具体描述
本书是两位世界级设计师的经典合著。他们用简练有趣的语言让复杂的设计问题变得通透易懂。从标识到名片,再从广告牌到宣传册,这里汇集了你经常遇到的设计项目,以及6位明星大师的精彩设计实例。阅读本书,不仅能够使你在设计中有章可循,还会激发你的设计创意。
作者简介
目录信息
1.你已经知道多少了?
2.用好剪贴画
3.使用照片
4.理解设计的挑战和方法
5.创造视觉冲击
项目
6.标识
7.名片、信纸和信封
8.发票和表格
9.广告
10.广告牌
11.网站
12.目录和索引
13.简报和宣传册
14.宣传页
设计师和设计过程
John Tollett 平面设计师
Harrah Lord 书籍设计师
Brian Forstat 网页设计与开发
Carmen Sheldon 平面设计教师
John Burns 字体艺术家
Robin Williams 平面设计师
· · · · · · (收起)
读后感
自从做公众号以来,我常常会遇到排版设计方面的问题,刚好前些天在书单里找到了一本——《写给大家看的设计书》。 它是一本设计入门书。如果你是设计科班出生的话,很显然这本书并不适合你。但若你不是,我认为你完全有必要看一看。设计这件事与美学是不可分离的,它遍布在...
自从做公众号以来,我常常会遇到排版设计方面的问题,刚好前些天在书单里找到了一本——《写给大家看的设计书》。 它是一本设计入门书。如果你是设计科班出生的话,很显然这本书并不适合你。但若你不是,我认为你完全有必要看一看。设计这件事与美学是不可分离的,它遍布在...
熟悉设计和Mac图书的人应该对Robin很熟悉, 她能让人很快就理解复杂的设计原理, 语言平实,案例有趣。 看完这本书后,可能对你的工作有很大的帮助, 即使你不是设计师,你也能对设计有一定的鉴别能力。 http://book.douban.com/subject/3323633/ 这是对其第一本书的讨论。
要注重字体和边框!!图的边缘要和背景有良好的融合,例如模糊,例如边框,例如阴影,背景用渐变也能给人融合的感觉!!要不就完全不透明做出对比!!而字体要精美,背后可以添加暗色以强调,重点词汇最好可以使用不同的颜色,也可以运用下划线突出。字体也可以把其中的字母...
用户评价
我一直认为自己是一个对美感不太敏感的人,每次看到那些设计精美的产品或广告,都只能感叹“别人家的设计就是好”,自己却无从下手。《写给大家看的设计书:实例和创意》这本书,彻底改变了我对设计的看法。它用最简单、最直观的方式,告诉我设计到底是什么,以及我们该如何去运用它。我特别喜欢书里关于“重复”原则的讲解,它用非常生动的例子,说明了如何通过重复的元素(比如字体、颜色、图形),来建立页面的统一性和节奏感。这让我明白,原来让一个设计看起来“舒服”,并不在于有多么复杂,而在于它的“和谐”。书中的“实例”部分,也是我最喜欢的部分之一。它不仅仅展示了优秀的设计作品,更重要的是,它深入剖析了这些作品的设计思路和实现方法,让我能够举一反三,从中获得灵感。而且,书里的“创意”部分,更是激发了我无限的想象力。它没有给出固定的答案,而是引导我去思考“可能性”,去打破常规,去探索新的表达方式。现在,我不再害怕自己动手设计,即使是一个简单的PPT,我也能用书中学到的知识,做得更加出色。
