文学复古运动
第三节 唐宋派古文
第四节 公安派
第五节 明末诗文
第六节 明代散曲
第八编 清代文学
概说
第一章 《长生殿》和《桃花扇》
第一节 洪昇的《长生殿》
第二节 《长生殿?惊变》
第三节 孔尚任的《桃花扇》
第四节 《桃花扇?却奁》
第二章 《聊斋志异》
第一节 《聊斋志异》的思想内容
第二节 《聊斋志异》的艺术成就
第三章 《儒林外史》
第一节 《儒林外史》的思想内容
第二节 《儒林外史》的讽刺艺术
第四章 《红楼梦》
第一节 《红楼梦》的思想内容
第二节 《红楼梦》的艺术成就
第五章 清初至清中叶其他长篇小说
第一节 《水浒后传》与《说岳全传》
第二节 《好逑传》等才子佳人小说
第三节 《镜花缘》
第六章 清初至清中叶的诗文词
第一节 清初至清中叶的诗
第二节 清初至清中叶的文
第三节 清初至清中叶的词
第七章 近代诗文
第一节 龚自珍
第二节 黄遵宪
第三节 梁启超
第八章 近代小说
第一节 “四大谴责小说”
第二节 近代翻译小说
第三节 近代“新小说”
后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
坦率地说,这本书带给我的冲击是结构性的,它重塑了我对中国古典文学的整体认知框架。作者的论证逻辑链条极其严密,每一个观点都建立在扎实的史料和精妙的文本分析之上,让人找不到任何可以指摘的漏洞。特别是在探讨文学社会功能和美学价值演变的部分,其论述的深度和广度,远超我此前的预期。它不仅是一部梳理历史的著作,更像是一部文学理论的精炼文本,只是它将理论隐藏在了生动的历史叙述之中。对于想要深入研究中国文学的读者而言,这本书无疑是一块不可或缺的垫脚石,它提供的参照系和批判性思维的训练,是任何速成指南都无法比拟的。读完之后,感觉自己的文学素养提升到了一个新的台阶。
老实说,这本书的阅读体验堪称一绝,它成功地避开了许多同类著作中常见的枯燥说教腔调,转而采用了一种近乎于“娓娓道来”的叙事方式。每当我翻开新的一章,总能被作者那种对文学的热爱所感染。它不像是一本教科书,更像是一位博学的长者,带着你一同漫步于中国文学的璀璨长廊。对于我这样业余的文学爱好者来说,它提供的解读角度非常友好,既不会因为术语过多而感到气馁,也不会因为过于浅显而失去深度。那些关于特定时期文风转变的分析,尤其精彩,将政治、社会环境与文学思潮的相互影响剖析得淋漓尽致,让人不得不佩服作者深厚的学养和洞察力。这本书让我对那些耳熟能详的作品,有了全新的、更具层次感的理解。
这本书的装帧和排版设计也值得一提,它在保持学术厚重感的同时,兼顾了现代读者的阅读习惯。纸张的质感非常舒服,即便是长时间阅读也不会有视觉疲劳。内容组织上,作者对不同文学体裁的并重处理,使得整体结构非常均衡。比如,它没有将重心一味地偏向于诗歌,而是给予了散文、小说、戏曲同样细致的考察,这让读者能够更全面地把握中国文学的多元面貌。尤其值得称道的是,作者在引用原著时,选取的片段既精炼又最具代表性,辅以恰到好处的评述,使得原本晦涩难懂的古文,也变得易于消化和体会其精妙之处。这本工具书的价值,在于它能将复杂的历史信息,转化为清晰而引人入胜的故事线。
这本关于中国文学史的下部读物,对我来说真是一次精神上的洗礼。从魏晋风骨到唐诗宋词的巅峰,再到明清小说的崛起,作者的笔触如同高明的画师,将一个个时代的文学风貌细致入微地勾勒出来。我尤其欣赏它在梳理脉络上的功力,那种层层递进、清晰有力的逻辑,让那些看似零散的文学流派和作家风格,在我的脑海中构建起一个完整而宏大的知识体系。阅读过程中,我仿佛穿越了时空,亲身感受了那个时代文人的喜怒哀乐,那些经典作品的诞生背景,也因此变得立体而鲜活。它不仅仅是知识的罗列,更是一种对历史文化深度的挖掘,让人在赞叹古人智慧的同时,也对自己所处的时代有了更深刻的反思。全书的论述既有学术的严谨,又不失文人的情怀,读起来既有收获的充实感,又有沉浸其中的乐趣。
我之前阅读过不少文学史的著作,但总觉得它们在处理“传承与创新”这一核心议题时,往往显得力不从心。而这本下册,恰恰在这一点上展现了其非凡的功力。作者巧妙地追踪了不同时期文人如何继承前代遗产,又如何在时代变迁中大胆革新,构建出各自独特的文学高峰。这种动态的、发展的眼光,让我对“文学史”的理解从静态的知识点集合,转变为一个生生不息的有机体。阅读的过程中,我甚至会忍不住停下来,思考不同时代文学观念的碰撞与融合,那种思想的火花,是读书中最令人兴奋的部分。它教会我的,不只是“谁在什么时候写了什么”,更是“为什么他们要那样写”。