中国武术理论与舞蹈实践 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:上海音乐出版社

作者:李北达

出品人:

页数:124

译者:

出版时间:2004-9

价格:20.00元

装帧:

isbn号码:9787806676066

丛书系列:

图书标签:

• 舞
• 梦
• 无极
• 上海音乐出版社
• 武术
• 中国武术
• 武术理论
• 舞蹈
• 舞蹈实践
• 传统文化
• 体育
• 技击
• 文化艺术
• 身心健康

《丝绸之路上的文化交融：中古时期中亚与唐代中国的艺术交流》 图书简介 本书旨在深入探讨中古时期（公元7世纪至10世纪）中亚地区与中国唐代之间错综复杂且富有活力的艺术交流现象。这一历史时期，在政治、经济和宗教的推动下，陆上丝绸之路达到了前所未有的繁盛，成为东西方文明交流碰撞的前沿阵地。本书将聚焦于物质文化与精神信仰的相互渗透，剖析艺术形式如何跨越地理界限，在中亚绿洲城邦、河西走廊乃至长安都城中，完成自身的嬗变与创新。 本书并非仅仅罗列考古发现或描摹艺术风格，而是试图构建一个动态的文化传播模型，考察不同艺术门类——雕塑、壁画、音乐舞蹈、纺织工艺——如何在交流链条中被接收、理解、本土化，并反向影响输出地。我们将超越以往将中亚视为被动接受者的传统视角，着重展现中亚地区作为文化创新中心的能动作用，以及唐代对异域元素的吸收与重构能力。 全书结构分为五大部分，力求从宏观的背景铺陈到微观的个案分析，层层递进地揭示这一时期艺术交流的深度与广度。 第一部分：历史背景与交流的地理基石 本部分首先勾勒出中古时期中亚的政治地理格局。重点分析了吐蕃的崛起、后突厥汗国的势力范围、粟特商人的商业网络以及唐朝“安西都护府”的设立，这些因素共同构成了艺术品与艺术家流动的硬件基础。我们详细考察了丝绸之路上的关键节点——敦煌、高昌、龟兹、疏勒等地，阐释这些绿洲都市如何成为不同文化元素的“混合熔炉”（Melting Pot）。通过对当时官方文书、私人信函和旅行笔记的梳理，还原商队、使节、僧侣的日常路线与他们携带的文化“货物”。 第二部分：宗教艺术的传播与视觉语言的融合 宗教是推动中古时期艺术交流最强大的动力。本部分的核心议题集中于佛教艺术，但着眼点在于“异域化”与“本土化”的张力。 佛像雕塑的形态学分析： 我们对比了笈多风格（印度笈多王朝）如何经由犍陀罗传入，最终在中亚（如阿富汗巴米扬）和河西走廊（如炳灵寺、麦积山）形成独特的艺术语言。重点分析了唐代早期“秀骨清像”风格的形成过程中，对中亚犍陀罗和受其影响的西域佛像面部特征、褒衣博带处理的借鉴与改造。特别关注了“弥勒信仰”在龟兹与长安之间的传播路径及其视觉表现的差异。 壁画中的叙事模式与元素渗透： 敦煌莫高窟是分析的重中之重。我们不再仅关注“飞天”的唐代风格，而是深入探讨“经变画”中西域（如粟特、吐蕃）叙事元素、建筑母题（如穹窿顶、多柱厅）的引入，以及“供养人”形象服饰的胡化趋势。通过对龟兹石窟（如克孜尔）与唐代壁画中“本生故事”构图的对比，揭示了图像学符号的跨文化解读过程。 第三部分：世俗艺术与工艺技术的互动 艺术交流并非仅限于宗教殿堂。本部分将目光转向世俗生活，考察纺织、金属器、绘画以及音乐舞蹈领域的技术转移与风格借用。 纺织品的“胡风”： 详细分析了唐代出土的丝织品（如新疆吐鲁番出土的汉文文书旁的锦样），考察联珠纹、对马纹、宝相花纹等图案的来源，探讨粟特地区在丝绸贸易中的中介角色。研究了锦纹设计如何影响唐代服饰的审美取向。 金银器与玻璃制品： 以陕西出土的唐代金银器和窖藏为中心，分析其造型（如三足盘、摩羯纹装饰）对萨珊波斯或中亚金属工艺的继承。探讨了玻璃器皿的进口路线及其在中国本土仿制技术的发展，特别是高品质复合玻璃的制造工艺。 音乐与舞蹈的活态传承： 基于唐代《教坊曲》、燕乐制度的文献记载，结合壁画中乐舞场景的描绘，我们重建了“胡旋舞”、“苏莫遮”等乐舞的可能面貌。重点剖析了“琵琶”的形制变化（从曲项到直项）如何反映其在中亚的原始形态及其在唐代宫廷音乐体系中的地位。 第四部分：中亚的文化主体性与反向影响 本书力求强调中亚地区并非单向度的接受者。本部分着重探讨中亚文化在唐朝的影响力，即“胡风”的形成。 文字与语言的交流： 探讨粟特语在丝绸之路上的通用性，以及突厥语系部落（如回鹘）在唐朝的政治与文化参与。分析了西域地名、官职译名进入汉语的现象。 服饰与生活习俗的“胡化”： 深入研究唐代贵族对于“幞头”、“圆领袍”、“靴子”的偏爱，分析这些源自中亚游牧或绿洲文化的服饰如何被纳入汉族主流审美体系，并最终成为唐代服饰的标志性特征。 第五部分：物质交流的网络与个案研究 最后一部分，本书将通过几个具体的“文化个案”来收束全文，展示复杂的交流网络是如何运作的： 1. 高昌回鹘的艺术遗产： 分析高昌作为丝路重镇，如何在中印、中原和西域之间扮演文化枢纽的角色，其佛教艺术的风格如何体现出多重混合性。 2. “粟特裔”艺术家的命运： 考察如曹衣热等中亚裔（或受其强烈影响）的画家，如何在唐朝宫廷中占据重要地位，以及他们的作品如何体现出东西方视觉传统的并置与冲突。 3. 长安城内的“异域景观”： 利用考古发现和文献记载，描绘唐代长安城内西市的异域风情，包括胡姬酒肆、波斯工匠作坊的存在，说明艺术的传播是伴随着日常生活实践而发生的。 本书的研究方法综合运用了艺术史的图像学分析、考古学的层位学解读以及社会史的人口流动考察，旨在为中古时期的东西方文化交流提供一个更为立体、更具动态性的理解框架。它揭示了艺术的生命力在于不断的流动、碰撞与重塑之中。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

