具体描述
本书讲述陈可从一个四川小城的女孩到中国当代艺术最具代表性的70后艺术家的成长历程，并与读者分享独属于70后年轻人的集体回忆。陈可的自传绘本《和你在一起，永远不孤单》由中国青年出版社出版发行，该书由新锐设计师“小马 & 橙子”设计，著名诗人、策展人朱朱撰写序言，艺术家刘野绘制陈可肖像作为插图。
作者简介
陈可，1978年生于四川通江，从附中到研究生，在四川美术学院度过11年时光，现工作生活于北京。2005年参加“下一站,卡通吗?”群展后，成为“新卡通一代”的代表人物，现在是70后艺术家中最具代表性的艺术家之一。陈可独特的卡通与古典兼具、可爱与伤感并存的作品风貌一直以来都受到社会以及艺评界的关注。在她的典型绘画里，都有一个圆鼻头的人物，忧郁、自我封闭、单纯地生活在虚幻空间里，不食人间烟火。陈可的绘画忠于内心世界，有着古典油画般完美的肌理，在真实与虚幻之间，造就独具特色的作品气质。陈可喜欢不断探索新的表现形式，关于媒介的实验始终没有停歇，成品印花布、媒介剂、墙纸、各种绘画颜料都是她尝试的对象。她与Fendi、Gucci等成熟品牌的跨界合作打破了艺术与大众的界限，成功将艺术融于精致生活中。
目录信息
读后感
《和你在一起，永远不孤单》，这是一本70后艺术家的成长自传。 作者陈可，1978年生人，出生和成长在一个四川小城，有着温暖而颇有艺术氛围的家庭。 初中毕业后考入重庆川美附中，然后川美本科研究生一路毕业。其间欧洲游学半年，主要泡在美术馆，图书馆里，劈头盖脸的视觉冲击...
评分《和你在一起，永远不孤单》，这是一本70后艺术家的成长自传。 作者陈可，1978年生人，出生和成长在一个四川小城，有着温暖而颇有艺术氛围的家庭。 初中毕业后考入重庆川美附中，然后川美本科研究生一路毕业。其间欧洲游学半年，主要泡在美术馆，图书馆里，劈头盖脸的视觉冲击...
评分《和你在一起，永远不孤单》，这是一本70后艺术家的成长自传。 作者陈可，1978年生人，出生和成长在一个四川小城，有着温暖而颇有艺术氛围的家庭。 初中毕业后考入重庆川美附中，然后川美本科研究生一路毕业。其间欧洲游学半年，主要泡在美术馆，图书馆里，劈头盖脸的视觉冲击...
评分《和你在一起，永远不孤单》，这是一本70后艺术家的成长自传。 作者陈可，1978年生人，出生和成长在一个四川小城，有着温暖而颇有艺术氛围的家庭。 初中毕业后考入重庆川美附中，然后川美本科研究生一路毕业。其间欧洲游学半年，主要泡在美术馆，图书馆里，劈头盖脸的视觉冲击...
评分《和你在一起，永远不孤单》，这是一本70后艺术家的成长自传。 作者陈可，1978年生人，出生和成长在一个四川小城，有着温暖而颇有艺术氛围的家庭。 初中毕业后考入重庆川美附中，然后川美本科研究生一路毕业。其间欧洲游学半年，主要泡在美术馆，图书馆里，劈头盖脸的视觉冲击...
用户评价
天呐，我最近读完了一本让我心绪久久不能平静的书，虽然我不能透露书名，但那种阅读体验简直像经历了一场精心编排的迷雾探险。故事的开篇就将我拽入了一个充满历史厚重感的场景，作者对细节的把握简直是鬼斧神工。比如对十七世纪伦敦某个不起眼小巷里石板路的描写，光影、湿气、甚至空气中弥漫的煤烟味都栩栩如生地浮现在眼前。叙事视角在不同时间线之间跳跃，但过渡得极其自然，像是水流在不同河道间巧妙地汇合与分散。我尤其欣赏作者对人物内心世界的刻画，主角面临的道德困境复杂到让人手心冒汗，他的一步步抉择，每一步都充满了推敲和挣扎，完全不是那种脸谱化的好人或坏人。我常常停下来，合上书本，细细琢磨他为何会那样做，那种深层次的人性探讨，远超一般的小说范畴，更像是一部社会学田野调查报告披着文学外衣。全书的节奏控制也堪称教科书级别，该快则疾风骤雨，将紧张感推向极致，该慢则娓娓道来，让读者有足够的时间去品味那些细微的情感波动，比如一次眼神的交汇，一次不经意的触碰，都能在后续的情节中激起巨大的涟漪。这本书的结构精巧得像个瑞士钟表，每一个齿轮——每一个配角、每一个看似无关紧要的物件——最终都在高潮部分精准地咬合在一起，揭示出一个令人拍案叫绝的真相。我强烈推荐给那些喜欢深度、喜欢被故事的复杂性挑战的读者。
