具体描述
本书是小说家张楚的一本散文集,由“野草在唱歌”“窥书窥心”“风行水上”“人与事”4辑27篇文章组成。内容涉及对青年时代的回忆、对读书交友的回望、对创作历程的回顾;语言流畅平和,平和之中又饱含深情。
作者简介
张楚,1974年生,河北唐山人。在《人民文学》《收获》《上海文学》《十月》等杂志发表过若干小说。著有中短篇小说集《樱桃记》《七根孔雀羽毛》《夜是怎样黑下来的》《野象小姐》。曾获鲁迅文学奖、大红鹰文学奖、《人民文学》奖、林斤澜短篇小说奖、河北省文艺振兴奖、《北京文学》中篇小说月报奖、《十月》青年作家奖、孙犁文学奖等奖项。2011年入选“未来文学大家TOP20”。被《人民文学》和《南方文坛》评为2012年“年度青年作家”。
目录信息
野草在歌唱
给我一朵蜡梅香啊蜡梅香
小酒馆
琼瑶、三毛和卡夫卡
伪纯真年代
大连,大连
夜河
在南方
第二辑 窥书窥心
杜鲁门•卡波特和佩里•史密斯
我们都是奥丽芙•基特里奇
少许暗黑与更多光亮
一座城,一个人
短篇小说到底有多美
第三辑 风行水上
秘密呼喊自己的名字
一个老文艺青年的梦想
黑暗中的河流
表姐以及其他
风行水上
第四辑 人与事
那个姓付的女子
晚安,六耳猕猴
好人徐则臣
芳心似火
沉静如斯,狂野如斯
“奶嘴鱼”王甜
忧伤的酒徒
关于好基友们的一切
一个“沉默”的理想主义者
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书最让我震撼的,是它对“身份的流变”这一主题的深刻探讨。它没有提供一个明确的答案告诉你“谁是谁”,或者“事情的真相是什么”,相反,它展现了在巨大压力、历史变迁或是个人创伤面前,一个人的自我认知是如何被层层剥离、重塑,甚至彻底颠覆的。我感觉小说中的人物,都不是静止的图像,而是处于一种永恒的动态变化之中。他们被迫在不同的社会角色、家庭期望和内心真实之间进行痛苦的权衡和拉扯。特别是关于“被遗忘的角落”的描写,那些被主流叙事排斥在外的人物,他们的挣扎和微弱的反抗,被作者捕捉得异常精准和富有同情心。这让我思考了很久,究竟是什么定义了我们自己?是我们的过去,还是我们选择成为的样子?这种深刻的内省和对人性的复杂性的挖掘,让这本书超越了一般的娱乐性阅读,具备了深刻的思想价值。
读完之后,我感觉自己像是刚刚经历了一场漫长的、有些疲惫的旅行。这本书的节奏处理得非常巧妙,它懂得什么时候该加速奔跑,什么时候又需要停下来,凝视眼前的风景。有些章节的密度极大,信息量如同高压水枪喷射而出,需要一口气读完才能跟上逻辑的跳跃;而另一些地方,则完全放慢了速度,专注于描绘一种近乎停滞的状态,仿佛时间本身也被故事中的情感凝固了。这种节奏的起伏,让阅读体验充满了动态感。特别是对社会边缘人物的刻画,那种既疏离又紧密的情感纠葛,让人读来既心酸又感到真实。作者没有把任何角色脸谱化,即便是看似反面的角色,其行为逻辑也建立在严密的个人经历之上。读到后半段,我开始对那些初看时觉得无关紧要的细节产生了浓厚的兴趣,因为我意识到,那可能才是解开整个迷局的关键钥匙。总的来说,这是一部需要细细咀嚼,并且能在不同的人生阶段读出不同感悟的作品。
这本小说,初读时那种铺陈开来的氛围感就牢牢抓住了我。它没有那种直白的、一上来就抛出所有线索的叙事手法,而是像老旧的胶片电影,带着一丝不易察觉的颗粒感和年代的沉淀。作者对于场景和人物心理的描摹,细腻得仿佛能让你闻到空气中弥漫的味道——或许是雨后泥土的湿润,或许是某个被遗忘的阁楼里积攒的尘埃气息。我尤其欣赏它对“沉默”的处理。很多重要的转折点,都不是靠激烈的对话推动的,而是靠人物眼神的闪躲、肢体语言的微小僵硬,甚至是某个不经意的动作来暗示。这种“言外之意”的叙事,非常考验读者的耐心和共情能力,但一旦你沉浸进去,就会发现自己完全被卷入了故事的肌理之中,开始像侦探一样,去搜寻那些被刻意隐藏起来的微小碎片。它更像是一部关于“寻找”的哲学思辨,关于时间如何塑造和腐蚀记忆,关于我们如何与那些不愿面对的过去共存。每次合上书页,脑海中都会留下一个挥之不去的画面,那种意境上的悠长和回味,远超出了故事本身的情节推动。
我必须承认,这本书的结构是相当大胆且具有实验性的。它打破了传统小说的线性叙事,采用了多重视角和时间错位的手法,初读时确实带来了一些挑战,仿佛被扔进了一个复杂的迷宫,需要不断回头对照前面的信息才能理清头绪。但这种“挑战”恰恰是它的魅力所在。它拒绝被轻易消化,它要求你积极地参与到文本的构建过程中。我特别欣赏作者在处理“不可靠叙述者”上的高明之处。你永远无法完全相信你所读到的每一个字,因为每一个叙述者的立场、记忆的偏差,甚至是故意的隐瞒,都在悄悄地扭曲着真相的轮廓。这种不确定性营造了一种持续的悬念,让你不得不去质疑:“这真的是发生过的事,还是仅仅是某个人强加于现实的解读?”这种对“真实”的拷问,使得文本的厚度和张力大大增加,绝非一部轻松愉快的读物,但绝对是智力上非常满足的一次体验。
这部作品的语言风格,简直是一场华丽的文字盛宴。它不像某些当代小说追求的简洁明了,而是充满了古典的韵味和独特的节奏感。作者似乎对词语的搭配有着近乎偏执的追求,每一个形容词、每一个动词的选择,都像是经过了精心的雕琢和打磨。阅读过程中,我常常会因为某个绝妙的比喻或者一句精炼的排比句而停下来,反复诵读几遍,感受那种文字本身带来的音乐性和力量感。这种对语言的极致运用,使得即使是描写最平淡无奇的日常场景,也充满了诗意和张力。它不仅仅是在讲述一个故事,更是在用一种近乎炫技的方式,展示文字作为媒介所能达到的美学高度。对于热爱文学性和语言艺术的读者来说,这本书无疑是一次极大的享受,它提升了阅读体验的层次,让人重新认识到语言的丰富可能性。
喜欢一个作家,千万别去看他的随笔,而导演则不然,这是我个人的经验
“肤浅伤感的灵魂渴望对方的抚摸”,这位小说家的散文,给我的感觉,大约也就这样
喜欢一个作家,千万别去看他的随笔,而导演则不然,这是我个人的经验
比起前面的自传描述 更喜欢书评部分
喜欢一个作家,千万别去看他的随笔,而导演则不然,这是我个人的经验