具体描述
★ 梁文道、刘瑜、熊培云、许知远联袂主编——“理想国译丛”（MIRROR）系列之一（026）——保持开放性的思想和非功利的眼睛，看看世界的丰富性与复杂性。本书由内田康专文导读，以“亚文化”为关键词，梳理日本在中国与西方文化的影响下，如何大量地吸收、模仿外来文化并创造出属于自己的特色，精辟地点出日本文化静谧、沉稳,同时庸俗、下流的独特魅力。
★ 《日本之镜》对日本的神话传说、电影、戏剧、文学、艺术进行深刻又有趣的探讨，剥开附在日本文化表面的层层面纱，解释日本民族极端且矛盾的文化特性。伊恩·布鲁玛以幽默风趣的文笔，带领读者窥见日本大众文化中色情、暴力、变性等元素背后，追求美及自我解放的意图。
★ 《日本之镜》聚焦于日本的流行文化，通过各类漫画、女扮男装的宝冢歌剧团、演艺圈的偶像明星，到黑帮、色情、家庭等各式电影，伊恩·布鲁玛都揭示隐藏其后的日本传统文化、民族性、社会氛围，以及自我认同，也解释了为何这些流行文化或励志向上，或怪诞荒唐，或血腥低俗，卻都能在商业及文化传播上異軍突起，取得成功。
★ 获选“兰登书屋20世纪百大英文非虚构”读者票选之书。
【内容简介】
强调礼节、秩序及仪式，温柔文雅、合群顺从的日本人，其大众文化中却处处糅合了极端病态的暴力与色情美学。以“家庭”为价值判断的核心，对“母亲”“父亲”形象的期望、幻想，造成日本人对性别的焦虑与矛盾。男性对“母性”的渴望、对女性力量的恐惧，以及对女性性欲的忧虑，通过谷崎润一郎、吉行淳之介、沟口健二、铃木清顺等人的作品展现无遗。而重视合群、强调集体的日本人，个人内心情感与自我主张在社会规范与社会期许面前毫无作用。群体和人际关系的束缚，造成在义理人情之前，道德、法律都需退让，进而说明日本人往往缺乏个人责任承担意识的民族性。
《日本之镜》通过对电影、戏剧、文学、艺术和神话传说鞭辟入里的分析，剥开附在日本文化表面的层层面纱，解释日本民族这些两极又矛盾的文化特性，同时勾勒出日本人如何映照出自身的样貌。无论是黑泽明的电影、三岛由纪夫的小说、文乐《忠臣藏》、宫本武藏的传说，或是黑帮片与家庭剧，伊恩·布鲁玛都信手拈来，幽默风趣地探索有如镜子般反射出现实的戏剧性幻想。他对日本大众文化中病态怪诞的行为提供一个与众不同的解释，让读者能理解这个被迫温文尔雅的民族如何借由“人为”的风格化与仪式感，寻求压抑自我的解放。
【名家推荐】
本书列举了当代日本流行文化的怪象，从拥有庞大发行量和充斥荒诞暴力元素的色情漫画，到多愁善感的黑帮片和流浪者电影，无所不包。笔触诙谐幽默，令人忍俊不禁。
——《纽约时报》
文笔大胆，内容引人入胜，可读性极强……《日本之镜》融会了大量涉及两性的奇闻轶事，让人在读得津津有味之余，不免泛起阵阵不适感。这主要是因为作者是从日本的神话展开论述，清楚何时应拉开幕布。
——《新政治家》
大开眼界……本书是对（日本人）身份认同和归属感这两大问题的一项探索，既怪诞诡奇，又充满智慧……实在是妙笔生花。
——《每日电讯报》
《日本之镜》呈现了一名游客最想看见的真实日本，他应该把这本书放进行李袋中。
——《泰晤士报文学增刊》
这本精彩绝伦的文化研究和齐格弗里德·克拉考尔的《从卡里加利到希特勒》一样，用电影探索一个民族的心理状态。但布鲁玛更进一步利用电视剧、漫画和黑白情色片强化他的分析……迷人的民族掠影。
——《卫报》
这本书精妙地解释了日本混合的国家体制和文化是如何被创造出来的。
——《柯克斯评论》
作者简介
【作者介绍】
伊恩·布鲁玛（Ian Buruma），生于荷兰海牙。曾担任《远东经济评论》和《旁观者》杂志记者，为《纽约时报》《新闻周刊》等报刊撰写关于亚洲的政治和文化评论，并曾任教于牛津、哈佛、普林斯顿、格罗宁根等大学。现为《纽约书评》主编、纽约巴德学院保罗·威廉斯教席之民主、人权和新闻学教授。出版的著作有《零年：1945现代世界诞生的时刻》《罪孽的报应：德国和日本的战争记忆》《创造日本：1853—1964》等。2008年被授予“伊拉斯谟奖”以表彰他“在欧洲对文化、社会或社会科学做出的重要贡献”，同年以其卓越的著作帮助美国读者理解亚洲的复杂性而获得“肖伦斯特新闻奖”。2008年和2010年被《外交政策》杂志列入“全球顶尖思想家”。
