西方画论辑要 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:江苏美术出版社

作者:杨身源

出品人:

页数:760

译者:

出版时间:1990-4

价格:30.00元

装帧:平装

isbn号码:9787534401251

丛书系列:

图书标签:

• 美术史论
• 艺术
• 画论
• 西方
• 艺术理论
• 西方画论辑要
• 艺术史
• 顾峥
• 西方画论
• 艺术理论
• 绘画史
• 美学
• 艺术批评
• 视觉文化
• 古典艺术
• 绘画理论
• 西方哲学
• 艺术思想

《画外之音：宋元画学管窥》 在中国艺术史的长河中，宋元时期无疑是绘画艺术发展的一个辉煌篇章。这一时期，士大夫阶层对绘画的理解与创作达到了前所未有的深度，不仅涌现出无数传世名作，更形成了独特的画学思想，深刻影响了后世。本书《画外之音：宋元画学管窥》便旨在深入探究这一时期绘画的精髓，勾勒出其内在的精神脉络与美学追求。 本书并非对宋元绘画进行全面的编年式梳理，而是着重于选取具有代表性的画论、画论家及其作品，从多个维度进行剖析，力求揭示隐藏在笔墨之外的“画外之音”。我们将目光投向那些在画史上留下浓墨重彩的艺术家，如范宽、郭熙、李唐、赵孟頫、黄公望等，但我们更关注的是他们创作背后的思想逻辑，以及他们如何通过绘画阐释对自然、人生、精神世界的认知。 首先，本书将考察宋代文人画的兴起及其对绘画理念的革新。宋代以前，绘画多以写实、工匠技艺为主，而宋代文人的介入，则为绘画注入了更深厚的文化内涵和哲学思辨。我们审视“尚意”之风的形成，探讨“意在笔先”、“胸有成竹”等观念如何从文学领域渗透到绘画创作中，并分析这些观念如何促使绘画从单纯的形似转向神似，强调画家的主观情感与精神寄托。本书将重点梳理米芾、米友仁父子提出的“云山墨戏”理论，及其对水墨写意的贡献，展示了水墨在表现自然气韵和画家心境上的独特优势。同时，也会讨论苏轼等文人画家如何将诗、书、画三者融合，形成一种更为全面的艺术观，使绘画成为文人表达个人情操、彰显高逸品格的重要途径。 其次，本书将深入分析元代画家在继承宋代画学思想的基础上，所进行的创造性转化与发展。元代政治动荡，许多文人画家选择隐逸山林，他们的创作往往带有更强的个人化色彩和内省精神。我们聚焦于“元四家”的艺术成就，但更侧重于他们的画学理念。例如，黄公望的《写山水诀》不仅是描绘山水技法的指南，更是其对于自然造化与人文精神关系的深刻体悟。本书将剖析黄公望如何将“丘壑”内化于心，又如何通过笔墨将其外化于纸，展现出一种“外师造化，中得心源”的创作境界。赵孟頫作为承前启后的关键人物，其“复古”论对于纠正宋末以来部分画风的积弊，重新审视唐宋画法的精髓，起到了重要的梳理和引领作用。本书将探讨赵孟頫“书画同源”、“古意”的强调，以及他如何以书法入画，赋予山水画更强的笔墨表现力与人文气息。 此外，本书还关注宋元时期画论中关于“神韵”、“气韵生动”等核心美学范畴的讨论。我们追溯顾恺之“以形写神”的理论渊源，分析宋代画家如何进一步深化对“神”的理解，从单纯的面部表情描写，拓展到对自然万物内在生命力的把握，以及对画家人格精神的体现。本书将探讨郭熙在《林泉高致》中提出的“山水之乐”，如何将绘画欣赏提升到一种精神层面的愉悦，强调观者在欣赏山水画时，能够获得一种超脱尘俗、体悟自然大道的感受。这是一种将艺术审美与人生哲学紧密结合的体现。 本书还将触及宋元时期绘画创作中的一些重要议题，如山水画的“全景”与“局部”表现，花鸟画的“工笔”与“写意”之争，以及人物画在士人介入后所呈现的新面貌。我们并非简单地罗列技法，而是试图理解这些创作选择背后所蕴含的审美趣味和文化倾向。例如，为何宋代山水画多以宏阔的全景式构图来展现对自然的崇敬，而元代文人画家则更倾向于描绘寄情于景的局部山水？这些细微之处，都反映着画家与自然、与时代的关系。 本书的研究方法将以文献考证与图像分析相结合。在梳理历代画论、文集、笔记等文献资料的基础上，我们将选取具有代表性的宋元绘画作品进行细致的图像学解读，力求将抽象的画论概念与具体的视觉呈现相结合，使读者能够更直观地理解宋元画学的精妙之处。 《画外之音：宋元画学管窥》希望能够引领读者超越对宋元绘画表面的欣赏，深入其内在的精神世界。通过对画论的细致解读，我们希望能揭示宋元时期画家如何在笔墨间寄寓人格，如何在构图里蕴含哲思，如何在色彩与线条中流淌出对生命、对自然的独特理解。这不仅仅是一部关于绘画艺术的书，更是一部关于中国古代文人心灵史的探索，一次对蕴藏在中国绘画深层文化基因的追溯。本书将力求语言通俗而不失严谨，分析深入而不失趣味，希望能够为热爱中国传统艺术的读者，提供一个新的观察宋元绘画的视角，聆听那悠扬而深远的“画外之音”。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排方式非常具有实验性，它不像传统教材那样按时间顺序铺陈，反而更像是一系列主题性的“对话场域”。作者似乎有意打破了学科间的壁垒，将视觉理论、现象学、符号学乃至一点点精神分析的碎片，都熔铸在一个统一的思考框架内。这带来的阅读体验是跳跃且充满惊喜的。比如，关于“线条”的讨论，它可能突然从文艺复兴的几何学，跳跃到20世纪抽象表现主义对边缘线的挣扎，再联系到当代媒体中数字像素的“边界消融”。这种跨越时空的对话，迫使读者必须以一种非线性的、网状的思维模式去吸收信息。对我这个习惯了线性叙事的读者来说，这无疑是一个挑战，但也是一个巨大的收获。它证明了真正的艺术理论，是超越具体媒介和时代限制的，它探讨的是人类感知和表征的永恒命题。这本书更像是一套思维工具箱，而不是一本简单的知识手册，它的价值在于激发你自己的联想与构建。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到震撼的，是它对“艺术价值”的解构能力。我们生活在一个图像泛滥的时代，每一秒钟都有无数的影像涌入视野，但真正具有持久生命力的图像却凤毛麟角。这本书像是提供了一副特殊的“X光眼镜”，帮助我们穿透掉那些华而不实的视觉噪音。它并没有给出“什么是好艺术”的简单答案，而是呈现了一系列关于“如何定义价值”的历史性争论。从柏拉图对模仿的批判，到瓦萨里的传记叙事，再到杜尚对“现成品”的挪用，每一种论述都代表了一种对艺术权力边界的重塑。特别是其中对“艺术与日常生活”之间张力的探讨，让我深思：当我们把艺术从神坛上请下来，让它进入到批量生产和日常语境时，我们究竟是解放了它，还是稀释了它的神圣性？这种辩证的思考过程，无疑是极其宝贵的。它没有提供结论，却教会了我如何去提出更深刻的问题，这种“授人以渔”的价值，远比任何现成的理论总结要来得重要。

