唐宋名家词赏析 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:南开大学出版社

作者:[加拿大] 叶嘉莹

出品人:

页数:340

译者:

出版时间:2013-4

价格:46.00元

装帧:

isbn号码:9787310041305

丛书系列:

图书标签:

• 宋词评论
• 诗词
• 国学
• 诗
• 词论
• 讲堂
• 文学
• 唐宋文学
• 唐宋词
• 宋词
• 唐词
• 词学
• 文学
• 古典诗词
• 名家名篇
• 赏析
• 文化
• 诗词鉴赏

《中国古典诗学史论纲》 内容提要： 本书旨在勾勒中国诗学思想的演变脉络，系统梳理自先秦至近代的诗歌理论发展历程。全书以时间为序，以重要学派、代表人物及其核心观点为节点，深入剖析历代诗学理论的特征、贡献与相互影响。重点关注《诗经》“风”“雅”“颂”的解读传统、汉魏乐府诗理论的兴起、六朝诗品与文论的交织、唐代格律诗学的发展与“盛唐气象”的理论建构、宋代江西诗派的“点铁成金”说与理学对诗歌的渗透，以及明清时期诗学思潮的争鸣与回归。本书不仅梳理了“缘情体物”、“比兴”、“风骨”、“性灵”、“格律”、“意境”等核心美学范畴的流变，更力求揭示诗学思想与时代思潮、社会结构的内在关联，旨在为理解中国古典文学的内在精神提供一个宏观而深入的理论框架。 --- 详细内容阐述： 第一编：诗学肇始与早期理论奠基（先秦至魏晋） 本书伊始，即聚焦于中国诗学思想的源头——先秦时期的诗歌观念。重点探讨《周礼》《礼记》中关于“诗教”的记载，解析孔子“不学诗，无以言”的教育理念，及其对后世诗歌社会功能定位的深远影响。紧接着，深入剖析《诗经》的创作背景、体式结构及其历代注疏，尤其是汉代毛诗学派的“赋、比、兴”阐释体系，这是中国古典文学批评最早的理论模型。 魏晋时期是诗学理论成熟的关键转折点。本书将详述建安风骨的形成，并着重分析曹丕《典论·论文》在中国文学史上作为第一篇明确的文学批评专论的地位及其“文以气为主”的理论贡献。随后，深入探讨西晋陆机《文赋》的理论价值，将其置于古典诗论中叙事性与抒情性辩证统一的脉络下考察。 最关键的论述集中于玄学思潮对诗歌创作和理论的冲击。本书细致辨析了“竹林七贤”的文学主张，并以永明体为标志，阐述了刘勰《文心雕龙》的百科全书式诗学建构。对《文心雕龙》中“神思”、“风骨”、“比兴”、“骚体”等篇章的理论精义进行提炼和解读，强调其对文学本质的深刻洞察。同时，也分析了钟嵘《诗品》如何从“品第”的角度构建了中国最早的、具有明确价值判断的诗人谱系。 第二编：诗学理论的深化与成熟（唐代） 唐代是中国古典诗歌艺术的顶峰，其诗学理论也随之达到新的高峰。本书的这一部分将重点梳理唐代诗学发展的两大主线：格律规范的建立与创作主张的多元化。 首先，详细梳理近体诗（律诗、绝句）的格律要求如何反过来推动了对声律、对仗、炼字炼句等技术层面的理论探讨。从初唐沈佺期、宋之问对格律的初步确立，到中唐对格律的精益求精，均有细致的理论梳理。 其次，深入分析唐代诗论中对“境”与“气”的追求。重点解读陈子昂“汉魏风骨”的复古主张及其对盛唐诗风的理论先导作用。随后，聚焦盛唐诗歌理论的高峰——李白的浪漫主义诗论（虽非专著，但散见于诗文之中，体现了对自由精神的推崇）与杜甫对社会现实的深刻关怀。 中晚唐时期，诗学进入了更细致、更强调“学力”的阶段。本书将重点阐述韩愈“以文为诗”的理论主张，剖析其对诗歌语言的革新意义，以及他所倡导的“气盛言宜”。与之相对立的，是柳宗元在“山水诗”理论上的探索。最后，对晚唐温庭筠、皮日休等人的诗论进行梳理，为宋代诗学的转变做铺垫。 第三编：诗学观念的转型与内省（宋代） 宋代是诗学理论从重“气象”转向重“学力”和“理趣”的时期。本书着重分析宋代理学（程朱理学与陆王心学）对诗歌创作观念的渗透。 重点解析宋初对唐代诗风的继承与批评。探讨黄庭坚如何发展出江西诗派的理论核心——“点铁成金”与“换骨夺胎”，强调诗歌创作中对前人诗句的借鉴、脱胎换骨的技巧，及其对“无一字无来处”的论述。 本书还将辨析宋代文人对“意境”与“理”的把握。解析苏轼在诗论中对“论心世道”与“言之有物”的强调，他反对僵化的格律束缚，提倡诗歌应包含更广阔的生活体验与哲理思考。