具体描述
《采访盖叫天》一书,是著名记者、作家秦绿枝所著关于京剧表演艺术家盖叫天的访谈、回忆文章合集。其中,主体部分是作者1952年至1953年用“王惟”的笔名在《亦报》和《新民晚报》上发表连载的《盖叫天演剧五十年》110篇文章,这些文字篇幅不长,均来自对于盖叫天的贴身采访,记录下了盖叫天对于演剧的诸多意见和想法,也呈现出了盖叫天演出、生活等诸多的实况。
作者简介
秦绿枝,《新民晚报》原编委,副刊部主任,高级编辑,著名专栏作家。已出版《平凡的断想》、《人生看戏》、《海派商人黄楚九》、《戏迷说戏》等。
目录信息
回忆采访盖叫天——秦绿枝访谈(代序)1
盖叫天演剧五十年
一年到头吃“三黄” 3人还不如个鸡 5摔到路旁的小沟里 7谁敢哼个“不”字 9从小也学过老生的 11对艺术不能有丝毫含糊 13“刷”地一鞭子 15“眼神”这一课 17腿上的功夫 19肚子饿不饿? 21
鞭子和棍子 23花旦的美 25初次出台演《濠天关》 27就这样到了上海 29坐有坐相 31如何表现身份 33从《打鼓骂曹》谈起 35脑筋放在戏上 37那年他十四岁 39就在台子角一碰 41我不能跟你多谈了 43初次到北京演出 45可把人得罪了 47不去就是不去 49台下那几个人 51料不到会有这一手 53小子,别走啊! 55我就是不去 57拿钱来买艺术 59血气化成毅力 61
真的翻身了! 63咱们老头子还有用 65刀枪把子由简到繁 67谁又见过武松? 69武松“醉了” 71林冲这个人 74中十年演的戏 76侧卧的弥勒佛 78到永安公司去溜冰 80成日成夜练习转圈 82孙悟空也要有架子 84孙悟空的“意思” 86“一身四绝”练两遍 89练戏与演戏 91创造了一套剑舞 93在窗槛一绊 95腿骨真的又断了 97此刻还来得及 99叫他试试看 101终于又跨上了舞台 103
我开心哪! 105哪两个身段? 107知音越来越多了 110从“锣鼓点儿”声中活过来的 112偏不给你买了去 115三个面部表情 117就迷我这点身段 119一段苦思苦索的过程 122低头过了一辈子 124戏不老靠琢磨 126“说到没有做到” 128“做到而没有想到” 130比方去杀赃官 132对自己下狠心 134功夫岂能荒得的吗? 136家里那一支香 138没有一分钟的冷落 140“亮相”的格局 142眼睛朝哪里看? 144杨四郎的自白 147“云手”的四个据点 149把演戏当作文章来做 151卖力要看地方 153武戏文唱和文戏武唱 155要练有用的功 157奉赠你四个字 159一个平和的立正 161三个不怕 163安置了十八面镜子 165拉云手给小孩子看 167练功以后默上一遍 169不是轻而易举的事 171粗人说话直率 173孙玉姣开门 175锣鼓的利用 177锣鼓不能去掉 179你嚷什么呀! 181“角儿”和“班底” 183上了台“从来不跑” 185“家法”怎么拿 187老十三旦的故事 189任堂惠和武松 191刘利华的形象 193一霎那的惊恐 195在“理”字下功夫 197可贵的十五分钟 199大处着眼小处落墨 201恶战开始了 203明月星光夜趟马 205在想象中画了一幅画 207玩味不尽的小动作 209胸脯上下一阵拍 211摔了十二个“抢背” 213谢虎这个人 215新加了一场“夜行” 217散戏之后就排戏 219“唱好戏,好唱戏” 221负责和负气 223只此一家的绝艺 225“艺人”两个字 227
