具体描述
你想学画漫画吗？你想提高自己的漫画绘制水平吗？来看看这本能让你神速进步的漫画书吧！本书的主人公——御姐，具有深厚的卡通创作功底和多年的实际教学经验，她以故事讲解的方式把漫画绘制的基本知识点都串联了起来，漫步其中你便可以了解漫画绘制的工具，掌握人物身体、动态及服饰造型的画法，漫画扉页、分镜和分格的制作，效果线和网点纸的运用等。 本书内容安排由浅入深、循序渐进、图文并茂、讲解清晰，不但为漫画爱好者提供了一个学习平台，更为他们留有广阔的创作空间，激发他们在漫画创作上的潜能。 本书不仅适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
作者简介
个人资质： Corel中国地区CCCP（设计师）、CCCE（设计专家）和CCCI（认证教师）考试题目编写者。中国商业插画师资格考核员，认证教师。Adobe讲师。 教育工作经历 01．2000-2001：北京成人教育考试中心—兼职期间主要进行平面设计、图形图像学的教学工作。 02．2001-2002：北京大学—任职期间进行Photoshop、Painter、Illustrator等软件的教学工作和商业插画师的培训工作。 03．2003-2004：中央美术学院—在职期间进行数码插图的教学工作。 04．2005-2005：中央美术学院（城市学院）—在职期间主要进行平面设计、图形图像学的教学工作。 05．2005-2006火星时代：兼职期间进行职业动漫师的培训工作。 06．Adore公司：师资培训讲师。 07．水晶石教育学院：外聘讲师。
目录信息
1.漫画工具篇........20
铅笔....................21
橡皮....................22
尺子....................23
鸭嘴笔..................24
针管笔..................25
马克笔..................26
蘸水笔..................27
蘸水笔笔尖..............28
漫画稿纸................29
漫画网点纸..............31
美工刀..................34
笔刀....................35
压网刀..................35
白色修正墨水............36
毛笔....................36
墨汁、墨水..............36
拷贝台（透写台）........37
其他工具................37
2.人物局部解析篇.......39
脸部的基本轮廓..........42
五官的画法..............48
眼睛的画法..............48
女性眼睛示范.......... 52
男性眼睛示范.......... 53
鼻子的画法................54
耳朵的画法................55
头发的发型及画法..........56
头发的厚度和生长点........57
头发的长度 ..............58
多种头发样式示范1 .........58
多种头发样式示范2 .........59
头发的光泽度 ............59
更进一步的练习 ...........62
一些错误的示范...........63
头发的特殊效果...........64
放大后的效果.............65
漫画人物表情的画法........72
笑的表情画法 ............72
生气的表情画法 ...........75
悲伤的表情画法 ...........78
手的画法.................82
手的背面 .............. 84
手掌 ............ .. .. . 85
指关节的活动示范图 .......85
画手部造型的示范图 .......87
其他手部造型的示范图 .....88
脚的画法 .................89
画脚部的示范图 ..........90
脚部其他角度示范图 .......91
漫画人物的脚部示范图 .....92
3.人物动态解析篇 ......94
人物的头身比例 ..........96
9头身动漫人物.........97
7头身动漫人物.........97
5头身动漫人物.........98
3头身Q版动漫人物 ......98
人体的关节.............101
人物动态的画法.........109
动态姿势示范图 .......109
人体重心示范图 .......109
胸部以上的画法.........113
腿部的画法.............116
动态线.................117
4.人物服饰造型篇..... 121
衣服褶皱的画法 .........124
布料的质感示范图1...... 125
布料的质感示范图2...... 126
立体布褶示范图 ........127
布的飘起示范图 ........128
布褶的着力点 ..........129
肘部衣褶示范图 ........130
女性紧身衣褶皱示范图....130
人物服饰的画法 .........131
衣领的画法............131
衬衣的衣领示范图.......132
男性服饰示范图 ........132
女性服饰示范图 ........133
衣服效果的画法 .........134
裤子的画法 .............136
裤子和裙子的示范图 .....137
完整人物造型的画法 .....138
男性造型示范..........139
女性造型示范..........139
5.漫画扉页的制作 .....141
6.效果线、网点纸练习篇...157
网状效果线................158
单层网效果线 ............158
双层网效果线 ............159
三层网效果线 ............161
四层网效果线 ............162
网状效果线的其他应用 ....164
网状效果线的错误画法示范...165
蛇形效果线 ............168
蛇形效果线的错误画法示范.................171
蛇形效果线的渐变效果...173
线状效果线 ............175
线状效果线的错误画法示范 ...............177
