具体描述
享誉国际的艺术大师 绘画界的卡夫卡
展示时代的变形和疯癫,用画笔指点梦魇或天堂
画出人们心中的恶魔
风格怪诞、扭曲畸形的人物肖像画是其标签
作品价格飙升最快的当代画家 动辄拍出天价
绝大部分时间我发现照片比绘画有趣得多,不管这些绘画是抽象还是具象的,我总是为这些照片魂牵梦绕。
——英国画家 弗朗西斯•培根
描绘恐怖图像的可怕男人。
——英国前首相 撒切尔夫人
培根与戈雅同等地位。他拥有这样的勇气,进入地狱,与黑暗的物质角力。他最好的作品,会让你战栗不已。
——英国艺术家 达米恩•赫斯特
内容简介:
弗朗西斯•培根是当代艺术中最为重要的画家之一。他的画作意蕴丰富,以人物面部的扭曲为特点,拥有极大的张力。绘画界的培根,正如文学界的卡夫卡或贝克特。
本书是英国艺术评论家大卫•西尔维斯特与培根的对谈录。作为一位画家,培根的智性领域不止于画布,对于自己的生活和时代,他均拥有丰富、敏锐、独特的认知。
作者简介
关于培根
弗朗西斯•培根(Francis Bacon, 1909—1992),英国画家,出生于爱尔兰。其作品以粗犷、犀利、如噩梦般的图像著称。因其扭曲、变形和模糊的人物画,他成为战后最有争议的画家之一。培根用独具特色的肖像作品,不仅把艺术拉回以人为中心的人文关怀,也使绘画重新受到当代重视。他被视为20世纪最重
要的几位艺术家之一。
关于作者
大卫•西尔维斯特(David Sylvester, 1924—2001),英国著名艺术评论家、策展人。欧美艺术界最有影响力的人士之一。
目录信息
读后感
用户评价
这本书的文笔,说实话,带着一种古老的优雅和现代的锐利完美结合的奇特气质。它不像早期的经典那样被厚重的辞藻所包裹,反而是有一种克制而有力的美感。文字的流动性非常强,使得阅读体验极为流畅,即便是处理那些关于逻辑推理和经验主义的辩论,也丝毫不会让人感到疲惫。我特别留意到作者是如何平衡“访谈者”和“记录者”的双重身份的。他既是引导者,确保谈话不偏离主题,又是忠实的旁观者,细致入微地捕捉那些转瞬即逝的表情和语气——尽管这只是文字的呈现,但那种“在场感”却极其强烈。这种叙事技巧的运用,极大地增强了文本的可读性和亲近感,让人感觉像是在与一位智者进行一次私密的、不受干扰的深度交流,而不是在研读一本严肃的学术论文。
这本书,初捧上手,那份沉甸甸的质感就让人心生敬意。我本以为这会是一部晦涩难懂的哲学著作,毕竟“培根”二字自带光环,总让人联想到那些需要反复咀嚼才能品出滋味的文字。然而,实际阅读的过程却像是一场意料之外的旅途。叙事者的笔触极其细腻,他仿佛不是在记录对话,而是在编织一幅生动的历史画卷。每一次提问,都像是一把精准的钥匙,缓缓开启了那个时代精英阶层思想的密室。我尤其欣赏作者对背景环境的描摹,那种对十七世纪欧洲社会氛围的刻画入木三分,让你能真切感受到思想碰撞时所激发的火花。书中的人物对话,绝非简单的观点陈述,而是充满了机锋和智慧的交锋,读起来酣畅淋漓,仿佛身临其境,参与到那场跨越时空的智力盛宴中。它成功地将深奥的思辨置于一种极为人性化的情境之下,使得即便是对历史不太熟悉的读者,也能迅速抓住其核心魅力。
这本书给我的震撼,更多来自于它对“方法”的探讨,而非仅仅停留在结论的堆砌。它巧妙地绕过了枯燥的说教,转而通过访谈的形式,让那些关于知识获取、科学探索的底层逻辑,以一种近乎“生活常识”的方式被呈现出来。读到某些段落时,我甚至会忍不住放下书,陷入沉思,反思自己日常处理问题的方式是否也陷入了某种思维的窠臼。作者的提问角度极其刁钻,总能直指核心,逼迫受访者(或者说,借着培根之口)去解构那些被视为理所当然的认知框架。这种对既有范式的挑战,在当时的社会背景下,无疑是需要极大勇气的。这本书的价值,不在于它是否提供了最终的答案,而在于它提供了一种看待世界、构建知识的全新棱镜。读完后,我感觉自己的思维“刷新”了一遍,看待日常现象的角度也变得更加审慎和多维。
我通常对这种“重述经典人物思想”的书持保留态度,因为很多时候它们无非是换一种包装重复老生常谈。但这本书完全打破了我的刻板印象。它的精彩之处在于,它并非简单地复述培根的理论,而是将他的思想置于一个动态的、充满张力的对话场域中进行考察。读者可以清晰地看到,一个伟大的思想是如何在与现实的摩擦中逐渐成型、自我修正,并最终展现其强大生命力的。尤其是书中关于“如何从感性认识上升到理性认识”的探讨部分,作者通过巧妙的场景设置,将抽象的认识论问题具象化为具体的实践困境,读来让人茅塞顿开。它提供了一种“亲历者”的视角,让我能更深刻地理解,知识的进步是多么不易,它需要多少次的失败尝试和多少次的思维飞跃才能达成。
从装帧设计到内容组织,这本书都透露着一种精心雕琢的匠心。纸张的触感和字体的排版都非常舒适,长时间阅读眼睛也不会感到酸涩。更重要的是,内容的组织逻辑层次分明,即便访谈涉及多个领域,从自然科学到人文伦理,读者也能跟随访谈者的思路,清晰地把握住思想脉络的走向。书中穿插的少量注释,虽然不长,但都恰到好处地解释了关键的历史背景或专业术语,避免了读者因背景知识的缺失而产生阅读障碍。总而言之,这是一本集学术深度、阅读乐趣和审美愉悦于一体的佳作。它不仅仅是一本可以学习知识的书,更是一本可以引发深层思考、激发个人求知欲的良师益友。我强烈推荐给所有对思想史、科学方法论或者只是单纯喜欢高质量对话文本的人。
疲惫让人丢弃信念,但打开感觉的阀门(P.10);我们常说赌博的人在求输,但在绘画上,想赢不改变(P.49);风景确实不怎么吸引我(P.48);我没有向世人展现画作的冲动(P.14);艾略特《荒原》没有《四个四重奏》出色,但带给我的感动无法比拟(P.168)。
喜欢。内在的东西很自然并且能表现得自然。能和自己的记忆与绝望相处并且知道有所希望的是什么。
疲惫让人丢弃信念,但打开感觉的阀门(P.10);我们常说赌博的人在求输,但在绘画上,想赢不改变(P.49);风景确实不怎么吸引我(P.48);我没有向世人展现画作的冲动(P.14);艾略特《荒原》没有《四个四重奏》出色,但带给我的感动无法比拟(P.168)。
给翻译和图片两星,实在不明白把原作印成黑白又模糊的图片意义何在,就不能高清彩印吗,还有对德加的翻译,写成埃德加……
给翻译和图片两星,实在不明白把原作印成黑白又模糊的图片意义何在,就不能高清彩印吗,还有对德加的翻译,写成埃德加……