这本书简直就是为我这种“设计小白”量身定做的!我一直觉得自己对美感方面的天分有点儿欠缺,每次看到好看的设计,心里都痒痒的,但自己动手就完全不知道从何下手。家里的电脑里装了各种设计软件,但大部分时候都是摆设,偶尔打开来,看着那些工具栏,就感觉自己被洪流淹没了。朋友推荐了这本《写给大家看的设计书:实例和创意》,我抱着试一试的心态买回来,结果简直是打开了新世界的大门。它不像那些高深的学术论文,上来就讲一堆理论,而是从最基本、最实用的地方入手,比如版式的四大原则:对比、重复、对齐、亲密性。书里大量的实例分析,让我豁然开朗,原来那些看似随意的排版,背后都有着严谨的逻辑和精妙的设计。看着书里将一个平淡无奇的页面,通过运用这些原则,变得层次分明、信息清晰,并且赏心悦目,我真的惊叹不已。更重要的是,它不是简单地告诉你“怎么做”,而是告诉你“为什么这么做”,这才是真正能让你理解并掌握设计的精髓。而且,书里的“创意”部分,更是激发了我无穷的灵感,它没有给出标准答案,而是引导你跳出思维定势,去思考设计的更多可能性。我现在敢于尝试自己制作海报、PPT,甚至是我们部门内部的周报,效果都比以前好了很多,同事们都夸我进步神速。这本书真的让我觉得,设计并不是遥不可及的技能,而是每个人都可以通过学习和实践去掌握的,它给了我巨大的信心和动力。
这本书的标题《写给大家看的设计书:实例和创意》就非常吸引人,因为它明确地告诉了我,这本书不是那种高高在上的设计理论书,而是真正能够帮助普通人理解和掌握设计的。我是一名普通用户,平时在制作一些演示文稿或者分享信息的时候,总觉得自己的排版不好看,信息看起来很混乱。读了这本书,我才明白,原来设计并不是复杂的艺术,而是有规律可循的。比如,书里讲到的“对齐”原则,我以前根本没注意到,但现在我明白了,通过统一的对齐,可以让页面瞬间变得整洁有序。还有“亲密性”原则,让我知道如何将相关联的信息放在一起,避免让读者感到困惑。书里大量的实例,让我能够非常直观地感受到设计原则的运用效果。而且,书里的“创意”部分,也给了我很多启发。它不是教我如何去模仿别人的创意,而是教我如何去思考,如何从不同的角度去发现和解决问题。我现在在制作PPT时,会自觉地运用书中学到的知识,整体效果提升了很多,而且也更加高效了。这本书真的让我觉得,设计离我们并不遥远,它是一种可以学习和掌握的技能,能够让我们的工作和生活都变得更加美好。
我是一名平面设计师,入行已经几年了,自认为积累了一些经验,但总感觉在某些方面遇到了瓶颈,创作灵感也有些枯竭。偶然的机会,我翻阅了《写给大家看的设计书:实例和创意》,这本书给我带来了意想不到的启发。它并没有因为目标读者是“大家”而降低深度,相反,书中对于设计原理的阐述非常深刻且独到。我尤其欣赏它对于“创意”部分的探讨,它没有拘泥于现有的风格套路,而是鼓励设计师去探索更广阔的领域,去思考设计如何与人性、与情感产生更深层次的连接。书中提出的很多案例分析,即使是从我的角度来看,也都有值得学习和借鉴的地方。比如,它在分析如何运用色彩来传达情绪时,不仅仅是列举了几种颜色搭配,而是深入剖析了色彩的文化象征意义、心理学效应,以及在不同文化背景下的解读差异。这种系统性的、多维度的分析,让我对色彩的运用有了更深的理解和更强的掌控力。此外,书中的“实例”部分,也提供了很多新鲜的视角,它不仅仅展示了成功的作品,更重要的是,它分析了这些作品成功的关键因素,以及设计师在创作过程中遇到的挑战和解决方法。这对于我这种已经有一定基础的设计师来说,是一种非常宝贵的学习材料,它能帮助我反思自己的设计习惯,发现自己的盲点,并从中汲取新的养分。这本书,让我重新审视了设计的本质,也为我今后的创作之路打开了新的思路。
