具体描述
次文化研究的根基經典名著
你真的理解「御宅族」是什麼意思嗎？
從「理想的時代」到「虛構的時代」，人類將走向什麼樣的未來？
御宅族的消費行為的變化，為日本社會帶來怎樣的影響？
欲了解當代日本社會，必先了解御宅族系文化的來龍去脈！
御宅系文化研究第一把交椅──東浩紀，帶你一探究竟。
御宅族的消費行為的變化，不只對日本，對世界其他國家也造成了很大影響。御宅族一向被賦予負面的意義，但是當這個族群所形成的影響力已經不只限於一個小圈圈內時，透過這本書，我們可以了解這個族群對於動漫甚至當代文化造成了什麼樣的影響，而且這些被誤解的族群，其行為模式是文化的脈絡之一，也正在改變著人類的整個歷史文化。
作者以其豐富的文化論述內涵，概要而精闢的分析御宅族文化影響下的日本社會和日本思想，並從中理出御宅族文化的形成與未來的可能性。
作者简介
東 浩紀
1971年出生於東京，東京大學總合文化科博士，以研究並評論御宅族文化而聞名，是日本著名評論家、作家，以及文化學者。曾任東京大學研究所資訊研究客座助教授；國際大學全球通訊中心副所長、教授。現為早稻田大學文化構想學部教授、東京工業大學世界文明中心人文學院特任教授。編著有文化研究等專書數十種。除了學術研究以外，2008年發表了第一本小說《量子家族》，並於2010年獲得三島由紀夫賞。
譯者簡介
褚炫初
畢業於京都同志社大學新聞學專攻（現改為媒體學科），早稻田大學亞太研究所。曾任職電子媒體編輯部與國際新聞中心、日商智庫研究員、本土食品集團新事業開發部門、GTDI Co. Ltd.設計公司台灣代表。現為建築、設計美學、品牌行銷等相關領域之專職日文口譯員與自由文字工作者。著有《愛不釋手的理由：日本行銷包裝大師打造人氣商品的祕密》。
目录信息
1 何謂御宅族系文化？
顯現「御宅族系文化」構造的後現代之樣貌∕御宅族的三個世代
2 御宅族性質的模擬日本
何謂後現代？∕御宅族系文化所擁有的日本式圖像∕御宅族系文化的來源是美國∕日本的動畫發展出獨特的美學∕存在日本文化背景中的敗戰傷痕∕後現代主義的流行與御宅族系文化的擴張∕日本最前衛的幻想∕用美國的材料做出的模擬日本∕江戶町人文化的幻想∕御宅族系文化的重要性
第二章 資料庫式動物
1 御宅族與後現代
擬像（simulacre）的繁殖∕大型故事的凋零
2 故事消費
故事消費論∕從樹狀結構型的世界到資料庫型的世界
3 大型的非故事
大型故事的凋零與做為其填補之虛構∕從意識形態到虛構∕不需要大型故事的世代登場∕「新世紀福音戰士」的影迷所謀求的東西
4 萌的要素
故事與馬克杯是同列的商品∕組合萌的要素
5 資料庫消費
從個別的作品也能感受到角色人物的魅力∕角色人物的連結跨越了作品∕從「萌角色」看到消費的雙重構造∕從「故事消費」到「資料庫消費」∕「動漫式的寫實主義」小說∕推理的要素也是萌的要素
6 擬像與資料庫
擬像論的缺點∕從原創相對複製到資料庫相對擬像∕二次創作的心理∕村上隆與御宅族的齟齬
7 勢利（snobbism）與虛構的時代
黑格爾式「歷史的終結」∕美國式的「回歸動物」與日本式的勢利∕受到御宅族系文化洗禮的日本式勢利∕犬儒主義所支配的二十世紀∕在御宅族的勢利裡可看見的犬儒主義∕理想的時代與虛構的時代
8 分解的人類
對女僕式故事的欲求之高漲∕「讀」遊戲成為御宅族文化的中心∕在故事性電玩中「能哭泣」的意義∕更加徹底擬像的製作是有可能的∕小故事與大型非故事各自雜處共存
9 動物的時代
無須他人即可自足的社會∕御宅族的「動物式」消費行為∕御宅族保守型的性∕從虛構的時代到動物的時代∕高中女生與御宅族的類似性∕御宅族的社交性∕不存在巨大認同感的社會∕
第三章 超平面性與多重人格
1 超平面性與過視性
後現代的美學∕HTML的性質∕有複數「看得見的事物」的世界∕「看不見的事物」的不安定的位置∕資料庫消費與WEB理論相似∕不同的階層被並列的世界∕故事平移的結構
2 多重人格
在「看得見的事物」做出雙重構造的作品∕誕生於超平面的世界的主角∕尋求多重人格的文化∕後現代的寓言
參考文獻
參考作品
謝辭
· · · · · · (收起)
读后感
（原为“ 关于利奥塔《后现代状态》发表40周年讨论会 ”的英语演讲，自己听译，不含与主持人的对话和圆桌讨论。没有找到合适的小组就发到这里了。） 资料库动物何以成为政治动物？ 在我看来，出版于1979年的《后现代状态》是一本充满了对未来预判的书。比如，在后现代状态中，...