【译者介绍】
倪韬，1985年出生，毕业于复旦大学国际政治系，法学学士，现从事新闻工作，任英文报纸Shanghai Daily评论员。
目录信息
新版序言
初版序言
第一章 神之镜
第二章 永恒的母亲
第三章 神圣的婚姻
第四章 恶女
第五章 活的艺术品
第六章 卖身的艺术
第七章 第三种性别
第八章 硬派
第九章 忠心的家臣
第十章 黑帮和虚无主义者
第十一章 取笑父亲
第十二章 漂泊的灵魂
第十三章 结语：一个温文尔雅的民族
注 释
索 引
· · · · · · (收起)
读后感
日本是一个融合了很多文化的国家，通过模仿将别国文化引入国内，之后渐化为日本风格。对当今日本思想的成型影响最深的要数本土神道教以及舶来的佛教思想与儒家思想。 日本受儒家文化影响最深的时期在江户时期，德川幕府统治的二百多年中，儒家教条被政府作为专制统治的工具，利...
对这本书非常失望了，全书都透露出一本以西方为中心的狂妄自大之感。把日本人说成是集体主义饱受压抑的努力，并因此产生了变态一样的暴虐 无尺度的性和对死亡的推崇。还嘲讽日本面对现代性的那种乡愁，难道我们这些有深厚传统的国家，面对现代化就应该躺平等着车轮压过去吗？还...
还算是比较快地看完了第二本儿，《日本之镜》。这本儿书写成与1983年，如果同现在相联系，未免是有些不合时宜。但伊恩·布鲁玛试图抓住的部分文化恰恰就是从11世纪初始到成书之时的这一时间段，想来也是颇具时代性。 鉴于1983年以来的文化变迁，《日本之镜》不可能、也不应被视...
用户评价
如果用一个词来形容我的阅读感受，那就是“酣畅淋漓”，但这种酣畅淋漓并非源于简单的情节推进，而是来自于作者对于逻辑和情感的完美平衡。这本书的对话设计堪称一绝，角色之间的每一次交锋都充满了智慧和张力，字里行间透露出的机锋令人拍案叫绝。它没有刻意去拔高或贬低任何一方，而是将冲突的双方都置于一个相对公平的审视之下，让读者自己去判断是非曲直。我特别喜欢作者在处理时间线时所采用的跳跃手法，这种非线性的叙事方式，反而增强了故事的悬念感和命运的无常感。尽管题材略显沉重，但作者在文字中注入了一种罕见的乐观主义——并非是盲目的希望，而是在最黑暗之处依然坚守的那份对美好事物的执着。这本书读起来非常“有嚼劲”，每一章都值得收藏和反复品味，绝对是近年来文学作品中的一股清流。
这部书真是让人耳目一新，作者的笔触细腻入微，仿佛带着我们走进了那个充满神秘色彩的国度。故事的节奏把握得恰到好处，从开篇的平淡叙事，到中段的层层递进，再到最后的高潮迭起，每一步都牵动着读者的心弦。尤其是对人物内心世界的刻画，简直是入木三分，让人不禁思考，如果自己处在那个情境下，会做出怎样的选择。这本书成功地捕捉到了现代社会中人与人之间微妙的张力，那些隐藏在礼貌之下的暗流涌动，被作者毫不留情地揭示出来。读完之后，我有一种怅然若失的感觉，好像刚刚经历了一场盛大而又略带忧伤的梦境。它不仅仅是一个故事，更像是一面镜子，映照出我们自身存在的困境与渴望。这本书的格局很大，它没有简单地给出答案，而是留下了大量的空间供读者去回味、去揣测。我强烈推荐给那些喜欢深度阅读、热衷于探索人性复杂面的朋友们，相信你们会从中获得与我类似的震撼与共鸣。
说实话，这本书的阅读体验是复杂且充满挑战的。开篇略显晦涩，大量的环境描写和哲思性的独白，初读时让人有些跟不上作者的思路。但一旦适应了这种独特的叙事频率，你会发现其中蕴含着巨大的信息量和深邃的洞察力。作者似乎对某些社会现象有着近乎偏执的关注，他用一种近乎冷峻的视角剖析着现代文明的表象与内在的裂痕。这本书的语言风格非常凝练，很多句子需要反复揣摩才能体会其真正的含义，这对于习惯了快餐式阅读的现代读者来说，无疑是一种考验。我尤其欣赏作者在处理几个关键转折点时的克制，他没有采用戏剧化的手法来强行煽情，而是用一种近乎冰冷的记录，反而制造出更强大的冲击力。这本书更像是一部需要被“解码”的作品，它不提供慰藉，只展示真实，这份坦诚让人既敬佩又感到一丝寒意。