线状效果线的气氛示范...178
点状效果 ..............180
流线型速度线 ..........184
集中线 ................187
漫画用网点纸...........198
网点纸的分类..........199
网点纸的样式分类 .......200
叠网的方法.............204
渐变网的叠网效果.......205
叠网的用途.............206
刮网的方法.............208
刮渐层网的方法..........208
贴网的工具 ...........215
贴网的步骤 ...........216
怎样选用适合的网点纸 ...218
7.漫画分格篇..........223
漫画的阅读顺序.........224
漫画的分格类型.........229
漫画分格的效果.........231
8.漫画分镜篇..........233
漫画中的景别...........236
特写镜头 ................236
中景镜头 ................237
远景镜头 ................238
漫画分镜的具体运用.....238
漫画分镜中需要注意的问题...................239
镜头的切换................244
镜头的切换规律............249
运用分镜头增加画面的表现力 ...252
运用不完整画面增加镜头的冲击力 .................255
漫画中的画面主导..........258
课后练习——漫画小剧场 ...260
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
不得不说，这本书的排版和设计也给我留下了深刻的印象。很多教学类书籍，往往内容堆砌得很满，看起来就很枯燥。但这本书，每一页都设计得非常清爽，留白恰到好处，图片和文字的比例也很协调。色彩运用也很舒服，不会过于花哨，又能突出重点。我特别喜欢它使用的那种手绘风格的插图，感觉很亲切，而且也展示了漫画本身的魅力。有时候，即使不看文字，光是翻看书中的插图，也能学到很多东西。它就像一本精心制作的艺术品，让人在阅读的同时，也能感受到视觉上的愉悦。而且，纸张的质感也很棒，不是那种劣质的印刷纸，摸起来很舒服，即使翻阅很多次也不会轻易损坏。这种对细节的打磨，让我觉得作者和出版社都是非常用心的。
这本书最让我感到惊喜的是，它不仅仅是一本关于绘画技巧的书，更是一本关于“创作思维”的书。作者在讲解每一个步骤的时候，都巧妙地融入了自己多年的创作经验和一些“小窍门”。比如，在讲解如何画出有动感的线条时，它会告诉你如何运用手腕的力量，而不是僵硬的手指；在讲如何设计角色时，它会告诉你如何从角色的性格出发，来决定他们的外貌特征。这些不是那种教科书式的硬性规定，而是更像是经验的分享，让你能够理解“为什么”要这样做，而不是仅仅记住“怎么”做。而且，它还鼓励你去尝试，去犯错，去找到属于自己的风格。我感觉这本书就像一个催化剂，激发了我内心深处对漫画创作的热情，让我开始认真思考，我想讲一个什么样的故事，我想用什么样的画面去表达。这对于一个想要进入漫画创作领域的人来说，是至关重要的。
说实话，当初买这本书的时候，心里还是有点忐忑的。毕竟“分镜”这个词听起来就有点高级，我担心这本书讲得太深奥，我根本理解不了。但事实证明，我的担忧是多余的。作者在讲解分镜的部分，真的做到了化繁为简。它并没有直接抛出各种镜头语言和构图规则，而是先从故事的叙事角度出发，让我理解为什么需要分镜，以及分镜在讲述故事中扮演的角色。然后，它才逐渐引入不同的镜头类型，比如特写、远景、中景等等，并且用非常生动的例子来解释它们的作用。我特别喜欢书里关于“视线引导”的讲解，它让我明白如何通过画面的安排，自然地将读者的目光引向故事的关键点，而不是让读者感到迷失。而且，它还提到了如何通过画面的节奏来控制故事的推进速度，这对我这个喜欢讲故事但又不知道如何表现出来的人来说，简直是醍醐灌顶。这本书不仅仅是教你画图，更是教你如何用画面说故事，这种思维上的提升，比单纯的技巧学习更有价值。
哇，这本书简直是为我量身定做的！我一直都对画漫画充满了向往，但总是觉得无从下手。市面上有很多教程，要么过于理论化，要么进度太快，让我这种零基础的小白看得一头雾水。但是，当我翻开这本《漫画轻松入门：从初学到分镜》的时候，那种“终于找到组织了”的感觉扑面而来。它没有上来就讲复杂的透视和人体结构，而是从最基础的线条、形状开始，一步步引导我认识漫画的语言。我最喜欢的是它里面那些“一看就懂”的图示，每一个步骤都分解得很细致，让我能够跟着书上的练习，一点点找回儿时的绘画乐趣。而且，这本书的语言风格特别亲切，就像一位经验丰富的朋友在旁边手把手教你一样，完全没有那种高高在上的说教感。读着读着，我仿佛看到了自己笔下的角色一点点鲜活起来，从最初的火柴人变成有模有样的“小可爱”。这本书真的把“轻松入门”做到了极致，让我对漫画创作的恐惧感荡然无存，取而代之的是满满的期待和信心。
我是一个非常注重实践的学习者，总是觉得光看书不动手，学到的东西很难内化。而这本《漫画轻松入门：从初学到分镜》恰恰满足了我这一点。它不是一本“纸上谈兵”的书，里面穿插了大量的练习题和案例分析。每一章的后面都会有让你尝试画的小练习，从画简单的表情，到设计人物的基本造型，再到组合简单的场景。我最喜欢的是那些“挑战”环节，它会给你一个情境，让你自己去设计分镜，解决问题。这让我感觉自己不再是被动地接受知识，而是主动地参与到学习过程中。而且，书里还提供了很多优秀漫画作品的分镜解析，让我能够站在巨人的肩膀上，学习别人是如何处理复杂画面的。我记得有一次，我对着一个章节讲如何表现人物的内心活动，纠结了很久，最后参考了书里的案例，才找到了一些灵感。这种“学以致用”的感觉，真的太棒了。
一本可爱的书。原来漫画是这样画哒～读着读着，意识到了漫画是在没有合适的大众传播途径时候的一种简略的视频替代品，所以简洁的叙述和干练的线条都是为它的这一定位服务的。
作为一名喜欢画画的小白，很实用。多动手练习！加油加油💪！
一本可爱的书。原来漫画是这样画哒～读着读着，意识到了漫画是在没有合适的大众传播途径时候的一种简略的视频替代品，所以简洁的叙述和干练的线条都是为它的这一定位服务的。
一本可爱的书。原来漫画是这样画哒～读着读着，意识到了漫画是在没有合适的大众传播途径时候的一种简略的视频替代品，所以简洁的叙述和干练的线条都是为它的这一定位服务的。
还不错咯！可惜没有更多介绍现代漫画的制作流程，特别是跟计算机漫画有关的部分