评分说实话，我本来对这种偏向“意识流”的叙事方式有点望而却步，但这本书彻底颠覆了我的固有印象。它不像传统小说那样线性推进，而是更像一幅印象派的油画，用破碎的、跳跃的色彩和笔触来构建一个宏大的情感空间。阅读的过程更像是在参与一场解谜游戏，但线索不是放在桌面上给你找的，而是隐藏在那些看似漫不经心的对话和环境描写之中。我特别喜欢作者使用的那种魔幻现实主义的笔法，它并没有生硬地引入奇幻元素，而是让现实的边界变得模糊而富有弹性。比如，书中描绘的那个古老图书馆，它的书架似乎可以伸向无限的空间，而时间在其中流动得毫无逻辑可言，这种设定非但没有让人出戏，反而极大地增强了故事的荒诞美感和宿命感。作者的语言风格变化多端，时而冷峻如冰，时而热烈如火，仿佛有七八个不同的声音在交替讲述，但神奇的是，你总能从中感受到一股强大的、统一的情感内核在牵引着你向前。我花了整整一个下午的时间，才梳理清楚其中一个长达三页的段落，那个段落里充满了大量的隐喻和典故，需要反复咀嚼才能领悟其深意，但这过程本身就是一种享受。这本书对“记忆”和“身份”的探讨非常深刻，它让你思考，我们所认知的“自我”，究竟是由那些清晰的事件构成的，还是由那些被遗忘、被扭曲的碎片拼凑而成的？看完之后，我感觉自己的思维都被重新梳理了一遍，非常震撼。
评分这本书的魅力，在于它对“失落”和“追寻”主题的诠释达到了一个新的高度。它没有采用宏大的战争背景或惊心动魄的阴谋，而是将焦点聚焦在一个极其微小、几乎被人遗忘的个体身上。主角的“追寻”不是为了改变世界，而是为了找回一件失而复得的、带有强烈个人印记的物品——或许是一个旧照片，或许是一封未寄出的信。但正是这种微观的叙事，反而折射出宏大的存在主义困境。作者的文笔极其洗练，每一个句子都像是经过千锤百炼，没有一个多余的词语。我尤其欣赏其中关于“沉默”的描写。书中很多关键的情感交流，都不是通过台词完成的，而是通过人物在特定环境下的“不作为”来实现的。例如，两位老友多年后重逢，面对面坐着，却长时间没有开口，作者花了三页纸来描绘他们周围环境的声音——窗外电车经过的轰鸣、咖啡馆里低语声的起伏、阳光穿过百叶窗投下的条纹——通过对环境声音的精准捕捉，反衬出人物之间那份沉重而复杂的、无法言说的往事。这种“少即是多”的叙事哲学，让情感的张力达到了一个令人窒息的程度。读完后，我立刻去翻阅了作者的其他作品，因为这种克制而有力的表达方式实在太迷人了，它让你学会用耳朵去“看”故事，用感受去“听”角色。
评分我得说，这本书简直是一场对传统悬疑小说套路的无情解构与重塑。它从一开始就告诉你凶手是谁，或者说，它从一开始就模糊了“谁是凶手”这个概念。真正的悬念，并不在于“发生了什么”，而在于“为什么会发生”以及“我们如何去理解这个发生”。作者构建了一个极其逼真且封闭的社会环境——一个与世隔绝的小镇，镇上的每个人都深藏秘密，而且这些秘密是相互交织、彼此依存的。叙事者采用了多重不可靠证人的视角，每个人都带着强烈的个人偏见和自我美化，将同一个事件描绘得面目全非。我经常需要对照着笔记，去梳理A说的和B说的矛盾之处，这种“拼图”式的阅读体验简直是智力上的盛宴。最绝妙的是，作者最后并没有给出一个统一的、官方的“真相”。他留下了大量的留白和模棱两可的线索，迫使读者自己去做出最终的判断和道德审判。这要求读者必须全程保持高度的警觉和批判性思维，而不是被动接受作者的引导。我喜欢这种挑战，它让阅读不再是消遣，而是一种主动的、充满思辨性的参与。如果你厌倦了那些结局一目了然的推理小说，这本书绝对会让你大呼过瘾，因为它考验的不是你的逻辑推理能力，而是你对人性复杂性的接受程度。
评分这本书的结构和语言之华丽，让我一度怀疑作者是不是一位被耽误的诗人。它采用了一种非常古典的、带有史诗色彩的排比句式，将日常生活的琐碎瞬间，提升到了哲学思辨的层面。例如，描述一次日常的家庭晚餐，作者可以铺陈出五六个长句，将光线如何落在餐具上、不同人的呼吸频率、桌布的纹理，以及空气中漂浮的食物香气进行层层递进的描摹，读起来有一种庄严的仪式感。这本书的魅力在于，它将“时间”这个抽象概念具象化了。书中有一个核心的意象——一座不断坍塌又重建的钟楼——它贯穿始终，象征着历史的不可逆转和个体生命的渺小。我注意到，作者对色彩的运用达到了近乎偏执的程度，不同的颜色代码似乎对应着不同的情绪状态或历史时期，比如反复出现的“铁锈红”和“雾灰色”，让人在阅读时产生强烈的视觉联想。我花了很长时间去研究书中的典故，很多来自于古代神话和晦涩的哲学论断，这使得阅读门槛略高，但一旦你跟上了作者的节奏，那种被知识和美感同时浸润的感觉是无与伦比的。这本书更像是一部需要被反复研读的文本，初读能领会其故事，再读才能真正体会到语言的魔力和深层的象征意义。
评分难得实在。
评分想看绘本，所以看到了这个。 绘图并不多，文字却很亲切。 虽然地点不同，年代小异，但那同一代的共同回忆扑面而来。
评分想看绘本，所以看到了这个。 绘图并不多，文字却很亲切。 虽然地点不同，年代小异，但那同一代的共同回忆扑面而来。
评分装帧漂亮
评分一本书名如此暧昧的自传 让我看到不一样的成长道路 艺术真是一个遥远的词 比如绘画 比如昨天去凑热闹听的交响乐
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有