具体描述
本書以清乾隆五十九年王文誥刻本爲底本，參校粵雅堂本、樸社本、彌校本、吉林本、上古本。
原書八卷，共123篇，另有補遺四篇。本書选85篇，在每行原文下方随文附上蝇头小楷注释，輯成六卷，首尾各譯兩篇，演繹夢起夢落。
作者简介
张岱（1597年-1679年），又名维城，字宗子，又字石公，号陶庵、天孙，别号蝶庵居士，晚号六休居士汉族，山阴（今浙江绍兴）人。晚明文学家、史学家，还是一位精于茶艺鉴赏的行家，崇老庄之道，喜清雅幽静。不事科举，不求仕进，著述终老。精小品文，工诗词。是公认成就颇高的明代文学家之一，其擅长散文。他的散文语言清新活泼，形象生动，广览简取，《西湖七月半》《湖心亭看雪》是他的代表作。著有《陶庵梦忆》《西湖梦寻》《夜航船》《琅嬛文集》《快园道古》等绝代文学名著。
目录信息
读后感
好像在当时明人的眼中，尽管明朝气数已尽，但百足之虫死而不僵，以明朝占地之广，建国之久，应该还能继续维持一阵子的，然而明亡忽焉，崇祯皇帝崩于煤山时，江南地区还基本是一片一幅平静之地，然后南明在江南组织起来了，却又是很快不存，不过这次南下的满清铁骑毫不客气，兵...
好像在当时明人的眼中，尽管明朝气数已尽，但百足之虫死而不僵，以明朝占地之广，建国之久，应该还能继续维持一阵子的，然而明亡忽焉，崇祯皇帝崩于煤山时，江南地区还基本是一片一幅平静之地，然后南明在江南组织起来了，却又是很快不存，不过这次南下的满清铁骑毫不客气，兵...
张岱是人生的大玩家，永远都兴致勃勃，好像没有什么是他玩不来、玩不精的。 善品茗，能辨水味，虽闵老子不能欺，尝自制“兰雪茶”，越人争食；好园林，有梅花书屋，不二斋；精美食，自谓越中清馋无其比，乳酪、螃蟹、柿子皆有心得；通曲艺，鉴赏之精，小卿不敢草草；富收藏，灯...
好像在当时明人的眼中，尽管明朝气数已尽，但百足之虫死而不僵，以明朝占地之广，建国之久，应该还能继续维持一阵子的，然而明亡忽焉，崇祯皇帝崩于煤山时，江南地区还基本是一片一幅平静之地，然后南明在江南组织起来了，却又是很快不存，不过这次南下的满清铁骑毫不客气，兵...
好像在当时明人的眼中，尽管明朝气数已尽，但百足之虫死而不僵，以明朝占地之广，建国之久，应该还能继续维持一阵子的，然而明亡忽焉，崇祯皇帝崩于煤山时，江南地区还基本是一片一幅平静之地，然后南明在江南组织起来了，却又是很快不存，不过这次南下的满清铁骑毫不客气，兵...
