具体描述
《网格系统与版式设计》通过大量20世纪的经典设计案例,包括包豪斯的平面设计和耐克的产品目录,从构成要素与程序入手,对网格系统做出了通俗易懂的介绍,讲解了网格系统的应用法则,并提供了详细的版式设计步骤。作者凭借其锐利的目光以及清晰的解说,揭示了成功的设计作品是如何运用各种手段构成视觉关系的,向读者呈现了一个立体、全面的网格系统。设计师可从《网格系统与版式设计》中找到你正需要的某一种网格版面,排版新手,也可用这本书建立起基本的版式概念。
作者简介
金伯利•伊拉姆(Kimberly Elam),平面设计师,作家,教育家,在美国佛罗里达州萨拉索塔的瑞林艺术与设计学院任平面设计系教授,曾获罗伯特•巴克利杰出教育家奖,俄亥俄州立大学杰出教学校友奖。著有《设计几何学》《网格系统与版式设计》和《编排设计教程》,在全世界被翻译成七种语言,被广泛用作大学有关设计和建筑课程的基础教材。
目录信息
7 构成要素与程序
8 限制与选择
9 构成要素的比例
10 组合
11 虚空间与组合
12 四边联系与轴的联系
13 三分法
14 圆与构成
17 水平构成
35 为《新版面设计》所做的版式设计
36 《艺术的各种流派》一书的标题页和内容页
37 包豪斯产品目录的对页
38 阿姆赫普拉兹剧院的广告
40 萨玛塔曼森网站
42 建筑和城市研究协会的平面设计项目
44 索斯比拍卖行的平面设计项目
45 《新城市风景》目录对页的版式设计
46 水平/垂直的构成
63 《艺术家在苏黎世赫尔姆霍斯美术馆》海报
64 耐克ACG Pro销售目录
66 苏黎世大学150周年校庆海报设计
67 1992年度瑞士最佳海报
68 夏季节日活动的对页设计
69 哥伦比亚大学建筑与规划研究生院的海报
71 倾斜构成
89 康定斯基的海报
90 《广告机械》的一页
91 《民族报》(报纸)系列海报
92 弗莱堡市剧院海报标题页的构成分析
94 哥伦比亚大学建筑与规划研究生院演讲和展览海报
97 版式设计的层次
104 案例研究:艾滋病病毒的确认
107 案例研究:古巴共产主义革命的开始
112 案例研究:李维斯牛仔裤成为时尚
116 案例研究:“如果手套不合适,你一定无罪”
118 致谢
118 图片来源
118 精选书目
119 索引
· · · · · · (收起)
读后感
不错,作者有这种实力将栅格空间上的设计精致的分析到这种程度,实在是让我看了又看啊,抽去所有我们平面课上的理论,国内好像还没有这样子讲的老师。挺有意思,挺实用。
前半部分主要讲构成元素的组合,后半部分则讲了构成元素的内部对比,真正讲网格也就是前半部分,后半部分通过构成元素的对比反差造成一种对比,这是一个新手的体会。 抱歉,你的评论太短了!抱歉,你的评论太短了!抱歉,你的评论太短了!抱歉,你的评论太短了!
