具体描述
动画是一种高浓缩的介质，把许许多多有趣的、美好的、实在的或是虚幻的事物包含在了一个紧凑的时间和空间里。可以说目前没有任何一种视觉艺术能够比动画更具有想像力和震撼力，因为动画能够轻易地使时间倒流，使空间变形，使艺术家们自由地、没有任何障碍地表达出自己的想法。
然而，要全面掌握动画，并驾驭动画去随意发挥想像的空间，是很不容易的。学动画，做动画，就要使自己学会做编剧、导演、原画师、摄影师，学会如何把一个事件发展成为一个完整的故事，如何去塑造和表现片中角色的性格，如何选择适合自己的媒介（如：纸张、电影胶片、剪纸、粘土、沙子、泥偶和计算机等）和技术去做动画，如何使用合理的镜头语言和画面把动画片拍摄下来等等。在做任何动画片之前，都必须先有一个故事。故事构思好之后，怎样把自己的想法和故事情节用一系列的镜头顺利而完整地表现出来呢？这就需要画故事板，画好故事板也就建立起了故事中各个事件和角色动作的时间架构，并把角色状态和位置细节化。另外，动画是一种时间的艺术，每幅画面，每一格（帧）本身都不具有任何意义，只有各个时间长度不等的镜头依次有目的地排列起来，才构成了动画，才产生了意义。所以说，对时间的掌握是动画的灵魂所在。也正是基于此点，可以说原画师在动画片中还肩负着演员的职责。针对以上所述，本书对各方面的动画技术知识均进行了较完备的阐述。
本书除了阐述动画技术知识之外，还系统地介绍了动画的发展历史和各国的动画片，可以说是一部动画片的“编年史”。
综上所述，本书系统全面、科学完备地介绍了动画的相关知识，涉及面广，亦囊括了动画的最新知识和前沿技术，是一本不可多得的动画工具书。
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读后感
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用户评价
作为一名长期关注影视叙事结构的学生，我原本期待能在这本书里找到一些关于动画镜头语言和蒙太奇手法的深入剖析，但坦白说，这本书的侧重点似乎更偏向“硬核”的制作工艺和美术风格的梳理。例如，它花费了大量篇幅介绍不同时期日本动画中“光影”处理的技术演变，从早期的手绘透光板到后来的数字合成，每一步的技术革新都配有详细的分解图。这种深度挖掘细节的做法，对于专业人士来说无疑是宝藏，但对于我这种更关注“为什么这样拍”的叙事分析者来说，有时候会觉得技术细节稍显冗余。不过，话说回来，正是这种对“如何做”的极致追求，才构建了动画艺术的基石。这本书的严谨性，毋庸置疑，它用一种近乎考古学家的态度，整理了所有重要的技术里程碑。
评分这本书的百科全书式的结构，初看之下让人有点望而生畏，因为它罗列了海量的术语和人名。我尝试着去查找几个我不太熟悉的欧洲实验动画流派的定义，发现检索起来并不算特别顺手，索引页的编排似乎更偏向主流美式和日式体系。当然，一旦你找到了某个词条，内容会立刻丰富起来，旁边的参考图例清晰明了，解释也十分精准，避免了那种为了解释一个概念而不断跳转链接的困扰。但总的来说，它更像是一套精心编纂的参考手册，而不是一本适合从头读到尾的导读。如果你是想快速核对某个具体名词的准确定义和出处，它绝对是权威的。但如果你想读出故事性，可能需要自己在大块的知识点中搭建联系。
评分说实话，这本书的定价让我有点犹豫，但收到实物后，我觉得物有所值，甚至可以说是一种投资。它不仅仅是纸张和油墨的堆砌，它承载了大量的版权图片和授权使用的高清图例，这些视觉资料的获取成本是显而易见的。特别是对于那些对特定时代“色彩基调”有研究兴趣的读者来说，书中还原的那个时期特有的色板和曝光度设定，是任何在线图片搜索都无法提供的精准度。这让我明白，为什么有些动画的视觉魅力是无法被轻易复制的——它根植于那个时代特定介质的物理限制中。这本书提供了一个“近距离观察”这些物理特性的窗口，是数字时代难以取代的实体档案价值。
评分这本书的装帧设计实在是太吸引人了！封面那种略带磨砂质感的纸张，拿在手里沉甸甸的，立刻就能感受到它内容的厚重。插图的排版也很有心思，黑白线条和彩色的手稿交错出现，仿佛在讲述动画从概念到成品的完整历程。我特别喜欢它对早期默片时代动画师们工作状态的描绘，那种用放大镜在赛璐珞片上一点点描摹的场景，充满了匠人精神。虽然我还没完全深入到技术细节里，但光是欣赏这些历史性的视觉资料，就觉得非常过瘾。它不仅仅是一本工具书，更像是一部视觉历史的展览图录，让人在翻阅的过程中，不断被那些充满创意的早期作品所打动。随便翻开一页，都可能撞见一个让你会心一笑的经典角色设计草图，那种惊喜感，是直接的视觉冲击力带来的，远远超出了文字的描述。
评分我必须得称赞一下这本书在“风格演变”部分的独到见解。它没有简单地将动画史切割成“手绘时代”和“CG时代”这种粗暴的二元对立，而是巧妙地引入了“材料与媒介的互动”这个视角。比如，它深入探讨了橡皮泥定格动画如何影响了后期三维软件对“质感”的模拟，以及数字笔刷如何模仿传统水彩的“渗透感”。这种跨媒介的对比分析，极大地拓宽了我对“动画”这个词的理解边界。它让我意识到，技术只是工具，真正的艺术在于创作者如何驾驭这些工具去表达内在的视觉情感。书中几篇关于特定工作室（比如，一个专注于水墨动画的独立团队）的案例分析，写得非常生动，让人对那些在夹缝中求生存的艺术探索者肃然起敬。
评分五星，五毛。。。。。
评分五星，五毛。。。。。
评分为了考北电动策读的，忒厚，花了几个月看完也不知道赛璐璐片到底是啥。
评分五星，五毛。。。。。
评分为了考北电动策读的，忒厚，花了几个月看完也不知道赛璐璐片到底是啥。
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