西游记(新校注本)上、中、下 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:四川文艺出版社

作者:

出品人:

页数:1590

译者:

出版时间:1991-04-01

价格:23.0

装帧:精装

isbn号码:9787541105739

丛书系列:

图书标签:

• 古典名著
• 神话故事
• 文学经典
• 中国古典文学
• 吴承恩
• 西游记
• 长篇小说
• 四大名著
• 传统文化
• 神魔

《红楼梦》 作者： 曹雪芹、高鹗（后四十回） 简介： 《红楼梦》，原名《石头记》，是中国古典小说的巅峰之作，位列中国四大名著之首。这部巨著以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，描绘了广阔的社会生活图景，深刻反映了封建社会末期的危机与人情世态的变迁。小说以贾宝玉、林黛玉和薛宝钗之间的爱情悲剧为主线，细致入微地刻画了一百多位个性鲜明的人物群像，尤其对女性的命运给予了深切的关注和同情。 故事的叙事结构宏大而精密，采用了神话（如女娲补天遗下的顽石下凡）与现实交织的手法，为这部作品增添了浪漫主义色彩和宿命的悲剧感。贾宝玉衔玉而诞，天性聪颖却厌弃仕途经济，与寄居贾府的表妹林黛玉心心相印，他们之间纯洁而又充满猜疑、试探的爱情，是全书最动人心魄的部分。而薛宝钗的端庄贤淑、识大体，则构成了另一种世俗认可的“完美女性”的典范，她的存在，直接或间接地推动了“木石前盟”向“金玉良缘”的悲剧性转变。 《红楼梦》的文学成就极高，体现在其语言艺术上。曹雪芹的笔法细腻、含蓄，对白精妙绝伦，极富生活气息和人物特色。无论是黛玉的诗意敏感、宝玉的痴狂洒脱，还是王熙凤的泼辣干练、探春的精明果敢，每个人物的言谈举止都符合其身份和性格。小说对诗词曲赋的运用达到了炉火纯青的境地，这些诗词不仅是点缀，更是人物内心世界的投射和命运的预示。 更深层次上，《红楼梦》是一部百科全书式的作品。它详尽地展现了清代贵族家庭的日常生活细节，包括服饰饮食、园林建筑、医药养生、风俗礼仪、丫鬟仆妇的等级制度乃至精致的宴会场景。大观园，这座为元春省亲而建的园林，本身就是中国古典园林艺术的缩影，其“曲径通幽，移步换景”的设计理念与书中人物的悲欢离合紧密相连。 然而，这部小说的核心魅力在于其对“真”与“幻”、“有”与“无”的哲学思辨。繁华的顶峰，往往预示着无可挽回的衰败。贾府的盛极而衰，象征着整个封建制度在历史洪流面前的必然崩溃。宝玉最终的顿悟与出家，是对世俗功名利禄的彻底摒弃，是对生命本质的追问。高鹗续补的后四十回，虽然在艺术境界上与前八十回有所差距，但基本完成了故事的悲剧收束，使得“白茫茫大地真干净”的结局得以实现。 阅读《红楼梦》，不仅是欣赏一部感人至深的爱情悲剧，更是进行一次对中国传统文化、社会结构和人性幽微之处的深度探索。它是一部超越时代、具有永恒生命力的不朽杰作。 《三国演义》 作者： 罗贯中 简介： 《三国演义》，全称《三国志通俗演义》，是中国第一部章回体历史小说，与《水浒传》《西游记》《金瓶梅》并称为中国古典四大名著之一。这部小说以东汉末年到西晋初年近百年的历史风云为蓝本，以魏、蜀、吴三国的政治和军事斗争为主线，塑造了一系列波澜壮阔的历史场景和栩栩如生的人物形象。 小说的核心主题是“拥刘反曹”，尽管其历史叙事在很大程度上带有民间和说书的色彩，但它成功地将历史事件与民间想象相结合，普及了三国时期的历史知识，并确立了大众对这段历史的基本认知。全书以“天下大势，合久必分，分久必合”开篇，奠定了其历史循环论的基调，充满了对乱世中英雄辈出、智谋角逐的赞颂。 书中描绘的战争场面气势恢宏，谋略交锋精彩绝伦。从黄巾之乱的序幕拉开，到董卓的暴政，再到十八路诸侯讨伐，奠定了全书紧张的基调。其中，官渡之战、赤壁之战、夷陵之战等经典战役，不仅是军事教科书式的范例，更是对智慧与力量平衡的探讨。 在人物塑造上，《三国演义》达到了极高的艺术成就。 刘备：被塑造成仁德的化身，其“哭”和“仁”是其核心特质，他代表了正统与希望的承载者。 诸葛亮：被神化为“智绝”，他足智多谋，鞠躬尽瘁，死而后已的形象深入人心。空城计、草船借箭、火烧赤壁等故事，展现了其超凡的智慧和对天时的精准把握。 曹操：他是全书中最为复杂和立体的人物。他“宁教我负天下人，休教天下人负我”的奸诈与雄才大略并存，既是令人畏惧的枭雄，又是杰出的政治家和军事家。 关羽：武圣的代表，其“义薄云天”的形象，成为中国传统伦理道德的重要符号。桃园结义的盟誓，贯穿全书，体现了对兄弟情义的极端推崇。 张飞：勇猛鲁莽，爱憎分明，是力量的象征。 小说的语言朴实流畅，叙事节奏紧凑，擅长在关键时刻插入议论性的判词，强化主题。它不仅是一部历史小说，更是一部关于忠义、权谋、智慧和个人命运的探讨之作。