真的很不错,作者讲的东西很专业,系统的分析了栅格组织的可能性。而且,作者很用心地制作了透明纸,帮助读者理解平面设计中栅格。
开始觉得被书的版式和设计吸引 看了以后觉得也就是一些学生实际的作品然后分析分析。。。 还行。
用户评价
对于我这种非科班出身的“野生设计师”而言,这本关于版式设计的书,提供了我急需的“设计语言”。很多时候,我看国外优秀的作品,总觉得人家有一种莫名的秩序感和高级感,自己模仿却总抓不住精髓。这本书像是给我打开了一扇门,让我理解了这种秩序感背后的底层逻辑——那就是网格。它不仅仅是画几条线那么简单,更是一种组织信息、平衡视觉重量的哲学。书中对“留白”的运用有着独到的见解,强调了负空间在构建视觉焦点和呼吸感中的关键作用,这一点在很多同类书籍中往往被一带而过。通过对不同风格(从极简到巴洛克式密集排版)的网格应用解析,我开始学会用更精妙的方式去平衡内容与形式的关系。它教会我,设计不是艺术的随机发挥,而是有章可循的逻辑构建过程,这极大地增强了我的设计自信心和执行力。
这本书的作者显然在行业内摸爬滚打了多年,其积累的经验和对细节的苛求令人敬佩。我特别欣赏它在探讨“网格系统”时,没有陷入教条主义的怪圈。它强调网格是工具,而非枷锁。书中用了很大篇幅讨论“打破网格的艺术”——即在何种情境下,可以有意识地、策略性地偏离既定网格以达到更强烈的视觉冲击或情感表达,同时又不损害整体的协调性。这种辩证的思维方式非常成熟。很多初学者一学了网格就变得死板,生怕一动就错了。这本书恰好中和了这种倾向,它在打好坚实基础的同时,鼓励创造性地运用规则。这让我在面对创意提案时,不再畏首畏尾,而是能更有底气地去尝试那些边缘的、突破性的设计方案,因为我知道即便打破了规则,其背后的逻辑依然是清晰可控的。
我本来以为这书会是一本偏向理论的学术著作,没想到它的实操性强得出乎意料。特别是关于响应式设计中的网格应用部分,简直是为移动互联网时代量身定制的指南。作者没有停留在传统的印刷版式思维,而是勇敢地拥抱了数字化的挑战。书中对于如何处理不同屏幕尺寸下的元素重排和间距自适应,给出了非常成熟的解决方案。我以前在做App界面时,经常为了适配各种手机和平板而头疼不已,总觉得在不同设备上效果总是有取有舍。这本书提供了一套结构化的思维工具,让我能预先规划好内容在不同视图下的变化逻辑,而不是事后诸葛亮式地去修补。里面的图表和代码示例都非常到位,能让我立刻上手验证书中的方法论。对于想提升作品专业度和解决实际技术难题的设计师来说,这简直是一本可以随时翻阅的“工具箱”。
这本《网格系统与版式设计》真是让我大开眼界,尤其是关于信息层级构建的那一章节,简直是教科书级别的讲解。我以前做设计总是觉得排版这事儿很玄乎,要么堆砌元素,要么就是把内容塞得满满当当,既不美观又不实用。这本书却用非常清晰的逻辑,把网格系统这种看似枯燥的技术性内容,讲得生动有趣。它没有那种晦涩难懂的术语,而是通过大量的实际案例,手把手地教你如何从零开始搭建一个稳定、灵活的网格框架。比如,它深入剖析了不同密度的网格在应对不同内容体量时的优势与局限,以及如何通过调整基线网格来优化长篇文字的可读性,这对于任何从事平面设计、UI/UX或者内容出版的人来说,都是极其宝贵的财富。我尤其喜欢它对“视觉流线”的阐述,如何引导读者的视线自然地在页面上移动,而不是让他们迷失在信息迷宫里。读完之后,再看我以前做的东西,简直是“惨不忍睹”,现在我至少知道方向在哪里了。
与其他强调“美观至上”的设计书籍不同,这本书的视角显得格外理性且注重“功能性”。它深入探讨了版式设计如何影响用户体验(UX)的根本问题。比如,书中详细分析了如何通过调整字距、行高和对齐方式来直接影响用户阅读的速度和理解的准确性。我记得有一章专门讲了如何设计导航系统中的信息展示布局,非常细致地解释了为什么某些布局方案在快速扫描信息时效率更高。这本书的价值在于,它将版式设计从一个纯粹的“装饰性”环节提升到了“交互效率”的关键环节。它不仅关注“看起来怎么样”,更深究于“用起来顺不顺手”。对于那些希望将自己的作品从“好看”提升到“好用”的设计师来说,这本书提供了坚实的理论支撑和实用的操作指导,其严谨性令人印象深刻。
没看懂,没有写给大家看的设计书通俗易懂
组合、虚空间、边线、轴、三分、阅读导向。细微的差异对观看来说都有不同的体验。
没看懂,没有写给大家看的设计书通俗易懂
对我(非专业人士)来说有一滴难懂
将网格印在透明薄膜上真的很有助于阅读与理解了,精炼的文字解说配合恰当的图例,读起来也不会太费劲。