动画原理 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:湖北长江出版集团，湖北美术出版社

作者:陆成法

出品人:

页数:113

译者:

出版时间:2008-1-1

价格:29.00元

装帧:平装

isbn号码:9787539421155

丛书系列:

图书标签:

• 动画
• design
• 设计
• 角色设计
• 动画原理
• 动画制作
• 动画基础
• 视觉原理
• 运动规律
• 帧率控制
• 角色设计
• 动画技法
• 动态表现
• 叙事结构

《图像叙事的力量：视觉语言的构建与表达》 本书深入探索图像作为一种强大叙事媒介的本质，聚焦于如何通过视觉元素有效地构建故事、传递情感并引发观众的共鸣。我们不仅仅是关于“会动的画”，更是关于如何让静止的画面讲述流淌的故事。 核心理念： 在信息的爆炸时代，纯粹的视觉冲击已不足以留住观众。真正引人入胜的图像叙事，在于其背后严谨的视觉语言体系和深刻的情感连接。《图像叙事的力量》致力于揭示这一体系的运作机制，帮助创作者掌握驾驭视觉语言的艺术。 内容梗概： 本书将从以下几个方面展开，层层递进，构建起一个完整的图像叙事理论框架： 第一部分：视觉语言的基础构建 构成元素的解析： 详细剖析构成画面的基本要素，包括线条（粗细、曲直、方向）、形状（几何、有机、抽象）、色彩（色相、饱和度、明度，以及色彩心理学在叙事中的应用）、光影（明暗对比、光源方向、氛围营造）、材质（纹理、触感，如何影响观众的感知）以及空间（透视、景深、构图中的空间感）。我们将分析这些元素如何在独立使用和组合时，传达特定的含义和情绪。 构图的艺术与科学： 深入研究各种构图原则，如三分法、黄金分割、对称与非对称、引导线、视觉焦点、平衡与不稳定等。本书将通过大量经典案例，展示不同的构图如何影响观众的视线流动、情感倾向和故事的叙事节奏。我们将强调构图不仅仅是美学上的考量，更是服务于叙事功能的战略性选择。 动态的感知： 即使是静态图像，也蕴含着动态的感知。我们将探讨如何通过元素的排列、方向和视觉张力来暗示运动、速度和方向。理解“视觉动势”是赋予画面生命力的关键。 第二部分：叙事元素的深度挖掘 角色设计与情感传达： 探讨角色外观设计如何反映其性格、背景和内在情感。从面部表情、肢体语言到服装造型，每一个细节都承载着叙事信息。本书将分析如何通过视觉设计来塑造可信赖、可憎恨或可怜悯的角色，并引导观众与其建立情感联系。 场景设置与氛围营造： 学习如何通过环境的描绘来构建故事的背景，同时营造出特定的氛围和情绪。无论是繁华的都市、宁静的乡村，还是荒凉的废墟，场景的选择和细节的刻画都直接影响着故事的基调和观众的沉浸感。我们将讨论如何利用光影、色彩和构图来强化场景的情感力量。 时间与空间的处理： 图像如何表现时间的流逝、空间的延伸以及场景的切换？本书将探讨闪回、蒙太奇式的镜头组合、以及通过特定视觉符号来暗示时间顺序或空间关系的技巧。学习如何用非线性的方式来讲述故事，打破线性叙事的局限。 象征与隐喻的运用： 深入解读图像中的象征意义和隐喻手法。学会运用具有普遍文化共识的视觉符号，或创造新的视觉隐喻，来传达更深层次的主题和含义。本书将提供丰富的案例分析，展示象征如何为画面注入深度和多重解读的可能性。 第三部分：叙事策略与情感共鸣 情绪的触发机制： 探讨人类感知情绪的心理学基础，以及视觉元素如何直接影响观众的情绪状态。从令人不安的色彩搭配到富有张力的构图，学习如何精准地唤起观众的喜悦、悲伤、恐惧、愤怒或希望。 叙事节奏的控制： 视觉叙事同样需要节奏感。本书将分析如何通过画面切换的频率、构图的复杂度、细节的展示程度以及景别（远景、全景、中景、近景、特写）的运用，来控制故事的节奏，引导观众的情感体验。 观众的参与与解读： 优秀的图像叙事并非单向输出，而是鼓励观众积极参与解读。我们将讨论如何通过留白、模糊处理、留有悬念的设计，以及多义性的视觉表达，来激发观众的主观联想和情感投射，从而创造更深刻的观赏体验。 跨媒介的叙事思维： 尽管本书聚焦于图像本身的构建，但我们也强调将图像叙事思维应用于更广泛的创作领域。无论是电影、漫画、插画、广告，还是游戏界面，理解视觉语言的共通性，能够帮助创作者在不同媒介中实现更具影响力的叙事。 本书的特色： 理论与实践的结合： 每一章节都配以大量的经典案例分析，涵盖绘画、摄影、电影、漫画等多个领域，帮助读者将理论知识转化为实际应用。 强调原创性与探索性： 本书鼓励读者跳出既定模式，发展自己独特的视觉语言和叙事风格。 深度与广度的平衡： 在深入剖析基本原理的同时，也拓展到更广泛的叙事策略和情感表达。 《图像叙事的力量：视觉语言的构建与表达》将是你探索视觉世界潜能，提升叙事能力，创作出真正打动人心的作品的得力助手。它不仅仅是一本关于“如何画”的书，更是一本关于“如何讲故事”的书，用最直观、最深刻的视觉语言。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深的动画爱好者，我阅读了市面上很多关于动画的书籍，但这本书无疑是我近期阅读体验最棒的一本。它并没有流于表面，而是深入浅出地探讨了动画制作的方方面面，从最基础的原理到最前沿的技术，都进行了详尽的阐述。我尤其欣赏作者在理论与实践之间的平衡把握，既有扎实的理论基础，又有丰富的实际案例，让我能够将学到的知识融会贯通。书中的一些观点，甚至颠覆了我过去的一些认知，让我开始从一个更宏观、更深入的角度去审视动画艺术。例如，关于叙事结构和情感表达的部分，我感觉受益匪浅，这对于我日后欣赏和创作动画作品都有着重要的指导意义。这本书不仅仅是一本教科书，更像是一本充满智慧的哲学著作，它让我看到了动画艺术的无限可能性。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的不仅仅是知识，更是一种全新的视角和创作灵感。我一直对动画有着浓厚的兴趣，但总感觉自己缺乏一种系统性的理论指导。这本书的出现，恰好弥补了我的这一遗憾。它以一种非常易于理解的方式，将复杂的动画原理娓娓道来，让我能够轻松地掌握核心概念。书中那些关于人物塑造、场景设计、镜头运用等方面的技巧，都非常实用，并且能够立刻应用到我的创作中。我尝试着根据书中的建议进行一些小的动画实验， hasilnya sangat memuaskan. 我感觉自己仿佛打开了一扇新的大门，看到了动画创作无限的可能性。这本书让我明白，动画不仅仅是简单的图画和动作的堆砌，更是一种情感的传递和故事的讲述。