此是江南活武松
此是江南活武松 231盖叫天的腿 240盖叫天教孙儿练功 243盖叫天先生二三事 248学到老的演员
——纪念盖叫天舞台生活六十年 253老的忘不了 260老境凄凉盖叫天 266冷与傲 270
附 录/ 张大根
爷爷教我们学戏 275湖光依旧 280燕南寄庐贵客来 289祖父的画,父亲的画 292
后记:“悔其少作”的说明 297
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
《采访盖叫天》这本书,就像一位老友,静静地坐在我对面,娓娓道来他的人生故事和艺术哲学。我并非京剧的狂热粉丝,对许多行当和名家的了解也仅限于模糊的轮廓,但盖叫天这个名字,却总能在我心中激起一股肃然起敬的情绪。这本书的出现,让我有机会走进他丰富而传奇的人生。作者的叙述风格非常吸引人,他没有采用枯燥的流水账,而是巧妙地将访谈内容与自己的观察和思考融合在一起,使得整本书读起来既有历史的厚重感,又不失现代的亲切感。我尤其被书中盖叫天先生对于艺术的“钻研”精神所打动。他不是那种天才型的艺术家,而是通过无数次的汗水和坚持,将自己打磨成了一块闪耀的璞玉。他谈到如何揣摩角色的内心世界,如何让每一个动作、每一个眼神都充满生命力,这些都让我深感震撼。书中的每一段访谈,都像是一堂生动的人生课,让我看到了一个艺术家所经历的起伏,所付出的艰辛,以及所获得的荣耀。我能感受到他对京剧艺术的深沉热爱,那种超越一切的执着,是支撑他一路走来的精神支柱。读完这本书,我不仅对盖叫天先生有了更深的了解,也对“艺术”这两个字有了更深的敬畏。
在翻阅《采访盖叫天》这本书之前,我对盖叫天先生的认知,仅仅停留在“一代宗师”的模糊印象中。然而,这本书却以一种极其鲜活和生动的方式,让我走近了他,了解了他,甚至可以说,感受到了他。作者的叙述,没有矫揉造作,没有华丽辞藻,而是以一种朴实而深刻的笔触,将盖叫天先生的人生经历和艺术心得娓娓道来。我被他对于京剧艺术的执着所深深打动。他不是那种凭空而来的天才,而是通过日复一日的刻苦训练,通过对每一个角色的深入揣摩,才成就了今天的辉煌。书中所描述的,他对于“做人如水,演戏似火”的理解,让我看到了一个艺术家的人生哲学,一种将自我融入到艺术中,同时又不失自我坚守的智慧。我尤其欣赏他对待观众的态度,那种真诚的交流,那种将观众视为知音的姿态,让我感受到了艺术最本真的力量。这本书,不仅仅是关于一位艺术家的回忆录,它更像是一堂关于生命、关于艺术、关于传承的生动课程,让我受益匪浅。
初翻开《采访盖叫天》这本书,内心涌动着一股复杂的情绪。首先,我并非京剧的资深票友,甚至可以说是一个初入门的戏迷。盖叫天这个名字,更多的是从父辈的口中,从一些零星的历史片段中有所耳闻,带着一种传奇色彩,一种属于老北京时代的、褪色却依旧耀眼的光芒。我好奇,为什么在这个信息爆炸、节奏飞快的时代,一本关于一位老艺术家的采访录能够吸引我的目光?是书中文字的力量,还是盖叫天本人身上那份跨越时空的魅力?翻开书页,我试图寻找答案。作者的笔触,并非是那种冷冰冰的史料堆砌,而是带着一种温润的、探究的温度。