读者从中可以领略到古代政治斗争的残酷性，以及在乱世之中，个人如何通过道德操守或超凡智慧去影响历史的进程。它深刻地影响了中国人的处世哲学和对英雄的理解。 《水浒传》 作者： 施耐庵 简介： 《水浒传》，又称《忠义水浒传》，是中国文学史上第一部以农民起义为题材的长篇小说，与《三国演义》《西游记》并列为四大名著之一。小说描写了北宋末年，以宋江为首的一百单八位好汉，因不堪忍受腐败的官府和奸臣的压迫，最终聚集在梁山泊，打家劫舍、替天行道的故事。 全书结构宏大，情节跌宕起伏，节奏紧凑有力。开篇以洪太尉误放妖魔的谶语引入，为一百单八将的聚义埋下了宿命的伏笔。小说的主体部分，详述了各个好汉如何被“逼上梁山”的过程。这些人物的经历各不相同，有的是因为正直被陷害，有的是被逼无奈，有的是行侠仗义。这种由个体悲剧汇聚成群体反抗的叙事方式，极大地增强了作品的感染力和现实批判性。 《水浒传》最引人注目的特点在于其人物塑造的鲜活性和典型性。一百单八将，个个形象鲜明，呼之欲出，绝无雷同之感。 宋江：绰号“及时雨”，仗义疏财，在江湖上名声显赫，是梁山聚义的组织者和精神领袖。然而，他性格中对朝廷的忠诚与对起义的领导地位之间存在着深刻的矛盾。 武松：景阳冈打虎、斗杀西门庆、醉打蒋门神等情节，塑造了一个嫉恶如仇、勇猛无畏的英雄形象。他的刚烈和不屈服是反抗精神的极致体现。 李逵：莽撞、天真、爱憎分明，是底层民众朴素正义感的代表，其“黑旋风”的形象充满了原始的生命力。 林冲：豹子头，原本是体制内的教头，却被高俅等奸臣一步步逼入绝境，最终走上反抗道路，是体制迫害下知识分子的典型悲剧。 小说对封建官场的黑暗、地方豪强的横行、以及底层百姓的苦难描绘得淋漓尽致，深刻揭示了“官逼民反”的社会根源。其语言粗犷、生动，充满了市井气息和江湖色彩，对白极具特色，充分展现了不同地域和阶层人物的语言习惯。 在故事的后半部分，梁山好汉接受了朝廷的招安，转而征讨方腊。这一重大转折，将小说的悲剧色彩推向了顶峰。招安使得梁山聚义的理想——“替天行道”——最终走向破灭，多数好汉英年早逝，印证了封建体制无法真正容纳反抗力量的残酷现实。这种“忠义”与“反抗”之间的撕裂和最终的悲剧结局，使得《水浒传》具有深刻的社会历史反思价值。 《诗经》 作者： 佚名（周代至春秋时期作品汇编） 简介： 《诗经》，是中国最早的一部诗歌总集，收录了自西周初年到春秋中叶（约公元前11世纪至公元前6世纪）的诗歌三百零五篇，故又称《三百篇》。它不仅是研究中国古代文学、音乐、历史、社会风俗的珍贵文献，更是奠定中国古典诗歌优良传统的基础。 《诗经》的体裁多样，内容极为丰富，主要分为“风”“雅”“颂”三大类： 1. 《国风》：共十五“国”的风歌，主要收集了周朝十五个诸侯国（或地区）的民间歌谣。这是《诗经》中最具现实主义色彩和艺术感染力的部分。内容多为反映劳动人民的日常生活、爱情婚姻、婚丧嫁娶、征役徭役以及对统治者的讽刺和怨刺。如著名的《关雎》表达了对美好爱情的向往，《伐檀》则尖锐地抨击了不劳而获的贵族。 2. 《雅》：分为“大雅”和“小雅”，多为周王朝王室的乐歌，内容涉及朝会宴饮、贵族生活的描绘，以及对国家兴衰的感叹和对贤臣的歌颂，具有一定的政治史和礼乐史价值。 3. 《颂》：是周朝宗庙祭祀的重要乐歌，内容多为歌颂祖先功德和祈求丰收，具有庄重肃穆的宗教和政治色彩。 在艺术手法上，《诗经》形成了中国古典诗歌的三个基本表现手法——赋、比、兴。 赋：即铺陈直叙，将事物直接描绘出来。 比：即比喻，用他物来比拟所咏之事物。 兴：是《诗经》中最独特的手法，即先言他物以引起所咏之辞，常以自然景物（如草木、风雨）开头，烘托气氛，寄托情感。 《诗经》的语言凝练、音韵和谐，多采用四言句式，节奏感强。叠字和重章复沓的句式运用，增强了诗歌的音乐性和抒情效果，使其非常适合吟唱。 通过《诗经》，我们可以窥见周代社会的面貌、礼乐制度的细节，以及不同阶层人民的精神世界。它既是现实主义文学的源头，也为后世的乐府诗、唐诗宋词提供了取之不尽的艺术养料和情感表达的范式。它所蕴含的朴素的生命力和对现实的关切，使其至今仍具有强大的阅读魅力。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对古典名著的“新校注”总抱持着一种审慎的态度，总担心过度解读或对原文的破坏。但这次的《西游记》新校注本，完全打消了我的疑虑。它的校注风格非常克制且精准，不像有些版本那样过于卖弄学问，而是恰到好处地填补了知识的空白。我尤其欣赏它在语言学上的考究，对于一些在不同版本间流传的细微差异，都有清晰的说明，这对于想深入研究文本流变的人来说，简直是宝藏。阅读时，我常常会因为一个细微的词语差异，重新审视孙悟空的某一句话，那种抽丝剥茧的感觉非常过瘾。它没有改变原著的“神韵”，反而在坚实的基础上，为我们提供了更可靠的阅读基石，让那些关于故事情节和人物性格的讨论，有了更坚实的文本支撑。

