具体描述
眉毛、眼睛和嘴巴根本不能活动，戴上这样的面具，能乐却仍能表现出人物的喜怒哀乐，高超的表演技巧使其无愧于世界假面戏剧艺术中的一朵奇葩。而能乐中最具神秘性，最令人为之陶醉的，首推那做工精致、千变万化的能面。
名门千鹤井家被宛如诅咒一般的血雨腥风所笼罩，先后被谋杀的三个人均陈尸于茉莉花的香味中，三具尸体旁分别摆着一个女鬼能面、一片红叶和一套鱼鳞图案的能乐戏装。家族的悲剧与鬼魅的能面究竟有何关联，匪夷所思的命案背后又隐藏着多少战栗的真相？
作者简介
高木彬光Takagi Akimitsu
日本推理小说大师，和横沟正史被并称为“本格推理的巅峰”。
高木彬光一九二〇年九月二十五日出生于青森县青森市一个世代行医的家庭，幼时母亲去世。毕业于京都帝国大学工学部冶金科，后进入中岛飞机公司工作，日本战败后因公司倒闭而失业。
一九四八年，高木彬光发表了推理处女作《刺青杀人事件》，得到江户川乱步赏识，开始了作为职业作家的创作之路。一九五〇年创作的《能面杀人事件》获得了第三届日本推理作家俱乐部奖，一举奠定了其本格推理大师的地位。其后陆续创作了《诅咒之家》、《人偶为何被杀》、《成吉思汗的秘密》、《邪马台国的秘密》等本格推理小说。这些作品至今依然雄踞日本各大本格推理小说榜单前列。高木彬光着力塑造的主人公神津恭介，也成为和横沟正史笔下的金田一耕助齐名的“日本本格推理两大名侦探”。高木彬光后期创作风格有所转变，在注重本格性的同时，融入了更多社会派推理元素，并大量运用法庭推理，使作品更加深刻厚重。这个时期的代表作品有《白昼的死角》、《破戒裁判》等。
高木彬光的作品严谨厚重，其布设情节和诡计的功力独到而精湛。他继横沟正史之后日本最重要的本格推理作家，其作品是经得起时间验证的不朽经典。对于日本本格推理以及整个战后推理文学，高木彬光是绝对不能被忽略的一代宗师。
一九九五年九月九日，高木彬光因病逝世，享年七十四岁。
目录信息
第二章 月夜之女鬼（石狩弘之检察官的信）
第三章 第一个惨剧（柳光一的手记）
第四章 千鹤井家的人们（柳光一的手记）
第五章 抒情诗《贝笛》（柳光一的手记）
第六章 第二个惨剧（柳光一的手记）
第七章 隐藏的罪行（柳光一的手记）
第八章 第三个惨剧（柳光一的手记）
第九章 格林家的艾达（柳光一的手记）
第十章 《威尼斯商人》（柳光一的手记）
第十一章 密室的女鬼（柳光一的手记）
第十二章 最后的惨剧（柳光一的手记）
第十三章 千鹤井家的崩溃（石狩弘之的手记）
第十四章 石狩弘之的密信
· · · · · · (收起)
读后感
这本书第二次翻看，倒不是因为好看，而是头脑对结尾的部分反应不过来（个人脑不大啊！），且个人感觉这文笔？翻译？有种让人难以理解的感觉（是顺序，还是思维呢？） 这本书从楔子部分就把整本书加上悲剧结局全剧透了，还把其他小说也剧了（看的版本把其他剧透删了） 本格...
