具体描述
诗人写诗都写些什么？是怎样写出来？又如何去读？本书以系列讲座的形式，征引古今中外的诗作与诗论，就博弈、滋味、声文、肌理、玄思、情色、乡愁、死亡等话题，来展开有意义也有意思的讨论。每一讲都以独具魅力的作品，用别开生面的分析，给读者感性与知性的双重满足。既能用于学诗入门，也可作为诗学进阶。
作者简介
江弱水，1963年生，安徽青阳人，香港中文大学哲学博士，浙江大学教授。著有《中西同步与位移》、《古典诗的现代性》等。兼写诗与随笔，有诗集《线装的心情》，随笔集《陆客台湾》、《赖床》。
目录信息
博弈有别——赌徒的诗——棋手的诗——博弈相济——有诗为证
滋味第二 28
味的联觉——辨味与品诗——秘味旁通——舌头的管辖——有诗为证
声文第三 54
公开的秘密——语言姿态观——有诗为证——无谱可查
肌理第四 79
texture——丰致与骨感——氤氲与锤炼——有诗为证
玄思第五 102
诗可以思——理趣与理语——弱哲学——有诗为证
情色第六 129
情色与色情——语言配方——身体编码——有诗为证
乡愁第七 155
诗是乡愁——有诗为证——无家可归——语言的家
死亡第八 181
未知死，焉知生——向死而生——死亡美学——《野草》作证
后记 207
· · · · · · (收起)
读后感
前两天读完了《诗的八堂课》，这本书被学界称为“上乘的谈艺之作”，作者江弱水却自称其为“一本关于诗的八卦”。整本书的结构很吸引人，可以分为三个部分—— 诗的发生：博弈第一 诗的鉴赏：滋味第二；声文第三；肌理第四 诗的主题：玄思第五；情色第六；乡愁第七；死亡第八 ...
江弱水是很多年前在三月三诗会的名单上见过的名字，知道是一名新诗人。仅仅作为诗人做鉴赏的工作，其实并不容易。讲诗超绝的顾随，自己写诗意思就不到。诗人艾略特发表文章，也只是解释一类诗是什么，却不是如何欣赏它。这种诗人和鉴赏家之间的身份，不容易把控。 在后记里，作...
【藏书阁打卡】 诗人写诗都写些什么？是怎样写出来？又如何去读？ 很棒的广告词呀，因为这就是我的需求！读书无非为了明是非、分黑白、寻自己、找意义，如果自己已有一套既定的理论傍身，看书自是看不下去的，至少读到某些地方理解起来难免有所偏颇。 给书打分是一件痛苦之事，...
这本书真不错，是前日在苏州站等车时在站内书店的人物周刊上发现的，作者用的是赋体，古今中外的诗人诗论按八个主题编织为一体，竟有一气呵成之感，搜罗之功已然辛苦，呵成之力更是不易，没有一生的热爱是不能成此的吧，博弈滋味声文肌理玄思情色皆诗之表里，乡愁与死亡则是神...
这本书真不错，是前日在苏州站等车时在站内书店的人物周刊上发现的，作者用的是赋体，古今中外的诗人诗论按八个主题编织为一体，竟有一气呵成之感，搜罗之功已然辛苦，呵成之力更是不易，没有一生的热爱是不能成此的吧，博弈滋味声文肌理玄思情色皆诗之表里，乡愁与死亡则是神...
