具体描述
《日本所藏稀见中国戏曲文献丛刊》
前言
日本所藏中国古籍之繁富,久为国人所知。自近代以来,黄遵宪、杨守敬、盛宣怀等人在日本访购中国古籍,所披露之唐钞、宋刻、元椠,惊艳於世。杨氏并协助黎庶昌编刊《古逸丛书》(光绪十年,一八八四),使许多失传古籍得以重返故土,又编印《留真谱》(光绪二十七年,一九0一),以存宋元旧版之貌。其後董康、傅增湘等人在京都、东京等地目睹许多珍稀典籍,见於所著《书舶庸谭》(四卷本,武进董氏影印,一九二八)、《藏园群书经眼录》(北京:中华书局,一九八三)等书。且董康於传统典籍而外,关涉戏曲小说,开一时之风气。随後孙楷第、傅芸子曾前往东京寻访戏曲及通俗小说,有《日本东京所见中国小说书目提要》(北平图书馆,一九三二)、《东京观书记》 (《白川集》,东京文求堂,一九四三)等问世。同时,日本学者於日本所藏戏曲,亦间有介绍著录,如长泽规矩也有《日本现存戏曲小说类目录》(一九二七年《文字同盟》第七号)、《家藏旧钞曲本目录》(一九三五年《书志学》四卷四号)、《家藏曲本目录》(一九三七年《书志学》五卷五号)、《家藏中国小说书目》(一九三七年《书志学》八卷五号)、《家藏曲本小说目录补遗》(一九三九年《书志学》十三卷一号),并有手定《双红堂文库分类目录》(东洋文化研究所,一九六二);神田喜一郎有《鬯盒藏曲志》(《神田喜一郎全集》第四卷,京都同朋舍,一九八六)等。二十世纪八十年代,庆应大学斯道文库的阿部隆一教授尝有编集日本所藏汉籍总目之动议,戏曲、小说两类总目之编纂,亦列入计划之中。後小说之部由大冢秀高氏完成,题《增补中国通俗小说书目》《东京汲古书院,一九八七),而戏曲之属则未及措手。故日本所藏中国戏曲之概貌,迄今尚不得而知。
笔者於二OO一年四月至二OO二年五月,赴日本创偭大学作访问研究,蒙该大学之关照,得以将主要精力,用於访曲。承许多日本学者的帮助,但凡收藏戏曲重要之所,大多得以造访,并逐册检核,归而编集为《日本所藏中国戏曲综录》。此录虽尚非日藏戏曲之全貌,但已可概见其大要。又细审所览、所知之明刻、旧钞,从中选择孤本及稀见之本凡八十余种,拟予影印。蒙京都大学金文京教授、东京大学乔秀岩助教授(现转任教北京大学)襄助,经多方筹措,转辗两家出版社,历时三载有余,兹编第一辑,方获出版许可而得以问世。兹於卷首缀以赘语,以介绍日本学者研究、收藏戏曲之经历,以及重要曲籍之收藏源流,以便读者了解二十世纪前期日本中国学界戏曲文献收集与研究之概况。
作者简介
《日本所藏稀见中国戏曲文献丛刊》
(广西师范大学出版社2006年12月)目录
《日本所藏稀见中国戏曲文献丛刊》2006年12月由广西师范大学出版社出版第一辑,全书共十八册,收录了四十多个剧本。该丛刊是由中山大学的黄仕忠教授、日本学者金文京、乔秀岩共同主编。全书采取影印原版,每种戏曲前均有提要,介绍了该种戏曲在日本的收藏地点,在中国的原来收藏者,及其版本格式以及各种书目的著录概况。现将该丛刊的目录整理如下,仅供参考。
目录信息
第二册 一种情 明•沈璟撰
芙蓉屏记 明•边三岗撰
新镌二胥记 明1孟称舜撰
第三册 花萼楼 明•昭亭有情痴撰
闹乌江 明•朱英撰
牛头山总纲 明•无名氏撰
双熊梦 明•朱素臣撰
倒铜旗 清•无名氏撰
第四册 异方便净土传灯归元镜三祖实录 清•释智达撰
紫琼瑶 清•张大复撰
正昭阳 清•石子斐撰
第五册 玉龙球记 无名氏撰
蟠桃会 无名氏撰
玉鸳鸯总讲连合 清•周杲撰
桃园记 清•顾春撰
第六册 满汉西厢记 元•王实甫撰 清•无名氏译
琼林宴 清•无名氏撰
第七册 汇纂元谱南曲九宫正始(上) 明•徐于室辑 清•钮少雅订
第八册 汇纂元谱南曲九宫正始(中) 明•徐于室辑 清•钮少雅订
第九册 汇纂元谱南曲九宫正始(下) 明•徐于室辑 清•钮少雅订
第十册 袁了凡先生释义琵琶记 元•高明撰 明•袁黄释义 汪廷讷校
新刻出像音注赵氏孤儿记 无名氏撰
重校玉簪记 明•高濂撰
第十一册 新刻出像音注唐韦皋玉环记 明•无名氏撰
狮吼记 明•汪廷讷撰