长期以来,我对“设计”这个词总是抱着一种“高高在上”的看法,觉得那是专业人士才能掌握的技能,普通人只能望而却步。直到我接触到了《写给大家看的设计书:实例和创意》,我的这种观念被彻底颠覆了。这本书就像一位耐心又风趣的老师,它没有用枯燥的术语吓唬我,而是用大量生动有趣的实例,一点点地引导我走进设计的奇妙世界。我特别欣赏书里对于“对比”原则的讲解,它用最简单的例子,比如大与小、粗与细、颜色深浅的对比,就说明了如何通过对比来吸引读者的注意力,让信息更突出。这让我明白,原来生活中随处可见的设计元素,都可以被用来提升视觉效果。而“创意”部分,更是打开了我新的思维模式。它鼓励我不要被固有的框架所束缚,而是要敢于尝试,敢于创新。书中的案例分析,让我看到了许多看似平凡的设计,是如何通过巧妙的创意,瞬间变得生动有趣,引人入胜。我现在不仅能更好地欣赏美,更能主动地去创造美。我开始尝试用书中的方法去设计自己的社交媒体内容,去布置自己的居住空间,甚至去改进自己的工作流程,我发现,设计的力量,真的可以渗透到生活的方方面面,让我的生活变得更加丰富多彩。
我一直认为,书籍的封面设计是吸引读者的第一扇窗户,而《写给大家看的设计书:实例和创意》在这方面就做得非常出色。当我第一次在书店看到这本书时,它的封面设计就深深地吸引了我。简洁的配色,恰到好处的字体选择,以及那个充满巧思的图标,都传达出一种专业、现代而又富有亲和力的感觉。翻开书页,里面的排版同样令人赏心悦目。尽管它是一本讲解设计的书,但它本身的呈现方式就是最好的范例。书中的每一个版面都经过精心设计,信息层层递进,视觉导引清晰。我特别喜欢书中对“重复”原则的运用,比如标题的格式、章节的划分,都保持了一致性,这让我在阅读过程中感到非常舒适和流畅。而且,书中的“实例”部分,总是能够从一个非常小的细节入手,比如一个按钮的形状、一个图标的颜色,然后扩展到整个页面的设计,这种循序渐进的讲解方式,让我更容易理解设计背后的逻辑。另外,书中对于“创意”的探讨,并没有流于表面,而是深入挖掘了创意思考的过程和方法。它鼓励读者从不同的角度去审视问题,去寻找独特的解决方案,而不是仅仅模仿现有的成功案例。这本书不仅仅是教我如何设计,更是教我如何用设计的思维去观察和思考世界。
我是一名在营销部门工作的职场人士,工作中经常需要制作PPT、海报、宣传册等,但由于缺乏专业的设计背景,我的作品总是显得不够专业,有时候甚至会影响到信息的传达效果。偶然的机会,我看到同事在读《写 म्हणजेच给大家看的设计书:实例和创意》,便借来翻阅。这本书真的是我工作中的“及时雨”。它用非常通俗易懂的语言,讲解了设计中最核心、最实用的原则,比如“对比”、“重复”、“对齐”和“亲密性”。书中的每一个案例都非常贴切,而且提供了“改前”和“改后”的对比,这种直观的对比让我立刻就明白了设计的重要性。我尤其喜欢它关于“对齐”和“亲密性”的讲解,这让我明白了为什么我的PPT总是看起来乱七八糟,原来是因为我没有建立起清晰的视觉秩序。通过学习这本书,我学会了如何让文字和图片更协调,如何让信息层次更分明,如何让整个版面看起来更专业、更美观。更重要的是,书里的“创意”部分,给了我很多关于如何让营销内容更有吸引力的灵感。它鼓励我去思考如何用设计来更好地打动消费者,如何用视觉语言来讲述品牌故事。现在,我制作的PPT和海报,得到了领导和同事们的一致好评,我的工作效率和质量也得到了显著提升。