他没有试图将盖叫天塑造成一个高不可攀的神祇,而是还原了一个有血有肉、有喜有忧的艺术家。透过那些文字,我仿佛能看到那个时代的缩影,看到京剧艺术在时代洪流中的起伏与变迁。盖叫天先生的表演,我未曾亲眼得见,但我却能从书中读者所描绘的片段中,想象出那“走在街上,如同在舞台上”的精气神,那“一人可抵千军万马”的舞台魅力。我开始思考,究竟是什么样的信念和付出,才能让一位艺术家在舞台上达到如此炉火纯青的境界?书中的访谈,更像是一场穿越时空的对话,我作为读者,也成为了这场对话的参与者。我听他谈论艺术的艰辛,谈论对角色的投入,谈论对传统文化的传承。这些话语,没有华丽的辞藻,却充满了朴实的力量,触及到了我内心深处对于“匠心”和“传承”的理解。它让我反思,在追求效率和快速成功的当下,我们是否丢失了那些沉淀和坚持?这不仅仅是一本书,更像是一扇窗,让我得以窥见一个辉煌时代的艺术风貌,更让我有机会与一位伟大的艺术家进行心灵的对话。
我一直认为,伟大的艺术家,其魅力不仅仅体现在他们的作品本身,更在于他们身上所散发出的那种独特的气质和人生智慧。《采访盖叫天》这本书,恰恰让我体验到了这一点。我不是一个京剧专业的观众,甚至可以说对许多戏曲知识都知之甚少,但盖叫天这个名字,却早就在我心中留下了深刻的印象,它代表着一个时代的辉煌,一个民族的艺术瑰宝。翻开这本书,我首先感受到的是作者的真诚和用心。他并没有试图将盖叫天塑造成一个完美无缺的“神”,而是以一种近乎虔诚的态度,去还原一个真实、有温度的艺术家。我能从那些访谈的字里行间,感受到盖叫天先生那股“台下十年功”的扎实,他对于每一个角色的深入剖析,对于每一个动作的反复打磨,都让我看到了他身上那种非凡的毅力和恒心。书中关于他对艺术的理解,关于他对传统文化的敬畏,关于他对生活的热爱,都深深地触动了我。他不仅仅是一位表演艺术家,更是一位思想者,一位用生命去践行艺术真谛的智者。我尤其欣赏他那种“为人如水,演戏似火”的哲学,这简单的一句话,却道出了多少人生智慧和艺术奥秘。读完这本书,我感觉自己仿佛与一位长者进行了一场深刻的对话,收获的不仅仅是知识,更是心灵的启迪。
初次接触《采访盖叫天》这本书,我内心是带着几分好奇和一丝探究的。作为一名对传统戏曲有着浓厚兴趣但又并非专业研究者的普通读者,我总觉得像盖叫天这样举足轻重的人物,其生平故事和艺术成就,往往被蒙上一层厚重的历史滤镜,显得遥远而模糊。然而,这本书的出现,却像一道和煦的春风,吹散了那层迷雾,让我得以近距离地感受一位艺术大师的魅力。作者的笔触,没有流于对“盖叫天”这个符号的简单描绘,而是以一种极为细腻和富有人情味的方式,将我们带入到与他对话的场景之中。我仿佛能听到他沙哑而充满力量的声音,感受到他眼神中的睿智和沧桑。书中关于他对待表演的每一个细节,关于他对艺术的每一份感悟,都娓娓道来,没有丝毫的冗余,却字字珠玑。我尤其被他对于“传承”的理解所打动。他并非一味地守旧,而是懂得在继承传统的基础上,不断注入新的生命力。他所说的“把戏演活了”,不仅仅是技巧上的精湛,更是对角色内心世界的深刻挖掘。这本书让我明白,真正的艺术,从来不是一成不变的,而是随着时代的发展而不断演变的。读完这本书,我感觉自己对京剧艺术的理解,不再仅仅停留在表面的唱念做打,而是能够更深层次地去感受其中蕴含的精神和文化。它像是一堂生动的艺术课,让我受益匪浅。
