具体描述
大卫•波德维尔夫妇的电影博客——“电影艺术观察”(Observations on Film Art),3年创下100万次的点击量,罗杰•伊伯特称其为最好的、最有特色的电影博客。本书从300多篇博文中精选了31篇主题各异的评论文章。犀利独特的视角,关注电影最热、最具争议的话题,大卫•波德维尔和克里斯汀•汤普森夫妇用清晰风趣的语言,严谨的思考态度,从电影产业、电影写作、电影艺术、电影叙事与风格、电影评鉴和展望未来六个部分展开激烈地讨论。
好莱坞大片不行了?电影续集太多了?超级英雄电影为何受欢迎?票房 数据怎么看才客观?网络宣传如何才能成功?大片就意味着高票房吗?影评人这样才能说得有分量!格里菲斯不是电影之父!电影是一门怎样的艺术?电影悬念为何次次都吊你胃口?动作片的叙事有哪些规则?转折点有哪几种类型?有前传,那是因为有“钱赚”!死亡档期也出好电影!动画片中的技术亮点需要仔细看!DVD会改变我们的观影习惯吗?
作者简介
大卫•波德维尔(David Bordwell),美国当代电影理论家和作家,威斯康星大学麦迪逊分校传播艺术学院的名誉教授,法国电影资料馆的顾问。国际电影学界最多产、最具影响力的教科书编纂者,著有《世界电影史》《电影艺术:形式与风格》《电影诗学》等重要的学术著作。
克里斯汀•汤普森(Kristin Thompson),美国威斯康星大学麦迪逊分校传播艺术学院的名誉院士。除了与先生大卫•波德维尔合著的几部作品以外,她还单独著有其它作品,如《佛罗多特权:指环王与现代好莱坞》。
目录信息
1.1 世界对好莱坞大片说不!? 003
1.2 直面电影续集不断的现实吧! 015
1.3 待售的超级英雄 028
1.4 谁是周末票房冠军?或者说,怎样解读票房数据。048
1.5 《波拉特》的成功和《航班蛇患》的失败:
影片网络宣传的比较分析 055
1.6 撼不动的大片 065
电影写作
2.1 评论危机 075
2.2 你需要的不仅仅是爱 087
2.3 电影人应该被定论吗? 094
2.4 写评论的讨厌读《综艺》体 106
电影艺术
3.1 但又是怎样的一门艺术? 113
3.2 或许,你的电影头脑就是如此 129
3.3 电影依然举足轻重 139
叙事和风格
4.1 剖析动作片 153
4.2 时光推移,转折依旧 171
4.3 闪回大师 182
4.4 原创性与起源故事 205
4.5 好演员就意味着好表演 210
4.6 安妮奖的标准 216
4.7 摇摆镜头编年史 227
4.8 停不了的欢笑:纪念鲍勃•克兰皮特 239
电影评鉴
5.1 来自死亡档期的票房怪兽 247
5.2 柯南伯格的暴力反转 262
5.3 电影看观众 271
5.4 《通天塔》的教训 276
5.5 贫民窟的前世今生 284
5.6 我为鼠狂 304
5.7 令人叫好的混蛋 312
展望未来
6.1 新媒体和旧叙事 329
6.2 天国电影院 340
6.3 我的电影不要钱 354
· · · · · · (收起)
读后感
把博客的文字集结成册,波德维尔夫妇不是第一个,也肯定不会是最后一个。譬如《谎言的年代:萨拉马戈杂文集》就是1998年诺贝尔文学奖得主若泽·萨拉马戈博客的文章结集;虽然这本书只记录了萨拉马戈在一年时间里的“牢骚”,但厚度却有些惊人。与此相比,波氏夫妇的这本《观照...
通常以“观照”(minding)作为标题的书,多数令人觉得话题宏大,很难接近,尤其还是事关“艺术、评论和产业的观察”,似乎可以想见,一堆图表、满纸格式文章,是一种“工作”的产物。但这本《观照电影:艺术、评论和产业的观察》绝对令人耳目一新,这并不只是因为本书的作者是...
把博客的文字集结成册,波德维尔夫妇不是第一个,也肯定不会是最后一个。譬如《谎言的年代:萨拉马戈杂文集》就是1998年诺贝尔文学奖得主若泽·萨拉马戈博客的文章结集;虽然这本书只记录了萨拉马戈在一年时间里的“牢骚”,但厚度却有些惊人。与此相比,波氏夫妇的这本《观照...
怎样的电影才能激发影评人对电影的热情? 怎样的影评才是好的影评? 而好的影评又应该进行怎样的写作方式? 我们总是羡慕着那些有着精彩文笔的作者或者写手,他可以流畅的写出自己想要的文字,写出吸引人百转千回的内容,写出一篇耐人寻味的文章。面对同样的内容,同样的电...