评分☆☆☆☆☆

这次阅读体验，最让我感到愉悦的是它带来的“沉浸感”。我读的那个版本，装帧设计也很有古韵，那种墨香与纸张的结合，让人感觉像是捧着一本经历过时间洗礼的古籍。文字的排布疏朗有致，尤其是在人物对话和环境描写的部分，留白恰到好处，阅读起来非常舒服，眼睛不容易疲劳。更重要的是，校注者的笔触虽然专业，但丝毫不影响故事的流畅性。他们像是站在读者身边一位知识渊博的老先生，在你需要的时候轻轻点拨一下，而不是随时跳出来打断你的想象。这使得我完全可以专注于唐僧师徒四人历经磨难的宏大叙事中去，感受那份筚路蓝缕的艰辛和最终功德圆满的壮阔。对于想重新体验经典魅力，又害怕被晦涩文字劝退的读者来说，这个版本是绝佳的选择。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，我买这本书主要是为了收藏，但读完后，发现它的实用价值远超预期。不同于市面上那些只追求“大白话”翻译的通俗版本，这个校注本保留了原著的文采和韵味，同时又通过细致的校勘，确保了文本的准确性。我最喜欢的是，它在附录中对一些关键地名的考证，以及对唐朝佛教传播脉络的梳理，这些信息虽然不是正文，却极大地拓宽了阅读的视野。比如，对“五庄观”的解释，让我对道教与佛教在文化交融中的复杂关系有了新的认识。这本书，既能满足一个普通读者对奇幻故事的期待，也能满足一个对古典文学有研究兴趣的读者的学术需求，可以说是做到了雅俗共赏的完美平衡，入手绝对不亏。

评分☆☆☆☆☆

我对这部校注本的评价，要从它对“时代精神”的捕捉上来说。吴承恩的《西游记》绝非仅仅是神魔小说，其中夹杂了太多对世事人情的洞察与讽刺。以往阅读时，很多讽刺的层面可能因为时代隔阂而难以体会。然而，这版校注在对一些社会现象和官场影射的阐释上，显得尤为深刻和到位。它没有生硬地进行政治解读，而是通过对当时社会风貌的背景补充，巧妙地揭示了那些山精野怪背后的权力结构和人性的弱点。读完之后，我有一种强烈的共鸣感，仿佛看到了古代社会的一个缩影，这使得整部作品的厚度瞬间增加了好几层。这不再是简单的“打怪升级”，而是对人性和社会的深刻寓言。

评分☆☆☆☆☆

这本《西游记》的校注本，真是让人眼前一亮。光是拿到手里，那厚重的质感和精心排版的字体，就透着一股沉甸甸的历史分量。我以前也看过一些不同版本的《西游记》，但这次的校注工作做得实在太扎实了。读起来，那些拗口的古文词句，因为有了详尽的注释和细致的校勘，变得清晰易懂多了。尤其是那些关于神怪志异的细节，过去常常一扫而过，现在对照着注释，才恍然大悟其中蕴含的文化典故和时代背景。比如，有些妖怪的来历和法宝的象征意义，在注释中被梳理得井井有条，极大地丰富了阅读体验，让取经路上的每一场战斗、每一次磨难，都不仅仅是简单的降妖伏魔，而是充满了深厚的文化意蕴。这种对文本的尊重和深入挖掘，让这部经典焕发出了新的生命力，绝对是值得反复品读的珍藏版。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