这本书给我的最大感受是“陌生化”，作者成功地剥离了我们习以为常的文化滤镜，让我们用一种全新的、近乎外星人的视角去审视一个我们自以为熟悉的环境。情节的发展出乎意料，却又在理性的范畴内发展，你永远猜不到下一页会发生什么，但合上书本后，你会惊觉一切的铺垫都如此自然合理。书中的核心冲突围绕着“身份认同”这一永恒的主题展开，作者并未提供简单的答案，而是通过一系列极端的事件，将人物逼入绝境，观察他们在重压之下如何重塑自我。这本书的排版和字体选择也透露出一种匠心，那种留白的设计，仿佛在邀请读者进入一个冥想的空间。我必须承认，这本书的阅读门槛不低，需要读者投入相当的精力和专注度，但一旦进入状态，它所给予的回报是巨大的。它不仅仅是一部小说，更像是一次对自我认知边界的拓展实验。
我花了很长时间才将这本书读完，这完全不是因为篇幅太长，而是因为我不得不时常停下来，合上书本，望向窗外，消化刚刚读到的那些冲击性的观点。作者在构建世界观上展现了惊人的想象力，他创造的那个“边缘地带”是如此真实可信，以至于让人怀疑它是否就存在于我们日常生活的某个角落，只是我们选择了视而不见。这本书在叙事结构上采用了多线索并行的方式，几条看似毫不相关的线索，最终在后半部分以一种近乎宿命般的方式交织在一起，那种“原来如此”的恍然大悟，是阅读体验中最美妙的时刻之一。而且，书中对细节的捕捉到了近乎偏执的程度，无论是气味、光线还是微小的肢体语言，都被描绘得淋漓尽致，这使得整个阅读过程充满了沉浸感。我个人认为，这本书的价值在于它挑战了我们对于“常识”的既有认知，它迫使我们重新审视那些我们习以为常的价值观。
各位，《日本之镜》看完了。我觉得这本书对我的启发和参考价值很大，给我补了一课。收获不小。 所谓日本的文化，投射在幕布上的幻想世界，江户时代的歌舞伎，红尘女，其影响力对工业化时代，在日本战败前后，都影响至深。但日本人在充满仪式感的艺术表现中，皆充满暴虐，血腥和变态色情，也有忠于内心，维系传统道德，追求纯真的一面，这些表达有着云泥之别，但其原则是建立在“涉及人际关系的恰当行为守则”而非至高无尚的“绝对性禁止”的条框之中。是变通的，有弹性规范来“型塑”个人行为。只要在坚守表面光鲜外表的“建前”的情况下，私下无论多么“龌鹾”或在自我编织的幻想世界如何放任自流，表达“本音”，都无可指摘。
可读性很强，对于流行文化的材料收集和解读角度也有蛮有趣的。不过总觉得过于强调日本与西方的差异性，当然作者作为西方人大概很难体会中日文化之间微妙的相似性。作为中国读者其实更想知道通过日本这面镜子所折射出来的中国文化，两者很大程度上存在共性却最终又分道扬镳背后的深层原因。
这个书。。。写得可是有点。。。真的不是在把论据往自己想要的论点那个方向上去解释吗？作者前几部书翻译过来都觉得不错，这本可是有点幼稚了
如果你看过《零年》和《面具下的日本人》，这本书就不用看了。
是三十多年前的作品了，而且总难免带着西方他者的眼光，不过应付基础的了解足矣，当然，作者也有自省意识，经常提示“此现象非日本独有”。有大量文学和影视作品的分析，但是作家仍集中于谷崎润一郎、太宰治之类，导演仍集中于沟口健二、大岛渚、小津等人，文化视野稍嫌狭隘。提到的美少年文化及“取笑父亲”文化，突然觉得也可以解释《名侦探柯南》，柯南为什么一直被困在少年儿童的身体里，也许不乏“美少年”观念作祟，就像井原西鹤在《男色大鉴》里说：“少男和盆栽应该永远都不要长大”，而毛利小五郎总是一副没用的废柴样，大概也可以归因于日本文化中的“取笑父亲”潜流。