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚刚接触动画制作的新手，对于其中的很多技术和理论都感到一头雾水。偶然的机会，我在朋友的推荐下购入了这本书，虽然我还没有完全消化其中的内容，但它已经极大地拓宽了我的视野，让我对动画这个领域有了全新的认识。书中的一些章节，虽然涉及一些较为专业的术语，但作者的讲解方式却异常清晰易懂，配合着丰富的实例和图解，让我这个门外汉也能逐渐领悟其中的奥妙。我尤其对其中关于角色设计和动作捕捉的部分印象深刻，那些详细的步骤和注意事项，对于我这样的小白来说，简直是雪中送炭。我尝试着按照书中的方法进行一些简单的练习，虽然效果还有待提高，但至少我找到了正确的方向。这本书就像一位耐心的老师，循循善诱地引导我走进动画的奇妙世界。我还会继续努力，争取早日掌握书中的知识，创作出属于自己的动画作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真的太棒了！封面色彩鲜艳，图案充满想象力，光是拿在手里就感觉心情愉悦。打开书页，纸张的触感也非常好，厚实而不失细腻，闻起来有淡淡的油墨香，让人忍不住想立刻沉浸其中。虽然我还没有开始深入阅读，但仅仅是翻阅目录和一些章节的标题，就让我对这本书充满了期待。那些充满艺术感和专业性的插图，即使只是匆匆一瞥，也能感受到其背后蕴含的匠心独运。我特别喜欢其中一些关于色彩运用和构图的示意图，感觉它们不仅仅是插图，更是一种视觉语言，能够直观地传达复杂的设计理念。而且，这本书的排版也相当舒服，字体大小适中，行距也很合理，长时间阅读也不会感到疲劳。这本书无疑是一件艺术品，即使我暂时无法完全理解其中的内容，单凭这份精美的制作，就已经值回票价了。我相信，当我对动画原理有了更深的理解后，再回头看这些细节，定会发现更多惊喜。

评分☆☆☆☆☆

我是一名动画专业的学生，在学习过程中，我接触了许多相关的教材和参考书。而这本书，无疑是我在整个学习生涯中遇到的最重要的一本。它不仅仅是简单地罗列知识点，更是对动画原理进行了系统性的梳理和深刻的剖析。书中的每一个章节都充满了逻辑性和条理性，从宏观的理论框架到微观的细节技巧，都得到了淋漓尽致的展现。我尤其喜欢其中关于故事板绘制和镜头语言的讲解，这对于我日后的创作实践有着极大的指导作用。而且，书中提供的案例分析也非常到位，通过对经典动画作品的解构，让我能够更深刻地理解动画艺术的魅力所在。这本书不仅提升了我的专业技能，更激发了我对动画艺术的热爱和追求。

评分☆☆☆☆☆

尽管是东抄一点西抄一点，但整合得还蛮好。系统、详细，也比较实用。

评分☆☆☆☆☆

尽管是东抄一点西抄一点，但整合得还蛮好。系统、详细，也比较实用。

评分☆☆☆☆☆

尽管是东抄一点西抄一点，但整合得还蛮好。系统、详细，也比较实用。

评分☆☆☆☆☆

尽管是东抄一点西抄一点，但整合得还蛮好。系统、详细，也比较实用。

评分☆☆☆☆☆

尽管是东抄一点西抄一点，但整合得还蛮好。系统、详细，也比较实用。