《采访盖叫天》这本书,对我而言,是一次意外的惊喜,更是一场心灵的盛宴。我并非京剧行家,对很多唱腔念白都无法完全理解,但我却能在这本书中,感受到一种纯粹的力量,一种对艺术的执着追求。作者的叙述方式非常独特,他没有采用平铺直叙的口吻,而是通过一场场深入的访谈,将盖叫天先生鲜活的人物形象一点点地展现在读者面前。我仿佛能够看到,在那些昏暗的年代,他如何在简陋的条件下,用自己的身体和声音,去塑造一个个栩栩如生的角色。他对于艺术的“较真”,那种不达目的誓不罢休的精神,让我深受感动。他谈到如何通过对角色的深入研究,去揣摩人物的内心世界,如何让每一个眼神、每一个动作都充满感情。这些话语,没有丝毫的夸张,却充满了力量,让我深刻理解到“台上一分钟,台下十年功”的真正含义。这本书,让我看到了一个艺术家不为人知的艰辛,更看到了他对艺术的纯粹热爱。读完这本书,我感觉自己仿佛也经历了一场精神上的远行,对“艺术”这两个字,有了更深刻的敬畏。
我曾以为,《采访盖叫天》这本书,或许会是一本枯燥乏味的艺术理论读物,又或许是一本充斥着华丽辞藻却缺乏实质内容的传记。然而,当我真正翻开它,我才意识到,我的预设是多么的狭隘。这本书,更像是一扇窗,让我得以窥见一位传奇艺术家的内心世界,更像是一场跨越时空的对话,让我与盖叫天先生进行了一场深刻的交流。作者的文字,如同涓涓细流,缓缓地渗透进我的心田。他没有采用宏大的叙事,而是从一个个细微的访谈片段入手,将盖叫天先生鲜活的人物形象一点点地勾勒出来。我感受到了盖叫天先生身上那股不服输的韧劲,那种对艺术精益求精的执着。他谈到自己如何一遍遍地打磨一个动作,如何揣摩一个眼神,如何将自己完全融入到角色之中。这些话语,没有丝毫的矫揉造作,却充满了力量,让我深刻体会到“台上一分钟,台下十年功”这句话的真谛。我尤其喜欢书中关于他如何面对观众的描写,那种自信而又谦逊的态度,那种将观众视为知音的真诚,都让我感动不已。我开始思考,在当今这个浮躁的社会,我们是否还能找到像盖叫天先生这样,纯粹而又执着地追求艺术的人?这本书,不仅仅是关于一位京剧表演艺术家的故事,它更是一种精神的传承,一种对生命的热爱,一种对艺术的敬畏。我感觉,通过阅读这本书,我不仅认识了盖叫天,更认识了另一个层面的自己。
《采访盖叫天》这本书,给我的感受是多层次的,如同品一杯陈年的老酒,初入口时可能有些许的辛辣,但回味却是甘醇悠长。我并非是从小耳濡目染京剧艺术,而是直到近几年,才被国粹的博大精深所吸引。盖叫天这个名字,在我的印象中,一直笼罩着一层神秘的光环,代表着一个时代的传奇。我带着一种朝圣般的心情来阅读这本书,期待着能够从字里行间,触摸到这位传奇人物的灵魂。作者的写作手法非常独特,他没有采用流水账式的叙述,而是将访谈内容巧妙地融入到他对盖叫天先生的观察和思考之中。在阅读的过程中,我时常会停下来,反复咀嚼某一段话,去体会其中蕴含的深意。盖叫天先生对于京剧艺术的理解,以及他对待表演的严谨态度,都深深地震撼了我。他谈到“做人如水,演戏似火”,这简短的一句话,却道出了多少艺术家的人生哲学和艺术真谛。我感受到了他身上那种对艺术的纯粹追求,那种不计得失、全身心投入的精神。书中关于他早年学艺的艰辛,关于他在舞台上与观众的互动,关于他对后辈的教诲,都描绘得栩栩如生。我仿佛能看到,在那昏暗的戏院里,他身着华服,挥洒自如,将一个又一个鲜活的角色呈现在观众面前。这本书不仅让我了解了盖叫天这个人,更让我看到了一个时代的文化印记,看到了京剧艺术在那个特殊时期所经历的荣辱兴衰。读完这本书,我感觉自己对京剧艺术的理解又深了一个层次,也对“艺术”这两个字有了更深刻的敬畏之心。