同时，也将对“宋诗”与“唐诗”的比较研究进行详细梳理，指出宋人内省式的、偏重技巧与哲理的诗学转向。 第四编：诗学的汇流与晚期探索（元明清） 元代诗学理论相对平稳，主要体现为对前代传统的继承与融合。重点论述“元四家”等对格律和风格的追求。 明代诗学的发展呈现出明显的复古与创新之间的拉锯。本书详述“后七子”的复古主义理论，以李攀龙、王世贞为代表，他们高举“盛唐说”，强调模仿唐人神韵与格律的纯正性。与之相对的，是公安派（袁宏道）对“性灵”与“独抒性灵”的强调，这标志着文学个体情感表达的回归，与明代中晚期市民文化兴起有密切关系。 清代诗学则进入了对前代理论的总结、细化与争鸣阶段。重点探讨王夫之对诗歌的“情”与“理”的辩证分析，以及沈德潜的“格调说”对清代诗坛的巨大影响。最后，本书将以乾嘉时期诗学流派的纷争为结语，展示古典诗学在理论体系上的集大成与最终的审美转向，为理解中国古典诗学留下了深沉的反思。 --- 本书特点： 1. 理论体系的宏大视野： 本书超越对具体诗人作品的赏析，专注于理论概念的谱系梳理与逻辑发展，构建了一个完整的中国诗学思想史框架。 2. 注重时代背景的关联： 每一阶段的诗学理论都被置于其所属的时代思潮（如玄学、理学、心学）中考察，揭示理论的社会文化根源。 3. 核心范畴的追踪： 对“比兴”、“风骨”、“格律”、“性灵”、“意境”等核心美学概念，进行贯穿始终的追踪分析，展现其内涵的动态变化。 4. 兼顾南北与东西： 在考察主要理论流派的同时，也不忽略对地方性、非主流诗学主张的收录与分析，力求全面。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计本身就是一种艺术享受。厚实的纸张，典雅的封面设计，拿在手里就有一种沉甸甸的满足感。但真正让人放不下的，还是它对宋代文人精神世界的挖掘。作者似乎拥有一种魔力，能让那些沉寂在历史尘埃中的声音重新鲜活起来。我以前觉得辛弃疾的词总是带着一股子“愤青”的味道，读完这本书后才明白，那份激昂背后的无奈和壮志难酬的悲凉，才是最动人心魄的力量。书里对战争意象的分析尤为精彩，如何将沙场上的金戈铁马，巧妙地融入到闺怨和政治抱负之中，展现了宋代士人内心深处的矛盾与挣扎。这种将个人情怀与家国命运紧密结合的解读方式，让原本有些疏离的古人，瞬间变得可亲可爱，他们不再是书本上的符号，而是有血有肉、有爱有恨的鲜活生命。每一次阅读，都是一次对宋代美学的深刻洗礼。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的启发在于，它教会了我如何“慢读”经典。面对那些短短几十个字的词作，我们往往囫囵吞枣。但这本书的赏析部分，细致到每一个词语的选择、每一个句式的停顿，都有其深意。它引导我体会到了词的音乐性和节奏感，那些看似随意的叠字和衬字，其实都是作者精心布局的声韵安排，是为了配合当时的演唱腔调。我尝试着跟着书中的解析，自己小声吟诵了几遍，那种韵律的美感，是干巴巴地看字帖所体会不到的。作者对词作意象的挖掘也独树一帜，比如将“月”这个意象在不同词人笔下的象征意义进行对比分析，从初唐的清冷到中晚唐的缠绵，展现了审美趣味的演变轨迹。这本书不仅仅是词的注解集，更像是一本宋代生活美学的指南，让我对那个时代的审美情趣有了更立体、更深入的理解。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本书的学术功底扎实得让人吃惊，但又保持了一种难得可贵的亲切感。它避开了许多学院派论著中常见的晦涩术语和过度解读的陷阱。比如在分析柳永的慢词时，作者没有简单地将其归为“市民文学”的代表，而是细致地对比了不同版本的差异，探讨了他是如何在迎合市井审美的同时，又不断挑战传统词体规范的。这种细致入微的考证，让我对这位“凡有井水饮处皆能歌柳词”的词人有了全新的认识。更让我惊喜的是，作者在比较不同朝代词风演变时，总是能精准地抓住那个时代最核心的文化脉搏。读这本书，就像是跟随一位知识渊博又风趣健谈的向导，在宋词的迷宫里穿行，每到一处，都能听到关于那段历史和那位词人的精彩故事，让人欲罢不能。它不是一本快餐读物，但绝对是一本值得反复咀嚼的精品。

