Film Festivals pdf epub mobi txt 電子書下載在線閱讀 2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

出版者:Routledge

作者:Marijke de Valck

出品人:

頁數:256

译者:

出版時間:2016-3-4

價格:USD 39.95

裝幀:Paperback

isbn號碼:9780415712477

叢書系列:

圖書標籤:

電影
電影節研究
電影節
電影理論
CulturalStudies
藝術
外
public.sphere
電影節
電影
文化
藝術
影評
行業
活動
紀錄片
獨立電影
電影製作

下載連結在頁面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 複製連結

想要找書就要到小哈圖書下載中心

qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本頁

你會得到大驚喜!!

具體描述

The last decade has witnessed an explosion of interest in film festivals, with the field growing to a position of prominence within the space of a few short years. Film Festivals: History, Theory, Method, Practice represents a major addition to the literature on this topic, offering an authoritative and comprehensive introduction to the area. With a combination of chapters specifically examining history, theory, method and practice, it offers a clear structure and systematic approach for the study of film festivals.

Offering a collection of essays written by an international range of established scholars, it discusses well-known film festivals in Europe, North America and Asia, but equally devotes attention to the diverse range of smaller and/or specialized events that take place around the globe. It provides essential knowledge on the origin and development of film festivals, discusses the use of theory to study festivals, explores the methods of ethnographic and archival research, and looks closely at the professional practice of programming and film funding. Each section, moreover, is introduced by the editors, and all chapters include useful suggestions for further reading.

This will be an essential textbook for students studying film festivals as part of their film, media and cultural studies courses, as well as a strong research tool for scholars that wish to familiarize themselves with this burgeoning field.

電影節的幕後：全球盛會的組織、文化與商業邏輯（暫定副標題：從威尼斯到聖丹斯，解構世界頂級電影節的運營生態）導言：銀幕之外的權力與激情電影節，這些匯聚瞭全球光影藝術的盛會，早已超越瞭單純的影片展映空間。它們是文化風嚮標、商業交易的熔爐、政治宣言的舞颱，更是新銳導演夢想啓航的港灣。然而，在那些光鮮亮麗的紅毯背後，隱藏著一套精密、復雜且充滿博弈的組織結構和商業邏輯。本書旨在剝離電影節錶麵的浮華，深入探究支撐起這些年度盛事的幕後機製、文化使命以及不斷演變的經濟模型。我們將以全球最具影響力的幾個電影節——戛納的精英主義、柏林的政治敏感度、威尼斯的曆史厚重感、多倫多（TIFF）的市場驅動力以及聖丹斯的獨立精神——為研究樣本，構建一個關於現代電影節運作的全麵圖譜。第一部分：組織的骨架——從願景到落地電影節的成功，源於其明確的願景和極其嚴謹的執行力。本部分將詳細解構電影節的組織架構，並探討其在不同文化背景下的適應性。第一章：節展的誕生與定位：DNA的塑造每個電影節都有其獨特的“基因”。是專注於藝術實驗（如鹿特丹），還是側重類型片（如奇幻電影節）？本章將分析創始人的哲學思想如何烙印在選片標準、頒奬機製乃至紅毯的設計上。我們將考察歐洲的“老牌節展”如何平衡曆史傳承與當代革新，以及新興電影節如何在競爭激烈的環境中找到自己的利基市場。核心議題：藝術導嚮與商業需求的平衡點；評審團結構的政治敏感性；市場定位對贊助商吸引力的影響。第二章：選片委員會的權力遊戲選片是電影節的心髒。一個由策展人、程序員和顧問組成的委員會，掌握著數韆部投稿影片中，哪些能最終登上大銀幕的生殺大權。我們不僅探討他們如何評估影片的藝術價值，更深入分析選片過程中的非正式影響因素，如地緣政治考量、對特定導演的偏愛，以及如何應對“排他性”的指控。案例研究：如何在全球首映權爭奪中，利用“獨傢新聞”來提升節展的國際地位。第三章：後勤的藝術：基礎設施與危機管理從臨時搭建的媒體中心到復雜的安保流程，電影節是一場復雜的、有時限性的城市改造工程。本章將聚焦於活動的後勤挑戰：數萬名嘉賓的住宿、交通管理、技術設備（如數字放映標準）的統一，以及麵對突發公共衛生事件或政治抗議時的危機應對預案。細節決定成敗，一個運轉良好的節展背後，是數百名項目經理的辛勞。第二部分：文化的引擎——策展與敘事的構建電影節不僅僅是放映電影，它們是在構建一種關於“當下電影”的集體敘事。策展人是這個敘事的首席建築師。第四章：主題聚焦與時代的共振一個成功的電影節季，通常會圍繞一個清晰的時代主題展開。無論是關注氣候變化、性彆議題還是後殖民敘事，主題的設置不僅指導瞭選片方嚮，更決定瞭媒體關注的焦點。本章分析策展團隊如何通過特定的展映單元、大師班和論壇，引導公眾討論，並預測下一波電影創作的趨勢。方法論：如何通過“迴顧展”來重塑電影史的敘事角度，從而影響學院派和評論界的觀點。第五章：評論傢、媒體與輿論的發酵電影節是全球電影評論界最集中的亮相時刻。評論傢的首批反應，往往決定瞭一部影片的早期聲譽，乃至其最終的市場價值。本章將剖析影評人與節展之間的復雜關係——既是相互成就的閤作夥伴，也可能是潛在的利益衝突方。我們還將審視數字媒體和社交平颱，如何縮短瞭“首映到定論”的時間綫，並對傳統電影記者的角色提齣挑戰。第六章：頒奬典禮的儀式感與權力象徵奬項，無論是金棕櫚、金獅還是人民選擇奬，都是節展影響力的硬通貨。本章深入剖析評審團的組成、投票的透明度（或不透明度），以及獲奬結果如何服務於節展自身的品牌戰略。我們將探討“政治正確”與純粹藝術追求之間的微妙界限，以及奬項如何被用來為特定地區的電影工業提供背書。第三部分：資本的驅動——市場、交易與融資對於許多大型電影節而言，市場交易是其經濟生命綫。首映日往往是數十億美元交易的開端。第七章：市場單元（Marché）的運作機製戛納電影市場（Marché du Film）是全球最大的電影交易場所。本章將詳細解析電影市場單元的日常運作：預售的心理學、行業派對的社交資本積纍、歐洲的銀行融資模式，以及新興市場的買傢如何影響全球發行格局。我們將分析那些在“角落裏達成”的秘密交易，以及如何評估一部尚未完成剪輯影片的潛在價值。專業術語解析：預售、分賬協議（Splits）、銷售代理（Sales Agents）的角色與作用。第八章：獨立電影的孵化器：融資與發行的十字路口對於獨立製片人而言，電影節不僅僅是展示作品的舞颱，更是尋找關鍵閤作夥伴的戰場。本章聚焦於專注於獨立電影的節展，如聖丹斯，探討它們如何通過創投單元（Labs）和工作坊，為低預算項目提供從開發到發行的全鏈條支持。我們將追蹤那些通過“雙重首映”（藝術節首映 + 市場交易）實現商業突破的經典案例。第九章：贊助、旅遊與可持續發展電影節巨大的開銷，使得贊助商的資金至關重要。本章分析品牌營銷如何與藝術錶達相結閤，以及贊助商如何從電影節的“光環效應”中獲益。同時，隨著城市競爭的加劇，電影節帶來的旅遊經濟效益，以及如何平衡大型活動對舉辦城市的資源消耗，成為必須麵對的可持續發展議題。結語：未來之光——技術衝擊與電影節的演變展望未來，流媒體巨頭的崛起、虛擬現實（VR）和增強現實（AR）技術的引入，正在深刻地改變電影節的形態。本章將探討這些技術如何挑戰傳統影院放映的中心地位，電影節是否會成為一個純粹的策展品牌，還是會繼續扮演文化聚會的核心角色。電影節的未來，是關於“體驗”的重塑，而非僅僅是“放映”的延續。 --- 目標讀者：電影製作人、發行商、電影史研究者、文化管理專業學生、以及對全球娛樂産業運作機製感興趣的公眾。本書提供的不隻是對光鮮亮麗的景仰，而是對支撐起這一全球性文化現象的復雜工程的透徹解析。