当我看到《中国武术理论与舞蹈实践》这个书名时，我脑海中立刻浮现出许多画面：那些在擂台上刚猛迅捷的武术动作，与舞台上舒展曼妙的舞蹈身姿，它们之间究竟有着怎样的联系？我猜想这本书将会深入剖析中国武术中那些关于人体力学、生理学以及哲学层面的理论，例如“筋骨皮”的锻炼，如何形成武术特有的劲力，以及“意念”在武术中的作用。更令我兴奋的是，它将这些理论与舞蹈实践相结合。我想象着书中可能会探讨如何将武术的“步法”转化为舞蹈的“走位”，如何将武术的“拳法”动作转化为舞蹈的“手部和身体的表达”，甚至是如何将武术的“攻防转换”理念融入舞蹈的“情感起伏”。我非常期待能够从中了解到，中国传统文化中蕴含着如此丰富的关于身体训练和艺术表现的智慧，并且这种智慧是可以跨越界限，相互融合，创造出更具深度和感染力的艺术作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，凡是具有生命力的传统文化，都一定蕴含着深刻的理论支撑，并且能够与时俱进，找到新的表达方式。 《中国武术理论与舞蹈实践》这个书名，正点燃了我对这种生命力的探求。 我期待在这本书中，能读到关于中国武术中那些古老智慧的阐释，比如“势”的概念，它如何影响武术的攻防转换，又如何在舞蹈中创造出张力和动感。 同时，我也想知道，那些讲究“以气运身”的武术理论，在舞蹈中又会如何被转化和理解，是通过呼吸的调整，还是通过内在能量的引导？ 我尤其希望这本书能够提供一些实际的案例，分析一些融合了武术元素的舞蹈作品，或者指导如何将武术的基本功，例如腰腿功、身法等，运用到舞蹈训练中，从而提升舞蹈的表现力。 这种理论与实践的结合，对于我理解中国传统文化的精髓，以及如何在其基础上进行创新，具有至关重要的启示意义。