用户评价
读罢全书，心中涌起的是一股难以言喻的复杂情绪，说惆怅太轻，说悲伤又有些过重。它更像是一种“大彻大悟”之后的释然与不舍交织。这本书的深刻之处在于，它没有刻意去说教什么人生哲理，而是将那些深刻的道理，巧妙地融入到那些看似寻常的片段之中。你看那些故人的音容笑貌，看那些不再复返的繁华场景，你会忽然明白，所有的繁盛终将归于沉寂，而这份沉寂本身，也孕育着另一种永恒。这种对“无常”的坦然接受，是极其成熟和洒脱的。相较于那些苦苦挣扎于挽留的文字，此书的处理方式显得高妙得多，它承认了失去的必然性，并将目光投向了在失去中依然闪耀的那些光点。这使得全书的基调，在忧伤的底色之上，却透出一种坚韧而温暖的光芒，非常耐人寻味。
如果非要用一个词来形容这本书带给我的冲击，那大概是“触动灵魂的真实感”。在阅读过程中，我多次被那种扑面而来的烟火气震撼到。书中所描述的生活场景，即使相隔久远，却能奇迹般地与我自身的生活经验产生共鸣，仿佛我就是在那个时空背景下成长起来的。它没有刻意去美化苦难或窘迫，而是坦诚地记录下生活的原貌，包括那些琐碎、甚至是略显尴尬的瞬间。正是这种不加粉饰的“真”，才使得书中的人物和事件拥有了穿越时空的生命力。它教导我们，真正的伟大往往潜藏于平凡的日常之中，而我们所珍视的，往往不是那些惊天动地的大事，而是那些被我们习以为常、却无法重来的生活点滴。这是一本能让人在喧嚣中找到内心锚点的书。
我得承认，初读此书时，我有些难以适应它的节奏。它不像市面上那些情节跌宕起伏的小说那样能立刻抓住你，反而需要一种沉下心来的耐心去慢慢品味。但一旦你进入了它的语境，那种韵味便如陈年的老酒，越品越觉醇厚。作者在描述日常生活细节时，那种近乎偏执的专注，让人拍案叫绝。比如他描绘某处景致、某一种食物的味道，都不是简单地罗列名词，而是通过一系列细微的感官体验交织而成，让人仿佛身临其境，甚至能闻到空气中的气味。这种写作方式，无疑是对“白描”手法的极致运用，但又注入了强烈的主观情感色彩，使得客观的描摹瞬间变得热烈而生动。这本书考验读者的不仅仅是理解力，更是感知力，它要求你放慢脚步，去体会那些被快节奏生活所忽略的美学价值。它成功地将“时间”这个抽象的概念，具象化为一幕幕可触摸、可感知的画面。
这本书的语言风格简直是穿越时空的信使，每一个字都仿佛带着岁月的尘埃和往昔的回响。我读的时候，常常会不自觉地屏住呼吸，生怕惊扰了作者笔下描绘的那些鲜活却又遥远的场景。它没有宏大的叙事结构，更多的是一种细腻入微的捕捉，如同老旧的留声机里缓缓流淌出的老歌，每一个音符都充满了故事感。那种对往事的追忆，不是简单的怀旧，而是一种带着痛感的珍视，让人在为那些逝去的美好感到惋惜的同时，又为能窥见一斑而心生感激。作者似乎拥有一种魔力，能将那些模糊的记忆碎片，用极其精准和诗意的笔触重新拼接起来，构建出一个既真实又带着梦幻色彩的世界。它让我开始重新审视自己的记忆，思考那些我们匆匆略过的瞬间，究竟隐藏着多少值得被铭记的重量。这本书的阅读体验，更像是一场私密的对话，是作者邀请你进入他内心深处那片未曾褪色的风景里小坐片刻。
这本书的文字结构和选词用句，显示出作者极高的文学修养和深厚的文化底蕴。我特别欣赏作者那种克制而精准的表达力，他似乎总能找到那个“刚刚好”的词汇，不多不少，不多余也不苍白。很多句子读起来如同精雕细琢的玉器，光洁温润，却又在不经意间折射出深邃的光泽。这绝非是轻率之作，而是经过千锤百炼后凝练出的精华。与那些追求华丽辞藻堆砌的作品不同，这里的文字是服务于情感和意境的，它们如同精确的工具，服务于构建那个独特的“梦境”。对于热爱文字本身，对语言美学有较高追求的读者来说，这本书无疑是一场盛宴。它不仅仅是内容的载体，其本身就是一件值得反复摩挲的艺术品，值得我们去学习和模仿其内在的节奏感和韵律美。
如果有时间一定要写一篇书评好好讲讲张岱
繁华旧梦，一如作者在鲁地观看的烟火一般，初极烈，俄尔极盛，烟花过后，只留回忆而已。
明末贵族公子哥的生活回忆，挺有乐趣的，当翻到最后一页的那段小字，苦涩之感袭来。陶庵梦忆，痴人说梦。在言几又翻到的小书，封面和排版都挺舒服的，特别是字体，和文章风格挺搭的。
烟火城中，真如隔世。灿烂如少年，灯烛里却尽是掩盖不住的颓靡，正是《二十四桥风月》里的诸妓，“然笑言哑哑声中，渐带凄楚”，五十年来，总成一梦。还是湖心亭看雪时妙，无偿无告无望的，偶尔觅得知己更加可怀可亲。少了寄托和期许，添上的却是逍遥。竟要为张岱一人而感谢明朝亡在了崇祯
如果有时间一定要写一篇书评好好讲讲张岱
