具体描述
本书内容:夜色渐逝,晨曦初起。透过正在消散的薄雾,传来叮咚叮咚的驼铃声,一队一队满载各种货物的骆驼正踏着积雪不紧不慢地迈向京城(图①、图②)。退回半个多世纪,这是北京的寻常景观。
北京原本没有自然生长的骆驼。利用骆驼在北京搞运输,始自元代。13世纪,蒙古大汗忽必烈修建了元大都城,初时有军民人口四五十万,至后期已达百万之众。为了解决军民日常所需,被蒙古统治者所熟悉和垂青的骆驼自然成为运输货物的首选。到了明代,北京的骆驼运输几近绝迹。清代,骆驼复又普遍出现在北京。当时,蒙古人向清政府进贡或来京做买卖,都是把贡品或货物用耐长途跋涉的骆驼运到京城北面的黄寺或外馆一带(黄寺,即东、西黄寺,分别为达赖、班禅来京的住所,蒙藏僧俗来京,必前至参佛礼拜;外馆则为少数民族贵族进京时的招待所)卸货,有时就地将多余的骆驼卖掉。清政府也在玉河桥、东直门外和通县张家湾设馆官养骆驼。但京城“驼户”的骆驼多是从张家口外的骆驼市上换来或买来的。那时,在京西的石景山、门头沟一带,京南的良乡、大红门一带,有很多靠养骆驼拉脚谋生的“驼户”。进入民国后,虽然开始有了公路和马车,但“拉骆驼跑城儿”仍很普遍,直到30年代初才明显地减少。这是因为:一则政府南迁后,城里的需求大大减少;二则交通逐步改善,郊区出现了火车,方便快捷的胶皮轱辘马车多了,再往后运货的汽车也出现了。拉骆驼跑城儿的逐渐少了,但仍有少量驼队给城里送煤。1949年北京解放后,骆驼不允许进城了,这种运输方式才渐渐绝迹。
作者简介
目录信息
马小弥 当过参赞又当领班的舅舅
孙灵之 三英嫁三良
安裕惠 满族姐妹俩
陶荫培 家人国事
白永达 旧时学友
李大清 难忘的蜜月
高华 历史漩涡中的朱瑞
谢泳 最后的聚会
陆昕 朱家晋先生儿时的照片
崔港珠 唉,那年月
叶延滨 头一次见到死神
陈林群 拉练去外白渡板
徐宗懋 美军驻台面面观
张安福 一段鲜为人知的作战经历
林洙 林徽因少年时代的两帧照片
英子 我与邓妈妈奇缘
孔迈 51年前的一次采访
……
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
要评价一本影像集,最终还是要回归到它是否能触动人心深处。对我而言,《老照片(第8辑)》做到了。它的厉害之处在于,它不刻意煽情,却处处令人动容。这种触动是微妙的,它藏在那些被忽略的细节里。比如,一张照片里,一个孩子手里紧紧攥着一个木头玩具,玩具的边缘已经被摩挲得光滑圆润;又比如,一张学校的集体照,背景的墙皮斑驳脱落,但孩子们笔挺的校服却显示出对仪式的尊重。这些点点滴滴的对比,构建出一种复杂的情绪——既有对逝去时光的缅怀,也有对个体生命韧性的赞叹。整本书的装帧和印刷质量也相当精良,照片的层次感处理得非常到位,即便是深色区域也保留了足够的细节,没有出现死黑。这使得即便是那些光线条件不佳的老照片,也能焕发出应有的光彩。这本书已经不仅仅是一本工具书或收藏品,它更像是一面能映照我们自身文化根源的镜子,值得每一位对历史和社会变迁抱有好奇心的人细细品味。我已经迫不及待地想看看“第9辑”会带来怎样的惊喜。
这本书带给我一种非常奇特的、类似“时间错位”的感受。它不仅仅是记录了过去的样子,更像是记录了“我们如何看待过去”的一个切面。其中穿插的几张彩色老照片,尤其引人注目。那些色彩,虽然饱和度不高,略显褪色,但那种独特的年代色调,比如那种略微泛黄的绿、暗沉的蓝,一下子就把人拉回到了那个胶片尚未普及的、色彩尚不那么“鲜艳”的年代。我记得有一组关于某次国庆游行的照片,人群簇拥着彩车,那种真诚的、没有矫饰的欢呼雀跃,那种集体记忆的爆发力,是现在任何精心策划的活动都难以企及的。 看着那些穿着朴素但神情坚定的面孔,我突然意识到,我们今天所习以为常的许多便利和自由,都是由无数个“过去的人”在那个特定的历史背景下,用他们的努力和牺牲铺就的。这种无声的对话,比任何说教都来得有力。我花了好几个小时,只是对着一张描绘家庭聚餐的照片发呆,那围坐在一起的氛围,那种饭菜的香气似乎都快要从纸面溢出来,让人无比怀念那种简单而紧密的亲情羁绊。