评分☆☆☆☆☆

从《中国武术理论与舞蹈实践》这个书名，我看到了中国传统文化中一种独特的智慧——将力量与美感、刚猛与柔情、内在修为与外在表现完美融合的智慧。我一直认为，优秀的武术家，其身体的协调性和控制力，往往与优秀的舞者有着异曲同工之妙。我期待在这本书中，能够读到关于中国武术中那些关于“功架”、“步型”、“手法”等动作理论的详细阐释，以及这些理论背后所蕴含的哲学思想，例如“虚实”、“开合”、“刚柔”等。更令我期待的是，书中将这些理论与舞蹈实践相结合。我好奇，那些武术中的“盘根错节”的动作，在舞蹈中会如何被“舒展”，那些武术中的“一触即发”的爆发力，又会在舞蹈中转化为怎样的“动态美”。我希望这本书能够为我揭示，中国传统文化中，身体的训练和艺术的表达，是如何相互促进，相互启发的，这种跨界融合的思维，对于我理解艺术的本质，具有重要的启示意义。

评分☆☆☆☆☆

拿到《中国武术理论与舞蹈实践》这本书，我首先被其封面设计所吸引。那种古典而又不失现代感的风格，隐约透露出一种力量与柔美的结合，这恰恰与书名所传达的意境不谋而合。我个人在学习舞蹈的过程中，常常会感受到身体的极限，以及如何通过训练来突破这些极限。而中国武术，我一直认为它不仅是搏击之术，更是一种身体的哲学，它要求修炼者具备极高的身体控制能力、柔韧性以及爆发力。将武术的理论融入舞蹈的实践，这在我看来是一种非常具有前瞻性的探索。我想象着书中可能会详细阐述如何将武术中的步法、身法、劲力等元素，转化为舞蹈的动作语汇，从而赋予舞蹈更强的表现力和生命力。例如，某些武术中的“腾挪闪转”，在舞蹈中又会以何种形式呈现？武术中的“发力技巧”，又能在舞蹈中表达何种情感或意义？我非常期待这本书能够为我解答这些疑问，并为我提供一些切实可行的练习方法，让我能够在舞蹈中融入更多中国传统文化的独特韵味。

评分☆☆☆☆☆

我一直对武术的“形”与“神”有着深刻的思考。很多人只看到了武术的招式，却忽略了招式背后所蕴含的精神内核。而《中国武术理论与舞蹈实践》这个书名，似乎就直击了这个痛点。我猜测书中会深入探讨中国武术中那些流传千年的理论，比如“以柔克刚”、“以静制动”等等，并追溯这些理论的哲学渊源。更重要的是，我期待看到作者如何将这些抽象的理论，具象化到舞蹈的实践中。这就像是在解构中国武术，然后用舞蹈的语言重新构建。我很好奇，当武术中的“内劲”转化为舞蹈的“律动”，当武术中的“招式变化”成为舞蹈的“情绪表达”，会产生怎样的化学反应？会不会有章节专门分析一些经典的武术动作，然后给出相应的舞蹈改编思路？或者，书中会通过一些具体的舞蹈作品，来印证武术理论在舞蹈实践中的运用？我希望这本书能够帮助我理解，中国传统文化中的力量与美，并非是对立的，而是可以相互渗透，相互升华的，这种理解对于我理解中国传统艺术的博大精深具有重要意义。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题《中国武术理论与舞蹈实践》瞬间就勾起了我的好奇心。我一直对东方文化，尤其是中国传统文化有着浓厚的兴趣，而武术和舞蹈在中国历史长河中，往往扮演着相辅相成的角色。书名本身就预示着一种深度的挖掘，它不仅仅是关于动作的堆砌，更深入到了理论的层面，并且将理论与实践相结合，这正是许多关于传统技艺的书籍所欠缺的。我期待在这本书中能够找到关于武术动作背后蕴含的哲学思想，例如阴阳五行、刚柔并济等，以及这些理论如何体现在具体的舞蹈编排和表演中。同时，我也很好奇作者是如何将这看似分离的两个领域——力量与美感、攻击与表达——有机地融合在一起的。是像太极拳那样，动作舒缓而内含爆发力，还是像一些戏剧化的武术表演，将战斗的激烈与艺术的美学完美结合？我更希望这本书能提供一些具体的案例分析，让我们这些非专业人士也能领略到其中精妙之处，甚至能够从中获得一些启发，用于自身的学习或创作。这本书的出现，无疑为我对中国传统文化的研究提供了一个全新的视角，也让我对接下来的阅读充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，中国武术不仅仅是搏击之术，它更是一门关于身体、关于哲学、关于艺术的学问。而《中国武术理论与舞蹈实践》这本书的书名，则精准地抓住了我一直以来对武术的这种理解。我希望在这本书中，能够深入探究中国武术中那些核心的理论，比如“形意”、“太极”等流派中关于“用意念导引动作”、“以腰为主宰”的理论，以及这些理论是如何指导武术实践的。而将这些理论与舞蹈实践相结合，这本身就是一种极具创意的构想。我期待看到书中能够详细阐述，如何将武术的“气息”、“劲力”、“节奏”等元素，转化为舞蹈的“情感”、“表现”、“韵味”。比如，那些武术中的“发力技巧”，在舞蹈中会如何被运用，是用来强调某个动作的力度，还是用来表达某种内在的情感？我非常希望这本书能够提供一些具体的指导，让我能够更深入地理解中国传统文化中，身体所蕴含的丰富表达潜力。