评分☆☆☆☆☆

这本集子真是不虚此名，每次翻开都能感觉到一种穿越时空般的厚重感。作者对那些婉约派大家的作品，比如李清照的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，简直是剖析得入木三分。他没有停留在表面的辞藻堆砌上，而是深入到词人创作时的心境，那种在时代洪流中挣扎的个体情感，被梳理得清清楚楚。尤其是对苏轼豪放词的解读，不再是简单的“旷达”二字概括，而是结合了苏子被贬谪后的复杂心绪，将他笔下的“大江东去”读出了一种无可奈何却又气吞山河的复杂情绪。这本书的排版和选材也颇有讲究，每首词后面都有详尽的注释和背景介绍，对于我们这些非专业文学爱好者来说，简直是绝佳的敲门砖。我尤其喜欢它对格律和用典的讲解，不再是枯燥的规则罗列，而是融入到具体的词作分析中，让人在欣赏美感的同时，也能领略到古代文人的严谨和匠心。读完之后，再回头去看那些耳熟能详的词句，仿佛能看到词人当时提笔时的神态，那种韵味，真是妙不可言。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我以前对“宋词”的概念是模糊的，只知道几个脍炙人口的句子。但读了这本书，那种感觉完全不一样了。它像一把精密的钥匙，打开了我通往宋代文学殿堂的大门。特别是它对“以诗为词”和“以文为词”两种倾向的辨析，条理清晰，论据充分。作者没有强行将词风划界限，而是展示了这种流变中的张力与融合。比如，对秦观在词风上的创新，书里分析得极其到位，他如何用婉约的笔触去承载宏大的哲思，那种含蓄蕴藉的美感，简直让人拍案叫绝。我特别欣赏作者在行文中偶尔流露出的那种对古典文学的深沉热爱，这种情感是无法伪装的，它使得原本严肃的学术探讨也变得充满了温度和感染力。这本书真正做到了雅俗共赏，既能满足资深研究者的挑剔目光，也能让初学者轻松入门，领略到宋词的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

19年来第一次有入门的感觉

评分☆☆☆☆☆

19年来第一次有入门的感觉

评分☆☆☆☆☆

喜欢这种娓娓道来的风格，读罢谈不上多么深刻的体会，但是美感还是有很多的。

评分☆☆☆☆☆

喜欢这种娓娓道来的风格，读罢谈不上多么深刻的体会，但是美感还是有很多的。

评分☆☆☆☆☆

喜欢这种娓娓道来的风格，读罢谈不上多么深刻的体会，但是美感还是有很多的。