具体描述
据赵孟頫年表记载,至元二十五年春,三十五岁的赵孟頫回吴兴娶管道升(仲姬)为妻。三月五日,应夫人仲姬之请,摹王羲之《黄庭经》法帖,并绘《羲之换鹅图》于鸥波亭。数年前,编者在上海福州路博古斋古旧书店,见到橱柜里摆放一本标价两千元的《赵孟頫书黄庭经》。仔细查阅,这本中华民国二十五年出版的书中,除有乾隆帝题额、题跋以及钤清内府收藏印鉴外,确有《换鹅图》,并有赵氏识文:“至元戊子春三月五日,赵孟頫识于鸥波亭。”于是将书购回。
而今,赵氏三十五岁书写的《黄庭经》原作已不知藏于何处。编者谨尝试将其部分彩色印出。鉴于民国时期印本现亦难觅,故一仍其旧,一并印出。
作者简介
孙宝文,资深编审,长期专注于书法类图书的出版。在多家出版社出版了“历代名家墨迹选”“馆藏国宝墨迹”“彩色放大本中国著名碑帖”等数百种原大、放大本彩版字帖,设计独特,制作精良,版本齐全,深受书法爱好者的喜爱,某种程度上引领了此类图书的出版潮流,是国内书法类图书较有影响力的编者之一。孙宝文对书法的鉴赏能力,对制作的创新追求以及在书法作品资源投入方面的担当,都已达到很高水准,他的声望本身也有相当高的品牌价值。
目录信息
读后感
用户评价
这本书的装帧和内容编排,体现了一种非常现代且人性化的设计理念。它巧妙地平衡了“原作的庄重感”与“学习者的便利性”。例如,它将部分难以辨识的晦涩难懂的注解,以小幅插图或对照页的形式进行解析,这对于初学者来说简直是福音。我过去临帖时,常因为一些生僻的笔法概念而感到困惑,但这本书里对“蚕头燕尾”、“侧锋入笔”等关键技法的解释,配以清晰的局部放大图,使抽象的理论变得直观易懂。此外,书页的装订方式也值得称赞,它能够平摊在书桌上,无论你从哪个角度临摹,都不会有书页合拢的烦恼,这在长时间的练习中能极大地提高效率和舒适度。这种对使用者体验的关注,使得这本书从一本“藏品”成功地转化成了一件“实用工具”。
这本《赵孟頫书黄庭经》的装帧设计真是让人眼前一亮,光是拿到手里摩挲那封面材质,就能感受到一丝沉甸甸的历史厚重感。我尤其欣赏它对原碑帖影印质量的把控,那种墨色的微妙变化,纸张的肌理质感,都尽可能地还原了真迹的韵味。对于一个痴迷于魏晋书风,特别是对“元之大雅”心向往之的习书者来说,这种对细节的尊重是至关重要的。翻开内页,那些清晰锐利的线条,仿佛能触摸到赵松雪当年提笔时内心的沉静与优雅。他融篆隶于楷书之中的那种“雅正”风范,在这本书里得到了极好的呈现。我试着临摹了其中几页,发现即便是最细微的笔画转折,也蕴含着极深的学问,绝非简单的“秀美”二字可以概括,其中蕴含的是对古人笔法的深刻理解和自我创新的完美结合。这本书不仅仅是一本临摹范本,更像是一面镜子,映照出学习者自身在用笔和结字上的诸多不足,促使人不断反思与进步。
我过去总觉得学习赵体楷书,难免沾染上一种匠气,总觉得少了颜真卿的浑厚和欧阳询的险峻,多了一份文人的柔和。然而,仔细研读这本《赵孟頫书黄庭经》后,我的看法有了颠覆性的改变。赵松雪的学古,并非简单地模仿,而是在融汇吸收的基础上,提炼出一种属于他自己时代的“雅正”标准。黄庭经本身就是一篇道家经典,其内容自带一种平和冲淡的气韵,而赵孟頫的笔法恰好将这种精神气质表达得淋漓尽致。这本书让我深刻体会到,真正的“秀美”并非肤浅的漂亮,而是建立在扎实功力和深厚学养之上的“骨力内含”。当你真正沉下心去临摹每一个字的结构时,你会发现,那种温润之下蕴含的刚劲,是任何激烈的笔触都无法替代的,它是一种内敛而强大的力量,让人心悦诚服。
作为一名研究中国古代碑帖流传历史的爱好者,我对这本《赵孟頫书黄庭经》的考证部分尤为关注。很多市面上的影印本在版本选择上往往顾此失彼,要么是过于流传的版本导致漫漶不清,要么是过于偏僻的版本缺乏可比性。但这本选取的版本无疑是经过精心挑选的,从其附带的详细校勘说明来看,编纂者显然是下了一番苦功夫的。我注意到其中对于不同时期流传下来的几个关键拓本的对比分析,非常专业且深入,这对于我们理解“黄庭经”在不同时代书法家手中所展现出的细微差异提供了宝贵的参照。阅读这些文字材料,让人体会到书法史研究的严谨性,它不再是孤立地欣赏字帖,而是将其置于一个宏大的历史脉络之中去审视赵孟頫这位巨匠的贡献。这种深度挖掘,极大地提升了本书的学术价值,远超一般性的普及读物。
对于一个热衷于书法史脉络梳理的学者而言,将赵孟頫的《黄庭经》与同时期其他书家的作品进行参照阅读,是构建完整知识体系的关键一步。我将这本书与我收藏的其他几本唐宋名家碑帖对比研究,从中发现了一个有趣的现象:赵孟頫的书风,是魏晋之风在元代的成功“复兴”与“重塑”。他并没有一味地复古,而是在继承晋人精髓的同时,融入了宋代文人画中的那种写意和洒脱。这本书提供的精美影印本,使我能清晰地辨识出他如何在结字上避免了唐楷的“硬朗”和晋楷的“古拙”,创造出一种独树一帜的“含蓄”之美。这种对个人风格的提炼和对时代精神的呼应,是这本书最耐人寻味的地方。它提供的不仅仅是字帖,更是一个观察中国艺术史发展关键节点的绝佳切口。
王羲之永和十二年的作品,后赵孟頫临摹
楷书。不可方物,天极之作。霸王书121。
楷书。不可方物,天极之作。霸王书121。
楷书。不可方物,天极之作。霸王书121。
楷书。不可方物,天极之作。霸王书121。