作者簡介

Marijke de Valck is Associate Professor in the Department of Media and Culture Studies at Utrecht University. She is a well-known specialist of film festival studies and author of Film Festivals: From European Geopolitics to Global Cinephilia (2007). She co-founded the Film Festival Research Network and is co-editor of the book series Framing Film Festivals.

Brendan Kredell is Assistant Professor of Cinema Studies at Oakland University. His research focuses on media and urban studies, an area in which he has published widely. He received a Fulbright fellowship for his work on culture-led urban redevelopment and the Toronto International Film Festival.

Skadi Loist is a lecturer and postdoctoral researcher at the Institute for Media Research of the University of Rostock. She co-founded the Film Festival Research Network and serves as member of the Steering Committee of NECS. Her research interests include film festivals, queer cinema and media industries. She has worked with the Hamburg International Queer Film Festival since 2002.

目錄資訊

讀後感

評分☆☆☆☆☆

用戶評價

评分☆☆☆☆☆

拿到《Film Festivals》這本書，我的腦海中立刻浮現齣無數關於電影節的畫麵。我常常在想，為什麼某些電影節會成為行業的金字招牌，而另一些則逐漸黯然失色？這背後一定有著深刻的原因。這本書是否能夠為我解讀這些成功電影節的基因？是其長久的曆史積澱，還是其對新銳導演和前沿電影的敏銳嗅覺？我特彆希望作者能夠分享一些關於電影節的“幕後故事”，那些關於電影節創辦的初心，關於挑戰和機遇，關於電影節如何在時代變遷中保持活力。我總覺得，一本好的圖書，不應該隻是陳述事實，更應該能夠引發讀者的思考，甚至激發讀者的創作欲望。這本書能否讓我從中獲得一些關於電影節策劃、運營的啓示？如果我想舉辦一個小型電影節，這本書是否能為我提供一些寶貴的經驗和建議？我期待它能夠帶來超越電影知識本身的深度洞察。

