具体描述
“建筑师”是个名词，但道格·帕特却将它当个动词来用——这虽然是他的杜撰，但恰到好处地用一种新的方式来诠释建筑和语言。他改变了一个词语的功能，或者说改变了一个空间，这样会产生意外的效果和意义。在《如何建筑师》一书中，身兼建筑师和一系列流行在线建筑视频的创作者双重身份的帕特，用A到Z的形式，阐述了建筑方面的基础问题。从第一章《A.不对称》（一如我们在法国沙特尔大教堂和弗兰克·盖里的作品中所看到的那样），迂回婉转至《N.故事》一章，直到最后《Z.热情》（这是成功的建筑师所应具有的素质，即便是在虚构的小说当中——比如说帕特提到的《源泉》一书中的男主角——设计师霍华德·洛克）。
《如何建筑师》就是这样一本建筑入门书，引导你走向通往建筑界的通途。如果你恰好正处在这场旅途的起始阶段，或者正在考虑成为一名建筑师，那么这本书便是很好的开始。如果你已经成为一名建筑师，却想让自己记起当时是什么吸引你选建筑作为自己的专业，这本书可以使你更为确信自己的选择。如果你恰好对这一行业充满好奇，想知道如何设计并建造各种建筑物，这本书正好可以告诉你建筑师的所见所想。帕特在每一章开头都手绘了一个大写字母，并且为文本配上插图以便更好地阐述他的概念：跌落在地的蛋头先生表现的是失去自我时会产生的风险，X—Acto刻刀的图片和其他手绘工具则提醒我们在那个非数字化的时代建筑师所应具备的本职技能。
《如何建筑师》鼓励那些有希望成为建筑师的人们，同时也为建筑这一专业作辩护——它正是用了这样一个具有攻击性的动词：“建筑师！”
作者简介
美国宾夕法尼亚州注册建筑师，在宾夕法尼亚州立大学和北安普顿社区学院教授建筑。
目录信息
B建筑规范
C合唱
D设计
E自我
F形式
G重力
H人
I发明
J接合
K凯文•贝肯
L从业资格
M数学
N故事
O过时
P比例
Q狭凹槽怪癖
R日常工作
S风格
T翻译
U使用
V职业
W互联网
X刻刀
Y你
Z热情
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我最近读完的这本关于当代城市规划理论的书籍，实在令人耳目一新，它完全颠覆了我对城市“生长”方式的固有认知。作者大胆地挑战了传统的“中心化”发展模式，转而推崇一种更加有机、去中心化的“多中心网络”结构。书中对“15分钟城市”理念的实践案例分析得尤为透彻，通过对巴黎和墨尔本等地试点项目的详细剖析，展示了如何通过混合土地使用和增强步行友好性，极大地提升了居民的生活质量和社区的活力。更让我印象深刻的是，作者并没有停留在理论层面，而是深入探讨了实施过程中遇到的社会公平性问题。例如，如何在增加社区密度和便利性的同时，避免绅士化（Gentrification）对低收入群体的冲击，这部分内容的讨论非常成熟和审慎，显示出作者深厚的社会责任感。这本书的语言风格非常犀利，充满了对现有城市病开出的“猛药”，读起来酣畅淋漓，让人忍不住停下来思考自己居住的社区是否存在类似的结构性缺陷。它不仅是一本规划理论书，更像是一份写给未来城市居民的行动指南。
坦白说，我本来以为这本关于建筑结构力学的书会是一本晦涩难懂的教科书，但它的叙事方式彻底打消了我的顾虑。作者采取了一种“解构大师作品”的教学法，选取了诸如悉尼歌剧院的壳体结构和特拉维夫的“白城”现代主义住宅群作为案例，将复杂的受力分析和结构逻辑，拆解成一连串清晰易懂的步骤。它并没有直接给出繁复的公式推导，而是通过类比和可视化语言，让你直观地理解“为什么这样设计就能站得住”。例如，在解释悬臂结构时，作者将其比作一个正在掰开的巨型树枝，生动地展示了张力和压力的分布区域。更难能可贵的是，书中强调了结构与形式的辩证关系，认为结构本身就应该是一种表达，而不是一种隐藏在表皮之下的技术秘密。这本书成功地弥合了设计美感与工程严谨性之间的鸿沟，让非专业出身的我也能体会到结构之于建筑的内在诗意。它证明了，即便是最硬核的技术内容，也可以通过精妙的表达变得引人入胜。
