具体描述
本书收录了山野雕塑、京中美食、音乐之伴、写作的女人、怎一个“谢”字能了等多篇当代名人随笔。
作者简介
张抗抗,1950年出生于杭州,1969
年赴北大荒上山下乡。1972年开始发表
作品,1977年考入黑龙江省艺术学校,
1979年调入黑龙江省作家协会从事专业
创作至今。现任黑龙江省作协副主席,
一级作家。
1979年以来已发表小说、散文400余
万字,出版各类专集、长篇单行本共三
十余种。小说代表作《夏》《北极光》
《隐形伴侣》 《赤彤丹朱》《情爱画廊》
。散文集《橄榄》《牡丹的拒绝》《你
对命运说:不!》。曾两次获全国优秀
小说奖,多次获各省市一级文学刊物奖。
已有多种小说被译成英、德、法、日、
俄文出版。
目录信息
山野现代舞
山野雕塑
鹊巢
京中美食
西施故里有感
诸暨珠玑
钱江新月
香港快车道
音乐之伴
花园与广场
城里城外
没有春天
脚步辨人
有家真好
残而不废
写作的女人
怎一个“谢”字能了
延安西路1538号
女斗士
女儿心意
延眺属清秋
大境界和真境界
老房子思绪
探访幽灵
双百之贺
双叶双绣
融入梦境与自然的人体美
闭上眼睛读王晋
走进历史
行为与欲念
《散文自选集》序
《张抗抗自选集》后记
版权甲乙丙
版权神圣
文汇旧缘
现实与梦想
故事以外的故事
感谢读者
彼得堡的上海厨房
品尝“布老虎”
雪天
地卜有字
两个钩子的大吊车
滋味
什么时候开始都不晚
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
坦白说,初读这本书的时候,我曾有些许的困惑。因为它似乎有意地避开了传统艺术评论中常见的“流派”划分和“技术分析”,而是径直将焦点投向了“身体的语言”与“土地的记忆”之间的那种近乎原始的连接。作者的叙述逻辑非常跳跃,有时像河流般蜿蜒前行,有时又像山涧瀑布般一泻千里,这使得阅读过程充满了挑战性,但也带来了无尽的惊喜。我不得不时常停下来,翻阅前面章节,试图理清他抛出的每一个隐喻背后的深层含义。这种结构上的非线性处理,恰恰映衬了“山野”这一主题的不可预测性和多变性。最让我印象深刻的是其中关于“即兴”的论述,它不是对偶然性的美化,而是对内在驱动力最诚实的释放。它让我反思,我们在日常生活中,又有多少次真正地、毫无保留地“即兴”过?这本书的价值,也许就在于它提供了一种反思的框架,让我们质疑那些被既定规则束缚太久的心灵和身体,重新寻找那份未被驯化的野性与自由。
这本《山野现代舞》读来,着实让我陷入了一种久违的沉思。开篇的几章,作者并没有急于抛出什么惊世骇俗的观点,而是用极其细腻的笔触,描绘了一幅幅仿佛油画般具有质感的画面。那些关于山风如何拂过古老树林的场景,那些光影如何在林间斑驳跳跃的细节,都让人仿佛身临其境。我尤其喜欢他对“静默”的捕捉,那种不是完全的寂静,而是被自然界各种微小声音充盈着的、富有生命力的静。它不像某些作品那样试图用华丽的辞藻堆砌情绪,而是像一位经验丰富的老者,用最朴素的语言,讲述着最深刻的哲理。那些关于个体与宏大自然关系的探讨,那种既渺小又不可或缺的矛盾感,在我心中激起了强烈的共鸣。我甚至觉得,这本书与其说是一本舞蹈的理论探讨,不如说是一部写给所有渴望从都市喧嚣中抽离出来的人的“心灵回归指南”。它成功地构建了一种独特的“场域”,让读者不自觉地放慢呼吸,去感受那些平日里被我们忽略的美好与力量。那种力量是温柔的,却又是不可抗拒的,引领着我们去重新审视自身存在的根基。
这本书最令人称奇的一点,是它成功地将一种看似高冷的艺术形式,与最接地气的生活哲学完美地融合在了一起。阅读过程中,我时常感到一种强烈的“唤醒”感,就好像沉睡已久的某种直觉突然苏醒了。作者对“节奏”的理解,已经超越了音乐的范畴,它渗透在呼吸的起伏、血液的流动,乃至季节的更迭之中。他通过精妙的文字编织,构建了一个既宏大又微观的宇宙观。在这个宇宙里,一片落叶的轨迹,可能蕴含着比任何精心编排的舞蹈动作都要丰富的叙事张力。这种将“日常”提升到“神圣”层面的能力,是极其罕见的。读完此书,我最大的收获并非学会了新的理论知识,而是获得了一种看待万物的新视角——一种更具耐心、更少评判、更愿意去倾听那些无声语言的视角。它让我意识到,我们所处的环境,无论是水泥森林,还是真正的山野,都充满了等待我们去解读的“舞蹈”。这本书的阅读体验是沉浸式的、蜕变式的,它最终会成为你思想地图上一个重要的坐标点。
说实话,这本书的阅读体验,更像是一场漫长而艰苦的徒步旅行。它不提供便捷的缆车直达山顶,而是要求你一步一个脚印地攀登。其中关于“身体的语境化”这一部分,我花了将近一天的时间才算初步消化。作者似乎在挑战读者对“表演”和“真实”的界限认知。他没有去赞美那些被舞台灯光过度美化的动作,而是深入挖掘了身体在承受重力、抵抗疲惫、适应环境时所展现出的那种“真相”。这种真相是粗粝的、不完美的,却也因此充满了无法抗拒的生命力。这种深刻的洞察力,让我开始重新审视我们这个过度追求“完美形象”的时代。这本书并非仅仅停留在表面的舞蹈技巧层面,它触及到了存在主义的核心命题:我们如何通过身体与世界进行最真实的对话?它的论证过程充满了严谨的思辨性,但最终指向的却是最柔软、最本能的情感释放。这是一种非常高明的平衡艺术,使得学术的深度没有压垮阅读的愉悦感。
我得承认,这本书的文风对我而言,是一种耳目一新的冲击。它完全颠覆了我对“艺术鉴赏”类书籍的刻板印象。想象一下,如果一位诗人突然拿起手术刀,以最冷静、最精准的方式解剖生命最微妙的脉络,这本书就有那种“跨界”的张力。它的文字结构极其精巧,充满了对比和反差。比如,它会用极具现代感的词汇来描述最古老的自然现象,或者反过来,用最古典的意象来描绘当代肢体的挣扎。这种“错位”的美学,让原本可能枯燥的探讨变得灵动起来。我特别欣赏作者对“留白”的运用,他似乎深谙“不言之美”,留下了大量的空间供读者自行填补想象。这种互动性极强,使得每一位读者读出的“山野现代舞”,可能都是独一无二的风景。这本书更像是一面棱镜,它折射出的光芒,照亮的不仅是舞蹈的疆界,更是我们对“存在”本身理解的深度与广度。读完之后,我感觉自己的感官被重新校准了,对世界的感知也变得更加敏锐和多维。