具体描述
作者简介
奥森・斯科特・卡德－－Orson Scott Card
奥森・斯科特・卡德是当今美国科幻界最炙手可热的人物之一。在美国科幻史上，从来没有人在两年内连续两次将“雨果”和“星云”两大科幻奖尽收囊中，直到卡德横空出世。1986年，他的《安德的游戏》囊括雨果奖、星云奖，1987年，其续集《死者代言人》再次包揽了这两个世界科幻文学的最高奖项
卡德生于华盛顿州里奇兰，在犹他州长大，分别在杨百翰大学和犹他大学取得学位，目前定居于北卡罗莱纳州。卡德坚信小说具有教化意义，应该向读者传递积极上进的信息。“安德”系列小说便充分反映出作者的这种观念。这个系列还包括《安德的影子》《霸主的影子》等
目录信息
读后感
作者在“前言”中说到：他写这部小说，有意用了极浅显、直白的语言。人们为什么读小说？在他看来，晦涩难懂的文字让批评者有了饭碗，而普通人则去故事中需找相似的灵魂。 我想他太过强调这样一个讲述天才儿童如何拯救世界的故事能在普通人中引起的那种“啊，那不正是我所经历...
一部很精彩的小说，讲述了在人虫战争背景之下的几个少年天才的成长过程，其中以安德为小说的主人公，安德以他超乎完美的天才能力——我个人认为他已经差不多接近上帝了——克服了诸多几乎无法克服的困难，艰难之极，最终成长为一个天才的军事指挥官，指挥地球的舰队以弱胜强击...
《安德的游戏》看得让人心痛，不过是一个小孩，却被安排担负起所谓的人类兴亡使命，而事实上，那场战争，更多是出于假想。在结尾，安德在虫族星球上，与虫族女王的意识对话，让我想起了《三体》中的黑暗森林法则。文明之间，是对抗还是和谐共存？前者是现实，后者是理想。 ...
论起喜欢的人物，仍然是安德，偏重于前两部里的他。其实维京家的三个孩子我都喜欢。各种性格才华的极端造造成了不真实，但心理的斗争，精神的纠缠又是真实的。 还有那个对安德说“安拉”的孩子。 而行文的精彩，记忆最深的有以下几处：《安德的游戏》彼德和华伦蒂的控制与反控...
一般来说，由于其独特的故事背景和写作上的诉求，奇幻文学是属于特定年龄层面人群的读物。比起庞大的奇幻文学全体，适合大多数人来读的此类只占有一小部分。他们也大多被奉为经典，比如《哈利波特》等。《安德的游戏》像极了罗琳女士的作品，他们都是关于一个男孩如何成为一个...
用户评价
说实话，一开始我只是抱着随便看看的心态开始的，毕竟这类题材的作品汗牛充栋，能让人眼前一亮的实在不多。但这本书，它做到了。它的叙事腔调非常独特，有一种冷峻、近乎纪录片的写实感，即使描述的是未来高科技的战争场面，也丝毫没有那种飘忽不定的“太空歌剧”味儿。相反，一切都显得那么真实可信，让你不得不相信，在遥远的未来，人类或许真的会面临如此严峻的生存挑战。角色塑造方面，那些配角们也个个有血有肉，他们的存在不仅仅是为了烘托主角的光芒，每个人都有自己的坚持和局限性。我特别喜欢看他们之间那些微妙的互动和冲突，这些细节极大地丰富了故事的层次感。作者似乎对军事战略和心理学有着深入的研究，将这些元素巧妙地编织进了宏大的叙事框架中，使得整个故事既有硬核的智力博弈，又不失情感上的冲击力。读这本书的过程，就像是进行了一场高强度的智力拉力赛，非常过瘾。
要用几个词来形容这部作品，我会选择：精准、冷峻、反思。它成功地跳脱出了传统科幻作品中那种非黑即白的英雄叙事模式。主角的光环固然耀眼，但支撑起这份光芒的，却是无数次艰难的抉择和对内心人性底线的试探。这本书的魅力在于它的多义性，不同年龄、不同阅历的读者，都能从中解读出不同的况味。对于喜欢快节奏情节的读者，它提供了足够的动作场面和智力谜题；而对于那些追求哲学思辨的读者，它则抛出了关于战争的本质、人类潜能的极限以及权力结构的深刻问题。我尤其欣赏作者在结尾部分收束故事的方式，那种克制而有力的收尾，没有刻意煽情，却将那种宏大的悲剧感烘托到了极致。总而言之，这是一部值得反复品读的杰作，每次重读，都会有新的领悟。