第一章 御宅族的拟日本 1.1 何为御宅族系文化 -御宅族的三个世代： 60年代前后出生，十几岁时观赏《宇宙战舰大和号》和《机动战士钢弹》的第一代； 70年代前后出生，十几岁时享受了由上一代创造、已趋娴熟与细分化的御宅族系文化的第二代； 80年代前后出生，当《新世纪福音战士...
我并不懂社会学、心理学或哲学，只是写一写自己的想法。 关于Otaku的价值观，东浩纪搬出了科耶夫的清高主义和齐泽克的犬儒主义： 「“美国式的生活被满足消费者需求的商品所包围，或者隨着媒体起舞改变行为模式的消费社会，与其说是人类，还不如称之为动物。像小鸟筑巢、蜘...
用户评价
我必须承认，这部作品的节奏控制堪称一绝。它并非传统意义上的“快节奏”或“慢节奏”，而是一种根据主题需要进行弹性伸缩的呼吸感。在关键的转折点，叙事会骤然加速，信息密度爆炸，让人喘不过气来，仿佛被卷入了一个不可抗拒的漩涡。然而，在那些沉思性的段落，时间仿佛被无限拉长，每一个微小的动作、每一个眼神的交汇都被赋予了史诗般的重量。这种张弛有度的把控，使得即便是探讨深刻哲学命题的篇章，读起来也绝不会让人感到枯燥。它成功地平衡了智力上的挑战和阅读体验上的愉悦感，让阅读成为一种既消耗脑力又充满回报的冒险。
从社会批判的角度来看，这本书构建了一个极其令人不安的未来图景，它并非那种老套的反乌托邦宣言，而是一种更加微妙、更加渗透到日常生活肌理中的异化状态。作者似乎对现代社会中技术与个体自由之间的博弈有着深刻的洞察。书中的冲突不是激烈的公开对抗，而是隐藏在日常互动、消费行为乃至自我认知中的权力运作。读完之后，我开始重新审视自己习以为常的生活习惯，那些看似无害的选择背后，究竟隐藏着怎样的驱动力？这种由内而外的审视感，是很多流于表面的社会小说所无法给予的。它不是在提供答案，而是在精准地指出那些我们宁愿视而不见的裂痕。
这本书的语言风格充满了强烈的实验性，简直像是在进行一场关于文字边界的探索。它的句式结构时常打破常规，有时冗长而华丽，充满了巴洛克式的繁复装饰；有时又突然变得极度简洁，冷硬得像块未经雕琢的石头。这种不稳定的语调，恰恰烘托出文本内在的某种焦虑感和时代的疏离感。阅读过程更像是一种感官的拉扯，时而被作者的文字魅力所吸引，沉醉其中；时而又被其晦涩的表达所阻碍，需要反复咀嚼。不过，一旦你适应了这种节奏，就会发现其中蕴含的巨大能量和创造力，它挑战了我们对“清晰表达”的固有认知，逼迫我们去思考语言本身是如何构建现实的。对于那些厌倦了平铺直叙的读者来说，这无疑是一剂强效的阅读兴奋剂。
这部作品的叙事手法简直是层层剥茧，每一个情节的推进都像是在迷宫里寻找线索。作者对人物内心世界的描摹细致入微，那些微小的犹豫、转瞬即逝的挣扎，都被捕捉得精准而有力。你仿佛能切身感受到角色在面对抉择时的那种沉重与迷惘。尤其是在描绘那些非线性叙事结构时，它并没有让人感到晦涩难懂，反而像是在拼凑一幅被打乱的复杂图景，需要读者投入全部的注意力去重新构建意义。我特别欣赏作者在构建世界观时那种近乎偏执的细节处理，无论是城市景观的描述，还是角色之间微妙的权力关系，都透露出一种深思熟虑后的精妙布局。读完后，脑海中留下的不是故事的梗概，而是那些鲜活的意象和挥之不去的情绪碎片，需要时间去沉淀和消化。