用户评价
老实说，我一开始对这类“教学”类的书籍抱有很高的期望，但往往读完后发现内容空泛，大多是重复已知的知识点。然而，《诗的八堂课》彻底颠覆了我的这种刻板印象。它的结构设计非常巧妙，仿佛真的为你量身定制了一套循序渐进的学习路径。我尤其欣赏作者在探讨“节奏与韵律”那一节的处理方式。他没有过多纠缠于复杂的音韵学规则，而是通过朗读和对比，让你用耳朵去“感受”语言的力量。这比单纯的理论分析有效得多，因为诗歌的生命力在于吟诵。读到某些段落时，我甚至忍不住放下书本，轻声地将那些诗句念出来，那种文字在口腔中流转产生的微妙触感，是书本上的文字永远无法完全传达的。这本书更像是一本“实操指南”，鼓励你去写，去感受，去打破既有的阅读习惯，这才是真正有价值的引导。
从装帧设计到章节安排，《诗的八堂课》都透露出一种恰到好处的平衡感。它既有学术的严谨性，体现在对诗歌发展脉络的梳理上，但又巧妙地避开了学院派的枯燥。我最喜欢的是它在每堂课后设置的“练习与思考”部分，这并非是那种敷衍了事的提问，而是真正能引发深度思考的命题。比如，有一道题要求我们用五种不同的感官去描述“等待”这个抽象概念，这立刻将我们从单纯的文字游戏拉回到了身体经验层面。阅读这本书的过程，更像是一场与作者的深度对话，我们共同拆解诗歌的骨架，品味文字的血肉，最终构建起属于自己的审美体系。它不是一个标准答案的集合，而是一套精良的工具箱，鼓励读者根据自己的天赋和心性，去打造属于自己的诗歌殿堂。
坦白讲，我带着批判的眼光去翻阅这本所谓的“八堂课”，预期里面充斥着大量华而不实的辞藻堆砌，但实际的阅读体验却出乎意料的清澈明朗。作者的文字如同山涧清泉，直抵人心，没有丝毫的矫揉造作。例如，在论述“意象的陌生化处理”时，作者引用的例子并非那些陈旧的、被过度解读的名篇，而是选取了当代一些相对小众但极具张力的作品进行解析。这种选材的独特性，极大地拓宽了读者的视野，让我意识到诗歌的边界远比想象中要宽广。更重要的是，作者在分析这些作品时，始终保持着一种谦逊的态度，不妄下定论，而是引导读者自己去寻找最适合自己的解读路径。这种开放式的引导，使得阅读不再是被动的接受信息，而是一种积极的主动探索，让人读完后有一种意犹未尽，想要立刻对照自己的藏书再品味的冲动。
这本书给我的最大震撼在于它对“诗性”的重新定义。在许多人眼中，诗歌似乎总是与忧郁、宏大叙事或者故作深沉联系在一起。《诗的八堂课》却用一种近乎哲学的思辨，将诗歌的本质拉回到了对日常细微之处的洞察。作者对“瞬间性”的捕捉尤为精准，探讨了如何在一瞥、一个动作、甚至是一声叹息中凝练出永恒的意境。我发现，自从读了这本书，我走路看世界的角度都变了，会更留意光线如何穿过树叶，或者雨后泥土散发出的气味，并开始尝试将这些稍纵即逝的感受捕捉下来。这已经超越了学习诗歌技巧的范畴，它提供了一种全新的观察世界和记录生活的方式。它没有教我如何写出“伟大的诗”，而是教我如何活出“充满诗意的日常”，这种收获是无法用文字来衡量的。
这本《诗的八堂课》真是让人耳目一新，它没有那种高高在上的理论说教，而是像一位和蔼可亲的老朋友在向你娓娓道来诗歌的奥秘。作者的笔触非常细腻，对于诗歌中那些看似玄妙的意象和情感，总能找到最贴近生活的解读方式。我记得有一章专门讲“比兴”，以前觉得这是个很生僻的文学术语，读完后才恍然大悟，原来我们日常的交流中充满了这种手法，只是没有意识到。书里举的例子涵盖了从古代经典到现代诗歌的广泛范围，而且讲解方式不是机械地分析格律，而是深入到诗人创作时的心境。那种感觉就像是作者打开了一扇窗，让我们得以窥见诗歌诞生的瞬间，体会到文字如何从混沌中提炼出最纯粹的美感。阅读过程轻松愉快，丝毫没有晦涩难懂的压力，反而让人越来越期待下一堂课会带来怎样的惊喜和领悟。这本书真正做到了把诗歌从象牙塔里解放出来，让每一个对美有追求的人都能从中受益。
嗖，射中心脏。很好很好很好。
这是一本讲常识的书。其中关于诗的鉴赏论的部分可谓呈现了文学这个行当处理文本精细层面的看家功夫，贴切而到位。在这样一个诗歌话语纷争和判断标准犹疑模糊的时代，出现这样一本谈诗歌常识的书是恰逢其时的，因为很多写诗的人并不懂诗歌的常识。
老师好身手！武功高强之人，摘叶飞花，皆可伤人。作者似一游侠，贯穿于中西文理的茂林之间，颉取古今中外之锦囊，才学、文采和灵性俱佳，唯独少些逻辑。不过诗歌或许就不讲逻辑，一个诗人写的诗学，恰因此而妙笔生花，仪态万种。读之，仿若当年于学堂之中，听你用粤语读诗，谈起最爱的周邦彦和辛弃疾，神采奕奕，如履酒梦之涯。
嗖，射中心脏。很好很好很好。
基本上是个文艺消遣品。间或有些意思，因为作者确实会说也能说，能把老生常谈充得有血有肉。但这些跟诗究竟有什么相关呢？散文也完全可以这样写。换句话说，究竟是什么使诗成其为诗，诗的必要性在哪里，这八堂课居然从未提及过。
