具体描述
《殷红的花朵》是一部阐述追求爱情,抑扬善恶美丑的书。故事发生在1880年的英国,主人公马克·莱恩南经历了《春》、《夏》、《秋》三段生活的感情波澜。《春》描写了主人公在牛津大学求学时,受其导师年轻貌美的妻子诱惑的懵懂之恋;《夏》描写他从国外学成回国后,同一位婚姻生活不幸的议 员夫人的炽热之恋;《秋》描写他成家成名后,他早年一位同学的独生女对他的痴情追求的成熟之恋。虽然三段恋情,却有机地联成一体。虽说是一部小说,然而文字却好像诗一样精美。《春》、《夏》、《秋》三个篇章,循序渐进,扣人心弦,感人之至,爱不释手。
殷红的花朵,指的是象征热烈恋情和强烈情欲的殷红石竹花。《殷红的花朵》,是大作家高尔斯华绥写的爱情小说。内容虽是所谓的婚外情和婚外恋,但写得格调非常高雅。故事凄婉而感人,语言精致而耐读,全书弥漫着诗情画意。——周克希
作者简介
约翰·高尔斯华绥(1867-1933),英国小说家、剧作家。出身于一个富裕的资产阶级家庭,曾在牛津大学读法律,后放弃律师工作从事文学创作。30岁时发表处女作《天涯海角》,但一直到1904年《法利赛人》出版,才引起社会注意。1906年,高尔斯华绥完成长篇小说《有产业的人》。他被认为是英国文学中现实主义传统的优秀继承者。1932年,高尔斯华绥“因其描述的卓越艺术——这种艺术在《福尔赛世家》中达到高峰”而获得诺贝尔文学奖。
译者黄杲炘是英语诗歌的大翻译家,他的诗歌译作,无一不是精品。他较少翻译小说,但对这本并不很厚的小说却情有独钟。他说过:“不知怎的,在我印象中好像没有一本书像它那样打动我”。一个笔端流出过无数优美诗句的译者,在被一本心爱的书深深打动以后译出的小说,就是我们面前的这本《殷红的花朵》……
目录信息
读后感
我很庆幸自己能和这本书相遇。当时只是在书店闲逛,无意之间发现了这本书。它的装帧和书名吸引了我,当时拿起这本书时我在想为什么书名《The Dark Flower》要翻译成《殷红的花朵》?等到我把它买下来读完它后,我才明白其中的深意。“殷红的花朵”在文中反复出现,它象征热...
小说讲述马克·莱恩南一生三个不同年龄时期的三段“特殊”情感,展现了一个男人在情感上弱点的示范。小说将其三个年龄阶段分别用春、夏、秋作比喻,代表其不同阶段时的心境和状态。也正是因为当时的心境和状态,让这三段感情事出有因,并走向各种结局。学生时代,青涩懵懂,受...
文/吴情 最近看了英国大文豪约翰·高尔斯华绥的《殷红的花朵》一书,字数不多,二十多万。情感上虽说不到震撼,但还是有些微微的感动或触动。 全书分“春”、“夏”、“秋”三部分(注意,没有“冬”,表示生命完结和季节肃杀的“冬”)。故事的背景设置在十九世纪八十年...
作为开年第一本读物,绝对是冲着书名好听,已然想不起当初买来时的缘由,可能还是因为书的名字和寓意比较有吸引力,但愿当初的我是这样想的。然而事实证明故事确实不如预期。 三个故事分别用“春夏秋”比喻,原本是个不错的设定,可惜中规中矩玩得不太漂亮,内容也不太有意思,...
作为开年第一本读物,绝对是冲着书名好听,已然想不起当初买来时的缘由,可能还是因为书的名字和寓意比较有吸引力,但愿当初的我是这样想的。然而事实证明故事确实不如预期。 三个故事分别用“春夏秋”比喻,原本是个不错的设定,可惜中规中矩玩得不太漂亮,内容也不太有意思,...
