具体描述
这本《汇评本李商隐诗》，共选入义山诗一百六十一题一百八十一首，约占现存义山诗总数的三分之一弱。分编年诗与未编年诗两部分。未编年诗大体上以题材分类编次。考虑到义山诗素称隐晦难解及歧解纷出的特点，在“集评”所收历代评语中，既保留必要的对诗意的诠解，以帮助一部分读者理解诗意，又尽量兼采各种不同的评说，以供读者比较选择。这在《锦瑟》、《无题》一类素无定解的诗的“集评”中尤加注意。相应地，在著者的按语中也往往将笺与评结合起来，避免作过于空泛抽象的评论。著者的意见，或别择，或融通，或另出新说，都只能提供一种参考，不敢自必。读义山诗，需要开放、宽容的意识。对前人的诠释、评论成果，应当尽可能吸取其中一切合理的成分，并加以融会贯通。
作者简介
目录信息
总评
编年诗
富平少侯
陈后宫
无题（八岁偷照镜）
隋师东
初食笋呈座中
宿骆氏亭寄怀崔雍崔�
夕阳楼
燕台诗四首
柳枝五首有序
有感二首
重有感
曲江
及第东归次灞上却寄同年
寿安公主出降
行次西郊作一百韵
安定城楼
回中牡丹为雨所败二首
十一月中旬至扶风界见梅花
马嵬
思贤顿
出关宿盘豆馆对丛芦有感
戏赠张书记
任弘农尉献计喇史乞假归京
咏史（历览前贤国与家）
淮阳路
无题二首（其一，昨夜星辰昨夜风）
即日（小苑试春衣）
赠别前蔚州契�使君
灞岸
行次昭应县道上送户部李郎中充昭义攻讨
赋得鸡
登霍山驿楼
幽居冬暮
春日寄怀
落花
寒食行次冷泉驿
寄令狐郎中
汉宫词
北齐二首
茂陵
汉宫
瑶池
荆门西下
梦泽
桂林
晚晴
高松
端居
访秋
海上谣
宋玉
赠刘司户�
北楼
异俗二首（其一，鬼疟朝朝避）
灯
乱石
潭州
楚宫（湘波如泪色��）
摇落
过楚宫
楚吟
听鼓
陆发荆南始至商洛
钧天
旧将军
韩碑
骄儿诗
杜司勋
赠司勋杜十三员外
李卫公
流莺
漫成五章
九日
野菊
哭刘�
哭刘司户�（路有论冤谪）
偶成转韵七十二句赠四同舍
戏题枢言草阁三十二韵
板桥晓别
读任彦升碑
蝉
房中曲
辛未七夕
七月二十八日夜与王郑二秀才听雨后梦作
七月二十九日崇让宅宴作
王十二兄与畏之员外相访见招小伙时予因悼亡日近不去因寄
西南行却寄相送者
悼伤后赴东蜀辟至散关遇雪
利州江潭作
武侯庙古柏
杜工部蜀中离席
井络
西溪（怅望西溪水）
二月二日
初起
夜饮
写意
杨本胜说于长安见小男阿衮
夜雨寄北
韩冬郎即席为诗相送一座尽惊他日余方追吟连宵侍坐徘徊久之句有老成之风因成二绝寄酬兼呈畏之员外
即日（一岁林花即日休）
柳（曾通东风拂舞筵）
柳（柳映江潭底有情）
忆梅
天涯
无题（万里风波一叶舟）
梓州罢吟寄同舍
筹笔驿
重过圣女祠
�杜马上念汉书
正月崇让宅
南朝（地险悠悠天险长）
南朝（玄武湖中玉漏催）
齐宫词
咏史（北湖南埭水漫漫）
隋宫（乘兴南游不戒严）
隋宫（紫泉宫殿锁烟霞）
吴宫
风雨
井泥四十韵
锦瑟
未编年诗
无题（白道京回入暮霞）
无题（紫府仙人号宝灯）
无题二首（凤尾香罗薄几重；重帏深下莫愁堂）
无题（相见时难别亦难）
无题四首（选三首：来是空言去绝踪；飒飒东南细雨来；
何处哀筝随急管）
有感（非关宋玉有微辞）
龙池
贾生
牡丹（锦帏初卷卫夫人）
李花
离亭赋得折杨柳二首
赠柳
槿花（风露凄凄秋景繁）
微雨
细雨（帷飘白玉堂）
雨（��度瓜园）
霜月
泪
春雨
代赠二首（楼上黄昏欲望休；东南日出照高楼）
暮秋独游曲江
碧城三首（其一，碧城十二曲阑干）
圣女祠（松篁台殿蕙香帏）
嫦娥
银河吹笙
昨日
日高
屏风
日射
为有
宫妓
宫辞
访隐者不遇成二绝
忆匡一师
乐游原（向晚意不适）
凉思
滞雨
日日
花下醉
谒山