新刊校正全相音释折桂记 明•纪振伦校正
第十二册 重校玉合记 明•梅鼎祚撰 梁辰鱼校
新刊重订出相附释标注节义颈钗记 元•柯丹丘撰
第十三册 李卓吾先生批评古本荆钗记 元•柯丹丘撰 明•李贽评
新刻王状元荆钗记 元•柯丹丘撰
第十四册 重校琵琶记附重校北西厢记 元•高明 王实甫撰
第十五册 朱订琵琶记 元•高明撰 明•孙鑛批点
王衡杂剧三种 明•王衡撰
第十六册 重刻元本题评音释西厢记 元•王实甫撰
林章戏曲两种 明•林章撰
第十七册 叶宪祖杂剧四种 明•叶宪祖撰
昙花记 明•屠隆撰 臧懋循删改批点
第十八册 李卓吾批评绣襦记 明•薛近兖撰
霄光剑总纲 明•徐复祚原撰 清•王奕清改订
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
阅读体验方面,不得不提这套书的注释系统做得极为用心。对于那些生僻的字词、典故,以及专用于舞台表演的术语,都有详尽的解释,而且注释的风格非常精准,不含任何拖沓的叙述。很多看似寻常的辞藻,在当时的语境下却有着特殊的含义,这些都被一一梳理出来,使得即使是初涉古典戏曲的读者,也能较为顺畅地跟上文本的脉络。我尤其欣赏的是,它区分了必要的注释和可以放任读者去探索的空白地带,保持了文本的原始魅力,没有把所有东西都“喂”给读者。这使得阅读过程充满了互动的乐趣,让人感觉自己不是在被动接受信息,而是在主动解谜。
我花了整整一个下午的时间,沉浸在其中几篇重要戏文的校勘记中,那种发现新大陆般的激动难以言表。作者在考证和辨析版本差异时所下的功夫,简直令人叹服。他们没有停留在简单的罗列,而是深入到当时的社会背景、戏曲演出习俗乃至剧作者的个人风格中去分析,每一处小的改动、每一个不同的用词,背后似乎都藏着一段尘封的故事。这种细致入微的研究方法,极大地拓宽了我对传统戏曲文本流变性的理解。我过去常觉得老本子无非就是抄来抄去,但阅读这些考证后才明白,每一次誊录、每一次刊刻,都可能蕴含着审美的取舍和时代的烙印。对于真正想钻研戏曲史的学者而言,这种深度的挖掘是无可替代的宝藏。
总而言之,这套丛刊的价值已经超越了单纯的文献汇编,它更像是一部微型的中国戏曲文化发展史的侧面切片。它对资料的遴选标准极高,那些“稀见”二字绝非虚誉,很多内容是首次以如此集中的形式呈现在世人面前。对于文学研究者、戏曲史家乃至文化人类学家来说,它都是一本案头必备的工具书。每次翻阅,都能感受到编辑团队跨越时空的对话精神,他们不仅是整理者,更是文化的守护者和引路人。希望未来能有更多这样的出版项目,让这些沉睡的珍贵记录得以重见天日,继续滋养后来的文艺创作与学术探索。
这部书的装帧设计简直是上乘之作,从封面到内页的排版,都散发着一种典雅而厚重的气息。纸张的选择上,那种微泛黄的质感,触感温润,仿佛能让人感受到历史的温度。尤其是那些早期刻本的影印件,清晰度令人赞叹,那些细微的笔触和雕版纹理都得到了完美的再现。装帧的工艺也十分考究,线装的严谨与现代印刷技术的结合,既保留了古籍的风韵,又确保了阅读的舒适性。每次翻开它,都像是在进行一场庄重的仪式,不仅仅是获取知识,更是一种对传统艺术的敬畏。对于我这种对古籍形制有执念的读者来说,光是欣赏它的外在美,就已经值回票价了。它摆在书架上,本身就是一件艺术品,那种沉静而内敛的气质,极大地提升了整个书房的格调。
从戏曲艺术史的角度来看,这套文集无疑提供了一批极为稀缺的、第一手的资料样本。我过去接触到的多是流传较广、版本较稳定的定本,但这里的许多选材,明显是早期、地方性的、甚至是只在小范围内演出过的剧目。它们展现了戏曲在萌芽和发展初期那种更为蓬勃、更为自由的状态,不同地域的腔调和表演风格在文本上留下的痕迹清晰可见。这对于重建清代乃至明末戏曲的生态图景具有不可估量的价值。那些文本中残存的科白、暗示的动作描写,都像是一张张发黄的舞台剧照,让我得以窥见昔日梨园的生动景象,远比后世的评述来得更加真实和鲜活。
在四川图书馆终于get到了!
好材料!
好材料!
好材料!
在四川图书馆终于get到了!