用户评价
这本作品给我的感觉是极其“冷峻”的。这里的“冷峻”并非指情感的缺失,而是指作者处理核心议题时所展现出的那种不带温情滤镜的客观和犀利。它探讨的主题宏大而深刻,触及了人性中最隐秘、最不愿被正视的角落。我特别欣赏作者在塑造配角时的手法,他们并非扁平的工具人,而是每一个都有自己完整而矛盾的内在世界,他们的选择和挣扎,反过来映照出主要人物命运的必然性与偶然性。读到一些关于社会结构和个体抗争的部分,我甚至产生了一种强烈的代入感,仿佛自己也置身于那个冰冷而又充满张力的环境中,为角色的每一个艰难抉择而感到揪心。这种沉重的质感,让这本书具有了超越一般娱乐阅读的价值,它更像是一面镜子,折射出我们时代某些不易察觉的病灶,引人深思,难以忘怀。
我对这类叙事结构非常敏感,这本书的叙事节奏把握得极其精妙,它不像某些小说那样急于抛出悬念,而是采取了一种近乎缓慢而坚定的步调,像是在铺设一条通往未知终点的轨道。初读之下,可能会觉得有些情节推进得不够迅猛,但细品之下,就会发现每一次看似平淡的对话或场景转换,都埋藏着极深的伏笔或者情感上的暗涌。这种“不动声色”的叙事策略,极大地增强了故事的张力,让我总是在不经意间被某个角落里突兀出现的真相所震撼。特别是作者对时间的处理手法,时而拉伸,时而跳跃,使得整个故事的维度变得立体而复杂,读起来需要全神贯注,否则很容易错失那些微妙的暗示。这种需要读者主动“解码”的阅读体验,着实过瘾,它不像是一本被动接受的读物,而更像是一场需要智力参与的深度对话。
书的封面设计得非常有冲击力,那种浓郁到近乎凝固的色彩,一下子就把人的注意力牢牢抓住了。拿到手的时候,我首先被它沉甸甸的质感所吸引,纸张的选择上看得出作者或者说出版方是下了功夫的,拿在手里有一种厚实而温暖的感觉,非常适合在冬日的午后,泡上一杯热茶,静静地沉浸其中。我翻阅了前几章,故事情节的铺陈非常细腻,作者似乎对人物的内心世界有着近乎偏执的洞察力,每一个细微的情绪波动都被描摹得淋漓尽致,让人不得不佩服其文字功底之深厚。特别是对环境的描写,简直就像是用油彩在画布上描绘,那种光影的变幻,气味的残留,都仿佛触手可及。我预感这不仅仅是一个故事,更像是一场深入灵魂的探索之旅,我已经迫不及待地想知道主人公们将如何面对接下来的命运转折,那种被文字紧紧勒住,喘不过气却又甘之如饴的感觉,实在美妙。
坦白讲,这本书的初读体验是具有挑战性的,它需要读者投入大量的时间和心力去梳理那些交织错杂的时间线和复杂的人物关系网。一开始我甚至有些被信息量压倒,感觉像是在走进一座迷宫,需要不断回头确认前文的细节。然而,一旦适应了作者构建的这个世界运行的逻辑,那种被层层剥开真相的快感便油然而生。这本书最成功的地方在于,它没有试图给出一个简单的答案或者救赎,相反,它将所有的可能性都抛给了读者,让每个人自行去拼凑和判断。这种开放式的结局处理,让这本书的生命力得以延长,每次重读,似乎都能从中发掘出新的层次和解读,它拒绝被简单地归类或定义,保持着一种令人敬畏的复杂性,绝对是近年来少有的、值得反复咀嚼的重量级作品。
从文学性角度来说,这本书的语言风格简直是一场华丽的冒险。作者的词汇量之丰富,句式的组合之多变,令人叹为观止。我发现自己经常需要停下来,不是因为不理解内容,而是因为某个特定的词语或者排比的句子结构,其美感和力量让我不得不驻足欣赏片刻。它糅合了古典文学的典雅和现代口语的精准,形成了一种既有韵味又极具穿透力的独特语调。例如,某段描述夕阳西下场景的文字,它没有落入俗套地使用“金黄”或“火烧云”,而是用了一系列晦涩但极其贴切的比喻,瞬间构建出一种既壮美又带着末日感的画面。这种对语言的极致雕琢,让阅读过程本身就成了一种享受,它要求读者不仅要理解故事,更要品味语言的艺术,是对文学爱好者极大的馈赠。
是雾、是雨、是电
書名如此豔麗,結果卻是一本純愛小說,看得老費盡了。不喜情節,但鍾意作者對環境的刻畫,夏日裡的茉莉花與司命星,美輪美奐。
翻译得相当矫情,即使从90年后修订了两版,还是小资得很是刻意。不喜欢这样华而不实相当没必要的渲染,情欲不需要美化,既然想要追求就大胆说出来,做都做了为什么不敢承认?春夏秋的寓意还不错,但故事本身写得不够出彩,原以为英国人拿手的细腻绝活没能玩出花儿来,反而显得平淡乏味。作为开年第一本,即使因为客观原因拖拉了5天也还是证明故事的无聊。译林这种颗粒感布面精装太容易留下手印,紧着看还弄得深一道浅一条,洁癖之人很是不高兴。殷红的石竹花其实应该是一簇簇的小碎花才对,不知道为什么封面给配了同属石竹花科的康乃馨,赶脚还是小碎花更漂亮一些,暗示作用也更为贴切。
高尔斯华绥/EM福斯特/伊夫林沃/格雷厄姆格林 后维多利亚/爱德华写实主义派一把好手。比现代编剧的唐顿庄园什么好看多了。
喜欢秋