评分☆☆☆☆☆

我个人对艺术史的了解不算深入，更多是基于对具体作品的直观感受。因此，拿到这本书时，我有些担心它会过于晦涩难懂，充满了只有专业人士才能理解的术语迷阵。然而，出乎意料的是，这本书的语言风格虽然保持了理论的严谨性，但在阐释上却展现出一种令人惊喜的清晰度与灵活性。它并非简单地堆砌康定斯基、克莱夫·贝尔或格林伯格的原文，而是通过精准的串联和恰到好处的注解，为初学者搭建了一座通往复杂概念的坚固桥梁。比如，当讨论到“形式主义”时，它没有陷入无休止的争论，而是聚焦于其核心诉求——艺术自身的独立性，并用极具画面感的语言描述了这种纯粹性在现代主义中的体现。这种叙事策略，使得原本抽象的哲学思辨变得可触摸、可感知。读完之后，我再回头去看一些现代派的作品，会发现自己看待的视角变了，不再仅仅关注“画了什么”，而是开始认真思考“如何被画”以及“为什么这样画”。这是一种非常实在的进步，让艺术欣赏从纯粹的感性愉悦，上升到了一种有根有据的智性欣赏。

评分☆☆☆☆☆

这本画论集，与其说是一本系统性的艺术史著作，不如说更像是一份精心策展的“思想切片”。它不追求对西方绘画流派的全面梳理，而是巧妙地从浩瀚的艺术理论中，截取出一些极具启发性、甚至可以说是颠覆性的片段。我尤其欣赏其中对“观看”本身的反思。我们习惯于被动接受图像，但书中的一些论述却迫使我们去审视：我们是如何观看的？这种观看行为背后，又被哪些历史、文化乃至权力结构所规训？比如，其中关于透视法从宗教空间向世俗空间的转移，并不仅仅是技术层面的叙述，而是深刻地指向了文艺复兴时期主体意识的觉醒。作者没有将这些理论视为僵硬的教条，而是像对待古老文献一样，用现代的眼光去重新激活它们，让那些沉睡在学院深处的概念，重新焕发出与当代艺术实践对话的活力。阅读它，就像在一条错综复杂的迷宫中穿行，每转一个弯，都能撞见一个陌生的、但又似乎似曾相识的哲学支点，让人不得不停下来，重新校准自己对“美”和“再现”的认知坐标。这种充满思辨性的阅读体验，远超出一本简单的理论汇编所能提供的范畴，它更像是一场智力上的探险。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，任何关于西方艺术的探讨，如果脱离了它在政治和社会结构中的根基，都是空中楼阁。这本书的优秀之处在于，它相当敏锐地捕捉到了隐藏在美学背后的社会意图。它没有将艺术史写成一条平滑、线性的进步之河，而是充满了断裂、冲突和意识形态的角力。例如，在讨论巴洛克艺术时，它巧妙地联系到了反宗教改革的张力，揭示了那种宏大、戏剧性的视觉语言，其实是一种对信仰复兴的强力动员。读到这些部分，我仿佛看到了那些精美的壁画和雕塑，不再只是纯粹的装饰，而是承载着特定历史时期权力集团的意志。这种将“美学”与“权力学”交织互文的写作手法，极大地拓宽了我的视野。它让我意识到，艺术评论不应仅仅停留在对色彩、构图的赞叹上，而必须深入到权力运作的肌理之中，去探究图像是如何被用作构建和维护社会秩序的工具的。这种深刻的批判性视角，让这本书的厚度瞬间增加。

评分☆☆☆☆☆

没读完

评分☆☆☆☆☆

没读完

评分☆☆☆☆☆

没读完

评分☆☆☆☆☆

没读完

评分☆☆☆☆☆

没读完