这本书的想象力是狂野且不受拘束的。它搭建了一个逻辑自洽但又完全颠覆现实的框架，其中元素的融合令人拍案叫绝——你会看到古典神话的残影与最新的科技概念奇妙地并置，古典美学与冰冷的机械结构形成了令人目眩的张力。这种对既有分类的彻底打破，赋予了作品一种令人兴奋的、近乎炼金术般的特质。它不害怕显得荒谬，反而将荒谬视为通往更高层次真实的阶梯。我尤其欣赏作者处理“异质性”材料的方式，他没有简单地堆砌概念，而是让这些看似矛盾的元素在文本内部通过一种独特的、内在的“引力”相互吸引、相互塑形，最终形成一个独一无二的艺术实体。
用个术语来形容的话，应该说是“解构主义”么。前面立论的基础都是二次同创制作，看来完全不看同人作品的我还不算是宅男233。后面对“欲望和需求”的分析还不如谷崎的恋物癖小说分析得深刻，正是因为宅人对“萌”的精神上的追求得不到物质上的满足，各种周边商品才能卖得出去吧。
主要理论依据 科耶夫《黑格尔哲学导论》利奥塔《后现代状况》 出版时间限制了这本书，事例太老了。此外，选择的时间跨度过大，导致理论上有多处矛盾：1关于故事消费转变成资料库消费的段落，非常混乱；2所描绘的几种消费概念，时而重叠，时而对立，难以把握其真意。3部分术语的内涵前后不一。
这本书把后现代理论和日本亚文化研究结合得相当好。很好地捕捉了仅追求感官冲击而无法面对更深的情感层次的消费主义特质。‘资料库’的看法虽然并不是特别有新意但却很贴切地形容了御宅族的消费文化。认为御宅族消费的重点在于人设而非故事，对此我难以认同；但作者也提到了近来故事性越来越受到御宅们的关注；得出上述的结论大概也是他身处日本动画的‘日常‘时代的体现？此外平面化的人设和场景虽然容易被视作简单的标签，但大量故事中重复的叙事结构却不难被发现；大概因此，对’大叙事‘的否定就必须降低故事的地位。然而令御宅感到舒适的叙事结构却有必要好好讨论；御宅的消极价值观并非资料库般无序，反而保守得很。全书居然完全没有提起日本社会著名的集体主义对个体带来的压迫感，是视觉盲区还是选择性无视呢？没想到居然在这里被安利了齐泽克。
最終結論有點類似Z某「真實世界的荒漠」概念，舉例和論證（如果算有的話？）比較武斷但不曖昧......然而曖昧之處才是後繼者討論的著墨點。
认为日本宅文化抬头是「用产自美国的原材料所创造的拟(像)日本」通过美国文化80s重造了一个江户日本(清高主义)的拟像。二次创作+重视虚构 前者依赖「叙述消费」同后者一起被认为是对后现代宏大叙述破产所造空白之填补。但是EVA粉真的不消费故事吗？文化记忆真的可以叫做数据库？拟像和数据库不就是角色与文化记忆（或流行文化）嘛.这不又是Sokal批判的后现代错用与nonsense吗？从原作-复制到资料库-拟像的讨论有点继承本雅明的意思 但对萌的深挖不够。从黑格尔-kojeve-zizek的snobbery-cynicism来反观宅文化思路不错。至于动物化总共不过十几页篇幅 将宅比喻成中毒并且再一次错用概念 延续了人-动物二分错误。末章是对宅的互联网隐喻？另外提到奥姆真理教的宅性；注释变脚注太感动