作为一个长期与文字打交道的人,我对版式设计一直抱着一种既敬畏又略带无奈的态度。我深知良好的版式对阅读体验的重要性,但每次自己动手排版时,总觉得哪里不对劲,文字拥挤、信息混乱,阅读起来费时费力。这本书的出现,就像及时雨一样,解决了我的燃眉之急。《写给大家看的设计书:实例和创意》用最直观、最易懂的方式,将抽象的设计原则具象化了。我尤其喜欢书里那些“前 vs 后”的对比图,一边是未经优化的原始排版,另一边则是运用了设计原则后焕然一新的布局,这种强烈的视觉冲击力,瞬间就让我明白了版式设计的力量。书里对于“对齐”和“亲密性”原则的讲解,让我茅塞顿开。我过去常常随意摆放文字和图片,导致页面显得杂乱无章。这本书让我明白,通过对齐可以建立视觉上的秩序感,而亲密性则能将相关联的信息组织在一起,形成清晰的层级。这些看似简单的技巧,在实际应用中却能产生惊人的效果。而且,书里关于“创意”的部分,也让我不再害怕尝试新的排版方式。它鼓励我打破常规,但又给出了扎实的理论支撑,让我知道如何在创意的同时,保证设计的有效性和可读性。现在,我用这本书的理念去排版我的文章、报告,甚至只是一个简单的邮件,都觉得游刃有余,阅读体验也得到了极大的提升。
作为一个曾经的设计爱好者,我尝试过不少设计教程,但很多都让我感觉“只可远观而不可亵玩焉”,要么理论晦涩难懂,要么案例过于复杂,难以模仿。直到我接触到《写给大家看的设计书:实例和创意》,我才真正体会到“原来设计可以这么简单,这么有趣”。书的开头,作者就抛出了一个非常有吸引力的观点:设计不是少数人的专利,而是每个人都可以掌握的技能。这一点让我备受鼓舞。书里对于四大基本原则的讲解,非常接地气。它不是生硬地灌输概念,而是通过大量的实例,让你直观地感受到每一个原则的作用。比如,关于“对比”,书里展示了很多通过颜色、大小、形状等方面的对比,来突出重要信息,吸引读者注意力的例子,这让我瞬间就明白,原来让一个页面“活”起来,并没有那么难。而“创意”部分,更是给我带来了很多惊喜。它引导我去思考“为什么”要这样设计,而不是仅仅停留在“怎么做”。比如,在分析一个成功的广告案例时,它会深入探讨广告传达的情感、目标受众的心理,以及这些因素是如何共同促成了设计的成功。这种深度挖掘,让我对设计的理解提升了一个层次。我现在不仅能更好地欣赏和评价设计,更能自信地将这些原理运用到我自己的作品中,让我觉得生活中的每一个细节都可以变得更美好。
作为一名内容创作者,我深知一个好的视觉呈现对于吸引读者、传达信息的重要性。但说实话,在接触《写给大家看的设计书:实例和创意》之前,我对于如何做出“好看”的设计,一直处于一种摸索的状态。这本书就像一本“设计秘籍”,它用最简洁明了的方式,揭示了设计的核心奥秘。我尤其被书里对“亲密性”原则的讲解所吸引,它让我明白了为什么有时候文字和图片会显得“不搭”,原来是因为它们之间缺乏一种“连接”。通过学习如何将相关联的元素组合在一起,我的内容呈现立刻就变得更加有条理,更易于读者理解。书中的“实例”部分,提供了大量不同风格的设计案例,从海报到网页,从书籍到APP,应有尽有,这让我能够根据不同的需求,找到最适合的设计方案。而且,书中对于“创意”的探讨,更是让我受益匪浅。它鼓励我去思考设计的“目的”,而不是仅仅停留在“形式”上。比如,在设计一个活动宣传图时,它会引导我去思考这个活动的核心卖点是什么,目标受众是谁,以及如何用设计来最有效地传达这些信息。这种深入的思考,让我的设计不仅仅是“好看”,更是“有效”。
在很慌乱的情绪下看完,还是觉得值得看的书。遗憾的是我的英文太烂(书里所有的作品都是英文版
一份眼目一亮的设计,需要在第一时间吸引浏览者的注意,背后花费大量的时间去钻研构画。
进阶版设计书,有很多例子,很好看。
专业不相关,就看了网页设计的一小部分