我一直相信,真正伟大的艺术,能够跨越时代,触动人心。《采访盖叫天》这本书,让我深刻地体会到了这一点。初次翻开此书,我并没有抱有多大的期望,只是抱着一份对历史人物的好奇。然而,这本书却以其独特的魅力,深深地吸引了我。作者的笔触细腻而富有感染力,他没有生硬地罗列事实,而是通过对盖叫天先生的访谈,将一个鲜活、饱满的艺术形象呈现在读者面前。我仿佛看到了,在那个时代的舞台上,他如何用自己的身体和灵魂,去演绎一个个鲜活的角色,如何将京剧的魅力发挥到极致。书中关于他对待艺术的严谨态度,关于他对每一个细节的精益求精,都让我肃然起敬。他不是那种只追求名利的人,而是将艺术本身看得比一切都重要。他所说的“做人如水,演戏似火”,不仅仅是一句口号,更是他一生艺术追求的写照。读完这本书,我感觉自己仿佛也经历了一次心灵的洗礼,对艺术,对人生,都有了更深刻的认识。这本书,不仅仅是关于一位艺术家的故事,它更像是一面镜子,映照出我们内心深处对真善美的追求。
《采访盖叫天》这本书,对我而言,不仅仅是一本关于艺术家的传记,更像是一次深入灵魂的洗礼。我承认,在阅读这本书之前,我对京剧的了解仅限于皮毛,对盖叫天先生更是知之甚少,只知道他是一个响当当的名字。抱着一种“增长见识”的心态,我翻开了它,却没想到,自己会被深深地吸引,并沉浸其中。作者的叙述方式,并非那种平铺直叙的史料堆砌,而是充满了一种人文关怀和艺术的温度。他通过访谈的形式,让盖叫天先生仿佛“活”了过来,在他的言谈举止中,我看到了一个真实、鲜活、有血有肉的艺术大师。我惊叹于他对于京剧艺术的执着与热爱,那种近乎痴迷的状态,让我看到了“匠人精神”的极致体现。他谈到自己如何为了一个动作反复练习,如何为了一个眼神反复琢磨,这种对艺术的虔诚,让我肃然起敬。更让我动容的是,他在谈到自己的艺术生涯时,并没有夸夸其谈,而是坦诚地分享了自己的困惑、迷茫,甚至是一丝不易察觉的脆弱。这种真实,反而让他更加伟大。这本书让我看到了,伟大的艺术成就,绝非一日之功,而是需要日复一日的汗水、智慧和坚守。读完之后,我感觉自己仿佛也经历了一场精神上的远行,对艺术,对人生,都有了更深刻的理解和感悟。
一七年六月。本书作者的转述,语言明显差于《粉墨春秋》两位作者所记录的口述;对于盖叫天艺术观念的记录,也不如《粉墨春秋》详细,但也有些内容,可作为补充。
晚间读物第二十六本。虽然是外行口吻的记录,但多了对盖老的一些了解,也有一些以前从未注意过的小地方的收获,比如“定,安,虑,得”四字。唯一不好是前后总有重复桥段的描述。
晚间读物第二十六本。虽然是外行口吻的记录,但多了对盖老的一些了解,也有一些以前从未注意过的小地方的收获,比如“定,安,虑,得”四字。唯一不好是前后总有重复桥段的描述。
晚间读物第二十六本。虽然是外行口吻的记录,但多了对盖老的一些了解,也有一些以前从未注意过的小地方的收获,比如“定,安,虑,得”四字。唯一不好是前后总有重复桥段的描述。
20.35。