主要引用书目
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
说实话，我对很多“汇评”性质的书持保留态度，总觉得它们像一个大杂烩，各种观点堆砌在一起，缺乏一个清晰的主导思路。李商隐的诗歌本就以其复杂性和多义性著称，一个好的汇评，不应该仅仅是罗列前人对某句诗的各种解释，而是要能提炼出一个核心的解读脉络，或者至少提供一个富有洞察力的比较框架。我更看重的是作者自身的思考深度。如果能看到作者如何将不同时代、不同学者的观点进行消化吸收，然后形成自己独到的、能经得起推敲的判断，那这本书的价值就体现出来了。那种对前人成果的超越与增益，才是评价的精髓所在，而不是简单地做个搬运工。
读诗，尤其是读晚唐的诗，总有一种与古人对话的感觉。我特别关注那些针对诗歌“韵味”的描述。比如，李商隐的名句常常带着一种“可意会不可言传”的特质。好的评点，应当能捕捉到这种“只可意会”的部分，用现代的、贴近我们情感经验的语言去尝试触碰它，但又不能过度阐释，以免“画蛇添足”，把诗歌原有的韵味消磨殆尽。我希望看到的，是那种既有学术的严谨性，又不失文学的敏感度的文字。它应该像一个高明的向导，把你带到美景前，指给你看最精华之处，但绝不替你呼吸那里的空气，让你自己去感受。
拿到手时，最先吸引我的是它的装帧设计，那种素雅的米黄色纸张，带着淡淡的书卷气，拿在手里沉甸甸的，很有分量感。我一直觉得，读经典，阅读体验本身就是重要的一环。如果排版过于拥挤，字体太小，那阅读的乐趣便会大打折扣，让人产生畏难情绪。我希望这本书的排版是疏朗有致的，让每一首诗都有足够的“呼吸空间”，旁边的评注和解析，也不至于喧宾夺主，而是恰到好处地起到画龙点睛的作用。更重要的是，评价的角度要新颖，不要总是在重复那些老生常谈的“伤春悲秋”、“宫怨”的主题，而是能挖掘出李商隐在艺术手法上的革新，比如他如何运用色彩、如何营造意象的流动性，那才叫真正的深入肌理。
这本书如果能提供一些关于诗歌文本流传、版本差异的考证，那就更令人惊喜了。诗歌的传抄过程中，难免有讹误，不同的版本对理解全诗的基调有着微妙的影响。一个扎实的汇评，往往建立在对底本的审慎考量之上。如果能看到作者在这方面下的功夫，比如对某个异文的辨析，以及这种差异如何影响了我们对诗意深度的理解，那无疑是增加了这本书的可靠性和学术价值。这就像一个精密的仪器，不仅告诉你诗歌的美在哪里，还告诉你这美是如何被历史的迷雾打磨和保存下来的，这种“溯源”的过程，是真正热爱传统文学的人所追求的体验。
这本书的书名倒是颇有古风，让人一瞥便联想到那晚唐的朦胧月色与缠绵诗篇。我印象中，读诗集最怕的就是晦涩难懂，那些个典故和典故背后的情思，如果缺乏引介，读起来就如同走在迷雾里，每一步都小心翼翼，生怕踏空。我期待的，是那种能将李商隐那种特有的“无题”之美，那种爱而不言、言而不明的幽微心绪，用一种既尊重原文又平易近人的方式展现出来。那种评价，不应是干巴巴的考据，而是能将诗人的生命体验与文字的精妙结构巧妙地编织在一起，让读者在理解字面意义的同时，也能感受到字里行间流淌出的那股子婉约与哀愁。如果这本书能做到这一点，哪怕只是成功了一半，也绝对是值得细细品味的佳作了。
来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。
陕西省图
这书里面的历代评语可以一看。如果对于一些较偏僻的典故有注释的话就更好了。
这书里面的历代评语可以一看。如果对于一些较偏僻的典故有注释的话就更好了。
张采田每每针对纪昀大人的评论真是太好玩儿了
