具体描述
《美育教程》在总结20世纪90年代以来国内和国际的美育理论最新进展的基础上,根据新世纪审美文化的最新变化和中国高校美育教学的现实情况,对美育的教学内容和体例作了变革性改写:在内容上,以美学和美育理论为指导,对如何感受全球化时代的主要审美领域(艺术体系、文化类型、自然风光、都市感受)作了引导和启发相结合的讲述,对讲述的内容,如自然的形态划分、都市的感受元素、文化的不同特色,都在最新的学术研究基础上有新的解说;在体例上,注重知识的准确性,方法的多样性,举例的典型性,背景的广阔性,叙述的启发性。这是一本具有新世纪特色的新型教材,适合作为高校的哲学、文学、艺术等学科的专业教材和高校各类学科的素质教育教材,也适合美学、文艺、文化领域的研究人员和一般爱好者进行研究和知识性阅读。
作者简介
目录信息
n第一编 艺术体系中的美育
n引言 感受艺术中美的多样性
n第一章 建筑审美
n第一节 建筑的类型
n第二节 建筑审美三方面
n第三节 建筑审美与其他艺术门类的共通性
n第二章 文学审美
n第一节 文学的定义与分类
n第二节 文学审美的过程
n第三节 知觉结构与形式美
n第三章 电影审美
n第一节 电影:起源、历史与观看
n第二节 电影要素:叙事方式
n第三节 电影要素:镜头与剪辑
n第四节 电影要素:明星与电影工业
n第二编 文化类型中的美育
n引言 感受人类文化中美的多样性
n第四章 埃及文化的美
n节 埃及文化的特征
n第二节 埃及艺术体系
n第三节 埃及金字塔的审美意味
n第五章 玛雅文化的美
n第一节 玛雅文化的历史与特征
n第二节 玛雅艺术体系
n第三节 玛雅建筑及其杰出代表金字塔
n第六章 印度文化的美
n第一节 印度文化的特征
n第二节 印度艺术体系
n第三节 印度艺术的审美特征
n第七章 伊斯兰文化的美
n第一节 伊斯兰文化的特征
n第二节 伊斯兰艺术体系
n第三节 清真寺的审美意味
n第三编 自然风光中的美育
n引言 自然审美感悟
n第八章 城市中的绿色感悟
n第一节 绿色在城市中的位置
n第二节 城市绿色的内在意蕴
n第三节 城市绿色审美的发展趋势
n第九章 旅游中自然美的玩味
n第一节 自然景观的形态美特征
n第二节 天地之美的诗意化提升
n第十章 天然中的自然魅力
n第一节 天然自然的品类和范围
n第二节 人与天然自然交往的方式
n第三节 天然自然的特征因与审美因
n第四节 天然自然给人的沉思
n第四编 现代都市中的美育
n引言 都市审美感悟
n第十一章 都市中心广场感悟
n第一节 广场的概念、历史与类型
n第二节 广场的美学解读
n第十二章 都市街景感悟
n第一节 街道功能与街景生成
n第二节 审美关系中的人与街景
n第三节 个案分析示例:北京王府井步行街
n第十三章 都市历史记忆感悟
n第一节 都市审美与历史记忆
n第二节 建筑风格与文化景观
n第三节 都市建筑的文化意蕴之美与都市作为文化符号的审美解读
n第四节 历史记忆与文化认同
n后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的内容,简直就是一场精神的盛宴。我从未想过,原来关于“美”的探讨可以如此丰富多彩,如此深入人心。它涵盖了各种各样的视角,从哲学、心理学到历史、文化,仿佛将人类在美学领域的探索精华都浓缩在了其中。我特别喜欢它对于不同艺术媒介的讨论,无论是绘画、雕塑,还是音乐、建筑,都给予了充分的关注,并且能够清晰地展现出它们各自独特的魅力。书中的案例选择也非常独到,很多作品都是我耳熟能详的,但通过作者的解读,我却看到了它们全新的生命力。更重要的是,这本书并没有给我设定一个既定的“美”的标准,而是鼓励我去独立思考,去形成自己的审美判断。这种开放性的引导,让我感到非常受用。它教会我如何去欣赏,如何去品味,如何去感受。读完这本书,我感觉自己仿佛拥有了一双能够看透事物本质的眼睛,生活中的许多细节都变得更加有意义起来。