我是一个对摄影技术和历史背景都有所涉猎的读者,因此,我更关注这本画册在编排和注解上的用心程度。令人惊喜的是,这本《老照片(第8辑)》在这方面做得极为出色。每张照片下方的文字说明,绝非敷衍的日期地点标注,而是包含了丰富的考证信息。我惊喜地发现了几张关于特定历史事件的现场照片,其拍摄时间点和人物身份的确认,显然是经过了细致的考证工作的,这极大地提升了画册的学术价值和收藏价值。 尤其是那些关于“消失的职业”的组图,比如修伞匠、磨刀师傅,文字不仅描述了他们的工作场景,还简要介绍了他们所用工具的构造和技艺的传承难度,这让这些仅存于光影中的面孔,变得有血有肉起来。 这种严谨的态度,让阅读过程从单纯的视觉享受,升华为一次知识的汲取。我甚至拿其中几张照片的构图和用光技巧,与当代摄影大师的作品进行对比,发现那些朴素的纪实镜头中蕴含的经典美学原则,即便放在今天也依然闪光。这本画册,绝对是值得被认真对待和反复研究的珍藏品,而非昙花一现的消遣读物。
说实话,我刚开始对这本“第8辑”有点将信将疑,毕竟系列出到第八辑,难免有“凑数”之嫌,担心内容会重复或者质量下降。然而,事实证明我的担忧完全是多余的。这一辑的选片眼光极其独到,它巧妙地避开了那些已经被无数次翻印的“大路货”,转而挖掘了一些更为私人化、更具地方特色的影像材料。比如其中关于某个江南水乡的系列组照,那水波纹的质感、船夫坚韧的侧脸,以及那层层叠叠、带着潮气的木质结构,简直是活生生地把我带入了那个湿润而又宁静的氛围中。 摄影师在捕捉这些画面时,似乎运用了一种非常克制的镜头语言,不追求宏大叙事,而是专注于微小之处的真实。我注意到几张关于早期工业场景的照片,那些蒸汽弥漫的厂房、挥汗如雨的工人,画面虽然粗砺,却蕴含着一种强大的生命力,那是那个时代特有的、纯粹的建设热情。这些照片的颗粒感和曝光度,都恰到好处地保留了老胶片的韵味,没有经过过度数码处理的痕迹,这对于追求原汁原味的爱好者来说,是极为难得的。它提供了一种与当代高清图像截然不同的审美体验——一种带有温度和历史厚度的视觉触感。
这本《老照片(第8辑)》的出版,对于所有热衷于追溯时光、沉湎于旧日情怀的人来说,无疑是一次精神的盛宴。我拿到这本书时,首先被其厚重的质感和精心设计的封面所吸引,那是一种跨越时代的沉静感。 随手翻开任何一页,都仿佛有一扇通往过去的门悄然打开。我特别喜欢其中一组关于上世纪五六十年代城市街景的黑白照片,那时的天空似乎更高远,行人的步履也更从容不迫。照片中的建筑细节,那些如今已难觅踪影的店铺招牌、电车轨道,甚至晾晒在胡同里的床单,都带着一种原生态的、未经修饰的美。 它们不仅仅是影像的记录,更像是一部无声的社会编年史。我试图在这些影像中寻找我祖辈的生活痕迹,那种努力而又充满希望的年代感,让人在唏嘘物是人非的同时,也油然而生一种敬畏。摄影师的取景角度非常讲究,他们似乎总能捕捉到最能体现时代精神的瞬间,比如一个正在专注阅读报纸的老者,或者是一群围着小摊贩的孩子。 这种对“瞬间”的精准拿捏,使得每一张照片都充满了叙事性,引人深思,让人忍不住去想象照片背后那些鲜活生命的故事。 这种怀旧的体验,远比单纯的文字描述来得更加直观和震撼。
已扔。照片质量太差,无收藏价值。
已扔。照片质量太差,无收藏价值。
我读的是《老照片》第1-75辑典藏本中的
我读的是《老照片》第1-75辑典藏本中的
已扔。照片质量太差,无收藏价值。