评分☆☆☆☆☆

对于喜欢传统文化并且对身体表达方式充满好奇的读者来说，《中国武术理论与舞蹈实践》这本书绝对是一份厚礼。我一直对中国武术的“力”与“美”有着深深的着迷，特别是那些将力量与优雅完美结合的招式，总能带给我视觉上的震撼。而舞蹈，更是身体表达情感与思想的极致。这本书名预示着将这两者进行理论上的梳理和实践上的连接，这让我充满了期待。我好奇书中会如何阐述中国武术中关于“骨骼”、“肌肉”、“关节”的训练理论，以及这些训练如何塑造出武术特有的“身体素质”。更重要的是，我希望书中能详细介绍这些理论是如何体现在舞蹈的“律动”、“节奏”、“空间”等方面的，例如，武术中的“沉肩坠肘”如何转化为舞蹈中的“肩部的放松与流动”，武术中的“腰马合一”又如何在舞蹈中表达身体的“核心控制与延展”。这本书的出现，无疑为我理解中国传统艺术的深层逻辑，提供了一个绝佳的切入点。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对身体语言和文化符号有着强烈探究欲的读者，我毫不犹豫地选择了《中国武术理论与舞蹈实践》这本书。书名本身就给我一种强烈的联想：武术的精气神，如何通过舞蹈的肢体语言得以淋漓尽致地展现？我猜测书中会详细介绍中国武术中关于身体的结构、力量的运用、呼吸的配合等理论基础，并重点分析这些理论如何在不同的舞蹈流派中得到体现。例如，那些刚劲有力的武术动作，在舞蹈中会转化为怎样的视觉冲击？那些飘逸灵动的身法，又会赋予舞蹈怎样的韵味？我尤其希望能看到书中能够深入探讨武术中的“劲”和舞蹈中的“表现力”之间的联系，是如何通过训练和理解，将内在的力量转化为外在的感染力。这本书或许会为我打开一扇新的大门，让我看到武术不仅仅是格斗，舞蹈也不仅仅是优美的动作，它们都承载着丰富的文化内涵和哲学思想，而这本书正是连接这两者的桥梁。

评分☆☆☆☆☆

我一直坚信，真正的艺术，一定是根植于深厚的文化土壤，并且能够与时俱进，不断焕发新的生命力。《中国武术理论与舞蹈实践》这个书名，正是我期待的那种既有文化根基，又有实践创新。我希望书中能够详细介绍中国武术中那些关于“身体发力”、“关节运用”、“重心转移”等精妙的理论，以及这些理论是如何帮助习武者达到“内外兼修”的境界。而将这些理论与舞蹈实践相结合，这对我而言，就像是为舞蹈注入了更强的“魂”和“魄”。我非常好奇，那些武术中的“巧劲”和“韧劲”，在舞蹈中会如何体现？那些武术中的“听劲”和“化劲”，又如何在舞蹈中表达“敏感”、“流畅”、“化解”的情感？我期待这本书能够帮助我理解，中国传统文化中的身体训练，不仅仅是为了强身健体，更是为了达到一种精神与身体的和谐统一，而舞蹈，正是这种和谐统一最直观的体现方式。

评分☆☆☆☆☆

自有书。没太多看头

评分☆☆☆☆☆

自有书。没太多看头

评分☆☆☆☆☆

自有书。没太多看头

评分☆☆☆☆☆

自有书。没太多看头

评分☆☆☆☆☆

自有书。没太多看头