这本书简直是科幻小说中的一颗璀璨的钻石，从翻开第一页开始，我就被彻底地吸了进去，无法自拔。故事的节奏把握得极其精准，那种层层递进的紧张感，让你仿佛亲身站在那个残酷的训练场上，呼吸都变得急促起来。作者对人性的刻画细致入微，尤其是对主角内心世界的描绘，那种天才的光环背后隐藏的巨大压力和孤独，让人不禁为他捏一把汗。你会发现，所谓的“英雄”之路，远比想象中要黑暗和沉重得多。那些战术推演和模拟战斗的情节，充满了令人拍案叫绝的创意和逻辑性，每一次看似不可能的胜利，都建立在对现有规则的颠覆之上。这本书的精妙之处在于，它不仅仅是一个关于太空战争的故事，更是一部关于教育、道德困境以及个体在巨大系统面前如何保持自我的深刻探讨。我尤其欣赏作者处理复杂伦理问题的方式，没有简单的黑白对立，每一个决定都伴随着沉重的代价，留给读者无尽的思考空间。读完之后，那种久久不能平复的心绪，是检验一部优秀作品的最好标准。
我必须承认，这本书在某些处理上，给我带来了一种近乎震撼的阅读体验。它毫不留情地撕开了“天才”这个概念下那些光鲜亮丽的外衣，直指其核心的代价——牺牲、孤立和被利用的风险。那些描述主角在极端环境下成长的段落，读起来真是让人心疼又敬佩。你看着他如何从一个懵懂的孩子，被塑造成一台高效的战争机器，这种转变过程的残酷性，是很多同类作品中难以企及的深度。我特别欣赏作者在构建那个未来军事体系时的严谨性，每一个等级、每一个规则，都似乎经过了深思熟虑，让人感觉这个世界是真实存在过的。这本书的节奏控制非常老道，张弛有度，高潮迭起，即便是重复的训练场景，也因为心境的变化而展现出新的含义。看完之后，我对“领导力”和“道德责任”这两个概念有了全新的、更加沉重的理解。
这本书的结构设计简直是鬼斧神工，不同时间线的交错使用，以及叙事视角的不断切换，让原本可能略显单薄的剧情变得立体丰满起来。特别是那些关于“游戏”与“现实”边界模糊的描写，简直让人脊背发凉。你会开始质疑，我们所处的这个“世界”，会不会也只是一场设计精巧的实验场？作者的高明之处在于，他并没有直接给出答案，而是通过主角的视角，一步步将读者推向那个令人不安的真相边缘。文字风格上，它呈现出一种克制的美感，语言精准，不拖泥带水，每一个词语似乎都恰到好处地服务于情节的推进。我发现自己常常会停下来，回味某一句看似不起眼的对话，因为它们往往蕴含着对未来社会形态的深刻洞察。对于那些追求深度和内涵的读者来说，这本书提供的思考素材是极其丰富的。它不只是提供了一场视觉盛宴，更是一次对我们自身认知的挑战。
Ender的杀手本能正是现代人类文明的索引，美国的阿富汗战争伊拉克战争都是这样的思维的产物。然而虫族的伟大胸怀直到小说最后才揭开。人类在其对比下，简直无法自称为文明。
When u know ur enemy well enough u will love him
漫漫原版书的开端。
流浪地球带起来了一股科幻热，我也是看了刘慈欣的访谈提到了安德的游戏，又来重温了一遍原版。科比大爱这本书可能也是觉得自己与安德有些许相似吧，孤独的天才少年，不断突破自己的极限，只不过一个是被逼的，一个是自己逼自己。
感觉整本书中的地球的局势就跟冷战时差不多，一查果然是。。。初中时在网上看的中文版，这次打算读读原著