我必须说,这本书的出现,如同一股清泉,滋润了我对艺术和生活的热情。它用一种极其自然而又充满力量的方式,引导我去探索“美”的真谛。书中的文字,如同一首优美的诗篇,每一个词语都充满了艺术的韵味。我特别喜欢它对一些艺术作品的细致描绘,不仅仅是简单的图片展示,更是通过细腻的文字,将作品的情感和思想传递给我。这种深入的解读,让我能够从更深层次去理解艺术的价值和意义。它教会我如何用更敏锐的眼睛去发现生活中的美好,如何用更丰富的心灵去感悟艺术的魅力。读完这本书,我感觉自己仿佛经历了一次心灵的洗礼,对世界的看法也变得更加积极和美好。它不仅仅是一本关于艺术的书,更是一本关于如何热爱生活、如何发现生活之美的书。
拿到这本书,我最先被吸引的是它的标题,带着一种天然的亲切感,仿佛是在邀请我进行一场关于美的探索之旅。翻开书页,那种精心设计的排版和清晰的逻辑结构,立刻让我感受到了作者的用心。这本书并非简单地罗列艺术品或理论,而是以一种非常巧妙的方式,将抽象的“美”概念具体化、生活化。我非常欣赏书中对不同艺术作品的细致描摹,不仅仅是视觉上的呈现,更是对其背后创作理念和历史背景的深入挖掘。这种解读方式,让我能够从更深层次去理解艺术的价值和意义。阅读的过程中,我常常会不自觉地联想到自己的生活经历,书中提出的观点,常常能够引起我强烈的共鸣,仿佛作者就是在为我量身定制这场关于美的对话。它让我开始重新审视那些曾经被我忽略的美好,并且学会用一种更加积极、更加开放的心态去接纳和欣赏周遭的一切。这本书无疑为我的精神世界打开了一扇新的大门,让我看到了一个更加广阔、更加精彩的世界。
这是一本真正能触动人心的书。它以一种极其温和而又深刻的方式,阐释了“美”与人类心灵的紧密联系。我被书中充满哲思的文字所吸引,每一句话都仿佛蕴含着智慧的闪光。作者对艺术的理解,不仅仅停留在技法和形式上,更是深入到艺术所表达的情感和思想层面。我尤其欣赏它对一些经典艺术作品的解读,那些细致入微的分析,让我看到了艺术背后蕴含的丰富情感和深刻寓意。这本书也让我开始反思自己的生活方式,以及我与“美”之间的关系。它鼓励我去发现生活中的小确幸,去欣赏那些平凡却又动人的瞬间。读完这本书,我感觉自己的心灵得到了净化,对世界的看法也变得更加美好和积极。它就像一盏明灯,照亮了我通往精神富足的道路。
这本书的价值,远不止于它所讲述的那些艺术知识。它更像是一次关于“如何感知世界”的启蒙。作者的笔触细腻而富有力量,能够将那些抽象的艺术理论,转化成生动而易于理解的语言。我喜欢它那种循序渐进的讲解方式,从基础概念到深入分析,环环相扣,让我能够清晰地把握每一个知识点。书中对不同艺术媒介的介绍,都充满了独到的见解,让我能够从全新的角度去欣赏那些熟悉的艺术作品。它也让我开始重新审视自己的生活,并且更加积极地去发掘和创造生活中的美。我发现,通过阅读这本书,我的审美能力得到了极大的提升,也学会了如何用一种更具欣赏性的眼光去看待周遭的世界。这本书无疑为我的精神世界注入了新的活力,让我对生活充满了更多的热情和期待。
我必须承认,这本书的深度和广度都超出了我的预期。它不仅仅是一本关于艺术的入门读物,更是一本能够引领你深入思考“美”的本质的书籍。作者在文字的运用上,展现出了极高的造诣,既有理论的深度,又不失文学的感染力,让我在阅读的过程中,始终保持着高度的兴趣。它对我理解艺术的许多方面都起到了关键性的启示作用,比如,它帮助我理解了不同艺术形式之间微妙的联系,以及它们如何共同塑造我们的审美观念。书中的论述条理清晰,逻辑严谨,即使是初学者,也能轻松地跟随作者的思路,逐步深入到复杂的艺术理论之中。我尤其喜欢它对一些当代艺术现象的分析,角度新颖,见解独到,让我对艺术的理解不再局限于传统的框架。读完这本书,我感觉自己仿佛经历了一次心灵的洗礼,对美的感知能力得到了极大的提升,也开始更加积极地去追求和创造生活中的美。