用户评价
老实说，我原本对这种设定已经有些审美疲劳了，毕竟近年来太多作品都在鼓吹“反转再反转”，结果往往是逻辑崩塌，为反转而反转。然而，这本书的叙事节奏把握得相当老道。它不像有些小说那样急于抛出钩子，而是像一个经验丰富的猎人，耐心地布置陷阱。开篇的铺垫略显缓慢，但这恰恰是为了后半段爆发做足了情绪铺垫。当那些看似无关紧要的细节，在后三分之一处突然串联起来时，那种豁然开朗的震撼感，混合着“原来如此”的惊悚，让人不得不佩服作者布局之精妙。更难得的是，人物的动机刻画得极为立体，没有绝对的好人与坏蛋，每个人都在自身的困境和欲望中挣扎求存，使得最终的结局更具悲剧色彩，而非简单的正义战胜邪恶。这种对人性的深刻挖掘，使得这本书的内涵远超普通的类型小说。
这部新作的氛围营造简直令人窒息，那种从心底渗出的寒意，比任何突如其来的惊吓都来得更持久、更深入骨髓。作者对环境的描摹极其细腻，无论是阴冷的雨夜，还是那座看似平静实则暗流涌动的古老宅邸，每一个角落似乎都潜藏着不为人知的秘密。阅读过程中，我好几次忍不住放下书，抬头看看四周，仿佛能听见那些不属于人间的低语。它巧妙地运用了心理学的描写手法，让读者跟着主角一同陷入对自身理智的怀疑之中，究竟是外界的诡谲，还是内心的魔障在作祟？这种模糊不清的界限感，是高明恐怖作品的标志。尤其是中间关于“光影”的几段文字，简直是教科书级别的恐怖写作示范，光线不再是驱散黑暗的载体，反而成了扭曲现实、制造幻觉的工具。看完之后，我感觉自己像是刚经历了一场漫长而压抑的梦魇，久久不能平复，强烈推荐给喜欢深度心理悬疑和哥特式恐怖的同道中人。
对于追求刺激的读者来说，这本书可能开篇会让人感到有些“慢热”，但这绝对不是情节的注水，而是作者在精心铺陈一张巨大的情感网。它没有依赖血腥的场面来制造冲击力，而是专注于描绘“期待落空”和“希望破灭”的过程。最令人印象深刻的是其中对某一特定象征物——我不能具体说是什么，以免剧透——的多次重复出现和意义的渐变。这个象征物从最初的无害到后来的恐惧象征，其意义的转变是潜移默化的，需要读者保持高度的专注才能捕捉到其中的微妙变化。这种高级的符号学运用，让这本书具有了很高的重读价值。每次重读，我都能发现之前忽略掉的细微线索，从而对角色的绝望处境有更深一层的理解。它更像是一部精密的机械装置，每一个齿轮都在精确地咬合，最终导向那个宿命般的结局。
坦白讲，我最初是被这本书的封面和装帧吸引的，那种做旧的质感让人联想到尘封的档案。开始阅读后，我发现作者在构建“世界观”方面下了苦功。它构建的这个特定社群或小环境，拥有自己独特而严密的规则和禁忌，外人一旦闯入，便会立即成为打破平衡的异物，从而引发一系列连锁反应。这种“封闭空间叙事”的魅力在于，它将所有变量控制在一个有限的范围内，使得每一次冲突都显得尤为尖锐和不可避免。书中对传统习俗的描述详实而富有张力，它们既是故事的背景，也是推动情节发展的核心动力。读完后，我查阅了一些相关的民俗资料，发现作者的考据工作相当扎实，这无疑为故事增添了极强的真实感和说服力。
这本书的语言风格非常有特色，读起来有一种古典韵味，却又夹杂着现代叙事的紧凑感。作者似乎对古典文学有着深厚的理解，遣词造句间透露出一种文雅的冷峻，但绝不晦涩难懂。我特别喜欢它对“时间”的处理。故事的时间线并非完全线性，而是通过不同角色的回忆碎片进行交错剪辑，这种手法极大地增强了历史的厚重感和宿命感。仿佛我们不是在阅读一个独立事件，而是窥视了一段被尘封已久的家族史，其中的恩怨情仇如同一条看不见的锁链，代代相传。这种叙事上的大胆尝试，让故事在保持悬念的同时，又具备了史诗般的质感，让人在阅读过程中忍不住想要停下来，细细品味那些富有哲理性的句子。
日本推理小说在推理的过程中，会谈及人性社会和人生种种情感，很容易引起读者共鸣，这种深度是国内小说现在无法达到的。
习惯了种种故弄玄虚，倒回去看老一代的尝试和反思，真心觉得穷途末路了
我又想说我的偏见了，我觉得经历过二战的日本推理作家写的推理小说，第一带着对推理小说的热情，第二，虽然可能不如后期某些作家那种肆意的狂气才华，但是有着一股温柔，全书也是可能说很多地方并不完美，但是朴实而善意。而且没什么废话，节奏很快。这类小说我一向偏心。作者在后记里面说自己身体不行了，搬到镰仓以期在这里读过最后时光，只有神明才知道自己前方的路了。这一段我差点看哭，就觉得这样的对推理小说始终充满年轻人的热情，又怀着美好的愿望，及世界的温柔什么的作家，难怪可以带领日本推理小说的风潮。
非常高明的杰作。叙述性诡计、家族恩仇血泪、歌谣杀人秘密、法医学杀人手段以及无人生还式的结局均出人意表，强烈推荐。
群众老版多年前即已读过 因为刺青等新出的缘故 包括破戒裁判又全部找出来复习一遍 明确说明是致敬作品 却也各方面不如阿婆那本名作 其它部分 除了使用长角能面这点外 包括机械诡计的设计 受诅咒家族等等 因为描述方面的原因 相对无聊 全家就某私生女算有血肉 却偏要如刺青里珠枝般对付掉