用户评价
剧情的编排堪称精妙绝伦,逻辑上的严谨性令人赞叹,但同时又充满了意想不到的反转。它并没有采用传统的好莱坞式线性叙事,而是采用了一种碎片化、非线性的方式来构建整个故事的图景。一开始,观众可能会感到有些困惑,因为线索和人物关系交织在一起,需要集中精力去梳理。然而,随着剧情的推进,那些看似无关紧要的细节和对话,如同散落的拼图碎片,逐渐契合,最终拼凑出一个令人震撼的整体。尤其是高潮部分的揭示,它并非简单的真相大白,而是一种对人性复杂性的深刻剖析。我几乎能听到影院里观众倒吸冷气的声音,那种被故事的力量完全掌控的感觉,是很少有作品能给予的。这种叙事上的胆识和功力,绝对是本片的一大亮点。
抛开那些技术层面的探讨,这部影片最触动我的,是它对“存在”这个宏大命题的探讨,虽然它没有给出任何明确的答案,但它提出了足够多的、值得我们深思的问题。它像一面棱镜,折射出当代社会中个体在巨大结构面前的无力和疏离感。电影中的角色们都在努力寻找自己在这个复杂世界中的定位,他们的困境具有极强的普遍性,让人在走出影院后依然久久不能平静。它没有贩卖廉价的希望或煽动性的情绪,而是选择了一种冷静而克制的疏离感来观察人性,这种高度的理性与深刻的同情心相结合,使得影片具有了超越时空的价值。它不是一部用来消遣的作品,更像是一次需要认真对待的精神洗礼,非常推荐给那些寻求深度思考的影迷们。
这部电影的视觉语言简直是一场盛宴,导演对光影的运用达到了出神入化的地步。每一个镜头都像是精心雕琢的油画,色彩的饱和度、明暗的对比都恰到好处,让人沉浸其中无法自拔。尤其是片中描绘的那个雨夜追逐场景,霓虹灯在湿漉漉的街道上拉出流光溢彩的倒影,配合着慢镜头和特写,将人物内心的挣扎和焦灼感表现得淋漓尽致。那种氛围感,即便只是静静地看着画面流淌,也能感受到一股强大的情感冲击力。很多时候,我甚至会暂停下来,反复欣赏那些景深处理得极其巧妙的画面,它们不仅仅是背景,更是角色情绪的延伸和烘托,充满了隐喻和诗意。这种对影像美学的极致追求,让我想起了一些欧洲艺术电影的经典手法,但它又巧妙地融入了现代的叙事节奏,使得观影体验既有深度又不失流畅,实在是一次难得的视觉享受。
演员们的群像表演,可以说是教科书级别的范本。我尤其要提一下主角的演绎,他/她将一个身处道德灰色地带的边缘人物,刻画得入木三分。那种不动声色的克制,眼神中流露出的疲惫与坚韧,比任何激烈的台词都更有力量。你甚至能从他/她不经意的一个小动作、一个停顿中,读出角色内心翻涌的情感波涛。更难得的是,配角们也绝非脸谱化的工具人,每个人都有自己清晰的动机和挣扎。即便是戏份不多的一个配角,他的出现也仿佛是推高剧情张力的关键砝码。整个演员阵容之间产生的化学反应极其真实自然,他们之间的对手戏火花四射,充满了张力,让人相信屏幕上的一切都曾真实发生过,这种沉浸式的代入感,极大地提升了影片的艺术水准。
电影在声音设计上的处理,简直是另一重维度的艺术创作。它远超出了简单的背景音乐或环境音效的范畴,更像是一种情绪的引导工具。寂静被运用到了极致,那些刻意拉长的、令人不安的沉默,比任何喧嚣的音效都更能放大人物内心的恐惧和焦虑。而当声音出现时,无论是雨滴敲击窗户的频率,还是远方传来的模糊人声,都经过了精心的调制,每一个声波都仿佛直接作用于观众的神经末梢。比如,影片中有一段长达数分钟的,主角在黑暗中摸索的场景,几乎只有细微的呼吸声和脚步摩擦声,那种紧张感几乎让人喘不过气来。这种对听觉体验的细致打磨,充分展现了制作团队的匠心独运,使得影片的整体质感达到了极高的水准。
碎评,针对昆汀和dvd的评论不错。
主要是关于电影讨论的,个人看了,觉得当花边新闻看还可以,作为技术指导意义不大。
这是一本关于电影艺术、评论和产业观察的电影书,从这对夫妻大神的300多篇博客文章中筛选出来的,最具代表性的主题和他们的涉猎范围,这种随笔性质的评论文章可以不受字数的限制,畅所欲言,很多观点和看待问题的视角都很值得学习。这本书在我看来唯一美中不足的地方,就是它的注脚都是二维码,一边读书一边摆弄手机实在是件令人讨厌的事情。
在这个影评日趋口水肤浅化的年代,大卫·波德维尔属于极少数能提供真知灼见的影评家(其中《电影人应该被定论吗?》一文对格里菲斯和《公民凯恩》的颠覆性评述简直惊艳)。可惜他的妻子水平就与其不在一个层次上了。
这是一本关于电影艺术、评论和产业观察的电影书,从这对夫妻大神的300多篇博客文章中筛选出来的,最具代表性的主题和他们的涉猎范围,这种随笔性质的评论文章可以不受字数的限制,畅所欲言,很多观点和看待问题的视角都很值得学习。这本书在我看来唯一美中不足的地方,就是它的注脚都是二维码,一边读书一边摆弄手机实在是件令人讨厌的事情。