评分☆☆☆☆☆

對於《Film Festivals》這本書，我最期待的莫過於它能否揭示那些隱藏在光鮮亮麗的電影節背後的運作機製。我一直認為，電影節絕非僅僅是明星走紅毯、影片放映的簡單集閤，其背後牽涉著復雜的商業運作、人脈關係以及深遠的行業影響。一本真正有深度的圖書，應該能夠深入到電影節的組織、招商、評選流程，甚至是如何與媒體打交道，如何塑造其獨特的品牌形象。我尤其想知道，在如今這個信息爆炸、人人都能成為“影評人”的時代，一個電影節如何纔能保持其權威性和前瞻性？那些在電影節上嶄露頭角的獨立電影，又是如何突破重圍，獲得關注的？這本書能否提供一些關於如何申請電影節、如何營銷獨立影片的實用建議？我希望它能提供一些不同於普通影評的視角，讓我從一個更宏觀、更具行業洞察力的角度去理解電影節的價值和意義，而不是僅僅停留在對某部獲奬影片的贊美之詞上。

评分☆☆☆☆☆

這本書的書名《Film Festivals》一下子就抓住瞭我，因為我對電影節的“氛圍”和“精神”有著強烈的興趣。我所說的“氛圍”，是指那些聚集瞭全球電影人、學者、評論傢和影迷的特定場閤所散發齣的獨特能量。想象一下，在某個古老的城市，在某個曆史悠久的影院裏，大傢因為共同的熱愛而聚集，交流思想，碰撞靈感，那種感覺一定非常迷人。我希望這本書能夠捕捉到這種精神，描繪齣電影節不僅僅是工作，更是社交、學習和靈感的熔爐。它能否描述齣那些在電影節上發生的，關於電影創作的激動人心的故事？那些關於電影節如何改變一位導演命運，或者一部影片從此走嚮世界的傳奇？我不僅僅想瞭解電影節的“硬實力”，更想感受它的“軟實力”，那些看不見摸不著，卻又至關重要的東西。這本書能否讓我感受到，在那個特定的時空裏，電影是什麼，電影節又是為瞭什麼？

评分☆☆☆☆☆

《Film Festivals》這本書，僅僅從書名來看，就足以讓我對接下來的閱讀充滿期待。我對電影節的興趣，更多地源於它們在推動電影藝術發展中所扮演的角色。我一直相信，電影節是檢驗一部電影是否具有突破性、是否具有前瞻性，以及是否具有藝術生命力的重要舞颱。一本真正優秀的圖書，應該能夠深入探討電影節與電影史的聯係，分析那些在電影節上誕生的裏程碑式的作品，以及它們是如何影響瞭後來的電影創作。我希望這本書能夠超越簡單的介紹，而是在分析電影節的功用、價值和意義方麵，提供更深層次的見解。它是否能夠幫助我理解，不同國傢的電影節，是如何反映和塑造瞭當地的文化以及電影産業的獨特性？我期待它能讓我從一個更廣闊的視角，去認識電影節，去理解電影節在整個電影生態係統中所扮演的不可或缺的角色，甚至從中發現未來電影發展的趨勢。

评分☆☆☆☆☆

這本書的書名叫做《Film Festivals》，當我拿到它的時候，就抱著極大的期待，因為我對電影節這類話題一直以來都充滿瞭濃厚的好奇心。我一直覺得，電影節不僅僅是電影作品的展示平颱，更是一種文化現象，一種行業生態，甚至是電影發展趨勢的風嚮標。我常常在想，那些在電影節上閃耀的影片，是如何從眾多投稿中脫穎而齣的？評審們又是如何權衡藝術價值、市場潛力以及時代意義的？一部電影節獲奬作品，往往預示著一種新的電影語言的誕生，或者對某種社會議題的深刻探討。這本書的封麵設計也給我留下瞭深刻的印象，它傳遞齣一種既莊重又不失活力的感覺，仿佛在邀請讀者一同走進電影節的璀璨世界。我迫不及待地想瞭解，作者將如何剖析不同電影節的獨特魅力，它們各自的定位和側重點又體現在哪裏？是戛納的藝術高度，還是柏林的社會關懷，亦或是威尼斯的曆史積澱？這些問題都在我腦海中盤鏇，我期待這本書能夠為我一一解答，讓我對電影節的理解更上一層樓，或許還能從中發現我個人未來觀影的新方嚮。

评分☆☆☆☆☆

#Warwick

评分☆☆☆☆☆

#Active film professionals usually refer to the festival circuit as encompassing 10-15 festivals that they attend or actively follow in one calendar year when scouting for films and talent.../ 嚯…/ 大傢都知道這塊囊括的東西多且雜但所有人為瞭突顯自己的涉獵啥都得扯上一嘴…

评分☆☆☆☆☆

典型的英美學術垃圾讀物。充滿瞭三流學術搬磚人士拾人牙慧的陳詞濫調。大部分作者既沒有電影節經驗也缺乏對電影工業的深度認知，有的隻是一些電影文化學的皮毛視點，自娛自樂地寫英語單詞玩。心疼我的三十刀買書錢。