这本书的封面设计着实令人眼前一亮,那种柔和的色彩搭配,仿佛将一股温暖而宁静的力量注入了我的心房。当我第一次翻开它时,扑面而来的不是枯燥的理论,而是充满生活气息的文字,像是老朋友在向我娓娓道来,分享着那些关于美与艺术的点点滴滴。书中的排版也十分用心,字里行间都透着一种精致,让阅读的过程本身就成为一种享受。我尤其喜欢它对一些艺术品的描绘,不仅仅是简单的图片展示,更是通过细腻的笔触,将艺术品的灵魂深处的东西挖掘出来,让我仿佛能够穿越时空,亲身感受到艺术家创作时的心境。读着读着,我感觉自己仿佛置身于一个充满灵感的空间,那些平时模糊的、难以言说的关于美的感受,在这本书的引导下,渐渐变得清晰而具体。我开始重新审视生活中的每一个细节,那些曾经被忽略的风景,现在都变得格外动人。它教会我如何用更敏锐的眼睛去发现美,如何用心灵去感悟美,甚至如何在自己的生活中创造美。这不仅仅是一本书,更像是我人生旅途中一位温柔而睿智的向导,指引我走向一个更加丰富多彩的精神世界。我迫不及待地想将这本书推荐给每一个渴望提升自己审美能力的朋友,相信它也会带给你们同样的惊喜和收获。
当我拿起这本书的那一刻,我预感到它会带给我一些与众不同的东西。果然,它没有让我失望。它以一种极其自然而又充满力量的方式,引导我去探索“美”的真正含义。书中的叙述方式非常生动,不像很多理论书籍那样干涩难懂,而是像一位经验丰富的导师,循循善诱地解答我心中的疑惑。我最喜欢的部分是它对一些经典艺术作品的解读,不仅仅是简单的介绍,更是深入到作品的情感内核,让我能够理解艺术家创作时的情感表达和思想传递。这种深入的剖析,让我对艺术的理解不再停留在表面的欣赏,而是能够体会到其背后更深层次的意义。阅读的过程中,我常常会停下来,回味书中的某些段落,那些智慧的闪光点,让我对生活有了新的感悟。它让我意识到,美并非遥不可及,而是存在于我们身边每一个细微之处。这本书也极大地激发了我对生活的热情,让我开始更加积极地去发现和体验生活中的美好。它不仅仅是一本关于艺术的书,更是一本关于如何生活的书,教会我如何用一颗充满感知的心去拥抱世界。
这本书带给我最直接的感受,就是一种如沐春风般的愉悦。它用一种非常平和、自然的方式,向我展示了“美”是如何渗透到我们生活的方方面面。我喜欢它那种娓娓道来的叙述风格,没有丝毫的强迫感,而是像一位循循善诱的朋友,引导我去发现那些潜藏在日常中的美好。书中的插图和排版也非常精美,每一页都充满了艺术感,让阅读本身成为一种视觉享受。它教会我如何用更敏锐的眼睛去观察世界,如何用更细腻的心灵去感受生活。那些关于艺术品的鉴赏方法,以及作者对艺术史的独特见解,都让我受益匪浅。我发现,通过这本书,我对美的理解不再是停留在表面,而是能够触及到更深层次的内涵。它让我开始重新审视自己对美的追求,并且更加自信地去表达自己对美的理解。这不仅仅是一本关于艺术的书,更是一本关于如何更好地生活的书。
这本书就像一位技艺精湛的雕塑家,用文字的刻刀,一点点地雕琢出我对艺术的理解。它没有给我一个现成的答案,而是提供了一套观察和思考世界的方式,让我能够自己去探索那些隐藏在事物背后的美学规律。我特别欣赏它对不同艺术流派的介绍,每一个流派都被赋予了独特的生命力,我能感受到不同时代、不同文化背景下艺术家们的思想碰撞。那些详实的案例分析,更是让我茅塞顿开,原来那些看似抽象的艺术理论,竟然可以如此贴近我们的生活,甚至影响着我们日常的行为和决策。这本书的语言风格也非常吸引人,既有学术的严谨,又不失文学的优雅,读起来一点也不枯燥乏味,反而让人越读越有味道。它就像一扇窗,让我能够窥探到艺术的广阔天地,也让我开始审视自己内心的世界,去思考我究竟喜欢什么样的美,为什么喜欢。我发现,通过阅读这本书,我的品味似乎也在潜移默化地发生着改变,我会不自觉地去关注那些细节,去欣赏那些不那么显眼却别具匠心的设计。这是一种奇妙的体验,仿佛我的感知能力被大大地拓展了。