这本关于建筑材料创新与可持续性的著作，简直是为所有关注环保议题的工程师和设计师准备的宝典。内容的前半部分，详尽地介绍了生物基材料，例如如何利用菌丝体（Mycelium）构建具有优异隔热性能的结构模块，以及藻类在建筑外立面上的光生物反应器中的应用潜力。这些前沿技术令人惊叹，彻底拓宽了我对“建筑用料”的想象边界。作者在描述这些新兴材料时，不仅关注其性能指标，更着重分析了其全生命周期的碳足迹和可降解性，体现了一种贯穿始终的生态伦理。后半部分则聚焦于“修复性建筑”（Restorative Architecture）的概念，提出建筑不应仅仅是减少负面影响，而应该主动地改善其所处的微环境。书中对比了不同回收混凝土处理工艺的能耗效率，并提出了创新的现场循环利用方案，极具实操价值。行文逻辑清晰，大量图表和流程图的加入，使得复杂的技术概念也变得易于理解。对于希望在当下气候危机背景下，将“绿色”理念真正落地的人来说，这本书无疑是不可多得的工具书。
这本关于建筑历史的著作，简直是一场穿越时空的奇妙旅程。作者以极其细腻的笔触，描绘了从古埃及金字塔到现代摩天大楼的演变轨迹。我尤其欣赏他对不同文化背景下建筑哲学差异的深入剖析。比如，书中对哥特式教堂采光与象征意义的探讨，让我对那些高耸入云的尖拱结构有了全新的理解，不再仅仅停留在视觉上的震撼，而是触及到了中世纪信仰与工程技术的完美结合。再者，他对材料学的演变也着墨颇多，从早期粘土和石材的使用，到文艺复兴时期对新材料的探索，乃至工业革命带来的钢筋混凝土革命，每一步都清晰地勾勒出技术如何推动美学和功能的边界拓展。读完这部分内容，我感觉自己仿佛站在了每一栋伟大建筑的基石上，亲身体验了那些工匠和设计师的心血。书中对地域性建筑（Vernacular Architecture）的关注也十分到位，它提醒我们，真正的建筑智慧往往蕴藏在顺应自然环境的古老智慧之中，而非一味追求宏伟叙事。总而言之，这是一部兼具学术深度与阅读乐趣的建筑史诗，它让历史不再是枯燥的年代罗列，而是活生生的空间叙事。
我对这本书中关于建筑美学与心理学互动的章节印象最为深刻。作者并非从古典的比例或装饰入手，而是直接探讨了空间如何潜移默化地影响人的情绪、认知和行为。书中引用了大量的实验心理学研究成果，比如不同色温的光照对生产效率的影响，以及曲面墙体与直线墙体在空间内行走者感知到的安全度差异。最引人入胜的是“负空间”的分析，作者指出，建筑师常常过度关注实体，却忽略了未被占据的空间——即“空”——才是真正定义使用者体验的关键要素。书中通过对不同文化中对“留白”处理方式的对比，阐释了空间中的“沉默”如何传达信息。阅读体验非常独特，仿佛不是在读一本建筑理论书，而是在进行一次深入的自我反思：我们是如何被我们所建造的环境所塑造的？这种从内部视角审视外部环境的写作方式，使得整本书充满了哲学思辨的张力，对于那些追求建筑精神内核的读者来说，绝对是一次精神上的洗礼。
我不知道如果是给高中生作为选专业指导之类是不是有帮助，反正对现在的我来说没什么帮助了。排版是封面页，文字，文字，插图的形式，也就是说这本小薄书只有一半是字。读完最大的收获是，好像这样处理照片就不用付版权费……
#2013，第7本书
那么，大一的新生可以 看看吧。。。。。。。。
2013.5.11读完，1h，建筑不仅仅是设计，描述了一些设计通用规则，告诉选专业的人们建筑的学习到成立一个职业人这中间到底是怎么样的
半小时就可以看完的节奏。建议看原文，译文总感觉少了些什么。
